Aasian taiteen museo Guimet, maailmanlaajuisesti kuuluisa ja sen buddhalainen panteon

Guimetin taidemuseo, eli MNAAG, on uudistettu mahtavasti ja nykyaikaisesti. Se on Euroopan suurin täysin tähän maailmaanosaan omistettu museo.

Guimet-museo sijaitsee osoitteessa 6 place d’Iéna, 75116 Pariisi, lähellä kenraali George Washingtonin patsasta sekä taloa, jossa toimii Talous-, sosiaali- ja ympäristöneuvosto (CESE). Guimet-museo hallinnoi myös Bouddhalaista panteonia – Hôtel Heidelbachia (19 avenue d’Iéna, 75116 Pariisi), joka sijaitsee muutaman metrin päässä, sekä Enneryn museota (59 avenue Foch, 75116 Pariisi). Molemmat ovat omistautuneet aasialaiselle taiteelle.
Lyonin Guimet-museon perustaminen Museo perustettiin Émile Guimetin (1836–1918) aloitteesta. Guimet oli lyonsilainen teollisuusmies ja oppinut. Matkoiltaan Egyptissä (Kairon Boulaq-museo inspiroi hänen tulevien museoidensa museografiaa), Kreikassa sekä maailmanympärysmatkaltaan vuonna 1876, jonka aikana hän pysähtyi Japanissa, Kiinassa ja Intiassa, hän keräsi merkittävän aasialaisen taidekokoelman. Näin hän kokosi suuria taide-esineitä, jotka esiteltiin Lyonissa jo vuonna 1879.
Pariisin Guimet-museo Myöhemmin Émile Guimet erikoistui aasialaisiin taide-esineisiin ja siirsi kokoelmansa Pariisiin rakentamaansa museoon, jonka oli suunnitellut Jules Chatron ja joka avattiin vuonna 1889. Vuonna 1927 Guimet-museo liitettiin Ranskan museoiden johtokuntaan ja siihen yhdistettiin muita kokoelmia sekä yksityisiä lahjoituksia. Se siinä on nykyään suurin aasialaisen taiteen kokoelma Aasian ulkopuolella.
Guimetin aasialaisen taiteen museon kokoelmat
Kokoelmat on jaettu museossa maantieteellisten alueiden sekä tyylillisen kehityksen mukaan, jonka tarkoituksena on tutustuttaa aasialaisten taiteiden historiaan. Ne on luokiteltu seuraavien kriteerien mukaan:

Aseet
Graafiset taiteet
Pronssit
Keraamiset esineet
Sisätilojen koristukset
Piirustukset
Gravyyrit
Historia
Käsikirjoitukset
Huonekalut
Arkea koskevat esineet
Kulttiesineet
Maalaukset
Itä-Aasian uskonnot
Veistotaide
Elävät esitykset
Tekstiilit

Guimetin Aasian taiteiden museon kokoelmien kehitys
Émile Guimetin alkuperäinen kokoelma, jota vuosien mittaan on rikastettu lukuisilla lahjoituksilla, on tehnyt museon kokoelmista suhteellisen kattavat Aasian itäosan maantieteellisen jakauman osalta. Kokoelmat rajoittuvat kuitenkin arkeologisiin esineisiin ja vanhaan taiteeseen, eikä niihin kuulu nykytaidetta eikä etnologisia esineitä.

Kokoelmien monipuolistumista voidaan kuitenkin havaita Krishna Riboudin testamenttilahjoituksen ansiosta perustetun tekstiiliosaston myötä.

Myös nykytaiteelle on toisinaan varattu tilaa rajoitetusti väliaikaisten näyttelyiden yhteydessä.

Kaakkois-Aasian kokoelma
Tämä kokoelma, joka on yksi museon rikkaimmista ja joka avaa vierailun, on pääosin omistettu khmerien valtakunnan (9.–13. vuosisata) veistotaiteelle ja arkkitehtonisille koristuksille.

Intian kokoelma
Nämä esineet, joista harvinaisimmat ovat peräisin Indus-joen laakson sivistyksestä ja yleisimmät Etelä-Intiasta, osoittavat Intian muinaisen kauppasuhteen länsimaihin, erityisesti roomalaisiin.

Veistotaide
Veistokset liittyvät pääasiassa buddhalaisuuden, brahmanismin ja jainalaisuuden uskonnollisiin käytäntöihin.

Taideteokset ja korut
Riboudin kokoelmaa esittelevässä galleriassa on näytteillä intialaisia ja aasialaisia tekstiilejä, jotka ovat yleensä muissa museoissa saavuttamattomissa, sekä upea kokoelma taide-esineitä, joista osa (muun muassa mogulien taide) on poikkeuksellisia koruja.

