Edith Piaf em Montmartre: Infância, amor e canções emblemáticas em Paris

Montmartre de Édith Piaf: um passado não tão distante

Um passeio pelas pegadas da cantora lendária em Paris

A voz de Édith Piaf carrega uma emoção crua e uma potência intemporal únicas. Seu nome verdadeiro era Édith Gassion. Conhecida como La Môme Piaf, ela percorreu os paralelepípedos de Montmartre para se tornar a cantora querida da França, suas melodias ecoando dos cafés parisienses às salas de concerto. Antes da glória internacional, a vida de Piaf estava enraizada no coração artístico de Paris: Montmartre.

Em 2024, Paris comemora os 60 anos de sua morte (10 de outubro de 1963), homenageando seu legado por meio de exposições, visitas guiadas e uma nova experiência imersiva perto de Pigalle. É o momento ideal para os visitantes explorarem as vielas sinuosas onde Piaf cantava por algumas moedas, se apaixonava e buscava inspiração para suas canções inesquecíveis.

Para ler também: Como subir a Butte Montmartre sem se cansar: escadas, funicular, trenzinhos e ônibus

Em 2025, comemoraremos os 90 anos de nascimento de Édith Piaf, nascida em 19 de dezembro de 1915.

Este guia reconstrói os lugares de Montmartre que moldaram a sua história – desde a infância difícil até às suas paixões amorosas – e revela como o seu espírito ainda perdura hoje na capital.

Édith Piaf, uma vida e uma infância na pobreza

Nascida na miséria, Édith Piaf foi uma criança do palco, oriunda de uma linhagem de artistas que remonta a duas gerações.

A sua mãe, Annetta Giovanna Maillard, filha de Auguste Maillard e de Emma Saïd, nascida a 4 de agosto de 1895 em Livorno (Itália) e falecida a 6 de fevereiro de 1945 em Paris (aos 49 anos), era uma cantora de cabaré conhecida, que se apresentava primeiro em nightclubs e depois nas ruas sob o pseudónimo de Line Marsa. Pouco maternal e demasiado pobre para criar a filha, confiou-a muito cedo à sua avó materna.

Seu pai, artista de circo, contorcionista e antipodista (à maneira de Valentin le Désossé), alcunhado de « o homem que caminha de costas », confiou-a depois à sua avó paterna, Louise Gassion, dona de um bordel alcunhado de « Grand 7 » em Bernay, na Normandia. Louise não demonstrava muito afeto pela criança, mas Édith era mimada pelas prostitutas da casa.

Parece que Édith Piaf perdeu a visão muito jovem (entre os 3 e os 8 anos). Este fato marcante é relatado pelos seus biógrafos. O médico diagnosticou uma ceratite bilateral, provavelmente causada pela falta de cuidados e higiene, nunca tratada. Em agosto de 1921, segundo um biógrafo, Édith foi levada ao túmulo de Thérèse de Lisieux (ainda não santa – Lisieux fica perto de Bernay). Trouxeram terra, que as suas enfermeiras aplicavam todas as noites nos seus olhos. Após cerca de oito dias, a jovem Édith ficou curada. Durante toda a vida, manteve uma devoção especial por « a pequena Teresa »: um retrato da santa presidia a sua mesa de cabeceira, e ela fazia peregrinação anualmente ao convento das Carmelitas de Lisieux. Descobriu-se assim que Édith Piaf e Thérèse de Lisieux eram parentes em 14.º grau. Depois deste episódio de cura, Édith Piaf tornou-se piedosa e assistia regularmente à igreja fora dos ofícios durante as suas tournées.

Édith Piaf, uma vida de cantora

Aos 7 anos, ela começa sua vida de artista com o pai

Em 1922, aos apenas 7 anos, seu pai, Louis Gassion, a leva para viver com ele a vida de artista em pequenos circos itinerantes, onde mora em uma carroça. Em seguida, leva uma existência miserável como cantora de rua independente, interpretando canções populares. Explorada pelo pai, Édith Piaf revela seu talento e voz excepcional aos 9 anos, após o número acrobático de seu pai. Sua precocidade se reflete em seu pseudônimo da época: « Miss Édith, fenômeno vocal ».

