Museo de las Artes Asiáticas Guimet, mundialmente famoso y su Panteón Budista
El museo de Artes Asiáticas Guimet, o MNAAG, ha sido renovado de manera magistral y contemporánea. Es el mayor museo europeo enteramente dedicado a esta región del mundo.
El museo Guimet está ubicado en el 6 de la place d’Iéna, 75116 París, cerca de la estatua del general George Washington y del edificio del Consejo Económico, Social y Ambiental (CESE). El museo Guimet también gestiona el Panteón budista – Hôtel Heidelbach (19 avenue d’Iéna, 75116 París), situado a pocos metros, así como el museo Ennery (59 avenue Foch, 75116 París), también dedicados al arte asiático.
La creación del museo de Artes Asiáticas Guimet en Lyon
El museo fue fundado por iniciativa de Émile Guimet (1836-1918), industrial y erudito lionés. Tras viajes por Egipto (el museo de Boulaq lo inspiró para la museografía de sus futuros establecimientos), Grecia y una vuelta al mundo en 1876, con escalas en Japón, China e India, reunió importantes colecciones de arte asiático. Así, recopiló colecciones fundamentales de objetos de arte, presentadas en Lyon desde 1879.
El museo de Artes Asiáticas Guimet en París
Más tarde, Émile Guimet se especializó en objetos de arte asiáticos y trasladó sus colecciones al museo que había hecho construir en París por Jules Chatron, inaugurado en 1889. En 1927, el museo Guimet fue adscrito a la Dirección de Museos de Francia y acogió otras colecciones y legados particulares.
Las colecciones del Museo de Artes Asiáticas Guimet
Las colecciones se distribuyen en el museo por zona geográfica y según una evolución estilística que busca el conocimiento de la historia de los artes asiáticos. Se clasifican según los siguientes criterios:
Armas
Artes gráficas
Bronces
Cerámicas
Decoración interior
Dibujos
Grabados
Historia
Manuscritos
Mobiliario
Objetos de la vida cotidiana
Objetos de culto
Pinturas
Religiones del Extremo Oriente
Escultura
Espectáculos en vivo
Textiles
Evolución de las colecciones del museo de Artes Asiáticas Guimet
La colección inicial de Émile Guimet, enriquecida a lo largo de los años con numerosas donaciones, hace que las colecciones del museo, relativamente exhaustivas en cuanto a la distribución geográfica del Asia oriental, se limiten a objetos arqueológicos o de arte antiguo y excluyan el arte contemporáneo así como los objetos etnográficos.
No obstante, se observa una cierta diversificación con la creación de un departamento de textiles gracias al legado de Krishna Riboud.
También se reserva, aunque de manera limitada, un espacio al arte contemporáneo en el marco de exposiciones temporales.
Colección de Asia Sudoriental
Esta colección, una de las más ricas del museo, que da inicio a la visita, está dedicada principalmente a la estatuaria y a la decoración arquitectónica del Imperio jemer (siglos IX al XIII).
Colección de la India
Estos objetos exhumados, de los cuales los más raros provienen de la civilización del valle del Indo mientras que los más numerosos proceden del sur de la India, testimonian las relaciones comerciales del antiguo subcontinente con el mundo occidental, y en particular con los romanos.
Escultura
Las esculturas están principalmente vinculadas a las prácticas religiosas del budismo, el brahmanismo y el jainismo.
Obras de arte y joyas
La galería que presenta la colección Riboud exhibe textiles indios y asiáticos, generalmente inaccesibles en otros museos, así como una magnífica colección de objetos de arte, entre los que destacan algunas piezas (producciones artísticas mogolas) que son joyas excepcionales.
Pinturas, iluminuras y manuscritos
Se trata, en su mayoría, de miniaturas y algunas pinturas móviles del período mogol, que a menudo se inspiran en la tradición literaria india. Las miniaturas se exhiben, en rotación con otras colecciones, en la rotonda de la antigua biblioteca, en la primera planta.
Colección de Asia Central
Esta colección proviene, esencialmente, de la misión Paul Pelliot de 1906-1909.
Las regiones afectadas disfrutan de un clima muy seco en la ruta de la Seda, lo que permite la conservación de esculturas de madera y arcilla cruda.
