Viertel Pigalle, ein berühmter Ort für Feste und Prostitution. Seit 1881
Das Viertel Pigalle ist der Name eines Pariser Arrondissements, das sich um den Place Pigalle gruppiert. Es umfasst die Straßen beiderseits der Boulevards de Clichy und Marguerite-de-Rochechouart und erstreckt sich über das 9. und 18. Arrondissement. Der Platz ist nach dem Bildhauer Jean-Baptiste Pigalle (1714–1785) benannt.
Pigalle und seine Geschichte Der Platz hieß einst „Place de la Barrière-Montmartre“.
1785 baten die Generalpächter (die damalige Steuerverwaltung), die für die Erhebung der königlichen Steuern zuständig waren, den Architekten Ledoux, die Hauptstadt mit einem Steuerzaun zu umgeben. Dieser teilte die Gemeinde Montmartre in zwei Hälften: Montmartre innerhalb der Mauern (das heutige 9. Arrondissement) wurde besteuert. Der andere Teil Montmartres blieb bis in die 1860er-Jahre „außerhalb von Paris“ und steuerfrei (eine Art „Freihandelszone“), was seine Entwicklung begünstigte. Der Place Pigalle entstand um die drei Bögen des von Ledoux entworfenen Zolltores, das 1861 abgerissen wurde.
Ende des 19. Jahrhunderts beherbergten die umliegenden Straßen ein Viertel mit Malerateliers und literarischen Cafés, frequentiert von „Lebemännern“, Tänzerinnen und Kurtisanen. Das berühmteste war die Nouvelle Athènes. Es inspirierte Georges Ulmer zu seinem bekannten Lied: „Un p’tit jet d’eau, une station de métro, entourée de bistrots, Pigalle…“. Am Rand des Brunnens fand sich ein Markt für Modelle der impressionistischen Maler des späten 19. Jahrhunderts, wie etwa Manet.
In der unmittelbaren Umgebung zu sehen: Im Haus Nr. 13 (Hôtel Royal) sind geflügelte Pferde und Chimären vom Bildhauer des 18. Jahrhunderts Jean-Baptiste Pigalle gemeißelt. Sein Name gab der Platz (und dem Viertel) seinen Namen.
Ebenfalls sehenswert:
Café de la Nouvelle Athènes. 9 place Pigalle in Paris (Frankreich). Von 1871 bis zum Ende des 19. Jahrhunderts war es ein Treffpunkt der impressionistischen Maler. Mehrere berühmte Gemälde wurden hier gemalt, wie Degas’ *L’Absinthe* oder Manets *La Prune*. Man kann dort Suzanne Valadon in dem Gemälde *Au café la Nouvelle Athènes* sehen, das 1885 vom italienischen Divisionisten Federico Zandomeneghi gemalt wurde.
Musée de la Vie romantique, etwa 250 m entfernt in der 16 rue Chaptal im Hôtel Scheffer-Renan, dem ehemaligen Wohnhaus des niederländischen Malers Ary Scheffer. Im ersten Stock des 1830 erbauten Pavillons zeigt das Museum Erinnerungsstücke der Schriftstellerin George Sand, die als Nachbarin die Maler besuchte. Die Salons lassen ihr Leben durch Gemälde, Zeichnungen, Skulpturen, Möbel, Schmuck und Gegenstände aus ihrem Haus in Nohant-Vic im Berry nacherleben. Im Obergeschoss erinnern die Räume an Ary Scheffer sowie an seine Zeitgenossen – darunter den Philosophen Ernest Renan, der durch Heirat sein Neffe wurde. Siehe Karte.
Pigalle, heute ein touristisches Viertel Der Stadtteil ist berühmt dafür, ein Pilgerziel für Touristen zu sein (er liegt am Fuße des Montmartre-Hügels). Auch wenn die Zeit, in der Ganoven, Polizisten und Kunden sich in Pigalle begegneten, vorbei zu sein scheint, gibt es hier noch einige Sexshops und Spezialbars. Doch die Nachtclubs, die berühmten Varietés, die bunten und neonfarbenen Schilder, die das Bild eines „heißen“ Viertels vermitteln, sind heute für viele Besucher vor allem eine Kulisse. Der Stadtteil Pigalle beherbergt mehrere Theater und Varietés:
Le Divan du Monde;
Le Moulin Rouge, das weltbekannte Varieté;
L’Élysée Montmartre;
La Cigale;
La Boule Noire;
Les Trois Baudets;
Le Trianon.