Maalauksia, koristeltuja kirjainkuvia ja käsikirjoituksia
Suurin osa teoksista koostuu mogul-kauden miniatyyreistä sekä muutamista liikkuvista maalauksista, jotka usein ammentavat innoituksensa intialaisesta kirjallisuustraditiosta. Miniatyyrit on esillä vuorotellen muiden kokoelmien kanssa vanhan kirjaston pyöreässä salissa ensimmäisessä kerroksessa.
Keski-Aasian kokoelma
Tämä kokoelma on peräisin pääosin Paul Pelliot’n vuosina 1906–1909 suorittamasta tutkimusmatkasta. Kyseessä olevilla alueilla on hyvin kuiva ilmasto Silkkitien varrella, mikä mahdollistaa puu- ja saviveistosten säilymisen.
Afganistanin ja Pakistanin kokoelma Alfred Foucherin hankintojen sekä Ranskan arkeologisen delegaation Afganistanissa (DAFA) suorittamien kaivausten myötä syntynyt kokoelma on omistettu nykyisen Afganistanin ja Pakistanin alueilla sijainneiden kuningaskuntien kreikkalais-buddhalaiselle taiteelle. Himalajan taiteen kokoelma Alkuperäisen Émile Guimetin lahjoittaman pronssiveistosten kokoelman pohjalta, jota täydennettiin vuonna 1912 Jacques Bacot’n ja muiden tuomilla pronssiesineillä sekä Gustave-Charles Toussaintin muistolahjoituksilla, tämä kokoelma on omistettu pääasiassa Tiibetin ja Nepalin uskonnolliselle taiteelle: veistoksille, kulttiesineille ja thangkoille, jotka esittelivät tiibetiläisen taiteen ensimmäistä kertaa Ranskassa. Riboudin tekstiilikokoelma Riboudin kokoelma, yksi hienoimmista 1600-, 1700- ja 1800-luvun alun intialaisen tekstiili- ja taide-esineiden kokoelmista, esitellään vaihtuvina näyttelyinä gallerian vitriineissa sen rikkauden vuoksi, joka vastaa maailman suurimpien aasialaisten tekstiilikokoelmien tasoa. Korean kokoelma Korean kokoelma, joka käsittää noin tuhat esinettä, kattaa lähes kaikki ajanjaksot. Japanin kokoelma Tämä kokoelma esittelee koko Japanin taidehistorian metsästäjä-keräilijäajoista lähtien. Täällä voi ihastella upeita musteella tehtyjä sumi-e-maalauksia, täydellisiä samuraipukujen asuja sekä kokoelman miekkoja. Kamakuran ajalta peräisin olevat mahtavat patsaat pelottavista vartijoista muodostavat kontrastin 1500-luvulta peräisin olevan zen-munkin tyyniydelle, jonka yllättävän realistinen ilme asettuu useiden bodhisattvojen läheisyyteen. Arkeen kuuluvat esineet muodostavat yleisön suosiossa olevia kokonaisuuksia: Nō-teatterinaamarit, pieniä inrō-rasioita sekä netsuke-veistoksia (näitä pieniä veistoksia, jotka esittävät miehiä ja naisia, lapsia ja vanhuksia, kukkia ja eläimiä, tyyliteltyinä tyylikkäästi tai pilailumielessä karikatyyrinä). Nämä kokoelmat vievät meidät historiallisen ajanjakson läpi kauniiden kuvitettujen kirjojen, kuten Genjin tarinan, sekä yksityiskohtia rikkaiden maalattujen väliseinien kautta, jotka kuvaavat Japanin vanhaa elämää niin läheisissä kuin arkisissakin aspekteissa. Keraamikogalleria antaa kävijöille mahdollisuuden ihailla japanilaista keramiikkaa kaikissa muodoissaan, vaatimattomimmasta loistokkaimpaan. Siellä on muun muassa kuuluisia raku-astioita sekä Imari-posliinia. Kaikki teeseremonian tarvikkeet on esillä eri tyyleissä.
Valokuvakokoelma Museon valokuvakokoelmat sisältävät museoiden teosten jäljennöksiä kronologisessa järjestyksessä, mutta ennen kaikkea ne pitävät sisällään merkittävän kokoelman matkailijoiden ottamia valokuvia, joista osa on ammattivalokuvaajien töitä ja osa ajoittuu valokuvauksen alkuajoille. Kirjasto ja katto luokiteltiin historiallisiksi muistomerkkeiksi 11. heinäkuuta 1979 annetulla asetuksella. Buddhalainen panteon, Musée national des Arts asiatiques – Guimetin laajennus Buddhaliseen panteoniin pääsy on suoremmin yhteydessä Émile Guimetin alkuperäiseen suunnitelmaan, sillä sen tarkoituksena on valittujen, ikonografisesti merkittävien esineiden kautta tuoda esille uskontojen – tässä tapauksessa itäaasialaisen buddhalaisuuden (Kiina–Japani) – tuntemus.

Tämä japanilainen puutarha, rauhallinen keidas Pariisin sydämessä, kätkee sisäänsä teepaviljongin, joka sopii mietiskelyyn. Tässä yksityistalossa esitellään upeita buddhalaisen pantheonin gallerioita. Ainoana länsimaisena ja kaukoidän alueella, sen kokoelmat paljastavat buddhalaisen hurskauden maailman.

Vain 450 neliömetrin laajuinen puutarha toteutettiin rakennuksen peruskorjauksen yhteydessä vuonna 1991. Jättiläismäisten bambujen, kivilaattojen, pienten puusiltojen ja vesialtaan ansiosta tämä on yksi pääkaupungin "zen"-paikoista!

Puutarhassa löydät myös japanilaisten käsityöläisten rakentaman korokepaviljongin. Siellä järjestetään Guimet-museon teeseremonioita, jotka tarjoavat ainutlaatuisen hetken nauttia japanilaisen elämäntavan taiteen iloista (lisätietoja seremoniasivuiltamme).

Täällä voit myös ihailla Hôtel Particulier -nimisen yksityistalon uusklassista arkkitehtuuria, joka oli alun perin pankkiiri ja Yhdysvaltain kauppakamarin puheenjohtaja Alfred Heidelbachin (1852–1922) koti.

Puutarha on avoinna klo 10–17. Suljettu teeseremonioiden aikana.