Edith Piafs Montmartre: ett inte så avlägset förflutet
En promenad i fotspåren av den legendariska sångerskan i Paris
Edith Piafs röst bär en rå emotion och en tidlös styrka som är unik. Hennes riktiga namn var Édith Gassion. Med smeknamnet La Môme Piaf klättrade hon uppför kullerstensbeläggningen i Montmartre för att bli Frankrikes älskade sångerska, vars melodier ekade från Paris kaféer till konserthallar. Innan den internationella berömmelsen var Piafs liv rotat mitt i Pariskonstens hjärta: Montmartre.
År 2024 firar Paris 60-årsminnet av hennes bortgång (10 oktober 1963) genom att hedra hennes arv genom utställningar, guidade turer och en ny interaktiv upplevelse nära Pigalle. Det är den perfekta tidpunkten för besökare att utforska de slingrande gränderna där Piaf sjöng för några mynt, blev förälskad och fann inspiration till sina oförglömliga sånger.
År 2025 firar vi 90-årsminnet av Edith Piafs födelse, den 19 december 1915.
Den här guiden återger de platser i Montmartre som format hennes historia – från en svår barndom till hennes kärleksaffärer – och visar hur hennes anda lever kvar i huvudstaden än idag.
Edith Piaf: ett liv och en barndom i fattigdom
Född i misär var Édith Piaf ett barn av scenen, härstammande från en konstnärlig släkt som sträckte sig två generationer tillbaka.
Hennes mor, Annetta Giovanna Maillard, dotter till Auguste Maillard och Emma Saïd, född den 4 augusti 1895 i Livorno (Italien) och död den 6 februari 1945 i Paris (i 49-årsåldern), var en känd kabaré- och nattklubbssångerska som först uppträdde i nattklubbar och senare på gatan under pseudonymen Line Marsa. Omtankefull och alltför fattig för att kunna uppfostra sitt barn, överlämnade hon tidigt sin dotter till sin egen mor.
Hennes far, cirkusartist, kontorsionist och antipodist (i stil med Valentin le Désossé), med smeknamnet "mannen som går baklänges", anförtrodde henne senare åt sin farfar, Louise Gassion, som drev ett bordell i Bernay, Normandie, med smeknamnet "Grand 7". Louise visade inte mycket tillgivenhet åt barnet, men Édith omgavs av kärlek från husets prostituerade.
Det verkar som om Édith Piaf förlorade synen mycket tidigt (mellan 3 och 8 års ålder). Denna avgörande händelse rapporteras av hennes biografer. Läkaren ställde diagnosen dubbelsidig keratit, troligen orsakad av bristande vård och hygien, som aldrig behandlades. I augusti 1921, enligt en biograf, fördes Édith till Thérèse av Lisieux grav (hon var ännu inte helgonförklarad – Lisieux ligger nära Bernay). Man tog med sig jord, som hennes sköterskor applicerade på hennes ögon varje kväll. Efter ungefär åtta dagar var den unga Édith botad. Hon bevarade hela sitt liv en särskild hängivenhet för "den lilla Thérèse": en bild av helgonet stod på hennes nattduksbord, och hon reste varje år på pilgrimsfärd till karmelitklostret i Lisieux. Man upptäckte således att Édith Piaf och Thérèse av Lisieux var släktingar i fjortonde led. Efter denna botande händelse blev Édith Piaf from och deltog regelbundet i kyrkan utanför gudstjänsterna under sina turnéer.
Édith Piaf, ett liv som sångerska
Vid 7 års ålder inleder hon sitt konstnärsliv med sin far
År 1922, när hon endast är 7 år gammal, tar hennes far Louis Gassion med sig henne ut i konstnärslivet i små kringresande cirkusar, där hon bor i en husvagn. Därefter lever hon ett eländigt liv som oberoende gatusångerska och framför populära sånger. Utnyttjad av sin far visar Édith Piaf upp sin talang och sin exceptionella röst redan vid 9 års ålder, efter sin fars akrobatnummer. Hennes tidiga mognad speglas i hennes dåtida artistnamn: « Miss Édith, röstfenomen ».
