Cabaretul Lapin Agile, unde spectatorul participă la spectacol
Cabaretul Lapin-Agile (Cabaretul Lapin Agile) este un nume ciudat pentru un cabaret situat în al 18-lea arondisment al Parisului, pe Butte Montmartre, la adresa Strada Saules nr. 22. Este deservit de linia 12 a metroului, stația Lamarck - Caulaincourt.
Cabaretul Lapin-Agile: un cabaret ca niciun altul
Cabaretul Lapin-Agile, miticul și cel mai vechi cabaret al Montmartrului, readuce în fiecare seară la viață patrimoniul cântecului și al poveștilor franceze. Nici laser, nici microfon, nici sistem de sonorizare! Doar muzică și voci în stare pură. Publicul participă la atmosferă și retrăiește momentele de altădată, când fiecare ascultă pe ceilalți și împărtășește plăcerea comună.
Astăzi, Cabaretul Lapin-Agile s-a ridicat la nivelul celor mai prestigioase nume ale patrimoniului artistic. În domeniile picturii, literaturii, cântecului, poeziei, muzicii și al cântecului popular, el întruchipează imaginea unei tradiții franceze și pariziene, apreciată de publicuri din întreaga lume. Repertoriul său eclectic îl face ambasadorul privilegiat al unei culturi franceze mereu căutate dincolo de granițe.
De asemenea, el favorizează apariția de noi talente care își prezintă operele aici. Este conservatorul viu al cântecului francez. Cu o echipă de artiști, cântăreți talentați, autori-compozitori și compozitori de stiluri variate, creează o atmosferă autentică în care publicul cântă și participă la o experiență unică a Montmartrului.
Nici cină aici, doar un spectacol și băuturi. Veniți puțin mai devreme, în jur sunt numeroase restaurante!
Contextul epocii: a doua jumătate a secolului al XIX-lea, cu partea de jos și de sus a Montmartre-ului
Partea de jos a Montmartre-ului a devenit, la sfârșitul secolului al XIX-lea, „un cartier dedicat plăcerilor”. În anii 1880, aici se aflau numeroase cabarete (Le Chat Noir, Le Moulin Rouge), o populație foarte diversă și uneori periculoasă (prostituate cu proxeneții lor, tot felul de marginali).
Partea de sus a Montmartre-ului (Butte-Montmartre), dimpotrivă, arăta ca un sat până în 1914. Cunoscută pentru aerul său curat, morile și locuințele ieftine, atrăgea artiști, dintre care mulți s-au stabilit aici. Începând cu 1890, numărul lor a devenit considerabil.
Originea Cabaretului Lapin-Agile și a numelui său
Clădirea a fost construită în 1795. În jurul anului 1860, aici funcționa o cârciumă numită „Au Rendez-vous des voleurs”. Mai târziu, a devenit Lapin Agile și locul de întâlnire al boemei artistice de la începutul secolului al XX-lea.
Fondat în a doua jumătate a secolului al XIX-lea, cumpărat de Aristide Bruant în 1913, acesta a fost unul dintre locurile de întâlnire preferate. De la Max Jacob la Pablo Picasso, trecând prin Roland Dorgelès, Francis Carco, Blaise Cendrars sau Pierre Mac Orlan. Mai târziu, în anii 1940 și 1950, a fost frecventat de Jean-Roger Caussimon și François Billetdoux. Cabaretul Lapin-Agile este încă activ astăzi, „plin de viață”.
De la Cabaretul Asasinilor la Cabaretul Lapin-Agile: o succesiune de proprietari
Hanul din 1860 își schimbă numele în Cabaretul Asasinilor începând cu 1869. Adevărul este că pe pereți erau atârnate gravuri reprezentând asasini celebri, de la Ravaillac (ucigașul regelui Henric al IV-lea) până la Troppmann (condamnat în 1870 pentru uciderea a opt membri ai aceleiași familii).
Între 1879 și 1880, proprietarul vremii îi cere lui André Gill, caricaturist de profesie și obișnuit cu locul, să realizeze un semn. Gill pictează un iepure îmbrăcat într-o redingotă verde și cu o eșarfă roșie, care scapă din tigaia ce îi era destinată. Cabaretul își ia atunci numele de „Au Lapin à Gill” (La Gill Iepurele), curând transformat în Lapin Agile (potrivit uneia dintre explicațiile originii acestui nume).
În septembrie 1883, „goguettierul”, poetul și șansonetistul montmartrez Jules Jouy fondează banchetul-goguetă „Ciorba și Bou”. Locul lor de întâlnire este stabilit la Cabaretul Asasinilor.
În 1886, cabaretul este cumpărat de o fostă dansatoare de cancan, Adèle Decerf (cunoscută drept „mama Adèle”). Ea scapă de clientela dubioasă și îl transformă într-un cafeneaua-restaurant-concert numit „À ma campagne”. Ziua, este frecventat de obișnuiții cabaretului Chat Noir: Charles Cros, Alphonse Allais, Jehan Rictus etc., dar și de chansonnierul Aristide Bruant, care îl aduce aici pe pictorul Toulouse-Lautrec și pe Courteline. Sâmbăta seara și duminică dimineața se organizează concerte amatoristice.
