Cabaretul Lapin Agile unde spectatorul participă la spectacol

Cabaretul Lapin-Agile (Cabaretul Iepurelui-Agil) este un nume ciudat pentru un cabaret situat în cel de-al 18-lea arondisment al Parisului, pe Butte Montmartre, la adresa Strada Saules nr. 22. Este deservit de linia 12, stația de metrou Lamarck - Caulaincourt.
Cabaretul Lapin-Agile: un cabaret ca niciun altul
Cabaretul mitic Lapin-Agile, cel mai vechi dintre cabaretele de pe Montmartre, readuce în fiecare seară la viață patrimoniul cântecelor și al povestirilor franceze. Nici laser, nici microfon, nici sistem de sonorizare! Doar muzică și voci în stare pură. Publicul participă la ambianță și retrăiește atmosfera de altădată, unde fiecare ascultă pe ceilalți și împărtășește plăcerea comună.

Astăzi, Cabaretul Lapin-Agile a ajuns la nivelul celor mai prestigioase nume ale patrimoniului artistic al nostru. În domeniile picturii, literaturii, cântecului, poeziei, muzicii și cântecului popular, el întruchipează imaginea unei tradiții franceze și pariziene, apreciată de publicuri din întreaga lume. Repertoriul său eclectic îl face ambasadorul privilegiat al unei culturi franceze mereu căutate dincolo de granițe.

El favorizează și apariția de noi talente care își prezintă aici creațiile. Este conservatorul viu al cântecului francez. Cu o echipă de artiști, cântăreți talentați, autori-compozitori și compozitori de stiluri variate, o ambianță autentică în care publicul cântă și participă la o atmosferă unică a Montmartrului.

Nu se servește aici cină, ci doar un spectacol și băuturi. Veniți puțin mai devreme, există numeroase restaurante în apropiere!
Contextul epocii: a doua jumătate a secolului al XIX-lea cu partea de sus și de jos a Montmartrului
Partea de jos a Montmartrului a devenit la sfârșitul secolului al XIX-lea „un cartier dedicat plăcerilor”. În anii 1880, aici se aflau numeroase cabarete (Le Chat Noir, Le Moulin Rouge), o populație foarte amestecată și uneori periculoasă (prostituate cu proxeneții lor, tot felul de marginali).

Partea de sus a Montmartrului (Butte-Montmartre), dimpotrivă, arăta ca un sat până în 1914. Cunoscut pentru aerul său curat, morile sale și locuințele ieftine, atrăgea artiștii, dintre care mulți s-au stabilit aici. Începând din 1890, numărul lor a devenit considerabil.
Originea Cabaretului Lapin-Agile și a numelui său
În 1795, clădirea este construită. În jurul anului 1860, aici funcționa o cârciumă numită „Au Rendez-vous des voleurs”. Mai târziu, va deveni Lapin Agile și locul de întâlnire al boemei artistice de la începutul secolului al XX-lea.

Fondat în a doua jumătate a secolului al XIX-lea, cumpărat de Aristide Bruant în 1913, a fost unul dintre locurile privilegiate de întâlnire. De la Max Jacob la Pablo Picasso, trecând prin Roland Dorgelès, Francis Carco, Blaise Cendrars sau Pierre Mac Orlan. Mai târziu, în anii 1940 și 1950, a fost frecventat de Jean-Roger Caussimon și François Billetdoux. Cabaretul Lapin-Agile este încă activ astăzi, „bine în viață”.
De la Cabaretul Asasinilor la Cabaretul Lapin-Agile: o succesiune de proprietari
Cârciuma din 1860 a primit numele de Cabaretul Asasinilor începând din 1869. Astfel, pe pereți erau expuse gravuri reprezentând asasini celebri, de la Ravaillac (ucigașul regelui Henric al IV-lea) până la Troppmann (condamnat în 1870 pentru uciderea a opt membri ai aceleiași familii).

Între 1879 și 1880, proprietarul de atunci i-a cerut lui André Gill, caricaturist de meserie și obișnuit cu locul, să realizeze o firmă. Gill a pictat un iepure îmbrăcat într-o redingotă verde și cu o eșarfă roșie, care scapă din tigaia care îi era destinată. Cabaretul a primit atunci numele de „Au Lapin à Gill” (La Gill Iepurele), care a devenit curând Lapin Agile (conform uneia dintre explicațiile originii acestui nume).

În septembrie 1883, „goguettierul”, poetul și cântărețul montmartrez Jules Jouy a fondat banchetul-goguetă „La Soupe et le Bœuf”. Locul lor de întâlnire a fost stabilit la Cabaretul Asasinilor.

În 1886, cabaretul este cumpărat de o fostă dansatoare de cancan, Adèle Decerf (cunoscută sub numele de „mama Adèle”). Ea scapă de clienții dubioși și îl transformă într-un cafeneaua-restaurant-concert, denumit „À ma campagne”. Ziua, era frecventat de obișnuiții de la cabaretul Le Chat Noir: Charles Cros, Alphonse Allais, Jehan Rictus etc., dar și de chansonnierul Aristide Bruant, care îi aducea acolo pe pictorul Toulouse-Lautrec și pe Courteline. Sâmbăta seara și duminică dimineața se organizau concerte amatoristice.

