Muzeul Picasso, colecție de artă celebră în întreaga lume, unică, personală, 200 000 de piese

Muzeul Picasso este principalul muzeu național francez dedicat vieții și operei lui Pablo Picasso, precum și artiștilor legați de acesta. Este găzduit în Hôtel Salé, o clădire din secolul al XVII-lea situată în celebrul cartier Le Marais din Paris.

Hôtel Salé, restaurat integral cu excepția lambriurilor salonului care au fost acoperite, adăpostește acum Muzeul Picasso, proiectat de arhitectul Roland Simounet și inaugurat la 28 septembrie 1985. Aici se află cea mai bogată colecție din lume de lucrări ale artistului, acoperind toate perioadele sale creatoare.

Muzeul a beneficiat de o renovare între septembrie 2011 și octombrie 2014, sub coordonarea arhitectului Jean-François Bodin. Rezultatul: un spațiu de expoziție demn de a găzdui colecțiile muzeului, care facilitează vizitarea. Plimbarea prin acest cadru istoric modernizat și rafinat, unde sunt expuse aproape 500 de lucrări ale maestrului, este emoționantă. Și când știi că muzeul deține aproape 5.000 de piese, ocaziile de a admira acest patrimoniu excepțional sunt numeroase!
Colecția imensă a Muzeului Picasso
Inventarul online al lucrărilor din Muzeul Picasso, realizat în 2015, înregistra 4.609 de lucrări dintr-un total de 4.949, dintre care 4.862 realizate de Picasso. La acestea se adăugau și 17.623 de fotografii, 384 de filme, 11.000 de cărți, dintre care 89 ilustrate de Picasso, și 200.000 de documente de arhivă.

297 de picturi, dintre care 254 de Picasso și 43 din colecția sa privată de capodopere: 8 Matisse, 7 Renoir, 4 Le Douanier Rousseau, 3 Cézanne, 3 Corot, 2 Braque, 2 Derain, 2 Miró, 1 Courbet, Gauguin, Vuillard, Marie Laurencin, Modigliani, Van Dongen, Ernst, Balthus, Ortiz de Zárate, Chardin, Le Nain și Maestrul Procesiunii Berbecului;
aproximativ 3.900 de lucrări grafice:

1.852 de desene, dintre care 1.773 de Picasso, inclusiv unele din caietele sale, 26 de Chirico, 9 de Cocteau, 5 de Seurat, 3 de Derain, Giacometti, Matisse și Max Jacob, 2 de Luis Fernández și Roland Penrose, 1 de Balthus, Braque, Brauner, Cézanne, Corot, Dalí, Laurencin și încă 14 alți artiști;
2.111 de gravuri și afișe, dintre care 1.781 de gravuri ale lui Picasso, 3 de Julio González, 11 de Degas, 1 de Marcoussis și Dalí;

264 matrițe de gravură ale lui Picasso, pe cupru și alte suporturi;
223 de sculpturi, dintre care 2 monumentale, adică 200 de Picasso, și 22 din cele 110 obiecte iberice, africane și oceaniene din fosta sa colecție personală;
108 ceramică ale lui Picasso;
18 lucrări în trei dimensiuni ale lui Picasso, inclusiv asamblaje;
2 obiecte: o presă și un scaun-paletă;
51 de obiecte de mobilier ale lui Diego Giacometti.

Pentru comparație, 20 de colecții publice franceze dețin lucrări ale lui Picasso. Muzeul Național de Artă Modernă din Centrul Georges-Pompidou nu posedă „decât” 185, dintre care 72 picturi și 10 sculpturi. Un alt exemplu: Muzeul Orangerie deține 12 picturi ale lui Picasso.
Diversitatea operelor și a colecțiilor lui Picasso
Picasso a fost un artist care și-a exercitat creația în numeroase domenii. La fel s-a întâmplat și cu obiectele pe care le-a colecționat de-a lungul vieții:

Ceramică
Gravură
Pictură
Fotografie
Sculptură

Muzeul Picasso propune o selecție culturală variată, destinată tuturor publicurilor, cu ambiția de a face cunoscută opera lui Picasso cât mai multor persoane.
Retrospectivă a vieții lui Pablo Picasso
Această retrospectivă urmărește viața artistului, de la naștere până la moarte, și ilustrează existența lungă și bogată a lui Picasso. Pentru a o consulta, faceți clic pe „Aproape un secol al unui artist excepțional”.
Planul Muzeului Picasso
Pentru a vă ușura vizita la Muzeul Picasso, consultați planul sălilor de expoziție făcând clic pe chrome-extension://oemmndcbldboiebfnladdacbdfmadadm/https://www.museepicassoparis.fr/sites/default/files/2021-05/Plan%20PR-F-Rodin.pdf
Originea colecțiilor Muzeului Picasso: în principal donații ale moștenitorilor
Colecția personală a lui Picasso, pe care acesta o constituise în timpul vieții prin reunirea operelor prietenilor săi (Braque, Matisse, Miró, Derain etc.), a maeștrilor pe care îi admira (Cézanne, pictorul vamal Rousseau, Degas, Le Nain etc.) precum și a operelor originale, a fost donată statului francez în 1978, înainte de moartea sa, pentru a fi prezentată la Muzeul Luvru. Ea a intrat firesc în colecțiile Muzeului Picasso odată cu înființarea acestuia.

În 1990, la patru ani după moartea Jacquelinei Roque, soția lui Picasso, muzeul a primit un nou don. 47 de picturi, 2 sculpturi, aproximativ patruzeci de desene, ceramică, gravuri au îmbogățit și completat colecția inițială. În fine, în 1992, arhivele personale ale lui Picasso au fost donate statului. Cu miile de documente și fotografii pe care le conțin, care acoperă întreaga viață a artistului, ele contribuie la transformarea Muzeului Picasso în principalul centru de studiu al vieții și operei sale.

8 milioane de euro: furtul unui caiet de desene, estimat la 8 milioane de euro, a fost constatat la muzeu la 9 iunie 2009.
Cum a devenit Hôtel Salé Muzeul Picasso
Hôtel Salé este probabil, așa cum scria Bruno Foucart în 1985, „cel mai mare, cel mai extraordinar, ca să nu spunem cel mai extravagant dintre marile hoteluri pariziene din secolul al XVII-lea”. A cunoscut mai mulți proprietari, ba chiar aceasta este o caracteristică a locului, care, paradoxal, până la destinația sa muzeală, a fost puțin „locuit”, dar închiriat diferiților particulari, oaspeți prestigioși și instituții.
Primul proprietar al Hôtel Salé: Pierre Aubert de Fontenay
Hôtel Salé a fost construit de Pierre Aubert de Fontenay, în aceeași perioadă cu un alt șantier ambițios: castelul de la Vaux-le-Vicomte al lui Nicolas Fouquet. Pierre Aubert era, într-adevăr, un protejat al lui Fouquet, care și-a făcut avere în anii 1630 și 1640 și a devenit un important finanțator parizian, consilier și secretar al regelui. „Ferma gabellelor” (impozitul pe sare) a fost un succes. Pierre Aubert de Fontenay încasase impozitul pe sare în numele regelui în schimbul unei sume forfetare (bineînțeles mai mică), ceea ce i-a consolidat și mai mult poziția financiară. Această funcție i-a dat numele obișnuit hotelului, care a fost curând poreclit „Hôtel Salé”, în referire la cuvântul francez „sel”, al cărui adjectiv se declină în „salé”.

Viitorul proprietar al Hôtelului Salé era un bogat „burghez gentilhomme” care dorea să-și afișeze ascensiunea socială recentă. El a ales un cartier încă puțin saturat de clădiri, pe care Henric al IV-lea dorise să-l încurajeze prin construirea Pieței Regale (astăzi Piața Vosges). La 16 mai 1656, Pierre Aubert, senior de Fontenay, a cumpărat de la călugărițele de la Saint-Anastase, cu 40.000 de livre, un teren de 3.700 de metri pătrați situat la nord de strada Rue de la Perle. Trei ani mai târziu, la sfârșitul anului 1659, lucrările erau finalizate, iar Pierre Aubert putea să se mute în noul său hotel. Decorațiunile sculptate, printre care și scara somptuoasă, au fost încredințate fraților Gaspard și Balthazar Marsy, precum și lui Martin Desjardins.
Arhitectura momentului de construcție, numită „mazarină”
Hôtelul Salé este un exemplu tipic al arhitecturii mazarină, marcată de o profundă renovare a formelor arhitecturale. Barocul italian, introdus de cardinalul Mazarin, era la modă și i-a împins pe arhitecți să imagineze noi volume, pe care le-au asociat moștenirii lui François Mansart. Astfel, Hôtelul Salé prezintă un corp dublu de locuințe și o dublă succesiune de încăperi, o inovație care permite mărirea suprafeței. Planul său este asimetric: fațada curții este împărțită în două de un corp perpendicular care separă curtea principală de cea joasă. Curtea însăși reflectă inovațiile epocii: ea se înscrie într-o curbă tensionată care dinamizează fațada. Aceasta din urmă este ritmată de șapte travee de deschideri care pun în valoare corpul central avansat pe trei niveluri.
Frontonul micului corp avansat clasic face referire la Mansart; deasupra, imensul fronton cu motiv heraldic, decorat cu acant, fructe și flori, se încadrează în baroc. Abundența decorațiunilor sculptate (sfinx și amorași) este, de asemenea, semnul caracterului baroc al fațadei, mai sobră pe partea dinspre grădină.
În fine, scara de onoare este capodopera locuinței. Ea se inspiră din scara lui Michel-Ange de la Biblioteca Laurentiană din Florența. Nu există o cușcă închisă, ci două rampe de scări imperiale, surmontate de un balcon în consolă și de o galerie. Multiplicând efectele de perspectivă și perspectivele înălțate, scara este un adevărat salon. În ceea ce privește decorațiunile din stuc sculptat, acestea au fost calificate drept „un soi de traducere plastică a picturilor lui Hannibal Carrache din Galeria Farnese” (Jean-Pierre Babelon): vulturi ținând fulgere, genii cu ghirlande, pilastri corintieni, diverse divinități fac să se întoarcă capul.

