Montmartre-ul lui Édith Piaf: un trecut nu chiar atât de îndepărtat
O plimbare pe urmele cântăreței legendare la Paris
Vocea lui Édith Piaf poartă o emoție crudă și o putere atemporală unice. Numele său real era Édith Gassion. Cunoscută sub numele de La Môme Piaf, ea a urcat pe pavajele din Montmartre pentru a deveni cântăreața iubită a Franței, melodiile sale răsunând din cafenelele pariziene până în sălile de concert. Înainte de gloria internațională, viața lui Piaf era ancorată în inima artistică a Parisului: Montmartre.
În 2024, Parisul comemorează 60 de ani de la dispariția sa (10 octombrie 1963), onorându-i moștenirea prin expoziții, vizite ghidate și o nouă experiență imersivă în apropiere de Pigalle. Este momentul ideal pentru vizitatori să exploreze străduțele sinuoase unde Piaf cânta pentru câteva monede, se îndrăgostea și își găsea inspirația pentru cântecele sale de neuitat.
De asemenea, puteți citi: Cum urci pe Butte Montmartre fără să te obosești: scări, funicular, trenulețe și autobuze
În 2025, vom sărbători 90 de ani de la nașterea lui Édith Piaf, născută la 19 decembrie 1915.
Acest ghid urmărește locurile din Montmartre care i-au marcat istoria – de la copilăria grea până la pasiunile sale amoroase – și dezvăluie cum spiritul ei încă persistă în capitală.
Édith Piaf, o viață și o copilărie în sărăcie
Născută în mizerie, Édith Piaf a fost o copilă a scenei, provenind dintr-o familie de artiști care se întindea pe două generații.

Mama sa, Annetta Giovanna Maillard, fiica lui Auguste Maillard și a Emmei Saïd, născută la 4 august 1895 la Livorno (Italia) și decedată la 6 februarie 1945 la Paris (la 49 de ani), era o cântăreață de cabaret cunoscută, care a evoluat inițial în cluburi de noapte, apoi pe stradă sub pseudonimul Line Marsa. Puțin maternă și prea săracă pentru a-și crește fiica, aceasta a încredințat-o foarte devreme bunicii sale materne.
Tatăl său, artist de circ, contorsionist și antipodist (în stilul lui Valentin le Désossé), poreclit „omul care merge cu spatele”, a încredințat-o ulterior bunicii paterne, Louise Gassion, proprietara unui bordel poreclit „Grand 7” la Bernay, în Normandia. Louise nu îi dădea prea multă afecțiune copilului, dar Édith era răsfățată de prostituatele din casă.
Se pare că Édith Piaf și-a pierdut vederea foarte tânără (între 3 și 8 ani). Acest eveniment marcant este relatat de biografii săi. Medicul a diagnosticat o keratită dublă, probabil cauzată de lipsa îngrijirii și a igienei, care nu a fost tratată. În august 1921, conform unui biograf, Édith a fost dusă la mormântul Sfintei Tereza de Lisieux (care nu era încă sfântă – Lisieux este aproape de Bernay). S-a adus pământ, pe care asistentele sale îl aplicau în fiecare seară pe ochii ei. După aproximativ opt zile, tânăra Édith s-a vindecat. Ea a păstrat toată viața o devoțiune deosebită pentru „mica Tereza”: un portret al sfintei domina noptiera ei, iar în fiecare an mergea în pelerinaj la mănăstirea carmelitelor din Lisieux. Astfel, se descoperă că Édith Piaf și Tereza de Lisieux erau rude la gradul al 14-lea. După acest episod de vindecare, Édith Piaf a devenit credincioasă și a participat regulat la biserică, în afara slujbelor, și în timpul turneelor.
Édith Piaf, o viață de cântăreață
La vârsta de 7 ani, ea și-a început viața de artistă alături de tatăl său
În 1922, când avea doar 7 ani, tatăl său, Louis Gassion, a luat-o cu el să ducă o viață de artistă în micile circuri ambulate, unde locuia într-o căruță. Ulterior, a dus o existență mizerabilă ca cântăreață stradală independentă, interpretând cântece populare. Exploatată de tatăl său, Édith Piaf și-a dezvăluit talentul și vocea excepțională la vârsta de 9 ani, după numărul acrobatic al tatălui său. Precocitatea sa s-a reflectat în pseudonimul său de atunci: „Miss Édith, fenomen vocal”.
La 15 ani, în 1930, ea l-a părăsit definitiv pe tatăl său pentru a cânta în duet pe stradă cu Simone Berteaut, poreclită „Momone”, care avea să devină prietena, dublura și „îngerul său păcătos”. Momone strângea banii de la trecători sau aduna monedele aruncate de la ferestre, în timp ce Édith Piaf cânta în curți și pe trotuare, în cartierele populare în weekend și în cele elegante în timpul săptămânii.