La începutul secolului al XX-lea, „mama Adèle” vinde cabaretul Berthei Sébource, care se instalează acolo împreună cu fiica sa, Marguerite Luc, poreclită „Margot”, viitoare soție a lui Pierre Mac Orlan. În 1903, ele sunt alăturate de Frédéric Gérard (1860-1938), supranumit „tatăl Frédé”, datorită căruia Cabaretul Lapin Agile devine un loc de neocolit pentru boema artistică.
Cabaretul Lapin Agile în perioada lui Frédéric Gérard
Frédéric Gérard s-a născut în sudul Parisului, la Athis-Mons, Seine-et-Oise, pe 24 decembrie 1860. Multă vreme, a străbătut străzile Montmartrului cu un măgar (cunoscut sub numele de „Lolo”), vânzând produse de sezon, înainte de a deveni proprietarul unui cabaret, „Le Zut”, situat pe strada Norvins sau strada Ravignan (conform surselor). Acest local a fost închis după o încăierare memorabilă între clienți care a durat toată noaptea.

Când s-a mutat la Cabaretul Lapin Agile, a păstrat câinele, corbul, șoarecii albi și chiar măgarul, cu care vindea pește pe străzile Montmartrului pentru a-și completa veniturile. Ca artist de cabaret, „Frédé” cânta romanțe sentimentale sau cântece realiste, acompaniindu-se la violoncel sau chitară. Nu ezita nici să ofere mese și băuturi artiștilor nevoiași, în schimbul unei cântece, a unei picturi sau a unui poem. Astfel s-a născut specificitatea Cabaretului Lapin Agile.

Aristide Bruant, devenit bogat ca chansonnier prin insulte la adresa admiratorilor săi, client regulat al Lapin Agile, se împrietenește cu patronul. În 1913, când clădirea era pe cale să fie demolată, o cumpără și îi lasă lui „Frédé” să o administreze.
Artiștii și haimanalele: clienții Cabaretului Lapin Agile
Sub impulsul lui „Frédé”, Lapin Agile devine rapid pentru boema montmartreană „o adevărată instituție culturală”. Era frecventat de Pierre Mac Orlan, care cânta cântece de regiment de două-trei ori pe săptămână. Roland Dorgelès, care de asemenea cânta, dar rar pentru că o făcea prost, Max Jacob, André Salmon, Paul Fort etc. Gaston Couté nu cânta niciodată, dar uneori se trezea beat mort, adormit sub o masă. Apollinaire citea poeme din *Alcools*. Picasso picta un portret al Margueritei Luc (*Femeie cu corb*, 1904) și, de asemenea, un Arlechin care bea la tejghea (*La Lapin Agile: Arlechin cu pahar*, 1905). Actorul Charles Dullin debuta în 1902 cu recitaluri halucinate de poeme de Baudelaire, Villon, Corbière sau Laforgue. Toate acestea sub privirea calmă a unui uriaș Crist din ipsos, realizat de sculptorul englez Leon-John Wesley.

Dar erau și anarhiști de la *Libertaire* (un ziar anarhist), cu care conviețuirea era uneori tensionată, și mai ales răufăcători din mahalalele Montmartrului și ale cartierului Goutte d’Or (la est de deal).

Tensiunea a devenit și mai intensă atunci când Frédéric Gérard a decis să gonească această clientelă nedorită. Voia „să creeze o clientelă de artiști” și „pentru liniștea lor”. Uneori, pe timpul nopților, se auzeau împușcături trasă din exterior prin ferestrele cabaretului. Violenta a atins apogeul în 1910, când unul dintre fiii lui Frédéric Gérard, Victor („Totor”), a fost lovit de un glonț în cap în spatele tejghelei.
O „fumisterie” celebră: Și soarele s-a culcat pe Adriatica
Această perioadă tulbure, marcată de huligani, a durat doi sau trei ani. Dar alte tensiuni, mult mai puțin violente, opuneau clienții stabilimentului: pe de o parte, artiștii de avangardă, porecliți cu dispreț „bandă a lui Picasso” (puțin iubiți de patronul Lapin Agile), iar pe de alta, tradiționaliștii adunați în jurul lui Dorgelès.

În 1910, Dorgelès a organizat o supercherie celebră. Cu prietenii săi, a prezentat la Salon des Indépendants un tablou intitulat *Și soarele s-a culcat pe Adriatica*, pictat de un artist italian până atunci necunoscut, Joachim-Raphaël Boronali, considerat teoreticianul unui nou curent artistic („excesivismul”). În realitate, *Manifestul excesivismului* era opera lui Dorgelès, iar tabloul fusese realizat de „Lolo”, măgarul lui Frédéric Gérard. O pensulă îi fusese prinsă de coadă. Numele pictorului fictiv, Boronali, nu era altceva decât anagrama lui „Aliboron”, porecla măgarului „Lolo”.