Colección Afganistán y Pakistán
Con las adquisiciones realizadas por Alfred Foucher, así como las procedentes de las excavaciones arqueológicas de la DAFA (Delegación Arqueológica Francesa en Afganistán), esta colección está dedicada a las artes greco-budistas de los reinos situados en los actuales Afganistán y Pakistán.
Colección de artes himalayas
Con un fondo inicial de estatuillas de bronce procedentes de Émile Guimet, enriquecido en 1912 con bronces y pinturas traídos por Jacques Bacot y otras donaciones en memoria de Gustave-Charles Toussaint, esta colección se centra en el arte esencialmente religioso del Tíbet y Nepal: estatuillas, objetos de culto, thangkas, que por primera vez en Francia revelan el arte tibetano.
Colección Riboud – Textiles
La colección Riboud, una de las más bellas colecciones de textiles y objetos de arte indios de los siglos XVII, XVIII y principios del XIX, se presenta en rotación en las vitrinas de la galería, dada su riqueza comparable a la de las mayores colecciones mundiales de textiles asiáticos.
Colección de Corea
La colección coreana, que cuenta con alrededor de mil piezas, abarca casi todos los períodos.
Colección de Japón
Esta colección evoca toda la historia artística de Japón desde la época de los cazadores-recolectores.
Aquí tienes la traducción:
On y descubre de magníficas pinturas Sumi-e con tinta negra, trajes completos de samuráis, así como un conjunto de hojas de espadas.
Las imponentes estatuas de los guardianes temibles de la época de Kamakura contrastan con la serenidad de un monje zen del siglo XVI, de un realismo inesperado junto a varios bodhisattvas.
Los accesorios de la vida cotidiana forman conjuntos muy apreciados por el público: máscaras de teatro Nô, pequeñas cajas Inrō y netsuke (estas minúsculas esculturas que representan hombres y mujeres, niños y ancianos, flores y animales, estilizados con elegancia o caricaturizados con humor). Estas colecciones nos hacen recorrer un período histórico a través de hermosos conjuntos de libros ilustrados, como *El Relato de Genji*, así como biombos pintados ricos en detalles que evocan la antigua vida de Japón, tanto en sus aspectos más íntimos como en los más cotidianos.
Una galería de cerámica permite a los visitantes admirar las cerámicas japonesas en todas sus facetas, de lo más sobrio a lo más suntuoso. Entre ellas destacan las famosas raku, así como la porcelana Imari.
Todos los accesorios de la ceremonia del té se presentan en diferentes estilos.
Colección fotográfica
Los archivos fotográficos del museo contienen reproducciones de las obras del museo según su presentación cronológica, pero sobre todo, albergan una importante colección de fotografías de viajeros, algunas realizadas por grandes fotógrafos profesionales y otras que datan de los inicios de la fotografía.
La biblioteca y la cubierta fueron clasificadas como monumentos históricos por decreto del 11 de julio de 1979.
El Panteón budista, una ampliación del Museo Nacional de Artes Asiáticas – Guimet
El acceso al Panteón budista está más directamente vinculado al proyecto inicial de Émile Guimet, ya que su objetivo, mediante la selección de objetos especialmente significativos desde el punto de vista iconográfico, es el conocimiento de las religiones, en este caso, las formas del budismo extremo-oriental (China-Japón).
Este jardín japonés, remanso de paz en pleno corazón de París, alberga un pabellón de té propicio para la meditación. En esta mansión particular se exhiben las magníficas galerías del Panteón Budista. Único tanto en Occidente como en Extremo Oriente, sus colecciones revelan el universo de la piedad budista.
Con una superficie de solo 450 m², fue acondicionado durante la renovación del edificio en 1991. Con sus bambúes gigantes, sus losas de piedra, sus pequeños puentes de madera y su punto de agua, ¡es uno de los lugares más «zen» de la capital!
Aquí también descubrirá un pabellón construido por artesanos japoneses en altura dentro del jardín. Acoge las ceremonias del té del museo Guimet, que ofrecen un momento privilegiado para saborear los placeres del arte de vivir japonés (más información sobre las ceremonias aquí).
Es además una oportunidad para admirar la arquitectura neoclásica del Hôtel Particulier, antigua residencia de Alfred Heidelbach, banquero y presidente de la Cámara de Comercio de los Estados Unidos en París (1852-1922).
El Jardín está abierto de 10 h a 17 h. Cerrado durante las ceremonias del té.