Edith Piafs Montmartre: En inte så avlägsen förflutenhet

En promenad genom den legendariska sångerskans platser i Paris

Edith Piafs röst bär på en unik, rå känsla och en tidlös kraft. Hennes riktiga namn var Édith Gassion. Under namnet La Môme Piaf steg hon upp från Montmartres gatstenar för att bli Frankrikes älskade sångerska, vars melodier ekade från Paris kaféer till konserthallar. Innan hon nådde världsrykte var Piafs liv djupt rotat i Paris konstnärliga hjärta – Montmartre.

År 2024 firar Paris 60-årsminnet av Piafs bortgång (10 oktober 1963) genom att hedra hennes arv med utställningar, guidade turer och en ny interaktiv upplevelse nära Pigalle. Det är den perfekta tidpunkten för besökare att utforska de krokiga gränderna där Piaf sjöng för några mynt, blev förälskad och fann inspiration till sina oförglömliga sånger.

År 2025 firar vi här Edith Piafs födelse den 19 december 1915, exakt 90 år sedan.

Denna guide återskapar Montmartres platser som format Piafs historia – från hennes svåra barndom till hennes passionerade romanser – och visar hur hennes anda än idag svävar över Paris.

Edith Piaf: ett liv inlett i fattigdom

Född i fattigdom var Edith Piaf ett barn av scenen, med förfäder som varit verksamma inom underhållningsbranschen i två generationer.

Piafs mor, Annetta Giovanna Maillard, dotter till Auguste Maillard och Emma Saïd, föddes i Livorno i Italien den 4 augusti 1895 och avled den 6 februari 1945 (i 49-årsåldern) i Paris. Hon var en välkänd kabarésångerska som uppträdde på nattklubbar och senare på gatorna under artistnamnet Line Marsa. Modern, som hade mycket lite moderinstinkt och var alltför fattig för att kunna uppfostra sin dotter, lämnade bort henne till sin egen mor när hon var mycket ung.

Hennes far var cirkusartist, kontorsarbetare och antipodist (i stil med Valentin le Désossé), känd under smeknamnet "mannen som går baklänges". Han lämnade sedan över henne till sin farmor, Louise Gassion, ägare till ett bordell i Bernay i Normandie som kallades "Grand 7". Louise tyckte inte om barnet särskilt mycket, men Edith blev omhändertagen av husets prostituerade.

Det verkar som om Édith Piaf förlorade synen mycket tidigt (mellan 3 och 8 års ålder). Detta betydelsefulla faktum nämns av hennes biografer. Läkaren ställde diagnosen dubbelsidig keratit, troligen orsakad av bristande vård och hygien, som aldrig behandlades. I augusti 1921, enligt en biograf, fördes Édith till Thérèse av Lisieux grav (inte ännu helgonförklarad – Lisieux ligger nära Bernay). De tog med sig jord, som hennes sjuksköterskor applicerade på hennes ögon varje natt. Efter ungefär åtta dagar var den unga Édith botad. Därför bevarade hon en särskild hängivenhet för "den lilla Thérèse" hela sitt liv: en bild av helgonet stod på hennes nattduksbord, och varje år gjorde hon en pilgrimsfärd till karmelitklostret i Lisieux. Det visar sig att Édith Piaf och Thérèse av Lisieux var släktingar i 14:e led. Efter denna mirakulösa bot blev Édith Piaf djupt troende och deltog regelbundet i mässan även under sina turnéer.

Édith Piaf, ett liv som sångerska

Vid 7 års ålder inledde hon sitt konstnärsliv med sin far

1922, när hon bara var 7 år, tog hennes far Louis Gassion tillbaka henne för att leva konstnärslivet i små kringresande cirkusar, där hon bodde i en husvagn. Hon levde då det eländiga livet som oberoende gatuartist och sjöng populära sånger. Utnyttjad av sin far visade Édith Piaf upp sin talang och sin exceptionella röst redan vid 9 års ålder, efter sin fars akrobatiknummer. Hennes begåvning speglades i hennes dåvarande artistnamn, "Miss Édith, röstfenomen".