Supercheria a cunoscut un succes imens: tabloul a făcut „obiectul unor comentarii nu foarte diferite de cele care întâmpinau alte opere moderniste” și a fost vândut la un preț bun.

Farsa lui Dorgelès și a prietenilor săi se înscrie într-o tradiție tipic montmartreană: „fumisteria”, care consta în a elabora „farse complexe, înălțate de o imaginație dezlănțuită și de un joc de cuvinte strălucitor” – o practică care leagă umoriștii de cabaret de astăzi de avangarda anilor 1900. Opera lui Alphonse Allais oferă un exemplu perfect.
Sfârșitul unei lumi: Marele Război din 1914-1918
Această epocă lipsită de griji s-a încheiat la 1 august 1914, odată cu proclamarea mobilizării generale împotriva Germaniei. „Totul părea șters dintr-o dată”, a relatat Francis Carco. Clientela Lapin Agile s-a făcut rară, majoritatea obișnuiților plecând pe front, mulți dintre ei neîntorcându-se.

Lapin Agile după Marele Război
Cabaretul nu și-a mai recăpătat statutul de loc de întâlnire al scriitorilor și artiștilor de avangardă. Centrul de greutate al creației se mutase către Montparnasse. Totuși, pictorii au păstrat obiceiul, în fiecare an cu ocazia vernisajului Salonului de Toamnă, să-și încheie seara la Lapin Agile.

În 1922, Aristide Bruant a vândut cabaretul lui „Paulo”, fiul lui Frédéric Gérard căruia îi învățase cântecele. Potrivit lui André Salmon, Paulo a devenit „cel mai bun interpret” al cântecelor maestrului său. Sub conducerea sa, „serile” – odinioară informale și mai mult sau mai puțin improvizate – au fost acum organizate. Artiștii erau aleși de noul patron… și plătiți. Unii au fost chiar primiți ca „pensionari” ai cabaretului.

Lapin Agile a avut printre clienții săi personalități precum Pierre Brasseur, Georges Simenon, precum și celebrități americane în vizită la Paris, precum Rudolph Valentino, Vivien Leigh și Charlie Chaplin.
Cabaretul Lapin Agile de la cel de-al Doilea Război Mondial până astăzi
După sfârșitul celui de-al Doilea Război Mondial, la fel ca și cu treizeci de ani în urmă, locul de întâlnire preferat al artiștilor s-a mutat din cartierele Montparnasse către „Cartierul Saint-Germain-des-Prés”. Totuși, după 1945, Lapin Agile a redevenit un loc de întâlnire și un punct de plecare pentru artiști. Aici, în 1950, chitaristul Alexandre Lagoya l-a întâlnit pe Léo Ferré, iar în 1955, Claude Nougaro și-a făcut primele apariții pe scenă, mai întâi ca poet, apoi ca cântăreț.

În 1972, Paulo Gérard a cedat conducerea cabaretului ginerei sale, Yves Mathieu, care rămâne încă proprietarul acestuia. Aici încă se organizează „Serate” la care participă cântăreți și actori.
Lapin Agile în operele de ficțiune
Lapin Agile a servit drept cadru pentru numeroase piese de teatru:

„Picasso la Lapin Agile”, scrisă în 1993 de Steve Martin. Piesa pune în scenă o întâlnire între Albert Einstein și Picasso în 1904, în acest cabaret.
„La cabaretul Lapin Agile”, o piesă scrisă în 2017 de Jean-Bernard Philippot. Aceasta povestește legenda acestui cabaret mitic.
„Hello Berlin? Aici Paris!” – Lapin Agile este folosit ca decor într-o scenă din acest film.

Lapin Agile în pictură
Având în vedere numărul de artiști care frecventau Lapin Agile, acesta nu putea să nu inspire creațiile lor:

Pierre Prins (1838-1913), „Cabaretul Lapin Agile la Montmartre, Paris”, Muzeul Carnavalet
Pablo Picasso (1881-1973), „La Lapin Agile sau Arlechin cu pahar”, 1905, New York, Metropolitan Museum of Art.
Élisée Maclet (1881-1962):
„Lapin Agile”, ulei pe pânză, loc necunoscut;
„Lapin Agile sub zăpadă”, ulei pe pânză, loc necunoscut.
Maurice Utrillo (1883-1955), „Lapin Agile, strada Saules sub zăpadă”, ulei și guașă pe panou, loc necunoscut.
Roman Greco (1904-1955), „Lapin Agile”, șase uleiuri pe pânză, loc necunoscut
Gen Paul (1895-1975):
„La Lapin Agile”, apă-forte, loc necunoscut
„Lapin Agile”, pastel, loc necunoscut
„Lapin Agile sub zăpadă”, guașă pe hârtie, loc necunoscut.
Roland Dubuc (1924-1998), „Lapin Agile sub zăpadă”, ulei pe pânză, loc necunoscut
Raphaël Toussaint (născut în 1937), „Lapin Agile”, 1987, loc necunoscut.