毕加索博物馆，收藏着全球闻名的艺术品，独特、私人性质，20万件藏品

毕加索博物馆是法国主要的国家级博物馆，专注于巴勃罗·毕加索的生平与作品，以及与他相关的艺术家。博物馆坐落于巴黎著名的玛莱区，入驻于一座17世纪的萨雷宅邸。

萨雷宅邸在修复过程中保留了部分客厅的护壁板，其余部分由建筑师罗兰·西莫内设计改造，并于1985年9月28日正式对外开放。馆内收藏了世界上最丰富的毕加索作品，涵盖其艺术生涯的各个时期。

博物馆曾于2011年9月至2014年10月进行全面整修，由建筑师让-弗朗索瓦·博丹主持。改造后，博物馆焕然一新，不仅能够完美展陈馆藏，更令参观体验更加流畅。人们漫步于这座历史与现代完美融合的简约空间，近500件大师作品在此展出。而博物馆实际藏有近5000件作品，欣赏这一非凡遗产的机会自然不胜枚举！

毕加索博物馆的庞大收藏
博物馆于2015年完成的在线作品清单显示，馆内共收藏4949件作品，其中4609件已完成编目，包括毕加索创作的4862件作品。此外，馆内还收藏了17623张照片、384部影片、11000册图书（其中89册由毕加索插画）、以及20万份档案文献。

297幅绘画作品，其中包括254幅毕加索的作品以及43幅来自其私人收藏的杰作：8幅马蒂斯，7幅雷诺阿，4幅“海关官员”卢梭，3幅塞尚，3幅柯罗，2幅布拉克，2幅德朗，2幅米罗，1幅库尔贝、高更、维亚尔、玛丽·洛朗森、莫迪利亚尼、凡·东根、恩斯特、巴尔蒂斯、奥尔蒂斯·德·萨拉特、夏尔丹、勒南以及《牧羊人行列大师》；
约3,900件版画作品：

1,852幅素描，其中1,773幅为毕加索所作，包括部分速写本，26幅基里科，9幅科克托，5幅修拉，3幅德朗、贾科梅蒂、马蒂斯和马克斯·雅各布，2幅路易斯·费尔南德斯和罗兰·彭罗斯，1幅巴尔蒂斯、布拉克、布劳纳、塞尚、柯罗、达利、洛朗森以及其他14位艺术家的作品；
2,111幅版画和海报，其中1,781幅为毕加索的版画，3幅胡里奥·冈萨雷斯，11幅德加，1幅马尔库西斯和达利；

264块毕加索版画母版，材质包括铜版及其他多种材料；
223件雕塑作品，其中2件为大型雕塑，包括200件毕加索的作品，以及其个人旧藏的110件伊比利亚、非洲和大洋洲艺术品中的22件；
108件毕加索陶瓷作品；
18件毕加索的三维作品，包括装置艺术；
2件物品：一台印刷机和一把调色板椅；
51件迪戈·贾科梅蒂的家具作品。

作为对比，法国20家公立收藏机构拥有毕加索的作品。法国国立现代艺术博物馆蓬皮杜中心仅收藏了185件毕加索作品，其中包括72幅油画和10件雕塑。再举一例：奥赛美术馆收藏了毕加索的12幅油画。

毕加索作品与收藏的多样性
毕加索是一位在多个领域从事艺术创作的艺术家。他一生中收藏的物品同样丰富多样：

陶瓷
版画
油画
摄影
雕塑

毕加索博物馆提供丰富多样的文化精选，面向所有观众，致力于让更多人了解毕加索的作品。
巴勃罗·毕加索的回顾展
此回顾展追溯艺术家从出生到逝世的一生，展现毕加索漫长而丰富的人生轨迹。如需查看，请点击「一位杰出艺术家近一个世纪的足迹」。
毕加索博物馆平面图
为便于参观，您可点击此链接查看展厅平面图：chrome-extension://oemmndcbldboiebfnladdacbdfmadadm/https://www.museepicassoparis.fr/sites/default/files/2021-05/Plan%20PR-F-Rodin.pdf
毕加索博物馆藏品的来源：主要为遗产继承人的捐赠
毕加索生前收藏了大量作品，包括他与友人（布拉克、马蒂斯、米罗、德朗等）的作品、他所钦佩的大师（塞尚、卢梭、德加、勒南等）的作品，以及他本人的原创作品。1978年，他生前将这批私人藏品捐赠给法国国家，原计划于卢浮宫展出。博物馆建成后，这批藏品自然成为毕加索博物馆的馆藏。

1990年，在毕加索的妻子雅克琳·罗克去世四年后，博物馆收到了一笔新的捐赠。47幅油画、2尊雕塑、约40幅素描、陶瓷制品及版画丰富并完善了博物馆的初始馆藏。最终，1992年，毕加索的个人档案被捐赠给国家。这批包含数千份文献和照片的档案，涵盖了艺术家的一生，使毕加索博物馆成为研究其生平与作品的主要中心。

800万欧元：一本价值800万欧元的素描册在2009年6月9日被发现在博物馆失窃。
萨莱酒店如何成为毕加索博物馆
萨莱酒店或许正如布鲁诺·富卡尔在1985年所写的那样，是“17世纪巴黎最宏伟、最非凡，甚至可称最奢华的贵族府邸之一”。它曾有多位主人，而这正是这座建筑的特点之一——直到被改为博物馆之前，它 paradoxalement（反常地）很少被“居住”，而是被出租给不同的个人、显赫宾客和机构。
萨莱酒店的首位主人：皮埃尔·欧贝尔·德·丰特奈
萨莱酒店由皮埃尔·欧贝尔·德·丰特奈建造，与另一项宏大工程——尼古拉·富凯的沃勒维贡府邸——几乎同时动工。皮埃尔·欧贝尔是富凯的门生，富凯在1630至1640年间发家，成为巴黎重要的金融家、国王顾问兼秘书。其“盐税包税”（即盐税征收权）业务大获成功。皮埃尔·欧贝尔·德·丰特奈代表国王征收盐税，并以固定金额（当然远低于实际税收）上缴，这进一步巩固了他的财务地位。这一职位也为酒店赢得了“萨莱酒店”的俗称，因法语中“盐”（sel）的形容词为“salé”。