Vid 15 års ålder, 1930, lämnade hon slutligen sin far för att sjunga i en duett på gatan med Simone Berteaut, kallad "Momone", som skulle bli hennes vän, motsatsen till henne själv och hennes "förlorade ängel". Momone samlade in pengar från förbipasserande eller plockade upp mynt som kastades ut från fönstren medan Édith Piaf sjöng i gårdar och på gatorna, i arbetarkvarteren på helgerna och i de fina stadsdelarna under veckorna.

1932 mötte hon sin första stora kärlek, Louis Dupont (1915–1965), kallad "Lille Louis", en budbärare. De flyttade först till Belleville, till Louis mor, som bodde på Avenue des Bouleaux (tidigare Avenue de la République, i 19:e arrondissementet). Hon återupptog snabbt sången med Momone, både på gatorna och i kaserner och prostituerades barer. För att tjäna mer pengar uppmanade hon Momone att förstärka sitt ynkliga utseende (krokig rygg, sänkt huvud, sorgsen min) för att väcka medlidande hos förbipasserande medan hon sjöng med händerna bakom ryggen.

Édith Piafs talang upptäcks 1934

1934, enligt hennes biograf Peta Mathias, upptäcktes hon i gallerian vid Palais Berlitz av Louis Maitrier, en jazzpianist och tidigare kapellmästare vid Opéra-Comique. Han anställde henne för orkestern vid Radio Vitus (Le Poste de l'Île-de-France). Hennes förmågor var exceptionella. Hon kunde spela in ett album på en enda session och minnas melodin och texten till en sång efter att bara ha hört den en gång. Därefter lärde hon sig att sjunga vissa av sina sånger på det språk som talades i det land hon befann sig i. Jag har hört inspelningar av henne sjunga på engelska och tyska: de är magnifika.

Hon sjöng sedan på kabarén Juan Les Pins, belägen på Rue Pigalle 62. Trots nattarbetet fortsatte Piaf att sjunga på gatorna på morgonen, med sin bebis och Momone i släptåg. Louis tålde inte att Édith sjöng på gatan med sitt barn i famnen eller serverade drinkar åt gästerna på Pigalles barer, så han tog lilla Marcelle med sig. Trots P'tit Louis känslor och hennes svärföräldrars försök att bevara förhållandet lämnade Édith Piaf honom för att fortsätta med andra möten, samtidigt som hon fortsatte att ströva omkring på gatorna med sin dotter och Momone, mitt bland fylla och "rökning".

Édith Piaf, kabarésångerskan

Édith Piaf inledde sin karriär som kabarésångerska, där hon framförde sånger av Damia och Fréhel samtidigt som hon arbetade som värdinna. Trots nattarbetet fortsatte hon att sjunga på gatorna med sin dotter Marcelle och sin väninna Momone. Marcelles död 1935 fick djup inverkan på Piaf, som prostituerade sig en gång för att betala begravningen. Hon upptäcktes under hösten samma år av Louis Leplée när hon sjöng i hörnet av Avenue Mac-Mahon och Rue Troyon. Han var ägare till kabarén Le Gerny's på Champs-Élysées. Hon blev "la môme Piaf" (Piaf gossen). Leplée, hennes mentor, introducerade henne i konstnärskretsar och gav henne hennes första framgångar, innan han mördades 1936 – en skandal som fläckade den unga sångerskans rykte.

Med stöd av Jacques Bourgeat och Jacques Canetti spelade Piaf in sin första skiva och återvände till scenen. Raymond Asso tog sedan över hennes karriär, höll henne borta från tvivelaktiga umgängen och hjälpte henne att bli en erkänd varietéartist. Nu känd som Édith Piaf vände hon sig till Paris största teatrar.

Édith Piafs debut på ABC music-hall i Paris: Édith Piaf under strålkastarljuset

I mars 1937 debuterade Édith Piaf på ABC music-hall tack vare Émile Audiffred och blev omedelbart en stjärna, vida spridd via radion. Det var under denna tid hon träffade Danielle Bonel, som blev hennes sekreterare och förtrogna. I slutet av 1930-talet triumferade Piaf på Bobino och på teatern med Le Bel Indifférent, skriven för henne av Jean Cocteau, tillsammans med Paul Meurisse. Med honom gjorde hon sedan filmen Montmartre-sur-Seine (1941), där hon träffade Henri Contet, som blev en av hennes främsta textförfattare, tillsammans med Marguerite Monnot.