În 1932, ea îl întâlnește pe primul ei mare amor, Louis Dupont (1915–1965), poreclit P’tit Louis, un livrator. Cei doi se instalează la Belleville, la mama lui Louis, care locuiește pe avenue des Bouleaux (fostă avenue de la République, în al 19-lea arondisment). Ea reia repede cântatul alături de Momone, atât pe stradă, cât și în cazărmi și în barurile de prostituate. Pentru a câștiga mai mulți bani, ea o îndrumă pe Momone să-și accentueze înfățișarea jalnică (spate încovoiat, cap aplecat, expresie tristă) pentru a-i emoționa pe trecători în timp ce ea cântă, cu mâinile la spate.
Descoperirea talentului lui Édith Piaf în 1934
În 1934, conform biografiei sale realizate de Peta Mathias, ea este descoperită în galeria Palatului Berlitz de către Louis Maitrier, pianist de jazz și fost dirijor la Opéra-Comique. Acesta o angajează pentru orchestra Radio Vitus (Le Poste de l’Île-de-France). Calitățile ei sunt excepționale. Reușește să înregistreze un album într-o singură sesiune și să rețină melodia și versurile unei cântece după ce le-a auzit o singură dată. Ulterior, oriunde s-ar fi produs, învăța să cânte unele dintre piesele sale în limba țării respective. Am auzit înregistrări în care ea cântă în engleză și germană: este magnific.
Ea cântă apoi la cabaretul Juan-les-Pins, situat pe strada Pigalle nr. 62. În ciuda acestor nopți de muncă, Piaf continuă să cânte pe stradă dimineața, ducându-și bebelușul și pe Momone cu ea. Louis nu suportă că Édith cântă pe stradă cu copilul în brațe sau că îi îmbată pe clienții barurilor din Pigalle, așa că își ia fetița, pe Marcelle, cu el. În ciuda sentimentelor lui P’tit Louis și a eforturilor familiei sale pentru a-și salva relația, Édith Piaf îl părăsește pentru alte întâlniri, continuând totodată să rătăcească prin străzi cu fiica și cu Momone, între chefuri și „fumuri”.
Édith Piaf, cântăreața de cabaret
Édith Piaf își începe cariera de cântăreață de cabaret interpretând piese ale lui Damia și Fréhel, în timp ce lucrează ca ospătăriță. În pofida spectacolelor de noapte, ea persistă să cânte pe stradă alături de fiica sa, Marcelle, și de prietena sa, Momone. Moartea lui Marcelle, în 1935, o afectează profund pe Piaf, care se prostituează o dată pentru a-și plăti înmormântarea. Este remarcată în toamna aceluiași an de Louis Leplée, care o ascultă cântând la colțul dintre bulevardul Mac-Mahon și strada Troyon. Acesta era directorul cabaretului Le Gerny’s de pe Champs-Élysées. Astfel, ea devine „môme Piaf”. Leplée, mentorul său, o introduce în lumea artistică și îi oferă primele succese, înainte de a fi asasinat în 1936, un scandal care îi afectează reputația tinerei cântărețe.
Susținută de Jacques Bourgeat și Jacques Canetti, Piaf înregistrează primul său disc și revine pe scenă. Raymond Asso preia atunci frâiele carierei sale, îndepărtând-o de cercul său de prieteni dubioși și ajutând-o să se impună ca o artistă de music-hall recunoscută. De acum înainte cunoscută sub numele de Édith Piaf, ea își îndreaptă atenția către cele mai mari scene pariziene.
Începuturile lui Édith Piaf la ABC: Édith Piaf sub reflectoare
În martie 1937, Édith Piaf debutează la ABC datorită lui Émile Audiffred și devine imediat o stea, difuzată pe scară largă la radio. Este în această perioadă că îl întâlnește pe Danielle Bonel, care va deveni secretara și confidenta sa. La sfârșitul anilor 1930, Piaf triumfă la Bobino și la teatru cu Le Bel Indifférent, scris pentru ea de Jean Cocteau, alături de Paul Meurisse. Cu acesta din urmă, realizează ulterior Montmartre-sur-Seine (1941), unde îl cunoaște pe Henri Contet, care va deveni unul dintre principalii săi textieri, alături de Marguerite Monnot.
Umbre și lumini în timpul ocupației
În timpul ocupației, Édith Piaf își continuă cariera sub numele care acum o face celebră. Cântă la ABC, își multiplică turneele și, în 1942, locuiește într-un bordel elegant, L’Étoile de Kléber, frecventat de ofițeri germani și colaboratori. Aici îl întâlnește pe Henri Lafont, șeful Gestapo-ului francez.