Aos 15 anos, em 1930, ela abandona definitivamente o pai para cantar em dueto nas ruas com Simone Berteaut, apelidada de « Momone », que se tornaria sua amiga, seu reflexo e seu « anjo caído ». Momone recolhia o dinheiro dos passantes ou apanhava as moedas jogadas das janelas enquanto Édith Piaf cantava nos pátios e calçadas, nos bairros populares aos fins de semana e nos bairros chiques durante a semana.

Em 1932, ela conhece o seu primeiro grande amor, Louis Dupont (1915-1965), alcunhado de P’tit Louis, um entregador. Os dois se mudam para Belleville, na casa da mãe de Louis, que vive na avenue des Bouleaux (antigamente chamada avenue de la République, no 19º arrondissement). Ela retoma rapidamente o canto com Momone, tanto nas ruas quanto em casernas e bares de prostitutas. Para ganhar mais dinheiro, ela orienta Momone a acentuar sua postura deplorável (costas curvadas, cabeça baixa, expressão triste) a fim de comover os transeuntes enquanto canta, com as mãos atrás das costas.

A revelação do talento de Édith Piaf em 1934

Em 1934, segundo sua biógrafa Peta Mathias, ela é descoberta na galeria do Palais Berlitz por Louis Maitrier, pianista de jazz e ex-diretor de orquestra da Opéra-Comique. Ele a contrata para a orquestra Radio Vitus (Le Poste de l’Île-de-France). Suas habilidades são excepcionais. Ela consegue gravar um álbum em uma única sessão e memorizar a melodia e a letra de uma canção após ouvi-la apenas uma vez. Posteriormente, onde quer que se apresentasse, ela aprendia a cantar algumas de suas canções no idioma do país. Ouvi gravações em que ela canta em inglês e em alemão: é magnífico.

Ela canta então no cabaret Juan-les-Pins, localizado na 62 rue Pigalle. Apesar desse trabalho noturno, Piaf continua a cantar na rua pela manhã, levando consigo o bebê e Momone. Louis não suporta que Édith cante na rua com a filha nos braços ou que embriague os clientes dos bares de Pigalle, então ele retoma a pequena Marcelle consigo. Apesar dos sentimentos de P’tit Louis e dos esforços da sogra para salvar o relacionamento, Édith Piaf o abandona por outros encontros, enquanto continua a vagar pelas ruas com a filha e Momone, entre bebedeiras e “fumos”.

Édith Piaf, a cantora de cabaré

Édith Piaf inicia sua carreira de cantora de cabaré interpretando canções de Damia e Fréhel enquanto trabalha como hospedeira. Apesar das noites de espetáculo, ela persiste em cantar na rua com a filha Marcelle e a amiga Momone. A morte de Marcelle em 1935 marca profundamente Piaf, que se prostitui uma vez para pagar o funeral. Ela é descoberta no outono daquele mesmo ano por Louis Leplée, quando canta na esquina da avenue Mac-Mahon com a rue Troyon. Ele é o diretor do cabaré Le Gerny’s nos Champs-Élysées. Ela passa a ser “a pequena Piaf”. Leplée, seu mentor, a introduz no meio artístico e lhe oferece seus primeiros sucessos, antes de ser assassinado em 1936, um escândalo que mancha a reputação da jovem cantora.

Sustentada por Jacques Bourgeat e Jacques Canetti, Piaf grava seu primeiro disco e retorna aos palcos. Raymond Asso assume então as rédeas de sua carreira, afastando-a de suas más companhias e ajudando-a a se firmar como uma artista de music-hall reconhecida. Agora conhecida como Édith Piaf, ela mira os maiores palcos parisienses.

O início de Édith Piaf no ABC: Édith Piaf sob os holofotes

Em março de 1937, Édith Piaf estreia no ABC graças a Émile Audiffred e se torna imediatamente uma estrela, amplamente difundida pelo rádio. É nessa época que conhece Danielle Bonel, que se tornaria sua secretária e confidente. No final dos anos 1930, Piaf triunfa no Bobino e no teatro com Le Bel Indifférent, escrito para ela por Jean Cocteau, ao lado de Paul Meurisse. Com este último, ela estreia depois em Montmartre-sur-Seine (1941), onde conhece Henri Contet, que se tornaria um de seus principais letristas, ao lado de Marguerite Monnot.

Sombras e luzes durante a Ocupação

Durante a Ocupação, Édith Piaf continuou sua carreira sob o nome que agora a tornaria famosa. Ela cantava no ABC, fazia inúmeras turnês e, em 1942, morava em um luxuoso bordel, a Étoile de Kléber, frequentado por oficiais alemães e colaboradores. Foi lá que conheceu Henri Lafont, chefe da Gestapo francesa.