Skuggor och ljus under den tyska ockupationen

Under ockupationen fortsatte Édith Piaf sin karriär under det namn som skulle göra henne berömd. Hon sjöng på ABC, turnerade flitigt och 1942 bodde hon i en elegant bordell, Étoile de Kléber, som besöktes av tyska officerare och kollaboratörer. Det var där hon träffade Henri Lafont, chef för den franska Gestapo.

Trots detta sammanhang fortsatte Piaf att uppträda inför entusiastiska publiker, ibland till och med i närvaro av tyska officerare. Hon hade en förbindelse med Yvon Jeanclaude och stödde sin utblottade mor, som hon aldrig mer såg.

1943 och 1944 reste hon till Tyskland för turnéer som syftade till att främja fransk musik. Under våren 1944 träffade hon Yves Montand på Moulin Rouge och hjälpte till att lansera hans karriär genom att omge honom med inflytelserika konstnärer. Denna period präglades också av hennes föräldrars död: hennes far 1944, begravd på Père-Lachaise, och sedan hennes mor 1945, begravd i Thiais.

Efter befrielsen blev Piaf frikänd av en reningskommitté tack vare vittnesmål från nära vänner som hävdade att hon hade hjälpt franska fångar att fly, även om denna version ifrågasatts av vissa biografiförfattare. Vissa fortsatte dock att se henne som nära allierad med ockupanterna, vilket tillfälligt skadade hennes rykte.

Efterkrigstiden: sångerskan och La Vie en Rose

1945 skrev Édith Piaf texten till La Vie en Rose, tonsatt av Marcel Louiguy, som kom att bli hennes signatursång. Inspelad 1947 blev låten hennes mest ikoniska verk och en världsklassiker. Hon uppträdde även på Comédie-Française, vilket befäste hennes status som en oumbärlig artist.

Yves Montand, som hon lanserade, blev en stjärna och turnerade med henne, bland annat i Étoile sans lumière. Montand fick senare en betydande roll i Les Portes de la nuit. Deras konstnärliga och romantiska partnerskap varade fram till 1946, då Piaf avslutade relationen före deras definitiva separation samma år.

Samma år mötte Piaf gruppen Compagnons de la chanson, med vilka hon framförde ett dussin sånger, däribland Les Trois Cloches, och turnerade i norra Europa 1947. Hon medverkade även i Neuf Garçons, un cœur. Under denna period upptäckte hon också Pierre Roche och Charles Aznavour, som hon tog med på turné och stöttade i början av deras karriärer.

Under denna spännande period upptäckte Piaf också nya talanger, bland dem duon Pierre Roche och Charles Aznavour. Imponerad av deras potential tog hon dem under sina vingar, tog dem med på turné och hjälpte till att kickstarta Aznavours karriär, som senare skulle bli en jätte inom fransk musik.

Internationell karriär

Under 1950-talet blev Édith Piaf beroende av morfin efter en allvarlig bilolycka 1951. Flera behandlingar hjälpte henne att övervinna sitt missbruk 1955, men hon förblev försvagad av reumatoid artrit, som hon behandlade med höga doser kortison, samtidigt som hon använde sig av alkohol.

Alltid på jakt efter andlighet anslöt hon sig till AMORC, det Antika och Mystiska Rosenkorsets Orden, en filosofisk, initierad och traditionell rörelse.

Trots sin sköra hälsa nådde Piaf en enorm internationell framgång: 1956 triumferade hon på Carnegie Hall i New York och skilde sig från Jacques Pills. 1958 sjöng hon på Olympia och hade en stormig romans med Georges Moustaki, med vilken hon drabbades av ännu en bilolycka som förvärrade hennes tillstånd. Hon spelade senare in Milord, en av sina största succéer.

1959 kollapsade hon på scenen och genomgick en serie operationer och återfall. Hon mötte därefter Claude Léveillée och samarbetade med honom.

1961 gjorde Piaf en triumferande comeback på Olympia, som hon hjälpte att rädda från konkurs genom att framföra Non, je ne regrette rien, trots sin försämrade hälsa som krävde injektioner för att hon skulle kunna uppträda.