Vid 15 års ålder, år 1930, lämnar hon slutligen sin far för att sjunga i duett på gatan med Simone Berteaut, kallad « Momone », som kommer att bli hennes vän, hennes dubbelgångare och hennes « fördömda ängel ». Momone samlade in pengar från förbipasserande eller plockade upp mynt som kastades från fönstren medan Édith Piaf sjöng i gårdar och på trottoarer, i arbetarkvarteren på helgerna och i de fina stadsdelarna på vardagarna.
1932 mötte hon sin första stora kärlek, Louis Dupont (1915–1965), kallad P’tit Louis, en budbärare. De båda flyttade till Belleville, till Louis mor, som bodde på avenue des Bouleaux (tidigare avenue de la République, i 19:e arrondissementet). Hon återupptog snabbt sången tillsammans med Momone, både på gatan och i kaserner och prostituerades barer. För att tjäna mer pengar ledde hon Momone för att förstärka dennes ynkliga framtoning (krokig rygg, sänkt huvud, sorgsen min) för att väcka medlidande hos förbipasserande medan hon sjöng, med händerna bakom ryggen.
Edith Piafs genombrott 1934
1934 upptäcktes hon enligt sin biograaf Peta Mathias i gallerian vid Palais Berlitz av Louis Maitrier, jazzpianist och tidigare kapellmästare vid Opéra-Comique. Han engagerade henne för orkestern Radio Vitus (Le Poste de l’Île-de-France). Hennes talang var exceptionell. Hon lyckades spela in ett album på en enda session och kunde minnas melodin och texten till en sång efter att ha hört den endast en gång. Därefter lärde hon sig, vart hon än uppträdde, att sjunga vissa av sina sånger på landets språk. Jag har hört inspelningar där hon sjunger på engelska och tyska – det är magnifikt.
Hon sjöng sedan på kabarén Juan-les-Pins, belägen på Rue Pigalle 62. Trots nattarbetet fortsatte Piaf att sjunga på gatan på morgonen, och tog med sig sin bebis och Momone. Louis tålde inte att Édith sjöng på gatan med sitt barn i famnen eller att hon berusade gästerna på Pigalles barer, så han tog lilla Marcelle till sig. Trots P’tit Louis känslor och hans familjs försök att rädda deras relation, lämnade Édith Piaf honom för andra möten, samtidigt som hon fortsatte att ströva omkring i gatorna med sin dotter och Momone, mellan supande och ”rökande”.
Édith Piaf, kabarésångerskan
Édith Piaf inledde sin karriär som kabarésångerska genom att framföra sånger av Damia och Fréhel samtidigt som hon arbetade som värdinna. Trots sina nattliga föreställningar fortsatte hon att sjunga på gatan med sin dotter Marcelle och sin väninna Momone. Marcelles död 1935 drabbade Piaf djupt, och hon prostituerade sig en gång för att betala begravningen. Hon upptäcktes under hösten samma år av Louis Leplée när hon sjöng i hörnet av Avenue Mac-Mahon och Rue Troyon. Han var direktör för kabarén Le Gerny’s på Champs-Élysées. Hon blev ”la môme Piaf”. Leplée, hennes mentor, introducerade henne i konstnärsvärlden och gav henne hennes första framgångar, innan han mördades 1936 – en skandal som fläckade den unga sångerskans rykte.
Med stöd av Jacques Bourgeat och Jacques Canetti spelar Piaf in sin första skiva och återvänder till scenen. Raymond Asso tar då kontroll över hennes karriär, avlägsnar henne från tvivelaktiga umgängen och hjälper henne att etablera sig som en erkänd varietéartist. Nu känd under namnet Édith Piaf siktar hon mot de största scenerna i Paris.
Édith Piafs början på ABC: Édith Piaf i rampljuset
I mars 1937 gör Édith Piaf sin debut på ABC tack vare Émile Audiffred och blir genast en stjärna, flitigt spelad i radio. Det är under denna tid hon träffar Danielle Bonel, som kommer att bli hennes sekreterare och förtrogna. I slutet av 1930-talet triumferar Piaf på Bobino och på teatern med Le Bel Indifférent, skriven för henne av Jean Cocteau, tillsammans med Paul Meurisse. Med den senare medverkar hon sedan i Montmartre-sur-Seine (1941), där hon lär känna Henri Contet, som kommer att bli en av hennes främsta textförfattare, tillsammans med Marguerite Monnot.
