Edith Piaf a Montmartre: un passato non poi così lontano
Una passeggiata sulle tracce della leggendaria cantante a Parigi
La voce di Edith Piaf trasmette un’emozione cruda e una potenza senza tempo uniche. Il suo vero nome era Edith Gassion. Soprannominata La Môme Piaf, ha percorso i selciati di Montmartre per diventare la cantante amatissima della Francia, le sue melodie che risuonano dai caffè parigini alle sale da concerto. Prima della gloria internazionale, la vita di Piaf era radicata nel cuore artistico di Parigi: Montmartre.
Nel 2024, Parigi commemora i 60 anni dalla sua scomparsa (10 ottobre 1963), onorando il suo lascito attraverso mostre, visite guidate e una nuova esperienza immersiva vicino a Pigalle. È il momento ideale per i visitatori di esplorare le viuzze tortuose dove Piaf cantava per qualche spicciolo, si innamorava e trovava ispirazione per le sue canzoni indimenticabili.
Nel 2025 celebreremo i 90 anni dalla nascita di Edith Piaf, nata il 19 dicembre 1915.
Questa guida ripercorre i luoghi di Montmartre che hanno segnato la sua storia – dalla difficile infanzia alle sue passioni amorose – e svela come il suo spirito persista ancora oggi nella capitale.
Edith Piaf: una vita e un’infanzia nella povertà
Nata nella miseria, Édith Piaf era una bambina di scena, discendente da una stirpe di artisti risalente a due generazioni.
Sua madre, Annetta Giovanna Maillard, figlia di Auguste Maillard e di Emma Saïd, nata il 4 agosto 1895 a Livorno (Italia) e morta il 6 febbraio 1945 a Parigi (a 49 anni), era una nota cantante di cabaret che si esibiva inizialmente nei nightclub, poi per strada con lo pseudonimo di Line Marsa. Poco materna e troppo povera per crescere la figlia, la affidò molto presto alla propria madre.
Suo padre, artista circense, contorsionista e antipodista (alla maniera di Valentin le Désossé), soprannominato « l’uomo che cammina all’indietro », la affidò poi a sua nonna paterna, Louise Gassion, gestrice di una casa di tolleranza soprannominata « Grand 7 » a Bernay, in Normandia. Louise non nutriva molta affetto per la bambina, ma Édith era coccolata dalle prostitute della casa.
Sembra che Édith Piaf abbia perso la vista molto presto (tra i 3 e gli 8 anni). Questo episodio significativo è riportato dai suoi biografi. Il medico diagnosticò una cheratite bilaterale, probabilmente dovuta a una mancanza di cure e igiene, mai trattata. Nell’agosto del 1921, secondo un biografo, Édith fu portata sulla tomba di Thérèse de Lisieux (non ancora santa – Lisieux è vicino a Bernay). Si racconta che le sue balie prelevarono della terra, che applicavano ogni sera sui suoi occhi. Dopo circa otto giorni, la piccola Édith fu guarita. Conservò per tutta la vita una devozione particolare per « la piccola Thérèse »: un ritratto della santa troneggiava sul suo comodino e ogni anno si recava in pellegrinaggio al convento delle Carmelitane di Lisieux. Si scoprì così che Édith Piaf e Thérèse de Lisieux erano parenti al 14° grado. Dopo questo episodio di guarigione, Édith Piaf divenne pia e assistette regolarmente alla messa, anche al di fuori delle funzioni religiose durante le sue tournée.
Édith Piaf, una vita da cantante
A 7 anni, inizia la sua vita da artista con il padre
Nel 1922, a soli 7 anni, suo padre Louis Gassion la porta a vivere con lui la vita da artista nei piccoli circhi itineranti, dove abita in una roulotte. In seguito, conduce un’esistenza miserabile come cantante di strada indipendente, interpretando canzoni popolari. Sfruttata dal padre, Édith Piaf rivela il suo talento e la sua voce eccezionale a 9 anni, dopo il numero acrobatico del padre. La sua precocità si riflette nel suo pseudonimo dell’epoca: « Miss Édith, fenomeno vocale ».
A 15 anni, nel 1930, lascia definitivamente il padre per cantare in duo per strada con Simone Berteaut, soprannominata « Momone », che diventerà la sua amica, il suo alter ego e il suo « angelo dannato ». Momone raccoglieva i soldi dei passanti o raccattava le monete lanciate dalle finestre mentre Édith Piaf cantava nei cortili e sui marciapiedi, nei quartieri popolari durante il fine settimana e in quelli chic durante la settimana.