În pofida acestui context, Piaf continuă să se producă în fața unor publicuri entuziaste, uneori chiar în prezența ofițerilor germani. Are o relație cu Yvon Jeanclaude și își susține mama, ruinată, fără să o mai revadă vreodată.
În 1943 și 1944, pleacă în turneu în Germania pentru a promova cântecul francez. În primăvara anului 1944, îl întâlnește pe Yves Montand la Moulin Rouge și contribuie la lansarea carierei sale, înconjurându-l de artiști influenți. Această perioadă este marcată și de moartea părinților săi: tatăl său în 1944, înmormântat la Père-Lachaise, apoi mama sa în 1945, înhumată la Thiais.
După Eliberare, Piaf este reabilitată de un comitet de epurare grație mărturiei apropiaților care afirmă că îi ajutase pe prizonierii francezi să scape, deși această versiune este contestată de biografii săi. Unii continuă însă să o considere apropiată de ocupanți, ceea ce îi afectează temporar imaginea.
Viața de după război: cântăreața și La Vie en rose

În 1945, Édith Piaf scrie La Vie en rose, pe o muzică de Marcel Louiguy, care va deveni imnul său. Înregistrată în 1947, această piesă devine cel mai emblematic titlu al său și un clasic mondial. Ea se produce și la Comédie-Française, consolidându-și statutul de artistă incontestabilă.
Yves Montand, pe care ea l-a lansat, devine o stea și pleacă în turneu cu ea, printre altele în Étoile sans lumière. Montand obține ulterior un rol important în Les Portes de la nuit. Colaborarea lor artistică și amoroasă durează până în 1946, când Piaf pune capăt relației, înainte de separarea definitivă în același an.
În același an, Piaf îi întâlnește pe Companii de Cântece, cu care interpretează o duzină de titluri, printre care Cele trei clopote, și pleacă în turneu în Europa de Nord în 1947, înainte de a apărea în Nouă băieți, o inimă. În această perioadă, ea îi descoperă și pe Pierre Roche și Charles Aznavour, pe care îi ia în turneu și îi susține la începuturile carierei lor.
În această perioadă plină de pasiune, Piaf descoperă și noi talente, printre care duo-ul Pierre Roche și Charles Aznavour. Impresionată de potențialul lor, îi ia sub aripa sa, îi ia în turneu și contribuie la lansarea carierei lui Aznavour, care va deveni mai târziu un gigant al cântecului francez.
Carieră internațională

La începutul anilor 1950, Édith Piaf a căzut în dependența de morfină după un grav accident de mașină în 1951. Mai multe cure i-au permis să se elibereze de această dependență în 1955, dar rămâne slăbită din cauza unei poliartrite reumatoide, pe care o trata cu doze mari de cortizon, recurgând totodată și la alcool.
În continuarea căutării sale spirituale, ea s-a alăturat AMORC-ului, Anticul și Mistical Ordin al Rozacrucii, o mișcare filosofică, inițiatică și tradițională.
În pofida sănătății fragile, Piaf cunoaște un succes internațional imens: în 1956, triumfă la Carnegie Hall din New York și divorțează de Jacques Pills. În 1958, se produce la Olympia și trăiește o pasiune tumultuoasă cu Georges Moustaki, cu care suferă un alt accident de mașină ce îi agravează starea. Înregistrează atunci *Milord*, unul dintre cele mai mari succese ale sale.

În 1959, se prăbușește pe scenă și suportă o serie de operații și recidive. Întâlnește atunci pe Claude Léveillée, cu care colaborează.
În 1961, Piaf realizează un triumfal comeback la Olympia, pe care îl ajută să evite falimentul interpretând *Non, je ne regrette rien*, în pofida stării sale de sănătate în declin, care necesită injecții pentru a putea cânta.
În 1962, se căsătorește cu Théo Sarapo, coafor, pe care îl lansează ca cântăreț și cu care interpretează *À quoi ça sert l’amour ?*. Epuizată dar hotărâtă, continuă să cânte până în 1963, anul în care înregistrează ultimul său titlu, *L’Homme de Berlin*.
Moartea și înmormântarea
Édith Piaf a murit la 10 octombrie 1963, la vârsta de 47 de ani, în casa sa din Plascassier (aproape de Grasse, pe Coasta de Azur), din cauza unei rupturi de anevrism legată de o insuficiență hepatică, după ani de excese, boală și dependență. A murit înconjurată de asistenta sa și de secretara sa credincioasă, Danielle Bonel. Dar putea oare să moară în altă parte decât la Paris, având în vedere că viața și cariera sa erau atât de strâns legate de capitală? Asta credeau cei apropiați ei când au organizat moartea sa fictivă.