La începutul secolului al XX-lea, „mama Adèle” vinde cabaretul Berthei Sébource, care se instalează aici împreună cu fiica sa, Marguerite Luc, supranumită „Margot”, viitoarea soție a lui Pierre Mac Orlan. În 1903, ele sunt alăturate de Frédéric Gérard (1860-1938), zis „tatăl Frédé”, datorită căruia Cabaretul Lapin Agile devine un loc de neocolit al boemei artistice.
Cabaretul Lapin Agile în perioada lui Frédéric Gérard
Frédéric Gérard s-a născut în sudul Parisului, la Athis-Mons, Seine-et-Oise, pe 24 decembrie 1860. Multă vreme, el a străbătut străzile Montmartrului cu măgarul său (cunoscut drept „Lolo”), vânzând produse de sezon, înainte de a deveni proprietarul unui cabaret, „Le Zut”, situat pe strada Norvins sau strada Ravignan (după surse). Acest local a fost închis după o ceartă memorabilă între clienți care a durat toată noaptea.
Când s-a instalat la Cabaretul Lapin Agile, a păstrat cu el câinele său, cioara, șoarecii albi, precum și măgarul cu care vindea peștele pe străzile Montmartre-ului pentru a-și completa veniturile. Ca artist de cabaret, „Frédé” cânta romanțe sentimentale sau cântece realiste, însoțindu-se la violoncel sau chitară. Nu se sfia nici să ofere mese și băuturi artiștilor fără un ban, în schimbul unei cântece, al unei picturi sau al unui poem. Astfel s-a născut, în acea perioadă, specificul Cabaretului Lapin Agile.
Aristide Bruant, devenit bogat ca urmare a carierei sale de cântăreț care își insulta admiratorii, clienți fideli ai Cabaretului Lapin Agile, leagă o prietenie cu patronul acestuia. În 1913, când clădirea urma să fie demolată, el o cumpără și îi lasă lui „Frédé” să se ocupe de administrare.
Artiștii și vagabonzii: clienții Cabaretului Lapin Agile
Sub impulsul lui „Frédé”, Lapin Agile devine rapid pentru boemi din Montmartre „o adevărată instituție culturală”. Frecventat de Pierre Mac Orlan, care își place să cânte cântece de regiment de două sau trei ori pe săptămână. Roland Dorgelès, care de asemenea cântă, dar rar, pentru că o face prost, Max Jacob, André Salmon, Paul Fort etc. Gaston Couté nu cântă niciodată, dar uneori sfârșește beat mort, adormit sub o masă. Apollinaire citea acolo poeme din *Alcools*. Picasso pictează un portret al Margueritei Luc (*Femeie cu coțofană*, 1904) și, de asemenea, un Arlechin care bea la tejghea (*La Lapin Agile: Arlechin cu paharul*, 1905). Actorul Charles Dullin își face debutul în 1902 cu recitaluri halucinate de poeme de Baudelaire, Villon, Corbière sau Laforgue. Toate acestea sub privirea liniștită a unui uriaș Christ de ipsos realizat de sculptorul englez Leon-John Wesley.
Dar existau însă și anarhiști de la *Libertaire* (o revistă anarhistă), cu care conviețuirea era uneori tensionată, precum și mai ales niște răufăcători din mahalalele de la Montmartre și din cartierul Goutte d’Or (la est de deal).
Tensiunea a devenit și mai acută atunci când Frédéric Gérard a decis să alunge această clientelă nedorită. Voia „să creeze o clientelă de artiști” și „pentru liniștea lor”. Unele nopți, se trăgeau gloanțe din exterior prin ferestrele cabaretului. Violenta a atins apogeul în 1910, când unul dintre fiii lui Frédéric Gérard, Victor („Totor”), a fost împușcat în cap în spatele tejghelei.
O celebră „fumisterie”: *Și soarele adormi pe Adriatica*
Această perioadă tulbure, marcată de hoți, a durat doi-trei ani. Dar alte tensiuni, mult mai puțin violente, opuneau clienții stabilimentului: pe de o parte, artiștii de avangardă, porecliți cu dispreț „banda lui Picasso” (pe care patronul Lapin Agile nu-i prea agrea), iar pe de alta, tradiționaliștii adunați în jurul lui Dorgelès.
În 1910, Dorgelès a organizat o celebră înscenare. Alături de prietenii săi, a prezentat la Salonul Independenților o pictură intitulată *Și soarele s-a culcat pe Adriatică*, realizată de un artist italian până atunci necunoscut, Joachim-Raphaël Boronali, considerat teoreticianul unui nou curent artistic („excesivismul”). În realitate, *Manifestul excesivismului* era opera lui Dorgelès, iar tabloul fusese pictat de „Lolo”, măgarul lui Frédéric Gérard. O pensulă îi fusese legată de coadă. Numele pictorului fictiv, Boronali, nu era altceva decât anagrama lui „Aliboron”, porecla măgarului „Lolo”.