Nel 1932 incontra il suo primo grande amore, Louis Dupont (1915-1965), soprannominato P’tit Louis, un fattorino. I due si trasferiscono a Belleville, a casa della madre di Louis, che vive in avenue des Bouleaux (già avenue de la République, nel 19° arrondissement). Presto riprende a cantare insieme a Momone, sia per strada che nelle caserme e nei bar delle prostitute. Per guadagnare di più, guida Momone nell’accentuare la sua aria patetica (schiena curva, testa china, espressione triste) per commuovere i passanti mentre canta, con le mani dietro la schiena.
La rivelazione del talento di Édith Piaf nel 1934
Nel 1934, secondo la sua biografa Peta Mathias, viene scoperta nella galleria del Palais Berlitz da Louis Maitrier, pianista jazz ed ex direttore d’orchestra dell’Opéra-Comique. Lui la assume per l’orchestra Radio Vitus (Le Poste de l’Île-de-France). Le sue capacità sono straordinarie. Riesce a registrare un album in una sola seduta e a ricordare la melodia e il testo di una canzone dopo averla ascoltata una volta sola. In seguito, ovunque si esibisse, imparava a cantare alcune delle sue canzoni nella lingua del paese. Ho sentito registrazioni in cui canta in inglese e in tedesco: è magnifico.
In seguito canta al cabaret Juan-les-Pins, situato in rue Pigalle 62. Nonostante il lavoro notturno, Piaf continua a cantare per strada la mattina, portando con sé la sua bambina e Momone. Louis non sopporta che Édith canti per strada con la figlia in braccio o che ubriachi i clienti dei bar di Pigalle, così riprende con sé la piccola Marcelle. Nonostante i sentimenti di P’tit Louis e i tentativi della suocera di salvare la loro relazione, Édith Piaf lo lascia per altre avventure, continuando a girovagare per le strade con la figlia e Momone, tra bevute e « fumate ».
Édith Piaf, la cantante di cabaret
Édith Piaf inizia la sua carriera di cantante di cabaret interpretando brani di Damia e Fréhel, lavorando al contempo come hostess. Nonostante le notti di spettacolo, continua a cantare per strada con la figlia Marcelle e l’amica Momone. La morte di Marcelle nel 1935 segna profondamente Piaf, che si prostituisce una volta per pagare i suoi funerali. Viene notata nell’autunno dello stesso anno da Louis Leplée mentre canta all’angolo tra avenue Mac-Mahon e rue Troyon. Lui è il direttore del cabaret Le Gerny’s sugli Champs-Élysées. Nasce così « la môme Piaf ». Leplée, suo mentore, la introduce nel mondo artistico e le procura i primi successi, prima di essere assassinato nel 1936, uno scandalo che macchia la reputazione della giovane cantante.
Sostenuta da Jacques Bourgeat e Jacques Canetti, Piaf registra il suo primo disco e torna a calcare il palcoscenico. Raymond Asso prende allora le redini della sua carriera, allontanandola dalle frequentazioni poco raccomandabili e aiutandola a imporsi come artista di music-hall riconosciuta. Da allora nota come Édith Piaf, mira alle più grandi scene parigine.
L’inizio di Édith Piaf all’ABC: Édith Piaf sotto i riflettori
Nel marzo del 1937, Édith Piaf debutta all’ABC grazie a Émile Audiffred e diventa immediatamente una star, ampiamente diffusa alla radio. È in questo periodo che incontra Danielle Bonel, che diventerà la sua segretaria e confidente. Alla fine degli anni Trenta, Piaf trionfa a Bobino e a teatro con Le Bel Indifférent, scritto per lei da Jean Cocteau, al fianco di Paul Meurisse. Con quest’ultimo gira poi Montmartre-sur-Seine (1941), dove conosce Henri Contet, che diventerà uno dei suoi principali parolieri, insieme a Marguerite Monnot.
Ombre e luci durante l’Occupazione
Durante l’Occupazione, Édith Piaf prosegue la sua carriera sotto il nome che ormai la rende celebre. Si esibisce all’ABC, moltiplica le tournée e, nel 1942, vive in una casa di tolleranza chic, l’Étoile de Kléber, frequentata da ufficiali tedeschi e collaborazionisti. È qui che incontra Henri Lafont, capo della Gestapo francese.