Skuggor och ljus under ockupationen
Under ockupationen fortsatte Édith Piaf sin karriär under det namn som nu gjort henne berömd. Hon sjöng på ABC, genomförde flera turnéer och bodde 1942 i en elegant bordell, L’Étoile de Kléber, som besöktes av tyska officerare och kollaboratörer. Det var där hon mötte Henri Lafont, chef för den franska Gestapo.
Trots detta sammanhang fortsatte Piaf att uppträda inför entusiastiska publiker, ibland till och med i närvaro av tyska officerare. Hon hade en relation med Yvon Jeanclaude och stöttade sin ruinerade mor, som hon dock aldrig återförenades med.
År 1943 och 1944 reste hon på turné i Tyskland för att främja den franska sången. Under våren 1944 mötte hon Yves Montand på Moulin Rouge och bidrog till att lansera hans karriär genom att omge honom med inflytelserika konstnärer. Denna period präglades också av förlusten av hennes föräldrar: fadern 1944, begravd på Père-Lachaise, och modern 1945, som begravdes i Thiais.
Efter befrielsen renades Piaf från misstankar av en reningskommitté tack vare vittnesmål från närstående som hävdade att hon hade hjälpt franska fångar att fly, även om denna version ifrågasätts av biografiförfattare. Vissa betraktar dock fortfarande henne som nära besläktad med ockupanterna, vilket tillfälligt skadade hennes rykte.
Efterkrigstiden: sångerskan och La Vie en rose
1945 skrev Édith Piaf *La Vie en rose* med musik av Marcel Louiguy, som skulle bli hennes signaturmelodi. Inspelad 1947 blev låten hennes mest ikoniska verk och en världsklassiker. Hon framträdde även på Comédie-Française, vilket befäste hennes status som en oumbärlig konstnär.
Yves Montand, som hon hade upptäckt, blev en stjärna och turnerade med henne, bland annat i *Étoile sans lumière*. Montand fick sedan en viktig roll i *Les Portes de la nuit*. Deras konstnärliga och kärleksmässiga samarbete varade fram till 1946, då Piaf avslutade relationen innan de slutligen gick skilda vägar samma år.
Samma år träffar Piaf gruppen Compagnons de la chanson, med vilka hon tolkar ett dussin titlar, däribland Les Trois Cloches, och ger sig ut på turné i norra Europa 1947, innan hon medverkar i Neuf Garçons, un cœur. Under denna period upptäcker hon också Pierre Roche och Charles Aznavour, som hon tar med på turné och stödjer i deras början.
Under denna spännande tid upptäcker Piaf också nya talanger, däribland duon Pierre Roche och Charles Aznavour. Imponerad av deras potential tar hon dem under sina vingar, tar med dem på turné och bidrar till att inleda Aznavours karriär, som senare ska bli en jätte inom den franska sången.
Internationell karriär
I början av 1950-talet hamnar Édith Piaf i ett morfinberoende efter en allvarlig bilolycka 1951. Flera avgiftningar hjälper henne att bli av med sitt beroende 1955, men hon förblir försvagad av reumatoid artrit, som hon behandlar med höga doser kortison, samtidigt som hon dricker alkohol.
Alltid på jakt efter andlighet ansluter hon sig till AMORC, det Antika och Mystiska Rosenkorsets Orden, en filosofisk, initierad och traditionell rörelse.
Trots sin sköra hälsa uppnådde Piaf en enorm internationell framgång: 1956 triumferade hon på Carnegie Hall i New York och skilde sig från Jacques Pills. 1958 uppträdde hon på Olympia och levde en stormig passion med Georges Moustaki, med vilken hon drabbades av en ny bilolycka som förvärrade hennes tillstånd. Hon spelade då in *Milord*, ett av sina största framgångar.
1959 kollapsade hon på scenen och genomgick en rad operationer och återfall. Hon träffade då Claude Léveillée, med vilken hon samarbetade.
1961 gjorde Piaf en triumferande comeback till Olympia, som hon bidrog till att rädda från konkurs genom att framföra *Non, je ne regrette rien*, trots att hennes hälsotillstånd försämrades och krävde injektioner för att hon skulle kunna sjunga.
1962 gifte hon sig med Théo Sarapo, en frisör som hon lanserade som sångare och med vilken hon framförde *À quoi ça sert l’amour ?*. Utmattad men beslutsam fortsatte hon att sjunga fram till 1963, det år då hon spelade in sin sista låt, *L’Homme de Berlin*.