Pentru a păstra imaginea unei morți la Paris, trupul său a fost transportat în secret până la apartamentul său de pe bulevardul Lannes din Paris, unde a fost emis un certificat de deces fals, datat 11 octombrie. În aceeași zi, prietenul său apropiat, Jean Cocteau, a murit la câteva ore după ce a aflat vestea. Presa relata atunci versiunea oficială a morții sale la Paris. În scurt timp, mulțimi imense au venit să-i aducă un ultim omagiu sicriului său. Înmormântarea sa, aproape un eveniment național, a avut loc pe 14 octombrie. Jumătate de milion de oameni au însoțit cortegiul până la cimitirul Père-Lachaise, în pofida absenței unei ceremonii religioase, Biserica refuzând să o onoreze oficial.
La mulțime depășea gardurile, călcând în picioare florile, iar celebrități precum Marlene Dietrich au asistat la înmormântare. Piaf a fost înhumată alături de fiica sa Marcelle și de tatăl său, cu mai multe obiecte simbolice. Théo Sarapo, ultimul ei soț, i s-a alăturat în 1970, la moartea ei. Astfel s-a încheiat viața uneia dintre cele mai mari voci ale Franței.Cine a moștenit patrimoniul lui Édith Piaf?
La moartea sa, Édith Piaf nu avea nici copii, nici părinți în viață. Datorită unei vieți de excese și cheltuieli nechibzuite, înconjurată de persoane care profitau de ea, moștenirea sa consta în principal din datorii (câteva milioane de franci?). Astfel, al doilea soț al său, Théo Sarapo, cu 19 ani mai tânăr decât ea, a devenit moștenitorul său. Acesta a murit într-un accident de mașină lângă Limoges, la vârsta de 34 de ani, șapte ani mai târziu, în 1970. Cele două surori ale sale au moștenit atunci de la fratele lor, fiind nevoite să plătească timp de ani de zile taxe succesorale ridicate către stat (între frați și surori) asupra moștenirii celebrului cântăreț dispărut la 10 octombrie 1963. Aceste două surori sunt, de asemenea, păstrătoarele imaginii lui Édith Piaf ca moștenitoare ale drepturilor morale ale cântăreței. Ele sunt și titularele drepturilor de autor până în 2033 pentru Franța, respectiv 70 de ani după moartea autoarei (95 de ani pentru Statele Unite).
Drepturile de autor ale Édith Piaf
De peste 20 de ani, „Viața în roz” figurează neîntrerupt printre primele 10 cântece franceze care generează cele mai multe drepturi de autor la nivel internațional. „Ne uităm la ea ca la o interpretă extraordinară, dar Piaf a înregistrat și 80 de titluri (printre care Viața în roz sau Imnul dragostei) la Sacem, unde a aderat ca autoare în 1944 și ca compozitoare în 1948”, subliniază directorul general al Sacem, Jean-Noël Tronc.
Montmartre-ul Édith Piaf: Cronologia locurilor cheie
1. Strada Belleville (1915–1929): Începuturile dificile ale unei viitoare stele
Édith Piaf s-a născut pe 19 decembrie 1915 la numărul 72 din strada Belleville, într-un cartier popular, departe de orice fast. Părăsită de mama sa, o cântăreață de cafenea-concert, a fost crescută în sărăcie de bunica sa. Aproape orbă în copilărie, ar fi fost vindecată miraculos după un pelerinaj la sfânta Tereza de Lisieux, lângă Rouen. La 7 ani, începe să cânte pe stradă alături de tatăl său, acrobat de circ, în piețe și la bâlciurile din Normandia.
De ce să vizitezi astăzi?
Strada modestă 72, rue de Belleville, afișează o mică placă comemorativă care marchează locul său de naștere, la aproximativ 2 km est de Montmartre. Adevăratul pelerinaj pentru fani începe atunci când ea se mută în cartier.
2. Rue Lepic & Place Pigalle (1929–1935) : Cântând pentru câțiva bănuți și prima iubire
La vârsta de 15 ani, Piaf și tatăl său se instalează la Montmartre, unde ea cântă pe străzi, captivând trecătorii cu vocea sa puternică și naturală. Alături de tovarășa sa de-o viață, Simone „Momone” Berteaut, ea se produce pe strada Rue Lepic, aproape de Moulin Rouge, și pe Place Pigalle, adesea acompaniată la acordeon de tatăl său. În 1932, ea îl întâlnește pe Louis Dupont, prima sa mare iubire. Relația lor tumultuoasă inspiră primele sale cântece, impregnate de emoție și de atmosfera electrică a vieții nocturne montmartreze.
