Muzeul Artelor Decorative, mobilier, bijuterii, modă, publicitate, piese unice

Muzeul Artelor Decorative, în urma unei reorganizări profunde în 1996 și 1999, grupează acum un ansamblu de 4 muzee complementare: Muzeul Artelor Decorative (muzeul de referință), fostul Muzeu al Modei și Textilului, fostul Muzeu al Publicității și Muzeul Nissim de Camondo. Pentru a adăuga la complexitate, acesta ocupă 3 situri distincte la Paris:

107 rue de Rivoli, 75001, instalat într-o aripă a Luvrului și care găzduiește, la această adresă, următoarele departamente: muzeul Artelor Decorative „principal”, Biblioteca, Atelierele Carrousel, Centrul de documentare al muzeului, Fototeca, 107Rivoli, magazinul, Loulou, restaurantul
63, rue de Monceau, 75008 Paris: Muzeul Nissim de Camondo, Atelierele Carrousel, Le Camondo, restaurantul
266, boulevard Raspail, 75014 Paris: Școala Camondo, Atelierele Carrousel.

Muzeul Artelor Decorative, 107 rue de Rivoli
Instalat într-o aripă a Luvrului, Muzeul Artelor Decorative oferă vizitatorilor o călătorie prin arta de a trăi, de la Evul Mediu până în zilele noastre.

Colecțiile muzeului istoric al Artelor Decorative reprezintă astăzi una dintre cele mai importante din lume în materie de arte decorative. Ele sunt împărțite în cinci departamente cronologice (Evul Mediu/Renaștere, secolul al XVII-lea/al XVIII-lea, secolul al XIX-lea, Art Nouveau/Art Déco, Modern/Contemporan) și șapte departamente tematice (arte grafice, bijuterii, jucării, tapete, sticlărie, modă și textile, publicitate și grafică).

Aici descoperi o cameră din secolul al XV-lea, admiri creațiile numeroaselor manufacturi de porțelan (Sèvres, Saint-Cloud…), asisti la nașterea și înflorirea Art Nouveau, cu curbele și motivele sale florale.

„Fascinanta istorie a designului”, un spațiu de 2 100 m² inaugurat în octombrie 2018, este dedicat în întregime design-ului din întreaga lume. Aici sunt celebrați, printre alții, Philippe Starck, Jean Dubuffet, Jean Prouvé, Shiro Kuramata, frații Castiglioni și mulți alții.

De la înființare, majoritatea colecțiilor Muzeului Artelor Decorative s-au constituit prin donații și legate: Peyre, Guérin, Perrin, Maciet, Gould… pentru donațiile de mobilier și ebenisterie; Doisteau, Grandjean, Maciet… pentru donațiile de orfevrărie; Fitzhenry, Maciet, Metman… pentru donațiile de ceramică; aproximativ 700 de bijuterii din secolul al XIX-lea din colecția Vever; colecția de bastoane a lui Doisetau; colecția de emailuri cloisonate chinezești a lui David David-Weill.

De menționat: colecțiile bogate ale departamentelor Modă și Textil, precum și Publicitate și Grafică sunt accesibile doar cu ocazia expozițiilor temporare. Nava centrală a muzeului, „La Nef”, cu decorul său somptuos, găzduiește aceste expoziții.
Departamentul Modă și Textil (integrat în Muzeul Artelor Decorative)

Muzeul Modei și Textilului a fost creat în 1986 prin fuziunea Departamentului Textil al Artelor Decorative (1 500 de haine din secolele XVI–XX) și colecțiile Uniunii Franceze a Artelor Costumului (9 000 de ținute complete și peste 30 000 de piese și accesorii).

Transformat în Muzeul Modei și Textilului în 1997, apoi integrat în Muzeul Artelor Decorative ca unul dintre principalele sale departamente, acesta găzduiește astăzi peste 152 800 de opere, printre care costume, accesorii și textile din secolul al III-lea până în zilele noastre. Aici regăsim cele mai mari nume ale creației, de la Paul Poiret la Popy Moreni, de la Madeleine Vionnet la Christian Lacroix, de la Christian Dior la Yves Saint Laurent.

Cu peste 1 500 m² dedicați modei și textilelor, Muzeul Artelor Decorative dispune de cea mai mare suprafață de expoziție din lume dedicată acestui domeniu: în medie, două expoziții sunt prezentate anual.
Departamentul Publicitate (integrat în Muzeul Artelor Decorative din 1999) Pe lângă colecția sa excepțională de afișe (50 000 de afișe vechi, de la sfârșitul secolului al XVIII-lea până la cel de-al Doilea Război Mondial, și 50 000 de afișe contemporane, din 1950 până în prezent), colecțiile muzeului s-au îmbogățit și cu filme publicitare (peste 20 000 de filme franceze și străine, din anii 1930 până în prezent), anunțuri de presă (peste 30 000), mesaje radio și obiecte promoționale. Muzeul dispune, de asemenea, de o mediatecă, accesibilă tuturor, care permite descoperirea unor comori în acest domeniu.
Biblioteca 107 Rivoli Înființată în 1864, biblioteca Muzeului Artelor Decorative prezintă colecții de cărți tipărite, cataloage de expoziții și de vânzări, periodice… în domeniile artelor decorative și artei, precum și celebra colecție Maciet, alcătuită din mii de gravuri și fotografii originale. Aceste colecții, care nu au încetat să se îmbogățească de-a lungul anilor, numără astăzi 200 000 de volume tipărite. Biblioteca găzduiește, de asemenea, arhive instituționale și private.

Nu veți pleca fără a vizita librăria-boutică 107 Rivoli, unde este propusă spre vânzare o selecție de obiecte de design exclusive.
Boutica 107 Rivoli a Muzeului Artelor Decorative Aici sunt puse în valoare și disponibile pentru achiziție toate specialitățile artelor decorative. Ele onorează meșteșugul patrimonial al „micilor case mari”, în special franceze, precum și tradiția ornamentală. Această boutique este completată și de o magazin online care propune rubricile Expoziții (afișe etc.), Librărie, Papetărie, Vase, Decorațiuni, Modă, Accesorii, Copii.

Muzeul Nissim de Camondo situat la nr. 63, strada Monceau – 75008 Paris Muzeul Nissim de Camondo prezintă mobilier și obiecte de artă franceze din a doua jumătate a secolului al XVIII-lea. Hotel particular situat la nr. 63, strada Monceau – 75008 Paris – Metrou: Villiers-Monceau – Tel.: 01 53 89 06 50 sau 06 40 (mesaj vocal). Deschis miercuri–duminică, 10:00–17:30, închis luni și marți, precum și 25 decembrie, 1 ianuarie și 1 mai în fiecare an.

Atelierele Carrousel Din 1953, Atelierele Carrousel găzduiesc anual peste 1 800 de elevi de toate vârstele în 112 cursuri de artă diferite: desen, pictură, sculptură, benzi desenate, machete, modă. Aceste ateliere sunt repartizate pe cele trei site-uri ale Muzeului Artelor Decorative.

Școala Camondo, 266, bulevardul Raspail, 75014 Paris Instituție de învățământ superior privat înființată în 1944 și recunoscută de Ministerul Învățământului Superior și Cercetării, Școala Camondo este una dintre componentele Artelor Decorative. Aceasta formează designeri în arhitectură de interior și design în cinci ani. Printre foștii săi elevi se numără arhitecți și designeri renumiți precum Pierre Paulin, Philippe Starck, Jean-Michel Wilmotte… De asemenea, oferă un ciclu pregătitor pentru concursurile de admitere la școlile de artă, arte aplicate și arhitectură publice și private.