Apesar desse contexto, Piaf continuou se apresentando para plateias entusiasmadas, às vezes até na presença de oficiais alemães. Teve um romance com Yvon Jeanclaude e sustentou sua mãe, arruinada, sem jamais revê-la.

Em 1943 e 1944, ela fez turnê pela Alemanha para promover a canção francesa. Na primavera de 1944, conheceu Yves Montand no Moulin Rouge e ajudou a lançar sua carreira, cercado-a de artistas influentes. Esse período também foi marcado pela morte de seus pais: o pai em 1944, enterrado no Père-Lachaise, e a mãe em 1945, sepultada em Thiais.

Após a Libertação, Piaf foi inocentada por um comitê de depuração graças ao depoimento de pessoas próximas que afirmavam que ela havia ajudado prisioneiros franceses a escapar, embora essa versão seja contestada por biógrafos. Alguns, no entanto, ainda a consideram próxima dos ocupantes, o que manchou temporariamente sua imagem.

A pós-guerra: a cantora e La Vie en rose

Em 1945, Édith Piaf escreveu La Vie en rose, com música de Marcel Louiguy, que se tornaria seu hino. Gravada em 1947, essa canção se tornou sua obra mais emblemática e um clássico mundial. Ela também se apresentou na Comédie-Française, confirmando seu estatuto de artista indispensável.

Yves Montand, que ela lançou, tornou-se uma estrela e saiu em turnê com ela, nomeadamente em Étoile sans lumière. Montand conseguiu depois um papel importante em Les Portes de la nuit. A colaboração artística e amorosa deles durou até 1946, quando Piaf pôs fim ao relacionamento, antes da separação definitiva no mesmo ano.

Nesse mesmo ano, Piaf conhece os Companheiros da Canção, com quem interpreta uma dúzia de canções, incluindo Les Trois Cloches, e faz uma turnê pela Europa do Norte em 1947, antes de estrelar em Neuf Garçons, un cœur. Durante esse período, ela também descobre Pierre Roche e Charles Aznavour, aos quais leva em turnê e apoia nos seus primeiros passos.

Nessa fase empolgante, Piaf também descobre novos talentos, como a dupla Pierre Roche e Charles Aznavour. Impressionada com o potencial deles, ela os acolhe, os leva em turnê e contribui para lançar a carreira de Aznavour, que mais tarde se tornaria um gigante da canção francesa.

Carreira internacional

No início dos anos 1950, Édith Piaf mergulhou na morfina após um grave acidente de carro em 1951. Várias internações permitiram que ela se livrasse da dependência em 1955, mas permaneceu enfraquecida por uma poliartrite reumatoide, que tratava com doses elevadas de cortisona, sem deixar de recorrer ao álcool.

Sempre em busca de espiritualidade, ela se juntou à AMORC, a Antiga e Mística Ordem da Rosa-Cruz, um movimento filosófico, iniciático e tradicional.

Apesar de sua saúde frágil, Piaf conheceu um sucesso internacional imenso: em 1956, triunfou no Carnegie Hall em Nova York e se divorciou de Jacques Pills. Em 1958, se apresentou no Olympia e viveu uma paixão tumultuada com Georges Moustaki, com quem sofreu outro acidente de carro que agravou ainda mais seu estado. Foi então que gravou *Milord*, um de seus maiores sucessos.

Em 1959, ela desmaiou no palco e passou por uma série de operações e recaídas. Foi então que conheceu Claude Léveillée, com quem colaborou.

Em 1961, Piaf faz um regresso triunfal ao Olympia, que contribui para salvar da falência ao interpretar *Non, je ne regrette rien*, apesar do seu estado de saúde em declínio, que exigia injeções para que pudesse cantar.

Em 1962, casa-se com Théo Sarapo, cabeleireiro, a quem lança como cantor e com quem interpreta *À quoi ça sert l’amour ?*. Exausta mas determinada, continua a cantar até 1963, ano em que grava o seu último título, *L’Homme de Berlin*.

Morte e sepultura

Édith Piaf morreu a 10 de outubro de 1963, aos 47 anos, na sua casa de Plascassier (perto de Grasse, na Côte d’Azur), vítima de uma rutura de aneurisma relacionada com uma insuficiência hepática, após anos de excessos, doenças e dependência. Faleceu rodeada pela sua enfermeira e pela sua fiel secretária Danielle Bonel. Mas poderia ela morrer noutro lugar que não Paris, tão ligada que estava a sua vida e carreira à capital? Era o que pensavam os seus entes queridos quando organizaram a sua morte fictícia.