În 1660, Pierre Aubert de Fontenay a cumpărat diverse clădiri care împiedicau accesul pe strada Rue Vieille-du-Temple prin grădini. Printre acestea se afla un „jeu de paume” care a găzduit Teatrul Marais între 1634 și 1673, unde Corneille și-a scris primele piese, Pierre Aubert menținând închirierea către actorii de atunci.
Cum Hôtelul Salé a devenit Muzeul Picasso
Hôtelul Salé este probabil, așa cum scria Bruno Foucart în 1985, „cel mai mare, cel mai extraordinar, ca să nu spunem cel mai extravagant dintre marile hoteluri pariziene din secolul al XVII-lea”. A cunoscut mai mulți ocupanți, iar aceasta este chiar o caracteristică a acestui loc, care, paradoxal, până la destinația sa ca muzeu, a fost puțin „locuit”, dar închiriat diverselor persoane particulare, oaspeți prestigioși și instituții.
Succesorii lui Pierre Aubert
Pierre Aubert nu a făcut decât o trecere de trei ani prin acest lux. S-a certat cu Nicolas Fouquet în 1663!

După ruinarea sa, acest hotel somptuos a devenit obiectul dorințelor multor creditori. Procesul judiciar a durat șaizeci de ani. În acest timp, hotelul a fost închiriat Republicii Veneția pentru a găzdui ambasada sa, după care a fost vândut în 1728. În 1790, în timpul Revoluției și ca „bun al emigranților”, a fost sechestrat și transformat în „depozit literar național” pentru a inventaria și păstra cărțile confiscate din mănăstirile cartierului. Revândut în 1797, a rămas în aceeași familie până în 1962. Pe parcursul acestei perioade, a fost închiriat diferitelor instituții: pensionatul Ganser și Beuzelin, frecventat de Balzac, Școala de ingineri a Centralei artelor și manufacturilor (1829–1884), apoi un maestru bronzier și lăcătuș, Henri Vian, înlocuit de un consorțiu cu aceleași activități (până în 1941), iar din 1944, Școala de meserii de artă a Orașului Paris.

Orașul Paris a cumpărat hotelul în 1962 (după expropriere) și l-a clasificat ca monument istoric la 29 octombrie 1968. Nimic nu a rămas din dispunerea sa inițială. Orașul Paris nu a instalat acolo muzeul costumelor, așa cum fusese prevăzut, dar, după moartea lui Picasso (8 aprilie 1973), a închiriat Hotelul Salé statului, care a instalat acolo muzeul dedicat artistului. Abia în 1974 s-a decis ca operele lui Picasso să se întâlnească cu Hotelul Salé. În 1976, un concurs l-a desemnat pe Roland Simounet pentru a proiecta muzeul în acest hotel istoric, complet restaurat. Între 1974 și 1979, hotelul și-a recăpătat majoritatea volumelor inițiale, înainte de a fi reamenajat de arhitectul Roland Simounet. Muzeul a fost deschis publicului în 1985.
Ultima perioadă de renovare și extindere majoră a Muzeului Picasso (septembrie 2011 – octombrie 2014)
Muzeul Național Picasso-Paris a închis pentru trei ani. Pe durata lucrărilor, un ansamblu reprezentativ de opere din colecție a fost prezentat în cadrul unor mari expoziții internaționale organizate de muzeu sub titlul: „Capodopere ale Muzeului Național Picasso-Paris”.

Aceste expoziții, care nu au fost împrumuturi ci închirieri, au adus muzeului 31 de milioane de euro între 2008 și 2012. Programul a cuprins 14 etape în 11 țări diferite.