Död och begravning
Édith Piaf avled den 10 oktober 1963, 47 år gammal, i sitt hem i Plascassier (nära Grasse på Franska rivieran), till följd av ett brustet aneurysm kopplat till leversvikt, efter år av överansträngning, sjukdom och beroende. Hon gick bort omgiven av sin sjuksköterska och sin trogna sekreterare Danielle Bonel. Men kunde hon ha dött någon annanstans än i Paris, så starkt var hennes liv och karriär förknippade med huvudstaden? Det var vad hennes nära vänner trodde när de organiserade hennes påhittade död.
För att bevara bilden av en parisiska död fördes hennes kropp i hemlighet till hennes lägenhet på boulevard Lannes i Paris, där ett falskt dödsbevis utfärdades med datumet den 11 oktober. Samma dag avled Jean Cocteau, hennes nära vän, några timmar senare när han fick höra nyheten. Pressen förmedlade då den officiella versionen av hennes död i Paris. Mycket snart samlades oerhörda folkmassor för att hylla hennes kista för sista gången. Begravningen, som nästan blev en nationell händelse, ägde rum den 14 oktober. En halv miljon människor följde kistan till kyrkogården Père-Lachaise, trots att ingen religiös ceremoni hölls eftersom kyrkan vägrade att officiellt hedra henne.
Vid begravningen trängde folkmassan sig utöver stängslet, trampade på blommorna, och celebriteter som Marlene Dietrich var närvarande vid begravningen. Piaf begravdes med flera symboliska föremål, bredvid sin dotter Marcelle och sin far. Hennes siste make, Théo Sarapo, gick samma väg 1970. Så slutade livet för en av Frankrikes största röster.Vem ärvde Édith Piafs arv?
Vid sin död hade Édith Piaf varken barn eller nära släktingar. På grund av ett liv fyllt av överdrifter och ogenomtänkta utgifter, omgiven av människor som utnyttjade henne, bestod hennes kvarlåtenskap främst av skulder (flera miljoner franc?). Det blev därför hennes andre make, Théo Sarapo, som var 19 år yngre än henne, som ärvde henne. Han omkom i en bilolycka nära Limoges vid 34 års ålder, sju år senare 1970. Hans två systrar ärvde sedan honom och fick under många år betala höga arvsskatter till staten (mellan syskon) på den berömda sångerskans kvarlåtenskap sedan hon gått bort den 10 oktober 1963. Dessa två systrar är också förvaltare av Édith Piafs image som rättsinnehavare av de moraliska rättigheterna till sångerskans verk. De är även rättighetshavare till upphovsrätten fram till 2033 för Frankrike, det vill säga 70 år efter författarens död (95 år för USA).
Upphovsrätt för Édith Piaf
Under mer än 20 år har « La vie en rose » kontinuerligt varit bland de 10 franska låtar som genererar mest upphovsrätt intäkter internationellt. « Man glömmer att hon var en enastående tolk, men Piaf har också registrerat 80 verk (bland dem La vie en rose och L’hymne à l’amour) hos Sacem, där hon gick med som författare 1944 och som kompositör 1948 », påpekar Sacems vd Jean-Noël Tronc.
Piafs Montmartre: Nyckelplatser i kronologisk ordning
1. Rue de Belleville (1915–1929): De hårda början för en blivande stjärna
Édith Piaf föddes den 19 december 1915 på Rue de Belleville 72, i ett fattigt kvarter långt ifrån all glans. Övergiven av sin mor, en kafésångerska, uppfostrades hon i fattigdom av sin mormor. Under sin barndom var hon nästan blind, men ska ha blivit mirakulöst botad efter en pilgrimsfärd till den heliga Thérèse av Lisieux nära Rouen. Vid sju års ålder började hon sjunga på gatan tillsammans med sin far, en cirkusakrobat, på torgen och marknader i Normandie.
Varför besöka idag?
Det blygsamma huset på 72 rue de Belleville har en liten minnesplakett som markerar hennes födelse, cirka två kilometer öster om Montmartre. Den verkliga pilgrimsfärden för hennes fans börjar när hon flyttar in i kvarteret.