Nonostante questo contesto, Piaf continua a esibirsi davanti a pubblici entusiasti, a volte anche in presenza di ufficiali tedeschi. Ha una relazione con Yvon Jeanclaude e sostiene la madre, rovinata, senza mai rivederla.
Nel 1943 e nel 1944 intraprende tournée in Germania per promuovere la canzone francese. Nella primavera del 1944 incontra Yves Montand al Moulin Rouge e contribuisce a lanciare la sua carriera circondandolo di artisti influenti. Questo periodo è segnato anche dalla morte dei suoi genitori: il padre nel 1944, sepolto al Père-Lachaise, e la madre nel 1945, inumata a Thiais.
Dopo la Liberazione, Piaf viene scagionata da un comitato di epurazione grazie alla testimonianza di persone vicine che affermano avesse aiutato prigionieri francesi a fuggire, anche se questa versione è contestata dai biografi. Alcuni continuano però a considerarla vicina agli occupanti, il che offusca temporaneamente la sua immagine.
Il dopoguerra: la cantante e La Vie en rose
Nel 1945, Édith Piaf scrive La Vie en rose, su musica di Marcel Louiguy, che diventerà il suo inno. Registrata nel 1947, questa canzone diventa il suo brano più emblematico e un classico mondiale. Si esibisce anche alla Comédie-Française, confermando il suo status di artista imprescindibile.
Yves Montand, che lei aveva lanciato, diventa una star e parte in tournée con lei, tra cui in Étoile sans lumière. Montand ottiene poi un ruolo importante in Les Portes de la nuit. La loro collaborazione artistica e amorosa dura fino al 1946, quando Piaf mette fine alla relazione, prima della loro separazione definitiva nello stesso anno.
In quello stesso anno, Piaf incontra i Compagnons de la chanson, con cui interpreta una dozzina di brani, tra cui Les Trois Cloches, e parte in tournée nell’Europa del Nord nel 1947, prima di recitare in Neuf Garçons, un cœur. Durante questo periodo, scopre anche Pierre Roche e Charles Aznavour, che porta in tournée e sostiene nei loro esordi.
In questo entusiasmante periodo, Piaf scopre anche nuovi talenti, tra cui il duo Pierre Roche e Charles Aznavour. Colpita dal loro potenziale, li prende sotto la sua ala, li porta in tournée e contribuisce a lanciare la carriera di Aznavour, che diventerà in seguito un gigante della canzone francese.
Carriera internazionale
Nei primi anni Cinquanta, dopo un grave incidente d’auto nel 1951, Édith Piaf sprofonda nella morfina. Diverse cure le permettono di liberarsi dalla dipendenza nel 1955, ma rimane indebolita da una poliartrite reumatoide, che affronta con dosi massicce di cortisone e ricorrendo all’alcol.
Sempre alla ricerca di spiritualità, si unisce all’AMORC, l’Antico e Mistico Ordine della Rosa-Croce, un movimento filosofico, iniziatico e tradizionale.
Nonostante la sua salute fragile, Piaf conosce un immenso successo internazionale: nel 1956 trionfa al Carnegie Hall di New York e divorzia da Jacques Pills. Nel 1958 si esibisce all’Olympia e vive una passione tumultuosa con Georges Moustaki, con cui subisce un altro incidente stradale che aggrava le sue condizioni. Registra allora *Milord*, uno dei suoi più grandi successi.
Nel 1959 crolla sul palco e subisce una serie di operazioni e ricadute. Incontra quindi Claude Léveillée, con cui collabora.
Nel 1961, Piaf tornò trionfalmente all’Olympia, contribuendo a salvarlo dal fallimento interpretando *Non, je ne regrette rien*, nonostante il suo stato di salute in declino che richiedeva iniezioni per poter cantare.
Nel 1962 sposò Théo Sarapo, parrucchiere, che lanciò come cantante e con cui interpretò *À quoi ça sert l’amour ?*. Esausta ma determinata, continuò a cantare fino al 1963, anno in cui registrò il suo ultimo brano, *L’Homme de Berlin*.
Morte e sepoltura
Édith Piaf morì il 10 ottobre 1963, all’età di 47 anni, nella sua casa di Plascassier (vicino a Grasse, sulla Costa Azzurra), a causa di un aneurisma rotto legato a un’insufficienza epatica, dopo anni di eccessi, malattie e dipendenze. Si spense circondata dalla sua infermiera e dalla sua fedele segretaria Danielle Bonel. Ma poteva forse morire altrove che a Parigi, tanto la sua vita e la sua carriera erano legate alla capitale? Era questo che pensavano i suoi cari quando organizzarono la sua morte fittizia.