1962 gifte hon sig med Théo Sarapo, en frisör som hon lanserade som sångare och med vilken hon framförde *À quoi ça sert l’amour ?*. Utmattad men beslutsam fortsatte hon att sjunga fram till 1963, då hon spelade in sin sista låt, *L’Homme de Berlin*.

Död och begravning

Édith Piaf avled den 10 oktober 1963, 47 år gammal, i sitt hem i Plascassier (nära Grasse på Franska Rivieran) till följd av en aneurysm orsakad av leversvikt, efter år av överdrifter, sjukdom och missbruk. Hon dog omgiven av sin sjuksköterska och sin trogna sekreterare Danielle Bonel. Men kunde hon ha dött någon annanstans än i Paris, så starkt var hennes liv och karriär förknippade med huvudstaden? Det var i alla fall vad hennes nära vänner trodde när de iscensatte hennes falska död.

För att bevara bilden av en död i Paris fördes hennes kropp i hemlighet till hennes lägenhet på Boulevard Lannes i Paris, där ett falskt dödsbevis daterat den 11 oktober utfärdades. Samma dag avled Jean Cocteau, hennes nära vän, några timmar senare när han fick nyheten. Pressen spred sedan den officiella versionen av hennes död i Paris. Mycket snart flockades oerhörda skaror för att hylla henne framför hennes kista. Begravningen, som nästan blev en nationell händelse, ägde rum den 14 oktober. En halv miljon människor följde kistan till Père-Lachaise-kyrkogården, trots att ingen religiös ceremoni hölls eftersom kyrkan vägrade att officiellt hedra henne. Vid kyrkogården trängde folkmassan över staketen, stampade ner blommorna, och celebriteter som Marlene Dietrich var närvarande vid begravningen. Piaf begravdes med flera symboliska föremål, bredvid sin dotter Marcelle och sin far. Hennes siste make, Théo Sarapo, anslöt sig till henne när han själv gick bort 1970. Så slutade livet för en av Frankrikes största röster.

Vem ärvde Édith Piafs tillgångar?

När hon dog hade Édith Piaf varken barn eller föräldrar kvar i sin familjelinje. På grund av ett liv i överflöd och okontrollerade utgifter, omgiven av människor som utnyttjade henne, bestod hennes arv främst av skulder (flera miljoner franc?). Det blev därför hennes andre make, Théo Sarapo, som var 19 år yngre än henne, som ärvde henne. Han dog i en bilolycka nära Limoges, endast 34 år gammal, sju år senare, 1970. Hans två systrar blev då arvtagare till honom, vilket ledde till att de i åratal fick betala höga skatter till staten (mellan syskon) på arv från den berömda sångerskan som gått bort den 10 oktober 1963. Dessa två systrar är också förvaltare av Édith Piafs image som arvtagare till sångerskans moraliska rättigheter. De är dock också arvtagare till upphovsrätten fram till 2033 för Frankrike, det vill säga 70 år efter upphovsmannens död (95 år för USA).

Édith Piafs upphovsrättigheter
Under mer än 20 år har *"La vie en rose"* utan avbrott varit bland de 10 franska låtar som genererar mest upphovsrättigheter internationellt. *"Människor glömmer det för att hon var en enastående tolk, men **Piaf har också registrerat 80 verk** (bland dem *La Vie en rose* och *L’hymne à l’amour*) hos Sacem, där hon gick med som textförfattare 1944 och som kompositör 1948"*, säger Sacems vd Jean-Noël Tronc.

Édith Piafs Montmartre: en tidslinje över nyckelplatser

1. Rue de Belleville (1915–1929): De svåra början för en framtida stjärna

Édith Piaf föddes den 19 december 1915 på 72 Rue de Belleville, i ett arbetarkvarter långt ifrån prakt och ståt. Övergiven av sin mor, som var kafésångerska, uppfostrades Piaf av sin mormor i fattigdom. Nästan blind på grund av sin ålder ska hon ha blivit mirakulöst botad efter en pilgrimsfärd till Sainte-Thérèse i Lisieux, nära Rouen. Vid sju års ålder började hon uppträda med sin far, en cirkusakrobat, på gator och mässor i Normandie.