2. Rue Lepic & Place Pigalle (1929–1935) : Att sjunga för några mynt och första kärleken
Vid 15 års ålder flyttar Piaf och hennes far till Montmartre, där hon sjunger på gatorna och fångar förbipasserande med sin kraftfulla och naturliga röst. Tillsammans med sin eviga följeslagare, Simone "Momone" Berteaut, uppträder hon på rue Lepic, nära Moulin Rouge, och på Place Pigalle, ofta ackompanjerad av sin far på dragspel. År 1932 möter hon Louis Dupont, sin första stora kärlek. Deras stormiga förhållande inspirerar hennes första sånger, fyllda av känslor och den elektriska stämningen i Montmartres nattliv.
Oumbärliga platser
- Le Consulat (18 rue Norvins) : En historisk kaffé där Piaf kanske sjöng, idag en charmig stopp för turister.
- La Fourmi (74 rue des Martyrs) : En tidigare kabaré där den unga Piaf uppträdde; byggnaden finns kvar än idag.
- Place Pigalle : Fortfarande lika livlig på natten, med sina neonskyltar och en energisk folkmassa, precis som på Piafs tid.
Att notera för året 2024
Musée de Montmartre (12 rue Cortot) har presenterat en tillfällig utställning om Piafs tidiga år, med sällsynta foton och handskrivna texter.
Boka biljetter till Musée de Montmartre
3. 6 rue Crespin du Gast (1935–1940) : Födelsen av "La Môme Piaf"
Upptäckt 1935 av Louis Leplée, nattklubbsägare, fick Piaf sitt berömda smeknamn på grund av sin lilla storlek (1,47 m) och sin karaktär – "La Môme Piaf". Leplée formade hennes nummer och ordnade hennes första engagemang på Gerny’s. Men hennes bostad var ett trångt rum på 6 rue Crespin du Gast, där hon bodde tillsammans med Simone "Momone" Berteaut. Det var här hon började skriva sånger som Mon Légionnaire, inspirerade av sitt stormiga liv och sina kärleksaffärer.
Varför besöka
Byggnaden på 6 rue Crespin-du-Gast (75011) är privat, men fans kan stanna till framför och föreställa sig Piaf som skriver i skenet av stearinljus. I närheten låg Le Chat Noir (idag 84 boulevard de Clichy), en mytisk kabaré i Montmartres nattliv.
Praktiskt tips
Promener er längs rue Lepic och sedan till rue des Abbesses för att upptäcka Vigne de Montmartre (14–18 rue des Saules), den sista aktiva vingården i Paris, en dold pärla som påminner om hennes ungdom.
Läs mer om Basilique du Sacré-Cœur
4. L’Étoile de Kléber (1940–1945) : Krig, motstånd
Under 1940-talet, när andra världskriget rasar, gör Piaf en snabb karriär. Trots att hon kritiserades för att ha uppträtt för tyskarna, stödde hon också motståndsrörelsen genom att smuggla meddelanden i sina noter. Hon bodde på L’Étoile de Kléber (ett numera försvunnet hotell nära Triumfbågen), men hennes hjärta låg kvar i Montmartre.
Om Lapin Agile
- Kabaréet Lapin Agile, där publiken deltar i föreställningen
- L’Âne peintre på Lapin Agile – se vår …
Boka biljetter till kabaréen Lapin Agile
5. 71 Avenue Marceau, 75016, Paris, Frankrike (1945 – 1946) : Yves Montand och "La Vie en rose"
1945 bodde hon tillsammans med Yves Montand. Hon skrev " La Vie en rose " vid pianot på Lapin Agile (22 Rue des Saules i Montmartre – 75018), den cabaret som föredrogs av konstnärer som Picasso. Sången blev hennes internationella signatur för hopp och kärlek.
Oumbärliga platser
- Le Lapin Agile : Fortfarande i drift och en av de mest autentiska platserna i Montmartre kopplade till Piaf. Föreställningarna inkluderar ofta hyllningar till konstnären.
- Place du Tertre : Tidigare hennes utomhusscen under kriget, idag fylld av porträttmålare och erbjuder samma panoramavy.
- Cimetière de Montmartre (20 Avenue Rachel) : Även om Piaf vilar på Père-Lachaise, är många av hennes samtida begravda här, bland dem sångerskan Dalida.