Locuri de neratat
- Le Consulat (18 rue Norvins) : Cafenea istorică unde Piaf ar fi putut cânta, astăzi o oprire fermecătoare pentru turiști.
- La Fourmi (74 rue des Martyrs) : Fost cabaret unde tânăra Piaf se producea; clădirea există încă.
- Place Pigalle : La fel de animată noaptea, cu luminile sale de neon și mulțimea energică, ca în perioada lui Piaf.
De menționat pentru anul 2024
Muzeul Montmartre (12 rue Cortot) a prezentat o expoziție temporară dedicată anilor timpurii ai lui Piaf, cu fotografii rare și versuri scrise de mână.
Rezervă bilete pentru Muzeul Montmartre
3. 6 rue Crespin du Gast (1935–1940) : Nașterea „Môme Piaf”
Descoperită în 1935 de Louis Leplée, proprietarul unei case de spectacole, Piaf primește porecla celebră datorită staturii sale mici (1,47 m) și caracterului său – „Môme Piaf”. Leplée îi modelează numărul artistic și îi obține primele angajamente la Gerny’s. Totuși, locuința sa rămâne o cameră îngustă de la 6 rue Crespin du Gast, unde locuiește alături de Simone „Momone” Berteaut. Aici începe să scrie cântece precum Mon Légionnaire, inspirate de viața sa tumultuoasă și de iubirile sale.
De ce să vizitezi
Clădirea de la 6 rue Crespin-du-Gast (75011) este privată, însă fanii pot opri în fața ei și își pot imagina pe Piaf scriind la lumina lumânărilor. În apropiere se afla Le Chat Noir (astăzi 84 boulevard de Clichy), un cabaret mitic al vieții nocturne montmartreze.
Consiliu practic
Faceți o plimbare de-a lungul străzii Lepic, apoi până la strada des Abbesses pentru a descoperi Vigne de Montmartre (14-18 rue des Saules), singurul podgoren activ din Paris, o comoară ascunsă care evocă anii ei de tinerețe.
Află mai multe despre Bazilica Sacré-Cœur
4. L’Étoile de Kléber (1940–1945) : Război, Rezistență
În anii 1940, pe când Al Doilea Război Mondial făcea ravagii, Piaf cunoaște o ascensiune fulgerătoare. Deși a fost controversată pentru spectacolele susținute în fața germanilor, ea a susținut și Rezistența, ascunzând mesaje în partiturile sale. Locuia la L’Étoile de Kléber (un hotel dispărut astăzi, situat lângă Arcul de Triumf), dar inima îi rămânea la Montmartre.
Despre Lapin Agile
- Cabaretul Lapin Agile, unde spectatorii participă la spectacol
- L’Âne peintre al Lapin Agile – vezi și ...
Rezervă bilete pentru Cabaretul Le Lapin Agile
5. 71 Avenue Marceau, 75016, Paris, Franța (1945 – 1946) : Yves Montand și „Viața în roz”
În 1945, ea locuia deja cu Yves Montand. A compus „Viața în roz” la pianul din Lapin Agile (22 Rue des Saules la Montmartre – 75018), cabaretul preferat al artiștilor precum Picasso. Melodia a devenit marca sa internațională de speranță și iubire.
Locuri de neratat
- Le Lapin Agile : În continuare activ și unul dintre cele mai autentice locuri din Montmartre legate de Piaf. Spectacolele includ adesea omagii aduse artistei.
- Place du Tertre : Fostul său loc de performanță în aer liber în timpul războiului, astăzi plin de portretiști și oferind aceeași perspectivă panoramică.
- Cimitirul Montmartre (20 Avenue Rachel) : Deși Piaf se odihnește la Cimitirul Père-Lachaise, mulți dintre contemporanii săi sunt înmormântați aici, printre care și cântăreața Dalida.
Eveniment Comemorativ 2024
Le Lapin Agile a organizat o Noapte Piaf specială cu interpretări live ale melodiilor sale în iunie 2024.
6. 7 Rue Leconte-de-L’Isle (1946–1950) (75016) : Iubire, tragedie și „Imn pentru iubire”
La sfârșitul anilor 1940, Piaf locuia la nr. 7 din Rue Leconte-de-L’Isle, în al 16-lea arondisment. Aici și-a atins apogeul carierei, în turnee și înregistrând hituri precum „Milord” și „Padam Padam”. Dar a fost și un loc al durerii: dragostea ei pentru campionul mondial de boxe Marcel Cerdan a inspirat „Imnul iubirii” după moartea sa tragică într-un accident aviatic în 1949.