Para preservar a imagem de uma morte parisiense, seu corpo foi secretamente transportado até seu apartamento na avenue du Général-Lanrezac em Paris, onde foi emitido um falso atestado de óbito datado de 11 de outubro. Nesse mesmo dia, Jean Cocteau, seu grande amigo, morreu algumas horas depois ao tomar conhecimento da notícia. A imprensa transmitia então a versão oficial de sua morte em Paris. Em pouco tempo, multidões imensas vieram prestar uma última homenagem ao seu caixão. Seu funeral, quase um evento nacional, ocorreu em 14 de outubro. Meio milhão de pessoas acompanharam a procissão até o cemitério Père-Lachaise, apesar da ausência de cerimônia religiosa, já que a Igreja se recusou a homenageá-la oficialmente.

No cemitério, a multidão transbordava as barreiras, pisoteando as flores, e celebridades como Marlene Dietrich assistiram ao enterro. Piaf foi sepultada com vários objetos simbólicos, ao lado de sua filha Marcelle e de seu pai. Théo Sarapo, seu último marido, juntou-se a ela após sua morte em 1970. Assim terminou a vida de uma das maiores vozes francesas.

Quem herdou o patrimônio de Édith Piaf?

À sua morte, Édith Piaf não tinha filhos nem pais diretos. Devido a uma vida de excessos e gastos desmedidos, cercada por pessoas que se aproveitavam dela, sua herança consistia principalmente em dívidas (vários milhões de francos?). Por isso, seu segundo marido, Théo Sarapo, 19 anos mais novo, tornou-se seu herdeiro. Ele morreu em um acidente de carro perto de Limoges, aos 34 anos, sete anos depois, em 1970. Suas duas irmãs herdaram então do irmão, tendo de pagar durante anos altos impostos de sucessão ao Estado (entre irmãos) sobre a herança da famosa cantora, falecida em 10 de outubro de 1963. Essas duas irmãs também são as guardiãs da imagem de Édith Piaf como herdeiras dos direitos morais da cantora. Elas também são as titulares dos direitos autorais até 2033 para a França, ou seja, 70 anos após a morte da autora (95 anos para os Estados Unidos).

Direitos autorais de Édith Piaf
Há mais de 20 anos, « A vida em rosa » figura ininterruptamente entre as 10 canções francesas que mais geram direitos autorais internacionalmente. « Esquecemos porque ela foi uma intérprete excepcional, mas Piaf também depositou 80 canções (entre elas A vida em rosa e Hino ao amor) na Sacem, onde ingressou como autora em 1944 e como compositora em 1948», destaca o diretor-geral da Sacem, Jean-Noël Tronc.

Montmartre de Édith Piaf: Cronologia dos lugares-chave

1. Rue de Belleville (1915–1929): Os primeiros anos difíceis de uma futura estrela

Édith Piaf nasceu em 19 de dezembro de 1915 na rua 72 de Belleville, em um bairro popular longe de qualquer luxo. Abandonada pela mãe, cantora de café-concerto, foi criada na pobreza pela avó. Quase cega na infância, teria sido milagrosamente curada após uma peregrinação a Santa Teresa de Lisieux, perto de Rouen. Aos 7 anos, começou a cantar nas ruas com o pai, acrobata de circo, em praças e feiras da Normandia.

Por que visitar hoje?
O modesto endereço na rua 72 de Belleville exibe uma pequena placa comemorativa que marca o seu nascimento, a cerca de 2 km a leste de Montmartre. A verdadeira peregrinação para os seus fãs começa quando ela se muda para o bairro.

2. Rue Lepic & Place Pigalle (1929–1935) : Cantar por algumas moedas e primeiro amor

Aos 15 anos, Piaf e o seu pai mudam-se para Montmartre, onde ela canta nas ruas, cativando os transeuntes com a sua voz poderosa e natural. Com a sua companheira de sempre, Simone « Momone » Berteaut, atua na rua Lepic, perto do Moulin Rouge, e na praça Pigalle, muitas vezes acompanhada ao acordeão pelo seu pai. Em 1932, conhece Louis Dupont, o seu primeiro grande amor. A relação tumultuosa deles inspira as suas primeiras canções, tingidas de emoção e da atmosfera elétrica da vida noturna montmartrense.