Per preservare l’immagine di una morte parigina, il suo corpo fu segretamente trasportato fino al suo appartamento di boulevard Lannes a Parigi, dove venne redatto un falso certificato di decesso datato 11 ottobre. Lo stesso giorno, Jean Cocteau, suo caro amico, morì poche ore dopo apprendendo la notizia. La stampa diffondeva allora la versione ufficiale della sua morte a Parigi. Ben presto, immense folle accorsero a porgere l’ultimo omaggio alla sua bara. I suoi funerali, quasi un evento nazionale, si svolsero il 14 ottobre. Mezzo milione di persone accompagnarono il corteo fino al cimitero del Père-Lachaise, nonostante l’assenza di una cerimonia religiosa, poiché la Chiesa si era rifiutata di onorarla ufficialmente.
Al cimitero, la folla tracimava oltre le transenne, calpestando i fiori, e celebrità come Marlene Dietrich assistettero all'inumazione. Piaf fu sepolta con diversi oggetti simbolici, accanto alla figlia Marcelle e al padre. Théo Sarapo, suo ultimo marito, la raggiunse nella morte nel 1970. Così si concluse la vita di una delle più grandi voci francesi.Chi ha ereditato il patrimonio di Édith Piaf?
Alla sua morte, Édith Piaf non aveva né figli né genitori diretti. A causa di una vita di eccessi e spese sconsiderate, circondata da persone che approfittavano di lei, il suo patrimonio consisteva principalmente di debiti (parecchi milioni di franchi?). Fu così che il suo secondo marito, Théo Sarapo, di 19 anni più giovane, divenne suo erede. Egli morì in un incidente d’auto vicino a Limoges all’età di 34 anni, sette anni dopo di lei, nel 1970. Le sue due sorelle ereditarono quindi dal fratello, dovendo pagare per anni elevate tasse di successione allo Stato (tra fratelli e sorelle) sull’eredità della celebre cantante scomparsa il 10 ottobre 1963. Queste due sorelle sono anche le custodi dell’immagine di Édith Piaf in qualità di eredi dei diritti morali della cantante. Sono inoltre titolari dei diritti d’autore fino al 2033 per la Francia, ovvero 70 anni dopo la morte dell’autrice (95 anni per gli Stati Uniti).
Diritti d’autore di Édith Piaf
Da oltre 20 anni, « La vie en rose » figura costantemente tra le 10 canzoni francesi che generano più diritti d’autore a livello internazionale. « Ce lo dimentichiamo perché era un’interprete straordinaria, ma Piaf ha depositato anche 80 brani (tra cui La vie en rose e L’hymne à l’amour) alla Sacem, dove si è iscritta come autrice nel 1944 e come compositrice nel 1948 », sottolinea il direttore generale della Sacem, Jean-Noël Tronc.
Montmartre di Édith Piaf: Cronologia dei luoghi chiave
1. Rue de Belleville (1915–1929): Gli inizi difficili di una futura star
Édith Piaf nasce il 19 dicembre 1915 al numero 72 di rue de Belleville, in un quartiere popolare lontano da ogni fasto. Abbandonata dalla madre, una cantante di café-concert, viene cresciuta nella povertà dalla nonna. Quasi cieca durante l’infanzia, sarebbe stata miracolosamente guarita dopo un pellegrinaggio a santa Teresa di Lisieux, vicino a Rouen. A 7 anni inizia a cantare per strada con il padre, acrobata di circo, nelle piazze e nelle fiere della Normandia.
Perché visitarla oggi?
Il modesto indirizzo al 72 di rue de Belleville espone una piccola targa commemorativa che segna il suo luogo di nascita, a circa 2 km a est di Montmartre. Il vero pellegrinaggio per i suoi fan inizia quando si trasferisce nel quartiere.
2. Rue Lepic & Place Pigalle (1929–1935) : Cantare per qualche spicciolo e primo amore
A 15 anni, Piaf e suo padre si trasferiscono a Montmartre, dove canta per strada, affascinando i passanti con la sua voce potente e naturale. Con la sua inseparabile compagna Simone « Momone » Berteaut, si esibisce in rue Lepic, vicino al Moulin Rouge, e in place Pigalle, spesso accompagnata dall’accordéon di suo padre. Nel 1932 incontra Louis Dupont, il suo primo grande amore. La loro relazione turbolenta ispira le sue prime canzoni, intrise di emozione e dell’atmosfera elettrica della vita notturna montmartroise.
