Kabareten Lapin Agile, hvor tilskueren deltager i forestillingen

Cabaret du Lapin-Agile (Kanin-Agile Kabare) er et mærkeligt navn for en kabaret beliggende i 18. arrondissement i Paris, på Butte Montmartre, på adressen 22 rue des Saules. Den betjenes af metrolinje 12, station Lamarck - Caulaincourt.
Cabaret du Lapin-Agile: en kabaret som ingen anden
Den legendariske Cabaret du Lapin-Agile, den ældste kabaret på Montmartre, genopliver hver aften den franske sang- og fortællearv. Ingen laser, ingen mikrofon, ingen lydanlæg! Bare musik og stemmer i ren form. Publikum deltager i stemningen og genoplever den gamle atmosfære, hvor alle lytter til hinanden og deler glæden.
I dag har Cabaret du Lapin-Agile nået niveauet med de mest prestigefyldte navne i vores kunstneriske arv. Inden for maleri, litteratur, sang, poesi, musik og populære sange repræsenterer den billedet af en fransk og parisisk tradition, som publikum over hele verden sætter pris på. Dens alsidige repertoire gør den til den foretrukne ambassadør for en fransk kultur, der stadig er meget efterspurgt uden for landets grænser.
Den fremmer også fremkomsten af nye talenter, der præsenterer deres værker her. Det er det levende konservatorium for den franske sang. Med et hold af kunstnere, talentfulde sangere, sangskrivere og komponister af forskellige stilarter skaber den en autentisk stemning, hvor publikum synger med og deltager i en unik Montmartre-atmosfære.

Ingen middag her, kun en forestilling og drikkevarer. Kom lidt før, der er mange restauranter i nærheden!
Baggrunden for tiden: anden halvdel af det 19. århundrede med det lave og høje Montmartre
Det lave Montmartre blev i slutningen af det 19. århundrede til et kvarter viet til fornøjelser. I 1880'erne husede det talrige kabareter (Le Chat Noir, Le Moulin Rouge), en meget blandet befolkning og nogle gange farlige omgivelser (prostituerede med deres halliger, alle former for marginaliserede).

Det høje Montmartre (Butte-Montmartre) lignede derimod en landsby indtil 1914. Kendt for sin rene luft, sine vindmøller og billige boliger, tiltrak det kunstnere, hvoraf mange slog sig ned der. Fra 1890 blev deres antal betydeligt.
Oprindelsen til Cabaret du Lapin-Agile og navnet
I 1795 blev bygningen opført. Omkring 1860 husede den en kro kaldet »Au Rendez-vous des voleurs«. Senere blev det til Lapin Agile og mødestedet for den kunstneriske boheme i begyndelsen af det 20. århundrede.

Grundlagt i anden halvdel af det 19. århundrede, købt af Aristide Bruant i 1913, var det et af de foretrukne mødesteder. Fra Max Jacob til Pablo Picasso, via Roland Dorgelès, Francis Carco, Blaise Cendrars eller Pierre Mac Orlan. Senere, i 1940’erne og 1950’erne, blev det besøgt af Jean-Roger Caussimon og François Billetdoux. Cabaret du Lapin-Agile er stadig aktiv i dag, « levende og velbevaret ».
Fra Assassinerne-Cabaretet til Cabaret du Lapin-Agile: en række ejere
Værtshuset fra 1860 fik navnet Cabaret des Assassins i 1869. Væggene var nemlig prydet med graveringer af berømte mordere, fra Ravaillac (Henrik 4.s morder) til Troppmann (dømt i 1870 for at have myrdet otte medlemmer af samme familie).

Mellem 1879 og 1880 bad ejeren på det tidspunkt den daværende ejer, karikaturtegneren André Gill – som var en fast gæst på stedet – om at lave et skilt. Gill malede en kanin i grøn frakke og rødt halstørklæde, der undslap fra den pande, den ellers var tiltænkt. Cabarettet skiftede derefter navn til « Au Lapin à Gill » (Hos Gill den Kanin), snart omdøbt til Lapin Agile (ifølge én af forklaringerne på navnets oprindelse).

I september 1883 grundlagde den alsangsskrivende, digter og montmartre-sanger Jules Jouy den fælles sang- og festforening « La Soupe et le Bœuf ». Deres mødested blev fastlagt til Cabaret des Assassins.

I 1886 blev kabarettet overtaget af en tidligere cancan-danser, Adèle Decerf (kaldet "la mère Adèle"). Hun rensede stedet for sin tvivlsomme klientel og gjorde det til en café-restaurant-koncert med navnet "À ma campagne". Om dagen blev stedet besøgt af stamgæsterne fra kabarettet Chat Noir: Charles Cros, Alphonse Allais, Jehan Rictus med flere, men også af sangeren Aristide Bruant, som her bragte maleren Toulouse-Lautrec og Courteline med. Der blev arrangeret amatørkoncerter her om lørdag aften og søndag morgen.