De vizitat astăzi
Clădirea este privată, dar o placă albastră o semnalează.
7. Sala de spectacole a Olympiei (1955–1962) : Regina cabaretului parizian
Olympia (28 Boulevard des Capucines) simbolizează triumfurile ulterioare ale lui Piaf. Aici s-a produs de peste 100 de ori, inclusiv un comeback triumfal în 1955, consolidându-și statutul legendar. Concertul de la Olympia din 1961 rămâne considerat un album live de referință.
De vizitat astăzi
Olympia continuă să găzduiască concerte, iar ecoul performanțelor lui Piaf se mai simte încă.
Memorie
În septembrie 2024, Olympia a găzduit un festival Piaf de o lună, cu arhive rare și spectacole omagiale.
Edith Piaf și iubiții săi
Pe lângă vocea ei divină, „Micuța” poseda un farmec încântător care electriza mulțimile și bărbații. „Își înmulțea cuceririle pentru a se liniști și a-și dovedi că putea plăcea”, mărturisea fotograful și prietenul ei Hugues Vassal, acesta era crezul femeii care cânta cu succes „Nu știu când se va sfârși”. Lista amanților ei din perioada de glorie este lungă, după cum puteți vedea mai jos. Unii au inspirat cele mai frumoase cântece din repertoriul ei.
- Paul Meurisse
- Yves Montand
- La sfârșitul anului 1945, instalată alături de Montand pe Avenue Marceau (16e), Piaf scrie singură unul dintre cele mai populare titluri ale tuturor timpurilor, La Vie en rose.
- Jean-Louis Jaubert
- Marcel Cerdan
- Eddie Constantine
- Louis Gérardin
- Jacques Pills
- Georges Moustaki
- Douglas Davis
- Théo Sarapo
Romanceea dintre Édith Piaf și Marcel Cerdan
Totul începe în 1946, când Marcel Cerdan triumfa pe ringuri. Boxerul îi întâlnește pe „Micuța” la cabaretul Le Club des Cinq pe 7 iulie 1946. Dar pasiunea lor fulgerătoare nu prinde cu adevărat aripi decât un an mai târziu, la New York. Căsătorit și tată de familie, el nu poate rezista atracției irezistibile pe care o simte pentru cântăreață.

Pe partea ei, Édith Piaf visa să găsească un adăpost pentru această pasiune interzisă. Ea s-a îndrăgostit de un hotel particular neoclasic situat la nr. 7, strada Leconte-de-L’Isle – 75016, construit între 1928 și 1931 de arhitectul Emilio Terry.
Cu cele 336 m² ale sale, tavanele sale înalte de cinci metri și încăperile sale luxoase, locuința devine refugiul lor. Cântăreața investește 19 milioane de franci pentru a o achiziționa. În interior, totul respiră rafinament: un salon mare cu șemineu, o sufragerie circulară alb-negru și băi cu marmură roz. Dar cântăreața adaugă o notă foarte personală și surprinzătoare: un ring de box în mijlocul salonului, astfel încât campionul ei să se poată antrena alături de ea.
Aici, în această casă, ea scrie Imnul iubirii, o adevărată declarație de dragoste adresată lui Marcel Cerdan.
Accidentul avionului Air France zborul 009, care lega Parisul de New York, a avut loc pe 28 octombrie 1949 pe insula São Miguel, din Azore. Marcel Cerdan alesese să ia avionul în locul vaporului pentru a o întâlni, după un apel al cântăreței care se afla atunci în America. Avionul, un Lockheed Constellation (L-749-79-22) care asigura legătura regulată între Paris-Orly și New York-La Guardia, trebuia să urmeze ruta sudică ca excepție, pentru a evita riscurile de furtuni de pe ruta nordică, prin Shannon, în Irlanda. La bord, printre cei 37 de pasageri și 11 membri ai echipajului, se aflau și violonista de geniu Ginette Neveu și fratele ei Jean, pianist, Kay Kamen, celebru pentru a fi conceput produse derivate în colaborare cu studiourile Walt Disney, precum și pictorul Bernard Boutet de Monvel.
Cu câteva minute înainte de îmbarcarea la Orly, Marinette, soția lui Marcel Cerdan, îi mărturisise la telefon că are un presentiment rău, dar el a încercat să o liniștească. La ora 2:51, pilotul Jean de la Nouë a anunțat prin radio aeroportului că are pista din Azore în vedere. Aceasta a fost ultima comunicare cu aeronava. Totuși, în timpul nopții, deși vremea era senină, pilotul s-a înșelat de insulă: nu era Santa Maria pe care o țintea, ci insula vecină São Miguel, situată la mai puțin de 100 de kilometri nord. După șapte ore de zbor, la ora 2:55 în noaptea de 27 spre 28 octombrie, controlul aeroportului din Santa Maria a așteptat în zadar aterizarea zborului Lockheed Constellation. Avionul s-a prăbușit între muntele Redondo și Pico de Vara, în dealurile de deasupra São Miguel, probabil din cauza unei erori de poziționare geografică a aeronavei.