Minnesarrangemang 2024
Lapin Agile anordnade en speciell Piaf-natt med liveframföranden av hennes sånger i juni 2024.
6. 7 Rue Leconte-de-L’Isle (1946–1950) (75016) : Kärlek, tragedi och "Hymne à l’amour"
I slutet av 1940-talet bodde Piaf på 7 Rue Leconte-de-L’Isle, i Paris 16:e arrondissement. Det var här hon nådde höjdpunkten av sin karriär, med turnéer och inspelningar av hits som "Milord" och "Padam Padam". Men det var också en plats av smärta: hennes kärlek till världsmästaren i boxning Marcel Cerdan inspirerade "Hymne à l’amour" efter hans tragiska död i en flygolycka 1949.
Att besöka idag
Fastigheten är privat, men en blå plakett markerar platsen.
7. Konsertsalen Olympia (1955–1962) : Den parisiska kabarétens drottning
Olympia (28 Boulevard des Capucines) symboliserar Piafs sista triumfer. Hon uppträdde där mer än 100 gånger, bland annat med en triumferande comeback 1955 som befäste hennes legendariska status. Konserten på Olympia 1961 räknas fortfarande som ett referensalbum live.
Att besöka idag
Olympia fortsätter att hysa konserter, och man kan ännu skönja ekot av Piafs framträdanden.
Minne
I september 2024 hölls en månadslång Piaf-festival på Olympia, med sällsynta arkivmaterial och hyllningsföreställningar.
Édith Piaf och hennes älskare
Utöver sin gudomliga röst hade "La Môme" en förtrollande karisma som elektrifierade folkmassor och män. "Hon skaffade sig många förhållanden för att lugna sig själv och bevisa att hon kunde behaga", berättade hennes fotograf och vän Hugues Vassal, det var kvinnans credo som framgångsrikt sjöng "Je n’en connais pas la fin". Listan över hennes älskare under hennes glansperiod är lång, som ni kan se nedan. Vissa har inspirerat hennes vackraste sånger.
- Paul Meurisse
- Yves Montand
- I slutet av 1945, då hon bodde med Montand på avenue Marceau (16:e), skrev Piaf ensam en av tidernas mest populära låtar, La Vie en rose.
- Jean-Louis Jaubert
- Marcel Cerdan
- Eddie Constantine
- Louis Gérardin
- Jacques Pills
- Georges Moustaki
- Douglas Davis
- Théo Sarapo
Edith Piafs och Marcel Cerdans romans
Allt börjar 1946, då Marcel Cerdan stod på toppen av sin boxningskarriär. Boxaren möter La Môme på kabarén Le Club des Cinq den 7 juli 1946. Men deras blixtsnabba förälskelse tar verkligen fart först ett år senare, i New York. Gift och familjefar kunde han inte motstå den oemotståndliga dragningskraft han kände för sångerskan.
Edith Piaf, för sin del, drömde om en trygg tillflykt där hon kunde ge plats åt denna förbjudna passion. Hon förälskade sig i en nyklassicistisk herrgård belägen på 7 rue Leconte-de-L’Isle – 75016, uppförd mellan 1928 och 1931 av arkitekten Emilio Terry.
Med sina 336 kvadratmeter, fem meter höga tak och lyxiga rum blev bostaden deras tillflyktsort. Sångerskan investerade 19 miljoner franc för att förvärva den. Inuti andas allt förfinad elegans: en stor sal med öppen spis, en svartvit cirkelformad matsal och badrum i rosa marmor. Men sångerskan ger huset en mycket personlig och överraskande touch: en boxningsring mitt i salen, så att hennes mästare kunde träna bredvid henne.
Det var i detta hus hon skrev Hymnen till kärleken, en verklig kärleksförklaring till Marcel Cerdan.
Flygolyckan med Air France flight 009, som förband Paris med New York, inträffade den 28 oktober 1949 på ön São Miguel i Azorerna. Marcel Cerdan hade valt att flyga i stället för att ta båten för att möta henne, efter ett telefonsamtal från sångerskan som då befann sig i Amerika. Planet, en Lockheed Constellation (L-749-79-22) som trafikerade den reguljära sträckan Paris-Orly till New York-La Guardia, hade avvikit till den södra rutten undantagsvis för att undvika stormriskerna på den norra rutten via Shannon i Irland. Ombord fanns, bland de 37 passagerarna och 11 besättningsmedlemmarna, även den begåvade violinisten Ginette Neveu och hennes bror Jean, pianist, Kay Kamen, känd för att ha skapat Disney-relaterade produkter, samt konstnären Bernard Boutet de Monvel.