Locais imperdíveis

• O Consulat (18 rue Norvins) : Café histórico onde Piaf pode ter cantado, hoje uma etapa encantadora para os turistas.
• A Fourmi (74 rue des Martyrs) : Antigo cabaré onde a jovem Piaf se apresentava; o prédio ainda existe.
• Praça Pigalle : Sempre tão animada à noite, com os seus letreiros luminosos e multidão energética, como na época de Piaf.

Para anotar para o ano de 2024
O Musée de Montmartre (12 rue Cortot) apresentou uma exposição temporária sobre os primeiros anos de Piaf, com fotos raras e letras manuscritas.

Reservar ingressos para o Musée de Montmartre

3. 6 rue Crespin du Gast (1935–1940) : O nascimento de « La Môme Piaf »

Descoberta em 1935 por Louis Leplée, dono de uma casa noturna, Piaf recebe seu famoso apelido devido à sua baixa estatura (1,47 m) e ao seu caráter – « a Môme Piaf ». Leplée molda seu número e garante seus primeiros compromissos no Gerny’s. Mas sua moradia era um quarto exíguo no 6 rue Crespin du Gast, onde vivia com Simone « Momone » Berteaut. Foi lá que começou a escrever canções como Mon Légionnaire, inspiradas em sua vida tumultuada e seus amores.

Por que visitar
O prédio do 6 rue Crespin-du-Gast (75011) é particular, mas os fãs podem parar em frente e imaginar Piaf escrevendo à luz de velas. Nas proximidades ficava Le Chat Noir (hoje 84 boulevard de Clichy), cabaré mítico da vida noturna montmartrense.

Dica prática
Percorra a rua Lepic e depois siga até a rua des Abbesses para descobrir a Vigne de Montmartre (14-18 rue des Saules), a última vinha em atividade de Paris, um tesouro escondido que evoca os seus anos de juventude.

Saiba mais sobre a Basílica do Sacré-Cœur

4. L’Étoile de Kléber (1940–1945) : Guerra, Resistência

Na década de 1940, enquanto a Segunda Guerra Mundial devastava a Europa, Piaf conheceu uma ascensão fulgurante. Embora tenha sido alvo de controvérsias por se apresentar para os alemães, também apoiou a Resistência ao transmitir mensagens nas suas partituras. Ela residia na L’Étoile de Kléber (um hotel hoje desaparecido perto do Arco do Triunfo), mas o seu coração permaneceu em Montmartre.

A propósito do Lapin Agile

• O cabaré Lapin Agile, onde o espectador participa no espetáculo
• L’Âne peintre do Lapin Agile – veja o nosso …

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5. 71 Avenue Marceau, 75016, Paris, França (1945 – 1946) : Yves Montand e « La Vie en rose »

Em 1945, ela vivia com Yves Montand. Ela escreveu « La Vie en rose » ao piano do Lapin Agile (22 Rue des Saules em Montmartre – 75018), o cabaré preferido de artistas como Picasso. A canção tornou-se sua assinatura internacional de esperança e amor.

Locais imperdíveis

• Le Lapin Agile : Ainda em atividade e um dos lugares mais autênticos de Montmartre ligados a Piaf. Os espetáculos incluem frequentemente homenagens à artista.
• Place du Tertre : Antigamente sua cena ao ar livre durante a guerra, hoje repleta de retratistas e oferecendo a mesma vista panorâmica.
• Cimetière de Montmartre (20 Avenue Rachel) : Embora Piaf esteja sepultada no cemitério Père-Lachaise, muitos de seus contemporâneos estão enterrados aqui, incluindo a cantora Dalida.

Evento Memória 2024
O Lapin Agile organizou uma Noite Piaf especial com interpretações ao vivo de suas canções em junho de 2024.

6. 7 Rue Leconte-de-L’Isle (1946–1950) (75016) : Amor, tragédia e « Hymne à l’amour »

No final dos anos 1940, Piaf vivia na Rue Leconte-de-L’Isle, n° 7, no 16.º arrondissement. Foi aqui que atingiu o auge da carreira, em turnê e gravando sucessos como « Milord » e « Padam Padam ». Mas também foi um lugar de dor: o seu amor pelo campeão mundial de boxe Marcel Cerdan inspirou « Hino ao amor » após a sua trágica morte num acidente aéreo em 1949.