Varför besöka idag? 72 Rue de Belleville i Belleville är fortfarande en anspråkslös adress med en liten minnesplatta som markerar platsen för Piafs födelse, cirka 2 km öster om Montmartre. Det verkliga pilgrimsfärden för fansen börjar när hon flyttar till Montmartre.

2. Rue Lepic & Place Pigalle (1929–1935) : Att sjunga för mynt och första kärlek

Vid 15 års ålder flyttade Piaf och hennes far till Montmartre, där hon sjöng på gatorna och drog till sig folkmassor med sin kraftfulla, outbildade röst. Hon och hennes livslånga följeslagare Simone “Momone” Berteaut sjöng i Rue Lepic, nära Moulin Rouge, och uppträdde på Place Pigalle, ofta ackompanjerade av sin fars dragspel. 1932 mötte hon Louis Dupont, sin första stora kärlek. Deras stormiga romans inspirerade tidigt Piafs musikaliska stil, rotad i känslan och den livliga stämningen i Montmartres nattliv.

Nyckelplatser att besöka

Påminnelse om året 2024
Musée de Montmartre (12 Rue Cortot) har hållit en tillfällig utställning om Piafs tidiga år, med sällsynta fotografier och handskrivna texter.

Boka dina biljetter till Musée de Montmartre

3. 6 Rue Crespin du Gast (1935–1940) : Vaggan till “La Môme Piaf”

Upptäckt 1935 av nattklubbsägaren Louis Leplée fick Piaf sitt berömda smeknamn på grund av sin lilla storlek (bara 1,47 m) och sin anda – “Moineau” (Sparven). Leplée hjälpte till att forma hennes nummer och bokade hennes första shower på Gerny’s. Men hennes hem var ett litet rum på 6 Rue Crespin du Gast, där Piaf bodde tillsammans med Simone “Momone” Berteaut. Där började hon skriva sånger som Mon Légionnaire, inspirerade av sitt stormiga liv och sina kärlekar.

Varför besöka
Byggnaden på 6 Rue Crespin-du-Gast (75011) är privat, men fans kan stå utanför och föreställa sig Piaf som skriver i skenet av stearinljus. I närheten låg Le Chat Noir (numera på 84 Boulevard de Clichy), en historisk kabaré – en ikon för Montmartres nattliv.

Proffstips
Promenera längs Rue Lepic och sedan till Rue des Abbesses för att se Montmartres vingård (14-18 Rue des Saules), den sista aktiva vingården i Paris, en gömd pärla som påminner om Piafs unga år.

Läs mer om Basilique du Sacré-Cœur

4. L’Étoile de Kléber (1940–1945) : Krig, motstånd

Under 1940-talet, när andra världskriget rasade, steg Piaf mot berömmelse. Även om hon kontroversiellt sjöng för tyskarna hjälpte hon också motståndsrörelsen genom att smuggla meddelanden i sina noter. Hon bodde på L’Étoile de Kléber (ett hotell som idag är rivet nära Triumfbågen), men hennes hjärta tillhörde Montmartre.

Läs mer om Le Lapin Agile

Boka biljetter till kabarén Le Lapin Agile

5. 71 Avenue Marceau, 75016, Paris, Frankrike (1945 – 1946) : Yves Montand och “La Vie en Rose”

År 1945 bodde hon tillsammans med Yves Montand. Hon skrev “La Vie en Rose” vid pianot på Lapin Agile (Le Lapin Agile – 22 Rue des Saules i Montmartre – 75018), kabarén som var en favoritplats för konstnärer som Picasso. Sången blev hennes internationella signatur för hopp och kärlek.

Oumbärliga platser

Evenemang Memory 2024
Lapin Agile hyllade Piaf med en specialkväll under namnet Nuit Piaf (Piaf-natten) med liveframträdanden av hennes sånger i juni 2024.

6. 7 Rue Leconte-de-L’isle (1946–1950-talet) (75016) : Kärlek, tragedi och « Hymne à l’Amour »

Under 1940-talet bodde Piaf på 7 Rue Leconte-de-L’isle i Paris 16:e arrondissement. Här nådde hon toppen av sin karriär – på turné och med inspelningar av succéer som « Milord » och « Padam Padam ». Men här fanns också sorgens hemvist: hennes kärlek till boxningsvärldsmästaren Marcel Cerdan inspirerade « Hymne à l’Amour » efter hans tragiska död i en flygolycka 1949.