Înscenarea a cunoscut un succes imens: tabloul a făcut „obiectul unor comentarii nu foarte diferite de cele care însoțeau alte opere moderniste” și a fost vândut cu un preț bun.
Acest farce al lui Dorgelès și al prietenilor săi face parte dintr-o tradiție tipic montmartreană: „fumisteria”, care consta în a crea „farse complexe, înălțate de o imaginație dezlănțuită și de un joc de cuvinte strălucitor” – o practică care leagă umoriștii de cabaret de astăzi de avangarda anilor 1900. Opera lui Alphonse Allais oferă un exemplu perfect.
Sfârșitul unei lumi: Marele Război din 1914-1918
Această epocă lipsită de griji s-a încheiat la 1 august 1914, odată cu proclamarea mobilizării generale împotriva Germaniei. „Totul părea șters dintr-o dată”, a relatat Francis Carco. Clientela de la Lapin Agile s-a rărit, majoritatea obișnuiților plecând pe front, mulți dintre ei neîntorcându-se.
Lapin Agile după Marele Război
Cabaretul nu și-a mai recăpătat statutul de loc de întâlnire al scriitorilor și artiștilor de avangardă. Centrul de greutate al creației se mutase la Montparnasse. Totuși, pictorii au păstrat obiceiul, în fiecare an cu ocazia vernisajului Salonului de Toamnă, să-și încheie seara la Lapin Agile.
În 1922, Aristide Bruant i-a vândut cabaretul lui „Paulo”, fiul lui Frédéric Gérard, căruia îi învățase să cânte. Potrivit lui André Salmon, Paulo a devenit „cel mai bun interpret” al cântecelor maestrului său. Sub conducerea sa, „serile” – care înainte erau informale și mai mult sau mai puțin improvizate – au fost acum organizate. Artiștii erau aleși de noul patron… și plătiți. Unii au fost chiar primiți ca „pensionari” ai cabaretului.
Lapin Agile a numărat printre clienții săi pe Pierre Brasseur, Georges Simenon, precum și pe celebrități americane în vizită la Paris, precum Rudolph Valentino, Vivien Leigh și Charlie Chaplin.
Cabaretul Lapin Agile de la al Doilea Război Mondial până în prezent
După sfârșitul celui de-al Doilea Război Mondial, la fel ca în urmă cu treizeci de ani, locul de întâlnire preferat al artiștilor s-a mutat din cartierele Montparnasse către „Cartierul Saint-Germain-des-Prés”. Totuși, după 1945, Lapin Agile a redevenit un loc de întâlnire și un trambulin pentru artiști. Aici, în 1950, chitaristul Alexandre Lagoya l-a întâlnit pe Léo Ferré, iar în 1955, Claude Nougaro și-a făcut primele apariții pe scenă, mai întâi ca poet, apoi ca cântăreț.
În 1972, Paulo Gérard i-a cedat administrarea cabaretului ginerei sale, Yves Mathieu, care rămâne și astăzi proprietarul acestuia. Aici se organizează încă „Serate” la care participă cântăreți și actori.
Le Lapin Agile în operele de ficțiune
Le Lapin Agile a fost cadrul mai multor piese de teatru:
Picasso la Lapin Agile, scrisă în 1993 de Steve Martin. Piesa prezintă o întâlnire imaginară între Albert Einstein și Picasso în 1904, în acest cabaret.
La cabaretul Lapin Agile, o piesă scrisă în 2017 de Jean-Bernard Philippot. Aceasta povestește legenda acestui cabaret mitic.
Hello Berlin? Aici Paris! Lapin Agile este folosit ca decor într-o scenă din acest film.
Le Lapin Agile în pictură
Având în vedere numărul mare de artiști care frecventau Lapin Agile, acesta nu putea să nu inspire creațiile lor:
Pierre Prins (1838-1913), Cabaretul Lapin Agile din Montmartre, Paris, muzeul Carnavalet
Pablo Picasso (1881-1973), La Lapin Agile sau Arlechin cu paharul, 1905, New York, Metropolitan Museum of Art.
Élisée Maclet (1881-1962):
Lapin Agile, ulei pe pânză, locație necunoscută;
Lapin Agile sub zăpadă, ulei pe pânză, locație necunoscută.
Maurice Utrillo (1883-1955), Lapin Agile, strada Saules sub zăpadă, ulei și guașă pe panou, locație necunoscută.
Roman Greco (1904-1955), Lapin Agile, șase uleiuri pe pânză, locație necunoscută
Gen Paul (1895-1975):
La Lapin Agile, apă-forte, locație necunoscută
Lapin Agile, pastel, locație necunoscută
Lapin Agile sub zăpadă, guașă pe hârtie, locație necunoscută.
Roland Dubuc (1924-1998), Lapin Agile sub zăpadă, ulei pe pânză, locație necunoscută
Raphaël Toussaint (născut în 1937), Lapin Agile, 1987, locație necunoscută.