După moartea lui Marcel Cerdan, soția sa Marinette și metresa acestuia, Édith Piaf, au devenit prietene, alternând șederile la una sau la cealaltă. Cel mai mare dintre copii, Marcel Jr., a părăsit Casablanca pentru a se stabili la Piaf, la Paris. El i-a împărtășit ultimele clipe înainte de dispariția ei în 1963.
Relația dintre Marcel Cerdan și Édith Piaf a contribuit la legenda artistei. Până la moartea sa, cântăreața i-a dedicat piesele *Hymne à l’amour* și *Mon Dieu*. Povestea lor de dragoste a inspirat două filme: *Édith et Marcel* (1983) al lui Claude Lelouch, în care rolul lui Cerdan a fost interpretat de Marcel Cerdan Jr, însuși boxer profesionist între 1958 și 1972 (înlocuindu-l pe Patrick Dewaere), și *La Môme* (2007) al lui Olivier Dahan. Marcel Cerdan Jr a reluat rolul tatălui său în 1991 pentru miniserialul *Le Gang des tractions* al lui Josée Dayan. Romanul lui Adrien.osc, *Constellation*, publicat în 2014, relatează în detaliu accidentul aviatic care i-a curmat viața lui Marcel Cerdan.
Montmartre-ul lui Édith Piaf astăzi: cum să trăiești moștenirea sa
1. Tururi ghidate pe jos
Mai multe agenții oferă plimbări tematice pe urmele lui Piaf în Montmartre. *Paris Charms & Secrets* propune, printre altele, traseul *„Sur les pas d’Édith Piaf”*, care trece prin locuințele sale cheie, prin *Lapin Agile* și prin curți interioare mai puțin cunoscute. Tururile sunt disponibile în franceză și engleză.
2. Édith Piaf la muzeul Grévin
Pentru familii
Muzeul Grévin, dedicat personajelor de ceară, o înfățișează pe Piaf într-un cafeneaua montmartreană – perfect pentru fotografii amuzante.
Rezervați-vă biletele pentru muzeul Grévin
3. Restaurante închinate lui Piaf
- Le Consulat (18 Rue Norvins) : Brasserie pariziană tipică unde puteți savura un steak-frites și un pahar de vin, în stilul lui Piaf.
- La Maison Rose (2 Rue de l’Abreuvoir) : Loc pitoresc unde ea lua masa cu amanții săi, renumit pentru supa sa de ceapă.
- Le Moulin de la Galette (83 Rue Lepic) : Fost dancing unde Piaf își petrecea serile. De încercat: galeta lor emblematică de hrișcă.
4. Cumpărături de suveniruri
- Librării de pe malurile Senei: partituri vintage și cărți poștale cu imaginea lui Piaf.
- Piața Montmartre (Place des Abbesses): Eșarfe și viniluri închinate lui Piaf.
- Librairie L’Esprit Livre (24 Rue des Abbesses) : Lucrări despre Piaf, inclusiv ediții în engleză.
5. Evenimente anuale
- Sărbătoarea Muzicii (21 iunie) : Concerte gratuite în onoarea lui Piaf în tot Montmartre.
- Noaptea Albă (5 octombrie) : Festivaluri artistice nocturne care includ adesea instalații muzicale cu cântecele lui Piaf.
- Crăciun la Sacré-Cœur : Corurile interpretează *„La Vie en rose”* în decembrie, oferind o atmosferă magică.
Dincolo de Montmartre: alte locuri legate de Piaf în Paris
Montmartre este în centrul poveștii lui Édith Piaf, dar și alte locuri pariziene au o importanță deosebită:
1. Cimitirul Père-Lachaise (Divizia 97): mormântul lui Édith Piaf este unul dintre cele mai vizitate din Paris. Fanii depun adesea trandafiri și omagii.
2. Teatrul Champs-Élysées (15 Avenue Montaigne): locul primului său succes profesional în 1936.
3. Hôtel Particulier Montmartre (23 Avenue Junot): un loc luxos legat de zvonurile despre relația sa cu Marlon Brando.
De ce Édith Piaf contează și astăzi în Paris
Muzica lui Piaf întruchipează sufletul Parisului. Vocea sa încă rezonează în spiritul de reziliență, romantism și melancolie al orașului.