Luoghi imperdibili
- Le Consulat (18 rue Norvins) : Café storico dove forse Piaf si è esibita, oggi tappa incantevole per i turisti.
- La Fourmi (74 rue des Martyrs) : Ex cabaret dove la giovane Piaf si esibiva; l’edificio esiste ancora.
- Place Pigalle : Ancora animata di notte, con i suoi insegni luminosi e una folla energica, proprio come ai tempi di Piaf.
Da notare per l’anno 2024
Il Musée de Montmartre (12 rue Cortot) ha presentato una mostra temporanea sulle giovani anni di Piaf, con foto rare e testi scritti a mano.
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3. 6 rue Crespin du Gast (1935–1940) : La nascita de « La Môme Piaf »
Scoperta nel 1935 da Louis Leplée, proprietario di un locale notturno, Piaf riceve il suo celebre soprannome a causa della sua piccola statura (1,47 m) e del suo carattere – « la Môme Piaf ». Leplée ne plasma l’immagine e le procura i primi ingaggi al Gerny’s. Tuttavia, il suo alloggio rimane una stanza angusta al 6 rue Crespin du Gast, dove vive con Simone « Momone » Berteaut. È lì che inizia a scrivere canzoni come Mon Légionnaire, ispirate dalla sua vita turbolenta e dai suoi amori.
Perché visitare
L’edificio al 6 rue Crespin-du-Gast (75011) è privato, ma i fan possono fermarsi davanti e immaginare Piaf che scrive alla luce delle candele. Nelle vicinanze si trovava Le Chat Noir (oggi 84 boulevard de Clichy), cabaret mitico della vita notturna di Montmartre.
Consiglio pratico
Passeggiate lungo rue Lepic, poi fino a rue des Abbesses per scoprire la Vigne de Montmartre (14-18 rue des Saules), l’ultimo vigneto attivo di Parigi, un gioiello nascosto che ricorda i suoi anni giovanili.
Scopri di più sulla Basilica del Sacro Cuore
4. L’Étoile de Kléber (1940–1945) : Guerra, Resistenza
Negli anni ’40, mentre infuria la Seconda guerra mondiale, Piaf conosce una folgorante ascesa. Nonostante le controversie legate alle sue esibizioni per i tedeschi, sostiene anche la Resistenza trasmettendo messaggi nelle sue partiture. Vive all’Étoile de Kléber (un albergo oggi scomparso vicino all’Arco di Trionfo), ma il suo cuore rimane a Montmartre.
A proposito del Lapin Agile
- Il cabaret del Lapin Agile, dove lo spettatore partecipa allo spettacolo
- L’Âne peintre del Lapin Agile – vedi il nostro …
Prenota i biglietti per il cabaret Le Lapin Agile
5. 71 Avenue Marceau, 75016, Parigi, Francia (1945 – 1946) : Yves Montand e « La Vie en rose »
Nel 1945, Edith Piaf viveva con Yves Montand. Scrisse « La Vie en rose » al piano del Lapin Agile (22 Rue des Saules a Montmartre – 75018), il cabaret preferito di artisti come Picasso. La canzone è diventata la sua firma internazionale di speranza e amore.
Luoghi imperdibili
- Il Lapin Agile : Ancora in attività e uno dei luoghi più autentici di Montmartre legati a Piaf. Gli spettacoli spesso includono omaggi all’artista.
- Place du Tertre : Un tempo sua scena all’aperto durante la guerra, oggi affollata di ritrattisti e offre la stessa vista panoramica.
- Cimitero di Montmartre (20 Avenue Rachel) : Sebbene Piaf riposi al cimitero Père-Lachaise, molti dei suoi contemporanei sono sepolti qui, tra cui la cantante Dalida.
Evento Memoria 2024
Il Lapin Agile ha organizzato una Notte Piaf speciale con interpretazioni live delle sue canzoni nel giugno 2024.