拥有萨莱酒店的未来主人是一位富有的“资产阶级绅士”，希望彰显自己最近的社会晋升。他选择了一处尚未被大量建筑物饱和的街区，亨利四世曾通过修建皇家广场（现今的孚日广场）来鼓励这一地区的发展。1656年5月16日，皮埃尔·奥贝尔（Fontenay领主）以40,000里弗尔的价格从圣阿纳斯塔斯修女院购得位于珍珠街北侧的一块3,700平方米的土地。三年后，即1659年底，工程竣工，皮埃尔·奥贝尔得以入住这座新酒店。精美的雕饰装潢，包括华丽的楼梯，由加斯帕尔·马尔西和巴尔塔扎尔·马尔西兄弟以及马丁·德雅尔丹负责完成。
建筑风格：当时被称为“马扎然风格”
萨莱酒店是“马扎然风格”建筑的典型代表，这一风格体现了对建筑形式的深刻革新。由红衣主教马扎然引入的意大利巴洛克风格正流行于世，促使建筑师们构想出新的空间体量，并将其与弗朗索瓦·芒萨尔的遗产相结合。因此，萨莱酒店呈现出双体住宅和双排房间的布局，这一创新扩大了使用面积。其平面布局不对称：庭院的正面被一翼垂直分隔，将主庭院与低庭院分开。 庭院本身体现了那个时代的创新：它呈现出一条紧绷的曲线，使立面更加生动。立面由七组开口构成韵律，突出中央凸出部分的三个层次。
小凸出部分的古典山花参考了芒萨尔风格；其上，巨大的纹章山花装饰着叶饰、果实与花朵，体现了巴洛克风格。雕饰的丰富装饰（狮身人面像与小天使）也是整个立面巴洛克特征的体现，花园侧则更为简洁。
最后，荣誉楼梯是这座府邸的杰作。它的灵感来自佛罗伦萨劳伦齐亚纳图书馆的米开朗琪罗楼梯。这里没有封闭的楼梯井，而是两组帝王阶梯，上方设有凸出的阳台与回廊。楼梯通过多重透视效果与俯视视角，宛如一座真正的客厅。至于精美的灰泥雕饰，更被誉为“对卡拉奇在法尔内塞画廊绘画的一种立体诠释”（让-皮埃尔·巴伯龙）：鹰执闪电、手持花环的小天使、科林斯壁柱与众神形象令人目不暇接。

1660年，皮埃尔·欧贝·德·方丹纳购买了多栋建筑，这些建筑阻碍了通往维耶耶-迪-唐普尔街的花园通道。其中一栋是“网球场”，1634年至1673年间，那里曾是玛莱剧院的所在地，科尔内耶在此创作了他的早期剧作，皮埃尔·欧贝则将租约续租给了当时的演员们。
“萨莱府邸”如何成为毕加索博物馆 萨莱府邸或许是——如布鲁诺·富卡尔在1985年所写——“17世纪巴黎最宏伟、最非凡、甚至可称最奢华的府邸之一”。它曾有过多位主人，而这正是这处场所的特点之一：矛盾的是，在被改建为博物馆之前，这里鲜少“有人居住”，而是被出租给各类私人、贵宾及机构。
皮埃尔·欧贝的后继者们 皮埃尔·欧贝本人仅在此豪宅中逗留了短短三年。1663年，他与尼古拉·富凯发生了争执！

在沦为废墟后，这座豪华宅邸引来众多债权人的觊觎。司法程序长达六十年之久。其间，宅邸被出租给威尼斯共和国，用作其大使馆，后于1728年售出。1790年大革命期间，作为“逃亡者财产”，宅邸被查封，并改为“国家文学库”，用于清点和保存从附近修道院没收的图书。1797年再次转手后，宅邸在同一家族手中保留至1962年。在此期间，宅邸曾出租给多家机构：加瑟-伯泽兰寄宿学校（巴尔扎克曾在此就读）、中央工艺制造学院（1829-1884）、铜匠兼锁匠亨利·维安（后由同业联合体接替，直至1941年），最后自1944年起成为巴黎市艺术职业学校。

巴黎市政府于1962年（通过征用）购得该酒店，并于1968年10月29日将其列为历史古迹。然而，其原始布局已荡然无存。巴黎市政府并未如原计划在此设立服装博物馆，而是在毕加索（1973年4月8日）去世后，将萨莱酒店出租给国家，由国家在此设立致力于这位艺术家的博物馆。1974年，毕加索作品与萨莱酒店的结合正式确定。1976年，一场竞赛选出罗兰·西蒙内（Roland Simounet）来设计这座完全修复的历史酒店内的博物馆。从1974年到1979年，酒店恢复了大部分原有空间，随后由建筑师罗兰·西蒙内重新改造。博物馆于1985年向公众开放。
毕加索博物馆的最后一次大规模修缮与扩建工程（2011年9月 - 2014年10月）
巴黎国立毕加索美术馆在三年内暂时关闭。在此期间，博物馆以“巴黎国立毕加索美术馆杰作”为主题，在世界各地举办多场大型国际巡回展览，展出馆藏代表性作品。
这些展览并非借展，而是租赁形式，为博物馆在2008年至2012年间带来了3100万欧元的收入。该项目共在11个国家设立14个展览站点。