I begyndelsen af det 20. århundrede solgte "la mère Adèle" kabarettet til Berthe Sébource, som flyttede ind med sin datter, Marguerite Luc, kaldet "Margot", som senere blev gift med Pierre Mac Orlan. I 1903 blev de suppleret af Frédéric Gérard (1860-1938), kaldet "le père Frédé", takket være hvem Kabarettet Lapin Agile blev et uundværligt sted for den kunstneriske boheme.
Kabarettet Lapin Agile i Frédéric Gérards tid
Frédéric Gérard blev født syd for Paris, i Athis-Mons, Seine-et-Oise, den 24. december 1860. I lang tid gik han rundt i Montmartres gader med sin æsel (kaldet "Lolo"), hvor han solgte sæsonbetonede varer, inden han blev ejer af et kabaret, "Le Zut", beliggende på rue Norvins eller rue Ravignan (ifølge kilderne). Denne etablissement blev lukket efter en mindeværdig slåskamp mellem kunder, der varede hele natten.

Da han flyttede ind på Cabaret du Lapin Agile, havde han sin hund, sin ravn, sine hvide mus og sin æsel med, som han solgte fisk med på gaderne i Montmartre for at supplere sin indkomst. Som kabaretkunstner sang "Frédé" sentimentale sange eller realistiske viser, akkompagneret af cello eller guitar. Han var heller ikke bleg for at byde fattige kunstnere på mad og drikke til gengæld for en sang, et maleri eller et digt. Det var her, Cabaret du Lapin Agiles særpræg blev født.

Aristide Bruant, der blev rig som sanger ved at fornærme sine beundrere – en regelmæssig gæst på Lapin Agile – knyttede venskab med stedets ejer. Da bygningen i 1913 var truet af nedrivning, købte han den og overlod ledelsen til „Frédé“.
Kunstnere og skøger: Lapin Agiles faste gæster
Under „Frédés“ ledelse blev Lapin Agile hurtigt en sand kulturel institution for Montmartres bohemer. Stedet blev besøgt af Pierre Mac Orlan, der to-tre gange om ugen elskede at synge soldatersange. Roland Dorgelès sang også, men sjældent, for han havde en dårlig stemme. Max Jacob, André Salmon, Paul Fort med flere var faste gæster. Gaston Couté sang aldrig, men endte alligevel tit dødfuld og sovende under et bord. Apollinaire læste digte fra *Alcools*. Picasso malede et portræt af Marguerite Luc (*Kvinde med en allike*, 1904) og senere et billede af en Harlekin, der drikker ved baren (*Harlekin med et glas*, 1905). Skuespilleren Charles Dullin debuterede i 1902 med hallucinerede oplæsninger af digte af Baudelaire, Villon, Corbière og Laforgue. Alt dette under det rolige blik af en kæmpemæssig gips-Christ, udført af den engelske billedhugger Leon-John Wesley.

Men der var også anarkister fra *Libertaire* (et anarkistisk blad), som samlivet med somme tider var anstrengt, og frem for alt nogle skurke fra Montmartres fattige kvarterer og kvarteret Goutte d’Or (øst for bakken).

Spændingen blev endnu mere udtalt, da Frédéric Gérard besluttede at jage denne uønskede klientel. Han ønskede « at skabe en klientel af kunstnere » og « for deres ro ». Nogle nætter blev der affyret revolver-skud udefra gennem vinduerne på kabareten. Voldsomheden nåede sit højdepunkt i 1910, da en af Frédéric Gérards sønner, Victor (« Totor »), blev ramt af et skud i hovedet bag baren.
En berømt « fumisterie »: Og solen gik ned over Adriaterhavet

Denne urolige periode, præget af banditter, varede to eller tre år. Men der var også andre spændinger, langt mindre voldelige, mellem gæsterne på etablissementet: på den ene side de avantgardistiske kunstnere, som med foragt blev kaldt « Picassos bande » (som ejeren af Lapin Agile ikke brød sig om), og på den anden side traditionalisterne samlet omkring Dorgelès.

I 1910 organiserede Dorgelès en berømt svindel. Sammen med vennerne præsenterede han på Salon des Indépendants et maleri med titlen *Og solen sank i Adriaterhavet*, malet af en hidtil ukendt italiensk kunstner, Joachim-Raphaël Boronali, der angiveligt var teoretiker bag en ny kunstretning (« excessivismen »). I virkeligheden var *Manifestet for excessivismen* skrevet af Dorgelès, og maleriet var udført af « Lolo », Frédéric Gérards æsel. En pensel var blevet bundet fast på dens hale. Kunstnerens fiktive navn, Boronali, var blot en anagram af « Aliboron », kælenavnet på æslet « Lolo ».