6. 7 Rue Leconte-de-L’Isle (1946–1950) (75016) : Amore, tragedia e « Hymne à l’amour »
Alla fine degli anni '40, Piaf abitava al 7 di Rue Leconte-de-L’Isle, nel 16° arrondissement. Qui raggiunse l'apice della sua carriera, in tournée e incidendo successi come « Milord » e « Padam Padam ». Ma fu anche un luogo di dolore: il suo amore per il campione mondiale di boxe Marcel Cerdan ispirò « Hymne à l’amour » dopo la sua tragica morte in un incidente aereo nel 1949.
Da visitare oggi
L'edificio è privato, ma una targa blu lo segnala.
7. Sala spettacoli dell'Olympia (1955–1962) : La regina del cabaret parigino
L'Olympia (28 Boulevard des Capucines) simboleggia i trionfi finali di Piaf. Vi si esibì più di 100 volte, tra cui un ritorno trionfale nel 1955, consolidando il suo status leggendario. Il concerto dell'Olympia del 1961 rimane considerato un album live di riferimento.
Da visitare oggi
L'Olympia continua ad accogliere concerti, e vi si percepisce ancora l'eco delle performance di Piaf.
Memoria
A settembre 2024, l'Olympia ha ospitato un festival Piaf di un mese, con rarità d'archivio e spettacoli omaggio.
Édith Piaf e i suoi amanti
Oltre alla sua voce divina, « La Môme » possedeva un fascino incantevole che elettrizzava folle e uomini. « Moltiplicando le sue conquiste per rassicurarsi e dimostrare di poter piacere », confidava il suo fotografo e amico Hugues Vassal, questo era il credo della donna che cantava con successo « Je n’en connais pas la fin ». L’elenco dei suoi amanti durante il periodo di gloria è lungo, come potete vedere qui sotto. Alcuni hanno ispirato le più belle canzoni del suo repertorio.
- Paul Meurisse
- Yves Montand
- Fine 1945, dopo essersi trasferita con Montand in avenue Marceau (16e), Piaf scrive da sola uno dei brani più popolari di tutti i tempi, La Vie en rose.
- Jean-Louis Jaubert
- Marcel Cerdan
- Eddie Constantine
- Louis Gérardin
- Jacques Pills
- Georges Moustaki
- Douglas Davis
- Théo Sarapo
La storia d’amore tra Édith Piaf e Marcel Cerdan
Tutto inizia nel 1946, quando Marcel Cerdan trionfava nei ring. Il pugile incrocia la strada di La Môme al cabaret Le Club des Cinq il 7 luglio 1946. Ma la loro folgorante passione non decolla davvero che un anno dopo, a New York. Sposato e padre di famiglia, lui non riesce a resistere all’irresistibile attrazione che prova per la cantante.
Edith Piaf, dal canto suo, sognava un rifugio per proteggere quella passione proibita. Si innamorò di un hôtel particulier neoclassico situato in rue Leconte-de-L’Isle al numero 7 – 75016, costruito tra il 1928 e il 1931 dall’architetto Emilio Terry.
Con i suoi 336 m², i soffitti alti cinque metri e le stanze lussuose, la dimora diventa il loro rifugio. La cantante investe 19 milioni di franchi per acquistarla. All’interno, tutto respira raffinatezza: un grande salone con camino, una sala da pranzo circolare in bianco e nero e bagni in marmo rosa. Ma la cantante vi aggiunge un tocco molto personale e sorprendente: un ring da boxe installato al centro del salone, affinché il suo campione potesse allenarsi al suo fianco.
È in questa casa che scrive L’Hymne à l’amour, una vera e propria dichiarazione d’amore a Marcel Cerdan.
Il 28 ottobre 1949, sull’isola di São Miguel, nelle Azzorre, avviene il disastro del volo Air France 009, in rotta tra Parigi e New York. Marcel Cerdan aveva scelto di prendere l’aereo invece della nave per raggiungerla, dopo una chiamata della cantante allora in America. L’apparecchio, un Lockheed Constellation (L-749-79-22) che effettuava il collegamento regolare tra Parigi-Orly e New York-La Guardia, avrebbe dovuto seguire la rotta meridionale per evitare i rischi di tempeste sulla rotta settentrionale via Shannon, in Irlanda. A bordo, tra i 37 passeggeri e 11 membri dell’equipaggio, si trovavano anche la violinista prodigio Ginette Neveu e suo fratello Jean, pianista, Kay Kamen, celebre per aver ideato prodotti derivati in collaborazione con gli studi Walt Disney, nonché il pittore Bernard Boutet de Monvel.