A visitar hoje
O prédio é privado, mas uma placa azul assinala o local.

7. Sala de espetáculos do Olympia (1955–1962): A rainha do cabaré parisiense

O Olympia (28 Boulevard des Capucines) simboliza os triunfos finais de Piaf. Ela se apresentou lá mais de 100 vezes, incluindo um regresso triunfal em 1955, consolidando o seu estatuto lendário. O concerto do Olympia em 1961 permanece como um álbum ao vivo de referência.

A visitar hoje
O Olympia continua a acolher concertos, e ainda se ouve o eco das suas atuações.

Memória
Em setembro de 2024, o Olympia acolheu um festival Piaf de um mês, com arquivos raros e espetáculos de homenagem.

Édith Piaf e os seus amantes

Para além da sua voz divina, « La Môme » possuía um carisma cativante que eletrizava multidões e os homens. « Multiplicando as suas conquistas para se tranquilizar e provar que podia agradar », confessava o seu fotógrafo e amigo Hugues Vassal, tal era o credo da mulher que cantava com sucesso « Je n’en connais pas la fin ». A lista dos seus amantes durante o seu período de glória é longa, como pode ver abaixo. Alguns inspiraram as canções mais belas do seu repertório.

• Paul Meurisse
• Yves Montand
• No final de 1945, instalada com Montand na avenue Marceau (16^e), Piaf escreve sozinha uma das canções mais populares de todos os tempos, La Vie en rose.
• Jean-Louis Jaubert
• Marcel Cerdan
• Eddie Constantine
• Louis Gérardin
• Jacques Pills
• Georges Moustaki
• Douglas Davis
• Théo Sarapo

A romance de Édith Piaf e Marcel Cerdan

Tudo começa em 1946, quando Marcel Cerdan triunfava nos ringues. O pugilista cruza o caminho de La Môme no cabaré Le Club des Cinq a 7 de julho de 1946. Mas a sua paixão fulgurante só desabrocha verdadeiramente um ano depois, em Nova Iorque. Casado e pai de família, ele não consegue resistir à atração irresistível que sente pela cantora.

Edith Piaf, por sua vez, sonhava com um refúgio para abrigar essa paixão proibida. Ela se apaixonou por um hotel particular neoclássico localizado na rua Leconte-de-L’Isle, número 7 — 75016, construído entre 1928 e 1931 pelo arquiteto Emilio Terry.

Com seus 336 m², tetos de cinco metros de altura e cômodos luxuosos, a residência tornou-se o refúgio deles. A cantora investiu 19 milhões de francos para adquiri-la. No interior, tudo respira refinamento: uma grande sala de estar com lareira, uma sala de jantar circular em preto e branco e banheiros de mármore rosa. Mas a cantora acrescentou um toque muito pessoal e surpreendente: um ringue de boxe instalado no meio da sala de estar, para que seu campeão pudesse treinar ao seu lado.

Foi nesta casa que ela escreveu L’Hymne à l’amour, uma verdadeira declaração de amor a Marcel Cerdan.

O acidente do voo 009 da Air France, que fazia a ligação entre Paris e Nova York, ocorreu em 28 de outubro de 1949 na ilha de São Miguel, nos Açores. Marcel Cerdan havia optado por viajar de avião em vez de navio para encontrá-la, após um telefonema da cantora que estava na América. A aeronave, um Lockheed Constellation (L-749-79-22) que fazia a rota regular entre Paris-Orly e Nova York-La Guardia, devia seguir a rota sul excepcionalmente para evitar os riscos de tempestades na rota norte via Shannon, na Irlanda. A bordo, entre os 37 passageiros e 11 tripulantes, estavam também a violinista prodígio Ginette Neveu e seu irmão Jean, pianista, Kay Kamen, famoso por ter criado produtos licenciados em parceria com os estúdios Walt Disney, além do pintor Bernard Boutet de Monvel.

Alguns minutos antes do embarque em Orly, Marinette, esposa de Marcel Cerdan, havia lhe confessado ao telefone que tinha um mau pressentimento, mas ele a tranquilizou. Às 2h51, o piloto Jean de la Nouë anunciou pelo rádio ao aeroporto que avistara a pista dos Açores. Foi o último contato com a aeronave. No entanto, durante a noite, apesar do tempo claro, o piloto se enganou de ilha: não era Santa Maria que tinha à vista, mas a ilha vizinha de São Miguel, localizada a menos de 100 quilômetros ao norte. Após sete horas de voo, às 2h55 da madrugada de 27 para 28, o controle do aeroporto de Santa Maria aguardou em vão o pouso do voo Lockheed Constellation. A aeronave se chocou entre o monte Redondo e o Pico de Vara, nas colinas acima de São Miguel, provavelmente devido a um erro de posicionamento geográfico da aeronave.