Besök idag
Fastigheten är privatägd och markerad med en blå skylt.

7. Konserthallen Olympia (1955–1962) : Den parisiska kabarékungligan

Olympia (28 Boulevard des Capucines) symboliserar Piafs senare triumfer. Där uppträdde hon mer än 100 gånger, inklusive en berömd comeback 1955, och cementerade sin legendariska status. Konserten 1961 på Olympia anses fortfarande vara ett definitivt livealbum.

Besök idag
Olympia fortsätter att vara en konsertscen och man kan än idag känna ekot av Piafs framträdanden.

Minnen
I september 2024 hyllades Piaf med en månadslång festival på Olympia som inkluderade sällsynta arkivmaterial och hyllningsföreställningar.

Édith Piaf och hennes älskare

Förutom sin gudomliga röst hade La Môme en fängslande karisma som kunde elektrifiera både folkmassor och män. « Hon multiplicerade sina erövringar för att lugna sig själv och bevisa att hon kunde behaga », berättade hennes fotograf och vän Hugues Vassal – det var devisen för kvinnan som sjöng så väl « Je n’en connais pas la fin » (« Jag vet inte slutet »). Listan över hennes älskare under hennes berömdhetstid är lång, som ni kan se nedan. Vissa av dem inspirerade de vackraste sångerna i hennes repertoar.

Édith Piafs och Marcel Cerdans kärlekshistoria

Allt började 1946, då Marcel Cerdan stod på toppen av sin boxningskarriär. Boxaren mötte La Môme på kabarén Le Club des Cinq den 7 juli 1946. Men deras stormiga romans tog verkligen fart först ett år senare, i New York. Han var gift och hade barn, men han kunde inte motstå den oemotståndliga dragningskraft han kände för sångerskan.

Édith Piaf, å sin sida, drömde om en trygg tillflykt för denna förbjudna passion. Hon blev förälskad i en nyklassicistisk herrgård på 7 Rue Leconte-de-Lisle – 75016, ritad mellan 1928 och 1931 av arkitekten Emilio Terry.

Med sina 336 m², fem meter höga tak och lyxiga rum blev bostaden deras tillflyktsort. Sångerskan hade investerat 19 miljoner franc för att förvärva den. Inuti andades allt elegans: en stor salong med öppen spis, en cirkulär matsal i svart och vitt, och badrum med rosa marmor. Men sångerskan lade till en mycket personlig och överraskande detalj: en boxningsring mitt i salongen, så att hennes mästare kunde träna nära henne.

Det var i detta hus som hon skrev Hymnen till kärleken, en verklig kärleksförklaring till Marcel Cerdan.

Olyckan med Air Frances flyg 009 från Paris till New York inträffade den 28 oktober 1949 på ön São Miguel i Azorerna. Marcel Cerdan hade valt att flyga istället för att ta båten för att återförenas med Édith Piaf, efter ett telefonsamtal från sångerskan som befann sig i USA vid tillfället. Planet var en Lockheed Constellation (L-749-79-22) som normalt trafikerade rutten Paris-Orly till New York La Guardia, men som denna gång fick ta den södra rutten för att undvika stormrisker på den norra rutten via Shannon i Irland. Ombord fanns, förutom de 37 passagerarna och 11 besättningsmedlemmarna, även violinvirtuosen Ginette Neveu och hennes bror Jean, pianist, Kay Kamen som varit med och skapat Disney-produkter, samt den berömde målaren Bernard Boutet de Monvel.

Några minuter före ombordstigningen på Orly hade Marcel Cedrans fru, Marinette, sagt till honom i telefon att hon hade en dålig känsla, men han hade lugnat henne. Klockan 02:51 kontaktade piloten Jean de la Nouë flygplatsen via radio och meddelade att han hade Azorernas landningsbana i sikte. Det blev den sista kontakten med planet. Under natten, trots klart väder, missade piloten ön: det var inte Santa Maria han hade i sikte, utan den närliggande ön São Miguel, belägen mindre än 100 kilometer norrut. Efter sju timmars flygning, klockan 02:55 natten till den 28 oktober, väntade flygplatskontrollen på Santa Maria förgäves på att Lockheed Constellation skulle landa. Planet störtade mellan berget Redondo och Pico de Vara, i kullarna ovanför São Miguel, troligen på grund av en felaktig geografisk positionering av flygplanet.