Heute ist das Viertel auch für seine Musikinstrumentenläden (Gitarren, Keyboards, Aufnahmegeräte usw.) bekannt. Sie sind zahlreich vertreten in der Boulevard de Clichy, der Rue Victor-Massé und der Rue de Douai.
Die Geschichte von Pigalle im kollektiven Gedächtnis beginnt 1881.
Die Geschichte Pigalles als Vergnügungsviertel nimmt 1881 mit der Eröffnung des Kabaretts Le Chat Noir in einem ehemaligen Postamt seinen Anfang. Aristide Bruant trat dort in der Rue Marguerite-de-Rochechouart 84 auf. Bruant übernahm das Kabarett 1885, verlegte es in die Rue Victor-Massé und benannte es in Le Mirliton um. Im Oktober 1885 eröffnete Maxime Lisbonne, nach seiner Rückkehr aus Neukaledonien – wo er wegen seiner Beteiligung am Aufstand der Pariser Kommune 1871 zu lebenslanger Haft verurteilt worden war und 1880 amnestiert wurde –, La Marmite, wo er mutige Shows präsentierte und im Divan japonais den Striptease erfand.
1889 eröffnete in Montmartre am Fuße des Hügels ein weiteres Varieté, das Moulin Rouge. Schnell folgten zahlreiche Restaurants und Bars. Die Stammgäste der nächtlichen Vergnügungsviertel strömten um die Porte Saint-Martin und die Porte Saint-Denis. Auch Zuhälter kamen hinzu und besuchten den Nachtball des Élysée-Montmartre, Boulevard Rochechouart 80. Der Stadtteil wurde von Künstlern wie Henri de Toulouse-Lautrec, Pablo Picasso, Vincent van Gogh, Maurice Neumont und Salvador Dalí verewigt.
Die Ankunft der kriminellen „Szene“ in Pigalle
Um 1910 ließ sich die kriminelle „Szene“ in den Vierteln Pigalle und Montmartre nieder. Am Place Pigalle beherbergten Cafés wie La Nouvelle Athènes, La Kermesse, Le Petit Maxim’s und L’Omnibus jede Nacht Gauner und Zuhälter. In La Kermesse herrschte das Team um Coco Gâteau unangefochten. Die Zuhälter rekrutierten junge Mädchen, machten sie zu Prostituierten und schickten sie in Bordelle bis nach Argentinien und in die USA. Die Spieltische vermehrten sich, wobei professionelle Spieler mit gezinkten Karten agierten.
1918, unter den Alkohol- und Beleuchtungsbeschränkungen blieben als einzige nach 21 Uhr die Bordelle geöffnet. Sie gerieten nun in die Hände der wahren „Männer der Unterwelt“. In den 1930er-Jahren wurde Pigalle zum Epizentrum der zwielichtigen Szene, wo Gangsterbosse ihre Geschäfte am Place Blanche, am Place Pigalle und in den umliegenden Straßen (Rue Fontaine, Rue de Bruxelles) aufzogen. Hier wurden auch ihre Rechnungen beglichen. Ihre Bordelle konzentrierten sich vor allem im 9. Arrondissement. Zweitausend Mädchen arbeiteten in den 177 Etablissements, wobei alle fünf Meter Prostituierte auf der Straße standen.
Die Köpfe des Frauenhandels
Die Köpfe des Frauenhandels trafen sich am Place Blanche, in der Brasserie Graff und im Café am Place Blanche, das im Keller einen privaten Club namens L’Aquarium beherbergte, sowie im Rat Mort, im Pigall’s oder im Monico. Der Champagner floss in Strömen. Auch im Bal musette Le Petit Jardin – „26 boulevard de Clichy“ – waren sie zu finden. Das Tahiti blieb einer der bevorzugten Jagdgründe der Zuhälter. Künstler wie Joséphine Baker, Duke Ellington, Ernest Hemingway, Pablo Picasso und John Steinbeck waren dort zu Gast. In der „66 rue de Pigalle“ wurde Bricktop’s zu einem der berühmtesten Jazz-Cabarets der 1930er-Jahre.