Após a morte de Marcel Cerdan, sua esposa Marinette e sua amante Édith Piaf tornaram-se amigas, alternando estadias na casa de uma e na da outra. O filho mais velho, Marcel Jr., deixou Casablanca para se instalar com Piaf em Paris. Ele compartilhou seus últimos momentos antes de sua morte, em 1963.

A ligação entre Marcel Cerdan e Édith Piaf contribuiu para a lenda da cantora. Até sua morte, Piaf dedicou canções como *Hino ao amor* e *Meu Deus* ao seu grande amor. O romance inspirou dois filmes: *Édith et Marcel* (1983), de Claude Lelouch, no qual o papel de Cerdan foi interpretado por Marcel Cerdan Jr, boxeador profissional de 1958 a 1972 (substituindo Patrick Dewaere), e *La Môme* (2007), de Olivier Dahan. Marcel Cerdan Jr voltou a interpretar o pai em 1991 na minissérie *Le Gang des tractions*, dirigida por Josée Dayan. O romance *Constellation*, de Adrien.osc, publicado em 2014, narra em detalhes o acidente aéreo que tirou a vida de Marcel Cerdan.

A Montmartre de Édith Piaf hoje: como viver o seu legado

1. Visitas guiadas a pé

Várias agências oferecem passeios temáticos pelos passos de Piaf em Montmartre. A *Paris Charms & Secrets* propõe, por exemplo, o roteiro *« Nos passos de Édith Piaf »*, que passa pelas suas residências mais importantes, pelo *Lapin Agile* e por pátios interiores pouco conhecidos. As visitas estão disponíveis em francês e inglês.

2. Édith Piaf no museu Grévin

Para famílias
O museu Grévin, dedicado a figuras de cera, apresenta Piaf em um café típico de Montmartre — ideal para fotos divertidas.

Reserve seus ingressos para o Museu Grévin

3. Restaurantes em homenagem a Piaf

• Le Consulat (18 Rue Norvins) : Brasserie parisiense típica onde se pode saborear um bife com batatas fritas e um copo de vinho, à moda de Piaf.
• La Maison Rose (2 Rue de l’Abreuvoir) : Local pitoresco onde ela jantava com seus amantes, famoso por sua sopa de cebola.
• Le Moulin de la Galette (83 Rue Lepic) : Antigo salão de dança onde Piaf passava suas noites. Imperdível: sua famosa galette de trigo-sarraceno.

4. Compras de lembranças

• Os livreiros das margens do Sena: partituras vintage e cartões-postais de Piaf.
• Mercado de Montmartre (Place des Abbesses): Cachecóis e vinis com a imagem de Piaf.
• Librairie L’Esprit Livre (24 Rue des Abbesses) : Obras sobre Piaf, incluindo edições em inglês.

5. Eventos anuais

• Fête de la Musique (21 de junho) : Concertos gratuitos em homenagem a Piaf em toda Montmartre.
• Nuit Blanche (5 de outubro) : Festivais artísticos noturnos que muitas vezes incluem instalações musicais com canções de Piaf.
• Natal no Sacré-Cœur: Corais interpretam *« A Vida em Rosa »* em dezembro, oferecendo uma atmosfera mágica.

Para além de Montmartre: outros lugares ligados a Piaf em Paris

Montmartre está no coração da história de Édith Piaf, mas outros lugares parisienses também têm uma importância especial:

1. O cemitério Père-Lachaise (Divisão 97): o túmulo de Édith Piaf é um dos mais visitados de Paris. Os fãs depositam regularmente rosas e homenagens.
2. O Théâtre des Champs-Élysées (15 Avenue Montaigne): local de seu primeiro sucesso profissional em 1936.
3. O Hôtel Particulier Montmartre (23 Avenue Junot): um local luxuoso ligado ao boato de seu romance com Marlon Brando.

Por que Édith Piaf ainda importa em Paris hoje

A música de Piaf encarna a alma de Paris. Sua voz ainda ressoa na resiliência, no romance e na melancolia da cidade.