Pochi minuti prima dell’imbarco a Orly, Marinette, moglie di Marcel Cerdan, gli aveva confidato al telefono di avere una brutta sensazione, ma lui l’aveva rassicurata. Alle 2:51, il pilota Jean de la Nouë annunciò via radio all’aeroporto di avere in vista la pista delle Azzorre. Fu l’ultimo contatto con l’apparecchio. Tuttavia, durante la notte, nonostante il tempo fosse sereno, il pilota si confuse sull’isola: non era Santa Maria quella che aveva in linea di mira, bensì l’isola vicina di São Miguel, situata a meno di 100 chilometri a nord. Dopo sette ore di volo, alle 2:55 della notte tra il 27 e il 28 ottobre, il controllo dell’aeroporto di Santa Maria attese invano l’atterraggio del volo Lockheed Constellation. L’aereo si schiantò tra il monte Redondo e il Pico de Vara, nelle colline sopra São Miguel, probabilmente a causa di un errore di posizionamento geografico dell’apparecchio.
Dopo la morte di Marcel Cerdan, la moglie Marinette e la sua amante Édith Piaf divennero amiche, alternando i soggiorni a casa dell’una e dell’altra. Il figlio maggiore, Marcel Jr., lasciò Casablanca per trasferirsi a Parigi da Piaf. Condivise con lei gli ultimi istanti prima della sua scomparsa nel 1963.
La relazione tra Marcel Cerdan ed Édith Piaf ha contribuito alla leggenda della cantante. Fino alla sua morte, la cantante ha dedicato a questo amore le canzoni *Hymne à l’amour* e *Mon Dieu*. La loro storia d’amore ha ispirato due film: *Édith et Marcel* (1983) di Claude Lelouch, in cui il ruolo di Cerdan era interpretato da Marcel Cerdan Jr, stesso pugile professionista dal 1958 al 1972 (che sostituì Patrick Dewaere), e *La Môme* (2007) di Olivier Dahan. Marcel Cerdan Jr riprese il ruolo del padre nel 1991 per la miniserie *Le Gang des tractions* di Josée Dayan. Il romanzo di Adrien.osc, *Constellation*, pubblicato nel 2014, racconta nel dettaglio il disastro aereo che costò la vita a Marcel Cerdan.
Montmartre di Édith Piaf oggi: come vivere il suo lascito
1. Visite guidate a piedi
Diverse agenzie propongono passeggiate tematiche sulle orme di Piaf a Montmartre. *Paris Charms & Secrets* offre in particolare il percorso *« Sur les pas d’Édith Piaf »*, che passa per le sue abitazioni chiave, il *Lapin Agile* e cortili interni poco conosciuti. Le visite sono disponibili in francese e in inglese.
2. Édith Piaf al museo Grévin
Per le famiglie
Il museo Grévin, dedicato alle figure di cera, presenta Piaf in un caffè di Montmartre – perfetto per foto divertenti.
Prenotate i vostri biglietti per il Musée Grévin
3. Ristoranti in onore di Piaf
- Le Consulat (18 Rue Norvins): Tipica brasserie parigina dove gustare un filetto-frites e un bicchiere di vino, alla maniera di Piaf.
- La Maison Rose (2 Rue de l’Abreuvoir): Luogo pittoresco dove lei cenava con i suoi amanti, famoso per la sua zuppa di cipolle.
- Le Moulin de la Galette (83 Rue Lepic): Antico dancing dove Piaf trascorreva le sue serate. Da provare: la loro galette di grano saraceno firmata.
4. Shopping di souvenir
- I bouquinistes dei lungosenna: spartiti vintage e cartoline di Piaf.
- Mercato di Montmartre (Place des Abbesses): Sciarpe e vinili in onore di Piaf.
- Librairie L’Esprit Livre (24 Rue des Abbesses): Opere su Piaf, incluse edizioni in inglese.
5. Eventi annuali
- Festa della Musica (21 giugno) : Concerti gratuiti in omaggio a Piaf in tutta Montmartre.
- Nuit Blanche (5 ottobre) : Festival artistici notturni che includono spesso installazioni musicali con le canzoni di Piaf.
- Natale al Sacro Cuore : Corali interpretano *« La Vie en rose »* a dicembre, regalando un’atmosfera magica.
Oltre Montmartre: altri luoghi legati a Piaf a Parigi
Montmartre è al centro della storia di Édith Piaf, ma anche altri luoghi parigini rivestono un’importanza particolare:
1. Il cimitero di Père-Lachaise (Divisione 97) : la tomba di Édith Piaf è una delle più visitate di Parigi. I fan vi depositano regolarmente rose e omaggi.