Das goldene Zeitalter von Pigalle zwischen 1930 und 1960
1932 brach ein Krieg in der Unterwelt aus, als korsische Ganoven die „Pariser“ angriffen.
Der Zweite Weltkrieg und die deutsche Besatzung brachten kaum Veränderungen für die Aktivitäten der Ganoven im Viertel. Private Clubs, illegale Spielhallen, Kabaretts, Tanzlokale, Nachtclubs und Bordelle empfingen weiterhin Gäste. Mitglieder der Gestapo trafen sich gern an der Place Pigalle im Dante und im Chapiteau sowie in der Rue de Pigalle im Chantilly und in der Heure Bleue.
Bei der Befreiung verbot das Marthe-Richard-Gesetz Bordelle in Frankreich. Diese Entscheidung ließ die Prostitution nicht verschwinden. Die Prostituierten arbeiteten fortan auf der Straße oder in geheimen Etablissements. Ende der 1950er-Jahre stürmte die „Bande der Drei Enten“, benannt nach der Bar, die ihnen als Hauptquartier diente, Bordelle und die dort arbeitenden Frauen. Die bekanntesten Bars waren Le Charly’s und Le Petit Noailles.
In den 1960er-Jahren griff die Polizei ein. Zahlreiche Bordelle wurden wegen Zuhälterei verfolgt und ihre Besitzer nach und nach zum Schließen gezwungen. Gleichzeitig ging die Zahl der Prostituierten zurück, doch das Viertel blieb wegen seiner Feste – mit Karnevals, Striptease-Clubs und Hostessenbars – sehr beliebt. Die Zahl der Ganoven im Viertel ging in dieser Zeit stark zurück. Sie begnügten sich damit, dort ihre Gewinne zu investieren.
Bereits Anfang der 1970er Jahre, mit der Lockerung der gesellschaftlichen Moralvorstellungen, eröffneten die ersten pornografischen Kinos, Sexshops schossen wie Pilze aus dem Boden, ebenso wie Massagesalons, und es entstanden die ersten Live-Shows, in denen sich Paare öffentlich dem Liebesakt hingaben.
Filme, die in Pigalle oder über Pigalle gedreht wurden
Etwa dreißig Filme wurden in Verbindung mit Pigalle gedreht, darunter:
Maigret in Pigalle
56 rue Pigalle, 1948 von Willy Rozier
Pigalle-Saint-Germain-des-Prés, 1950 von André Berthomieu
Bob le flambeur, 1956 von Jean-Pierre Melville
Die Wüste von Pigalle, 1958 von Léo Joannon
Zazie in der Metro, 1960 von Louis Malle
Die Schnüffler, 1984 von Claude Zidi
Die Schnüffler gegen die Schnüffler, 1990 von Claude Zidi
Pigalle, 1994 von Karim Dridi
Die tausend und eine Sonne von Pigalle, 2006 von Marcel Mazé
Pigalle, ein 109-minütiger Dokumentarfilm von 2006 von Pascal Vasselin
Pigalle, die Nacht, französische Dramaserie, 2009
Pigalle – eine volkstümliche Geschichte von Paris, 60-minütiger Dokumentarfilm von 2017 von David Dufresne, Arte
Pigalle und das Lied
Pigalle (1946) von Georges Ulmer: Dieses in Frankreich sehr bekannte Lied wurde von zahlreichen Künstlern interpretiert und 2005 erhielt die zentrale Promenade des Boulevard de Clichy den Namen Promenade Georges-Ulmer. Die Promenade Coccinelle wurde später, 2016, angelegt.
Les P’tites Femmes de Pigalle (1973) von Serge Lama aus dem Album Je suis malade
Pigalle la blanche (1981) von Bernard Lavilliers aus dem Album Nuit d’amour
J’suis né à Pigalle (2003) von Stomy Bugsy aus dem Album 4ème round
Pigalle (2018) von Therapie TAXI aus dem Album Hit Sale
Pigalle (2020) von Barbara Pravi aus dem EP Reviens pour l’hiver
Pigalle (2020) von Captaine Roshi aus dem Album Attaque II
Literatur über Pigalle
Auch die Autoren René Fallet, Francis Carco, Auguste Le Breton, André Héléna und Georges Simenon haben über Pigalle geschrieben.