• A arte urbana: o mural de Édith Piaf por Jef Aérosol (na esquina da Rue Lepic com a Rue des Abbesses) é um local muito procurado para fotos.
• Versões modernas: artistas como Zaz e Angèle reinterpretam suas canções para os públicos de hoje.
• O cinema: o filme *A Môme* (2007, com Marion Cotillard) é exibido regularmente no Studio 28 (10 Rue Tholoze), o cinema mais antigo de Paris.
• As canções de Édith Piaf continuam no repertório de artistas contemporâneos.

Relembrando suas canções emblemáticas

Na época de sua criação e difusão, as canções de Édith Piaf refletiam o espírito de seu tempo, seus amores e suas dores. Eis os títulos de suas canções mais famosas, muitas vezes conhecidas muito além das fronteiras da França.

• 1935 : Les Mômes de la cloche, letra de André Decaye, música de Vincent Scotto.
• 1936 : Mon légionnaire, letra de Raymond Asso, música de Marguerite Monnot.
• 1940 : L’Accordéoniste, letra e música de Michel Emer.
• 1946 : La Vie en rose, letras de Édith Piaf, música de Louiguy e Marguerite Monnot (não creditada).
• 1946 : Les Trois Cloches, com Les Compagnons de la chanson, letras e música de Jean Villard, dito Gilles, arranjo de Marc Herrand.
• 1950 : Hino ao amor, letras de Édith Piaf, música de Marguerite Monnot.
• 1951 : Padam, padam…, letras de Henri Contet, música de Norbert Glanzberg.
• 1954 : Sob o céu de Paris, letras de Jean Dréjac, música de Hubert Giraud, do filme Sob o céu de Paris de Julien Duvivier.
• 1956 : O Homem da Moto, adaptação de Jean Dréjac do rock americano Black denim trousers and motorcycle boots de Jerry Leiber e Mike Stoller.
• 1956 : Os Amantes de um Dia, letras de Claude Delécluse e Michelle Senlis, música de Marguerite Monnot.
• 1958 : A Multidão, letras em francês de Michel Rivgauche. Adaptação da valsa peruana Que nadie sepa mi sufrir (que hoje tem o título Amor de mis amores em suas reinterpretações), letras originais de Enrique Dizeo e música de Ángel Cabral^[115],[116]
• 1958 : Meu Carrossel, letras de Jean Constantin, música de Norbert Glanzberg.
• 1959 : Milord, letras de Georges Moustaki, música de Marguerite Monnot.
• 1960 : Não, eu não me arrependo de nada, letra de Michel Vaucaire, música de Charles Dumont.
• 1960 : Meu Deus, letra de Michel Vaucaire, música de Charles Dumont.
• 1962 : Para que serve o amor, letra e música de Michel Emer.

É sempre fácil encontrar no comércio as gravações de Édith Piaf. Indicamos a seguir alguns links para ouvir trechos diretamente do seu computador clicando em:

• O hino ao amor
• A vida em rosa
• Não, eu não me arrependo de nada
• Para que serve o amor

Dicas para a sua peregrinação a Édith Piaf

• Melhores momentos: cedo pela manhã ou no fim da tarde para um passeio mais tranquilo em Montmartre.
• Traje recomendado: leve calçados confortáveis para os calçamentos – podem estar escorregadios.
• Playlist musical: coloque suas maiores canções como *La Vie en rose*, *Non, je ne regrette rien* e *Milord* durante a sua exploração.
• Evite: as lembranças supervalorizadas de Piaf na rue de Rivoli – as verdadeiras preciosidades estão nas lojas independentes de Montmartre.

Conclusão: Montmartre sem Édith Piaf não seria Montmartre

Édith Piaf não apenas viveu em Montmartre – ela era Montmartre. Sua história de resiliência, sua voz poderosa e seus amores estão entrelaçados nas vielas sinuosas do bairro. Quer você seja um fã incondicional ou um visitante curioso, seguir seus passos oferece uma conexão mais profunda e humana com Paris – a cidade que ela tornou lendária.

Quando você se posiciona na place du Tertre, ouvindo *La Vie en rose* tocada por um músico de rua, entenderá por que, sessenta anos depois, o espírito de Piaf, esse “pardal”, ainda paira sobre Paris.

« Je ne regrette rien. » (I have no regrets.) Você também não, após essa viagem.