Museum for dekorativ kunst, møbler, smykker, moteklær, reklame, unike gjenstander

Musée des Arts décoratifs, etter en omfattende omorganisering i 1996 og 1999, omfatter nå en samling av fire komplementære museer: Musée des Arts décoratifs (referansemuseet), det tidligere Musée de la Mode et du Textile, det tidligere Musée de la Publicité og Musée Nissim de Camondo. For å gjøre det enda mer komplisert, er det fordelt på tre separate steder i Paris:

107 rue de Rivoli, 75001, plassert i en fløy av Louvre og som huser følgende avdelinger på denne adressen: hovedmuseet Musée des Arts décoratifs, biblioteket, Ateliers du Carrousel, museets dokumentasjonssenter, fotobiblioteket, 107Rivoli, butikken, Loulou, restauranten
63, rue de Monceau, 75008 Paris: Musée Nissim de Camondo, Ateliers du Carrousel, Le Camondo, restauranten
266, boulevard Raspail, 75014 Paris: École Camondo, Ateliers du Carrousel.

Musée des Arts décoratifs, 107 rue de Rivoli
Plassert i en fløy av Louvre, byr Musée des Arts décoratifs på en reise gjennom kunsten å leve, fra middelalderen til i dag.

Samlingene til Musée des Arts décoratifs’ historiske museum utgjør i dag en av verdens viktigste innen dekorativ kunst. De er delt inn i fem kronologiske avdelinger (middelalder/Renessansen, 1600-/1700-tallet, 1800-tallet, Art Nouveau/Art déco, Moderne/ samtid) og syv tematiske avdelinger (grafisk kunst, smykker, leker, tapeter, glass, mote og tekstiler, reklame og grafisk design).

Her kan man oppdage et soverom fra 1400-tallet, beundre skaperverkene til mange porselensmanufakturer (Sèvres, Saint-Cloud…), og følge fødselen og blomstringen av Art Nouveau, med sine slyngede former og blomstermotiver.

« Den gale historien om design », et 2 100 m² stort område innviet i oktober 2018, er fullstendig viet til design over hele verden. Her feires blant annet Philippe Starck, Jean Dubuffet, Jean Prouvé, Shiro Kuramata, brødrene Castiglioni og mange flere.

Siden oppstarten har de fleste av samlingene til Musée des Arts décoratifs blitt til takket være gaver og testamentariske disposisjoner: Peyre, Guérin, Perrin, Maciet, Gould… for donasjoner av møbler og snekkerarbeid; Doisteau, Grandjean, Maciet… for donasjoner av gullsmedarbeider; Fitzhenry, Maciet, Metman… for donasjoner av keramikk; rundt 700 juveler fra 1800-tallet fra Vever-samlingen; Doisetaus samling av stokker; og David David-Weills samling av kinesisk cloisonné-emalje.

Viktig å merke seg: De rike samlingene innen avdelingene for mote og tekstil, samt reklame og grafikk, er bare tilgjengelige under midlertidige utstillinger. Nefen, museumets sentrale skip med praktfull utsmykning, huser disse utstillingene.
Avdeling for mote og tekstil (integrert i Musée des Arts décoratifs)

Museet for mote og tekstil ble opprettet i 1986 ved sammenslåingen av tekstilavdelingen ved Arts décoratifs (1 500 klær fra 1500-tallet til 1900-tallet) og samlingene til Union française des arts du costume (9 000 fullstendige antrekk og over 30 000 plagg og tilbehør).

Etter å ha blitt omdøpt til Musée de la Mode et du Textile i 1997, og deretter integrert i Musée des Arts décoratifs som én av dets hovedavdelinger, huser det i dag over 152 800 verk, inkludert kostymer, tilbehør og tekstiler fra 200-tallet og frem til i dag. Her finner man noen av de største navnene innen design, fra Paul Poiret til Popy Moreni, fra Madeleine Vionnet til Christian Lacroix, og fra Christian Dior til Yves Saint Laurent.

Med mer enn 1 500 m² viet til mote og tekstiler, har Arts décoratifs det største utstillingsarealet i verden dedikert til dette feltet: i gjennomsnitt presenteres to utstillinger her hvert år.
Avdeling for reklame (integrert i Musée des arts décoratifs siden 1999) I tillegg til sin enestående samling av plakater (50 000 gamle plakater fra slutten av 1700-tallet til andre verdenskrig, og 50 000 samtidige plakater fra 1950 til i dag), har museets samlinger blitt beriket med reklamefilmer (over 20 000 franske og utenlandske filmer fra 1930-årene til i dag), annonser i pressen (over 30 000), radiosendinger og promotive gjenstander. Museet har også et mediebibliotek som er åpent for alle, og som gir tilgang til skatter innen dette feltet.
Bibliotek 107 Rivoli Grunnlagt i 1864, presenterer biblioteket til Musée des arts décoratifs samlinger av trykte bøker, utstillings- og salgskataloger, tidsskrifter … innen dekorativ kunst og kunst, samt den berømte Maciet-samlingen, bestående av tusenvis av originale graveringer og fotografier. Disse samlingene, som har vokst kontinuerlig gjennom årene, teller i dag 200 000 trykte bind. Biblioteket huser også institusjonelle og private arkiver.

Du kommer ikke til å dra uten å ha besøkt bokhandel-butikken 107 Rivoli, der det tilbys et utvalg av eksklusive designobjekter til salgs.
Butikken 107 Rivoli ved Musée des arts décoratifs Her presenteres og selges alle spesialiteter innen dekorativ kunst. De hedrer det arvemessige håndverket til «små store hus», særlig franske, samt den ornamentale tradisjonen. Denne butikken suppleres også av en nettbutikk med kategoriene Utstillinger (plakater m.m.), Bokhandel, Papirvarer, Servise, Innredning, Mote, Tilbehør og Barn.

Musée Nissim de Camondo, lokalisert i 63, rue de Monceau – 75008 Paris Museet Nissim de Camondo viser fram franske møbler og kunstgjenstander fra andre halvdel av 1700-tallet. Bygningen er et privatpalé i 63, rue de Monceau – 75008 Paris – T-bane: Villiers-Monceau – Tlf.: 01 53 89 06 50 eller 06 40 ( telefonsvarer). Åpent onsdag til søndag kl. 10.00–17.30, stengt mandag og tirsdag, samt 25. desember, 1. januar og 1. mai hvert år.

Atelierene ved Carrousel Siden 1953 har Atelierene ved Carrousel hvert år tatt imot over 1 800 elever i alle aldre på 112 forskjellige kunstkurs: tegning, maling, skulptur, tegneserier, modeller, mote. Disse verkstedene er fordelt på de tre stedene til Musée des Arts décoratifs.

École Camondo, 266, boulevard Raspail, 75014 Paris Privat høyere utdanningsinstitusjon opprettet i 1944 og anerkjent av departementet for høyere utdanning og forskning, er École Camondo en del av Arts décoratifs. Skolen utdanner designere innen interiørarkitektur og design over fem år. Blant tidligere elever finner vi anerkjente arkitekter og designere som Pierre Paulin, Philippe Starck, Jean-Michel Wilmotte… Den tilbyr også et forberedende kurs for opptaksprøvene til kunst-, anvendt kunst- og arkitekturskoler, både offentlige og private.