Svindlen blev en stor succes: maleriet blev « genstand for kommentarer, der ikke var meget anderledes end dem, der modtog de andre modernistiske værker », og det blev solgt til en god pris.

Denne spøg fra Dorgelès og hans venner er en del af en typisk montmartrisk tradition: "fumisteriet", som bestod i at udtænke "komplekse spøg, forhøjet af en uhæmmet fantasi og et strålende ordspil" – en praksis, der forbinder dagens kabarethumorister med avantgarden fra 1900-tallet. Alphonse Allais’ værk er et perfekt eksempel herpå.
En verdens ende: Den Store Krig 1914-1918
Denne sorgløse tid blev brat afsluttet den 1. august 1914 med udråbelsen af den almindelige mobilisering mod Tyskland. "Alt syntes at blive fejet væk på et øjeblik", skrev Francis Carco. Klientelet på Lapin Agile blev sparsomt, da de fleste stamgæster var taget i krigstjeneste, hvoraf mange aldrig vendte tilbage.

Lapin Agile efter Den Store Krig
Kabareten genvandt aldrig sin status som mødested for avantgardeforfattere og -kunstnere. Tyngdepunktet for det kreative liv var flyttet til Montparnasse. Alligevel bevarede malerne vanen med hvert år ved efterårsudstillingens åbning at slutte aftenen på Lapin Agile.

I 1922 solgte Aristide Bruant kabarettet til « Paulo », søn af Frédéric Gérard, som han havde undervist i sang. Ifølge André Salmon blev Paulo den « bedste fortolker » af sin mesteres sange. Under hans ledelse blev de tidligere uformelle og mere eller mindre improviserede « aftenstunder » nu organiseret. Kunstnerne blev udvalgt af den nye ejer… og lønnet. Nogle blev endda modtaget som « pensionærer » på kabarettet.

Le Lapin Agile talte blandt sine gæster Pierre Brasseur, Georges Simenon, samt amerikanske berømtheder på besøg i Paris, som Rudolph Valentino, Vivien Leigh og Charlie Chaplin.
Kabarettet Le Lapin Agile fra Anden Verdenskrig til i dag Efter afslutningen af Anden Verdenskrig, ligesom for tredive år siden, flyttede kunstnernes foretrukne tilholdssted fra kvartererne i Montparnasse til « Quartier Saint-Germain-des-Prés ». Alligevel blev Le Lapin Agile efter 1945 atter et mødested og en springbræt for kunstnere. Det var her, at guitaristen Alexandre Lagoya i 1950 mødte Léo Ferré, og at Claude Nougaro i 1955 gjorde sine første optrædener på scenen, først som digter og siden som sanger.

I 1972 overdrog Paulo Gérard ledelsen af kabareten til sin svigersøn Yves Mathieu, som stadig ejer den. Her afholdes stadig "aftener", hvor sangere og skuespillere optræder.
Le Lapin Agile i fiktionsværker
Le Lapin Agile har været ramme om adskillige teaterstykker:

Picasso au Lapin Agile, skrevet i 1993 af Steve Martin. Stykket skildrer et møde mellem Albert Einstein og Picasso i 1904 i dette kabaret.
Au cabaret du Lapin Agile, et skuespil skrevet i 2017 af Jean-Bernard Philippot. Det fortæller legenden om denne legendariske kabaret.
Hello Berlin ? Ici Paris ! Le Lapin Agile bruges som kulisse i en scene i denne film.

Le Lapin Agile i malerkunsten
Med så mange kunstnere, der har færdedes på Le Lapin Agile, var det ikke underligt, at det inspirerede deres værker:

Pierre Prins (1838-1913), Kabaretet Lapin Agile i Montmartre, Paris, musée Carnavalet
Pablo Picasso (1881-1973), Ved Lapin Agile eller Harlekin med glas, 1905, New York, Metropolitan Museum of Art.
Élisée Maclet (1881-1962):
Lapin Agile, oli på lærred, ukendt lokalisering;
Lapin Agile i sneen, oli på lærred, ukendt lokalisering.
Maurice Utrillo (1883-1955), Lapin Agile, rue des Saules i sneen, oli og gouache på panel, ukendt lokalisering.
Roman Greco (1904-1955), Lapin Agile, seks oliemalerier på lærred, ukendt lokalisering
Gen Paul (1895-1975):
Ved Lapin Agile, radering, ukendt lokalisering
Lapin Agile, pastel, ukendt lokalisering
Lapin Agile i sneen, gouache på papir, ukendt lokalisering.
Roland Dubuc (1924-1998), Lapin Agile i sneen, oli på lærred, ukendt lokalisering
Raphaël Toussaint (født 1937), Lapin Agile, 1987, ukendt lokalisering.