Några minuter före ombordstigningen på Orly hade Marinette, Marcel Cerdans hustru, i telefon uttryckt en dålig föraning för honom, men han hade försäkrat henne om motsatsen. Klockan 02:51 meddelade piloten Jean de la Nouë via radio till flygplatsen att han hade syn på Azorerna framför sig. Det blev den sista kontakten med planet. Trots klart väder under natten hade piloten dock under flygningen förväxlat öarna: det var inte Santa Maria han hade i sikte, utan den närbelägna ön São Miguel, belägen mindre än 100 kilometer norrut. Efter sju timmars flygning, klockan 02:55 under natten mellan den 27 och 28 oktober, väntade flygplatskontrollen på Santa Maria förgäves på att Lockheed Constellation-planet skulle landa. Planet störtade mellan berget Redondo och Pico de Vara, i höjderna ovanför São Miguel, troligen på grund av en felaktig positionsangivelse.
Efter Marcel Cerdans död blev hans hustru Marinette och hans älskarinna Édith Piaf vänner, och de turades om att bo hos varandra. Den äldste sonen, Marcel Jr., flyttade från Casablanca till Paris för att bo hos Piaf. Han delade hennes sista ögonblick innan hennes död 1963.
Förhållandet mellan Marcel Cerdan och Édith Piaf bidrog till hennes legend. Fram till sin död tillägnade sångerskan sina låtar *Hymn till kärleken* och *Min Gud* åt sin älskade. Deras romans inspirerade två filmer: *Édith och Marcel* (1983) av Claude Lelouch, där rollen som Cerdan spelades av Marcel Cerdan Jr, själv professionell boxare från 1958 till 1972 (och som ersatte Patrick Dewaere), samt *La Môme* (2007) av Olivier Dahan. Marcel Cerdan Jr återupptog sin fars roll 1991 för miniserien *Le Gang des tractions* av Josée Dayan. Adrien.oscs roman *Constellation*, utgiven 2014, skildrar i detalj flygolyckan som kostade Marcel Cerdan livet.
Édith Piafs Montmartre idag: hur man lever vidare hennes arv
1. Guidade promenader till fots
Flera byråer erbjuder tematiska promenader på Piafs spår i Montmartre. *Paris Charms & Secrets* har bland annat rutten *« På Édith Piafs spår »*, som passerar hennes tidigare hem, *Lapin Agile* och okända innergårdar. Visningarna finns tillgängliga på franska och engelska.
2. Édith Piaf på Musée Grévin
För familjer
Musée Grévin, som är tillägnat vaxfigurer, har en scen med Piaf i en montmartrisk krog – perfekt för lekfulla foton.
Boka biljetter till Musée Grévin
3. Restauranger tillägnade Piaf
- Le Consulat (18 Rue Norvins): Typisk parisisk brasserie där du kan njuta av en biff med pommes frites och ett glas vin, precis som Piaf.
- La Maison Rose (2 Rue de l’Abreuvoir): En pittoresk plats där hon brukade äta med sina älskare, berömd för sin lökssoppa.
- Le Moulin de la Galette (83 Rue Lepic): En tidigare danslokal där Piaf tillbringade sina kvällar. Att prova: deras signaturbuckwheatspannkaka.
4. Souvenirshopping
- Bokförsäljarna längs Seine: vintage noter och vykort med Piaf.
- Montmartremarknaden (Place des Abbesses): Halsdukar och vinylskivor med Piaf.
- Librairie L’Esprit Livre (24 Rue des Abbesses): Böcker om Piaf, inklusive utgåvor på engelska.
5. Årliga evenemang
- Musikens dag (21 juni): Gratis konserter till Piafs ära i hela Montmartre.
- Vita natten (5 oktober): Nattliga konstfestivaler som ofta inkluderar musikaliska installationer med Piafs sånger.
- Jul vid Sacré-Cœur: Körer framför *"La Vie en rose"* i december och skapar en magisk stämning.