Efter Marcel Cedrans död blev hans fru Marinette och hans älskarinna Édith Piaf vänner och bodde växelvis hos varandra. Familjens äldste son, Marcel Jr., flyttade från Casablanca för att bosätta sig med Piaf i Paris. Han delade hennes liv under hennes sista år fram till hennes död 1963.

Marcel Cedrans kärleksaffär med Édith Piaf bidrog till hennes legend. Ända fram till sin död tillägnade sångstjärnan honom sina sånger Hymnen till kärleken och Min Gud. Deras romans har skildrats i två filmer: Édith och Marcel (1983) av Claude Lelouch och La Môme (2007) av Olivier Dahan. I Édith och Marcel spelades hans roll av Marcel Cerdan Jr, som själv var professionell boxare från 1958 till 1972 och ersatte skådespelaren Patrick Dewaere. Marcel Cerdan Jr återupptog sin fars roll 1991 för miniserien Le Gang des tractions av Adrien.osc regisserad av Josée Dayan. Adrien.oscs roman Constellation från 2014 skildrar i detalj flygolyckan där Marcel Cerdan omkom.

Édith Piafs Montmartre idag: hur man upptäcker hennes arv

1. Guidade promenader till fots

Flera företag erbjuder temavandringar om Piaf genom Montmartre. Vi rekommenderar Sur les traces de Piaf av Paris Charms & Secrets, som täcker hennes viktigaste bostäder, Le Lapin Agile samt mindre kända platser. Vandringarna finns tillgängliga på engelska eller franska.

2. Édith Piaf på Musée Grévin

För familjer
Musée Grévin, vaxmuseet, presenterar Piaf i en scen från ett café i Montmartre – perfekt för roliga foton.

Boka dina biljetter till Musée Grévin

3. Piaf-tema middag

4. Souvenirshopping

5. Årliga evenemang

Bortom Montmartre: andra Piaf-platser i Paris

Montmartre är hjärtat av Piafs historia, men andra platser i Paris har också sin betydelse:

1. Cimetière du Père Lachaise (Division 97): Piafs grav är en av de mest besökta i Paris. Fans lägger ofta dit rosor och hyllningsgåvor.
2. Théâtre des Champs-Élysées (15 Avenue Montaigne): Här gjorde Piaf sin professionella debut 1936.
3. Hôtel Particulier Montmartre (23 Avenue Junot): En lyxig plats kopplad till den påstådda romans Piaf hade med Marlon Brando.

Varför Edith Piaf fortfarande betyder så mycket i Paris idag

Piafs musik är en integrerad del av Paris ande. Hennes röst ekar än idag i stadens envishet, romantik och vemod.

De mest kända sångerna som framfördes av Édith Piaf

När de skrevs och publicerades speglade Édith Piafs sånger tidens anda, hennes kärlekar och sorger. Här är titlarna på hennes mest berömda låtar, som ofta är kända långt utanför Frankrikes gränser.

Det är alltid lätt att hitta inspelningar av Édith Piaf i handeln. Nedan anger vi några länkar så att du kan lyssna på utdrag direkt från din dator genom att klicka på:

Sista tips för din Edith Piaf-pilgrimsfärd

Slutsats: Montmartre utan Édith Piaf vore inte Montmartre

Édith Piaf levde inte bara i Montmartre – hon var Montmartre. Hennes historia om att övervinna motgångar, hennes kraftfulla röst och hennes romanser är vävda in i dess slingrande gränder. Oavsett om du är en hängiven fan eller en nyfiken besökare ger det att följa hennes spår en djupare och mer mänsklig koppling till Paris – staden som hon gjorde legendarisk.

När du står på Place du Tertre och lyssnar till La Vie en Rose spelad av en gatumusiker kommer du att förstå varför Piafs "sparv"-ande, sextio år senare, fortfarande svävar över Paris.

“Je ne regrette rien.” (Jag ångrar ingenting). Inte heller du efter denna resa.