- Arta urbană: fresca lui Édith Piaf realizată de Jef Aérosol (la colțul dintre Rue Lepic și Rue des Abbesses) este un loc foarte căutat pentru fotografii.
- Reinterpretări moderne: artiști precum Zaz și Angèle își pun amprenta pe cântecele sale pentru publicul de astăzi.
- Cinematografie: filmul *La Môme* (2007, cu Marion Cotillard) este proiectat regulat la Studio 28 (10 Rue Tholoze), cel mai vechi cinematograf din Paris.
- Cântecele lui Édith Piaf continuă să facă parte din repertoriul artiștilor contemporani.
Prezentarea celor mai cunoscute cântece ale sale
La vremea creației și difuzării lor, cântecele lui Édith Piaf reflectau spiritul epocii, iubirile și suferințele sale. Iată titlurile celor mai celebre piese, adesea cunoscute și dincolo de granițele Franței.
- 1935 : Les Mômes de la cloche, versuri de André Decaye, muzică de Vincent Scotto.
- 1936 : Mon légionnaire, versuri de Raymond Asso, muzică de Marguerite Monnot.
- 1940 : L’Accordéoniste, versuri și muzică de Michel Emer.
- 1946 : La Vie en rose, versuri de Édith Piaf, muzică de Louiguy și Marguerite Monnot (necreditată).
- 1946 : Les Trois Cloches, cu Les Compagnons de la chanson, versuri și muzică de Jean Villard, zis Gilles, aranjament de Marc Herrand.
- 1950 : Hymne à l’amour, versuri de Édith Piaf, muzică de Marguerite Monnot.
- 1951 : Padam, padam…, versuri de Henri Contet, muzică de Norbert Glanzberg.
- 1954 : Sub cerul Parisului, versuri de Jean Dréjac, muzică de Hubert Giraud, din filmul Sub cerul Parisului de Julien Duvivier.
- 1956 : Omul cu motocicleta, adaptare realizată de Jean Dréjac a rock-ului american Black denim trousers and motorcycle boots de Jerry Leiber și Mike Stoller.
- 1956 : Iubiții unei zile, versuri de Claude Delécluse și Michelle Senlis, muzică de Marguerite Monnot.
- 1958 : La Foule, versuri în limba franceză de Michel Rivgauche. Adaptare a valsului peruvian Que nadie sepa mi sufrir (astăzi cunoscut sub titlul Amor de mis amores în reinterpretările sale), versuri originale de Enrique Dizeo și muzică de Ángel Cabral[115],[116]
- 1958 : Mon manège à moi, versuri de Jean Constantin, muzică de Norbert Glanzberg.
- 1959 : Milord, versuri de Georges Moustaki, muzică de Marguerite Monnot.
- 1960 : Nu, nu regret nimic, versuri de Michel Vaucaire, muzică de Charles Dumont.
- 1960 : Doamne Dumnezeule, versuri de Michel Vaucaire, muzică de Charles Dumont.
- 1962 : La ce folosește dragostea, versuri și muzică de Michel Emer.
Este întotdeauna ușor să găsiți în comerț înregistrările lui Édith Piaf. Mai jos indicăm câteva link-uri pentru a asculta direct fragmente de pe computerul dvs. printr-un simplu clic pe:
Sfaturi pentru pelerinajul tău în onoarea Édith Piaf
- Momentele ideale: dimineața devreme sau seara târziu pentru o plimbare mai liniștită prin Montmartre.
- Îmbrăcăminte recomandată: alegeți încălțăminte confortabilă pentru pavaj – acesta poate fi alunecos.
- Playlist muzical: difuzați cele mai mari succese ale sale precum *La Vie en rose*, *Non, je ne regrette rien* și *Milord* în timpul explorării.
- De evitat: suvenirurile Piaf supraevaluate de pe strada Rivoli – adevăratele comori se găsesc în magazinele independente din Montmartre.
Concluzie: Montmartre fără Édith Piaf nu ar mai fi Montmartre
Édith Piaf nu a trăit doar la Montmartre – ea era Montmartre. Povestea ei de reziliență, vocea sa puternică și iubirile sale sunt împletite în străzile sinuoase ale cartierului. Fie că sunteți un fan înfocat sau un vizitator curios, urmându-i pașii veți descoperi o legătură mai profundă și mai umană cu Parisul – orașul pe care ea l-a făcut legendar.
Când vă veți afla pe Place du Tertre, ascultând *La Vie en rose* interpretată de un muzicant de stradă, veți înțelege de ce, după șaizeci de ani, spiritul lui Piaf, acest „vrabie”, încă plutește deasupra Parisului.
„Je ne regrette rien.” (Nu regret nimic.) Nici dumneavoastră, după această călătorie.