Bortom Montmartre: andra platser i Paris förknippade med Piaf
Montmartre är hjärtat av Édith Piafs historia, men andra platser i Paris har också en särskild betydelse:
1. Cimetière du Père-Lachaise (Avdelning 97): Édith Piafs grav är en av de mest besökta i Paris. Fans lägger ofta dit rosor och hyllningar.
2. Théâtre des Champs-Élysées (15 Avenue Montaigne): platsen för hennes första professionella framgång 1936.
3. Hôtel Particulier Montmartre (23 Avenue Junot): en lyxig plats kopplad till rykten om hennes romans med Marlon Brando.
Varför Édith Piaf fortfarande betyder något i Paris idag
Piafs musik gestaltar Paris själ. Hennes röst ekar fortfarande i stadens motståndskraft, romantik och vemod.
- Den urbana konsten: Jef Aérosols fresk av Édith Piaf (i hörnet av Rue Lepic och Rue des Abbesses) är en mycket populär fotomöjlighet.
- Moderna tolkningar: konstnärer som Zaz och Angèle återskapar hennes sånger för dagens publik.
- Filmen: filmen *La Môme* (2007, med Marion Cotillard) visas regelbundet på Studio 28 (10 Rue Tholoze), Paris äldsta biograf.
- Édith Piafs sånger lever kvar i repertoaren hos samtida artister.
Några av hennes mest kända sånger
När de skapades och spreds speglade Édith Piafs sånger tidens anda, hennes kärlekar och sorger. Här är titlarna på hennes mest berömda verk, som ofta är kända långt utanför Frankrikes gränser.
- 1935 : Les Mômes de la cloche, text av André Decaye, musik av Vincent Scotto.
- 1936 : Mon légionnaire, text av Raymond Asso, musik av Marguerite Monnot.
- 1940 : L’Accordéoniste, text och musik av Michel Emer.
- 1946 : La Vie en rose, text av Édith Piaf, musik av Louiguy och Marguerite Monnot (ej angiven).
- 1946 : Les Trois Cloches, med Les Compagnons de la chanson, text och musik av Jean Villard, kallad Gilles, arrangemang av Marc Herrand.
- 1950 : Hymne à l’amour, text av Édith Piaf, musik av Marguerite Monnot.
- 1951 : Padam, padam…, text av Henri Contet, musik av Norbert Glanzberg.
- 1954 : Sous le ciel de Paris, text av Jean Dréjac, musik av Hubert Giraud, från filmen Sous le ciel de Paris av Julien Duvivier.
- 1956 : L’Homme à la moto, svensk text av Jean Dréjac efter den amerikanska rocklåten Black denim trousers and motorcycle boots av Jerry Leiber och Mike Stoller.
- 1956 : Les Amants d’un jour, text av Claude Delécluse och Michelle Senlis, musik av Marguerite Monnot.
- 1958 : La Foule, svensk text av Michel Rivgauche.
Det är alltid lätt att hitta inspelningar av Édith Piaf i handeln. Här nedan anger vi några länkar för att lyssna direkt på utdrag från din dator genom att klicka på:
Tips för din Edith Piaf-pilgrimsfärd
- Bästa tidpunkter: tidig morgon eller sen kväll för en lugnare promenad i Montmartre.
- Rekommenderad klädsel: ta på dig bekväma skor för kullerstensgatorna – de kan vara hala.
- Musiklista: spela upp hennes största succéer som *La Vie en rose*, *Inte, jag ångrar ingenting* och *Milord* under din utforskning.
- Att undvika: de överprissatta Piaf-souvenirerna på rue de Rivoli – de riktiga guldkornen finns i de självständiga butikerna i Montmartre.
Slutsats: Montmartre utan Édith Piaf vore inte Montmartre
Edith Piaf har inte bara levt i Montmartre – hon var Montmartre. Hennes historia av motståndskraft, hennes kraftfulla röst och hennes kärlekar är vävda in i kvarterets slingrande gränder. Oavsett om du är en hängiven fan eller en nyfiken besökare ger det en djupare och mer mänsklig koppling till Paris – staden som hon gjorde legendarisk.
När du står på Place du Tertre och lyssnar till *La Vie en rose* spelad av en gatumusiker kommer du att förstå varför Piafs anda, denna "sparv", än idag svävar över Paris, sextio år senare.
« Je ne regrette rien. » (Jag ångrar ingenting.) Inte heller du, efter denna resa.