2. Il Théâtre des Champs-Élysées (15 Avenue Montaigne) : luogo del suo primo successo professionale nel 1936.
3. L’Hôtel Particulier Montmartre (23 Avenue Junot) : un luogo lussuoso legato alla leggenda della sua relazione con Marlon Brando.
Perché Édith Piaf conta ancora a Parigi oggi
La musica di Piaf incarna l’anima di Parigi. La sua voce risuona ancora nella resilienza, nella romanticità e nella malinconia della città.
- L’arte urbana: il murales di Édith Piaf realizzato da Jef Aérosol (all’angolo tra Rue Lepic e Rue des Abbesses) è un luogo molto apprezzato per scattare foto.
- Cover moderne: artisti come Zaz e Angèle reinterpretano le sue canzoni per il pubblico di oggi.
- Il cinema: il film *La Môme* (2007, con Marion Cotillard) viene proiettato regolarmente allo Studio 28 (10 Rue Tholoze), il cinema più antico di Parigi.
- Le canzoni di Édith Piaf continuano a far parte del repertorio degli artisti contemporanei.
Le sue canzoni più celebri
Al tempo della loro creazione e diffusione, le canzoni di Édith Piaf riflettevano lo spirito del loro tempo, i suoi amori e le sue pene. Ecco i titoli delle sue canzoni più famose, spesso conosciute ben oltre i confini della Francia.
- 1935 : Les Mômes de la cloche, testo di André Decaye, musica di Vincent Scotto.
- 1936 : Mon légionnaire, testo di Raymond Asso, musica di Marguerite Monnot.
- 1940 : L’Accordéoniste, testo e musica di Michel Emer.
- 1946 : La Vie en rose, testo di Édith Piaf, musica di Louiguy e Marguerite Monnot (non accreditata).
- 1946 : Les Trois Cloches, con Les Compagnons de la chanson, testo e musica di Jean Villard, detto Gilles, arrangiamento di Marc Herrand.
- 1950 : Hymne à l’amour, testo di Édith Piaf, musica di Marguerite Monnot.
- 1951 : Padam, padam…, testo di Henri Contet, musica di Norbert Glanzberg.
- 1954 : Sous le ciel de Paris, testo di Jean Dréjac, musica di Hubert Giraud, dal film Sous le ciel de Paris di Julien Duvivier.
- 1956 : L’Homme à la moto, adattamento di Jean Dréjac del rock americano Black denim trousers and motorcycle boots di Jerry Leiber e Mike Stoller.
- 1956 : Les Amants d’un jour, testo di Claude Delécluse e Michelle Senlis, musica di Marguerite Monnot.
- 1958 : La Foule, testo francese di Michel Rivgauche.
È sempre facile trovare in commercio le registrazioni di Édith Piaf. Di seguito indichiamo alcuni link per ascoltare direttamente degli estratti dal vostro computer cliccando su:
Consigli per il vostro pellegrinaggio a Édith Piaf
- Momenti migliori: la mattina presto o la sera tardi per una passeggiata più tranquilla a Montmartre.
- Abbigliamento consigliato: indossate scarpe comode per i sampietrini – possono essere scivolosi.
- Playlist musicale: fate risuonare i suoi più grandi successi come *La Vie en rose*, *Non, je ne regrette rien* e *Milord* durante la vostra esplorazione.
- Da evitare: i souvenir su Édith Piaf a prezzi esagerati in rue de Rivoli – le vere chicche si trovano nei negozi indipendenti di Montmartre.
Conclusione: Montmartre senza Édith Piaf non sarebbe Montmartre
Édith Piaf non ha solo vissuto a Montmartre – lei era Montmartre. La sua storia di resilienza, la sua voce potente e i suoi amori sono intrecciati nei vicoli tortuosi del quartiere. Che siate fan incondizionati o visitatori curiosi, seguirne le orme offre un legame più profondo e umano con Parigi – la città che lei ha reso leggendaria.
Quando vi trovate in place du Tertre, ascoltando *La Vie en rose* suonata da un musicista di strada, capirete perché, sessant’anni dopo, lo spirito di Piaf, questo « passero », aleggia ancora sopra Parigi.
« Non ho rimpianti. » (I have no regrets.) Neppure voi, dopo questo viaggio.