Cabaré de Lapin-Agile onde o espectador participa do espetáculo

Cabaré de Lapin-Agile (Agile Rabbit Cabaret) é um nome estranho para um cabaré no 18º arrondissement de Paris localizado em o Butte Montmartre, na rua des Saules, 22. É servido pela linha 12, estação de metro Lamarck - Caulaincourt.

Cabaré de Lapin-Agile: um cabaré como nenhum outro

O mítico Cabaré de Lapin-Agile, reitor dos cabarés de Montmartre, revive todas as noites a herança das canções e histórias francesas. Sem laser, sem microfone, sem sistema de som! Apenas música e vozes em seu estado natural. O público participa do clima e encontra o clima de antigamente, onde todos se ouviam e compartilhavam seu prazer.

Hoje, o Cabaret of Lapin-Agile atingiu o patamar dos nomes mais prestigiados do nosso património artístico. No domínio da pintura, da literatura, do canto, da poesia, da música e das canções populares, transmite a imagem de uma tradição francesa e parisiense, apreciada por públicos de todo o mundo. O seu vasto repertório é o embaixador privilegiado de uma cultura francesa sempre muito procurada fora das fronteiras francesas.

Também incentiva o surgimento de novos talentos que apresentam seus trabalhos. É o conservatório vivo da canção francesa. Com uma equipe de artistas, talentosos cantores, compositores e compositores de diversos estilos, um ambiente autêntico onde o público canta e participa de um ambiente único de Montmartre.

Não há jantar aqui, apenas show e bebidas. Coma um pouco antes de vir, há muitos restaurantes por perto!

O contexto da partida: a 2ª metade do século XIX com o fundo e o topo de Montmartre

A parte inferior de Montmartre tornou-se, no final do século XIX, "uma área dedicada aos prazeres. Na década de 19, era o lar de numerosos cabarés (Le Chat Noir, Le Moulin Rouge), uma população muito mista e por vezes perigosa (prostitutas com os seus cafetões, todos os tipos de pessoas marginais).

O topo de Montmartre (o Butte-Montmartre), pelo contrário, assemelhava-se a uma aldeia até 1914. Famosa pelo ar puro, pelos seus moinhos e pelas suas habitações populares, atrai artistas, muitos dos quais ali se fixam. A partir de 1890, seu número tornou-se considerável.

Origem do Cabaré de Lapin-Agile e nome

Em 1795 o edifício foi construído. Por volta de 1860, abrigava uma pousada chamada "Au Rendez-vous des voleurs". Mais tarde se tornará o Lapin Ágil e ponto de encontro da boemia artística do início do século XX.

Fundada na segunda metade do século XIX, adquirida pela Aristide Bruant em 1913, era um dos pontos de encontro privilegiados. De Max Jacob a Pablo Picasso passando por Roland Dorgelès, Francis Carco, Blaise Cendrars ou Pierre Mac Orlan. Mais tarde, nas décadas de 1940 e 50, foi frequentado por Jean-Roger Caussimon e François Billetdoux. O Cabaret of Lapin-Agile ainda está ativo hoje "vivo e bem".

Do Cabaret des Assassins ao Cabaret de Lapin-Agile: uma sucessão de proprietários

A pousada de 1860 leva o nome de Cabaré dos Assassinos, de 1869. Com efeito, estão penduradas na parede gravuras representando assassinos famosos, de Ravaillac (assassino do rei Henrique IV) a Troppmann (julgado em 1870 pelo assassinato de oito membros da mesma família).

Entre 1879 e 1880, o proprietário da época pediu a André Gill, caricaturista de profissão e conhecedor do local, que fizesse uma placa. Gill pintou um coelho vestido com sobrecasaca verde e um lenço vermelho escapando da panela que lhe era destinada. O cabaré ficou então conhecido como "Au Lapin à Gill" (Ao Coelho de Gil), logo transformado em Lapin Ágil (de acordo com uma das explicações desta origem).

Em setembro de 1883, o "goguettier", poeta e cantor de Montmartre Jules Jouy fundou o banquete-goguette "La Soupe et le Bœuf". O local de encontro é fixado no Cabaré dos Assassinos.

Em 1886, o cabaré é comprado por uma ex-dançarina de cancan Adèle Decerf (apelidada de "la mère Adèle"). Ela se livrou de seus clientes duvidosos e transformou tudo em um café-restaurante-concerto chamado "À minha campanha". Durante o dia, é frequentado pelos frequentadores do cabaret du Chat Noir. Charles Cros, Alphonse Allais, Jehan Rictus, etc. mas também pelo chansonnier Aristide Bruant que trouxe o pintor Toulouse-Lautrec e Courteline. Concertos amadores foram realizados no sábado à noite e no domingo de manhã.

No início do século XX, "la mère Adèle" vendeu o cabaré a Berthe Sébource, que foi morar com a filha, Marguerite Luc, apelidada de "Margot", e futura esposa de Pierre Mac Orlan. A eles juntou-se em 20 Frédéric Gérard (1903-1860), conhecido como "le père Frédé", graças a quem o Cabaré de Lapin-Agile se tornou um lugar essencial para a boemia artística.

O Cabaré de Lapin-Agile na época de Frédéric Gérard

Frédéric Gérard nasceu ao sul de Paris, em Athis-Mons, Seine-et-Oise, em 24 de dezembro de 1860. Durante muito tempo, caminhou pelas ruas de Montmartre com seu burro (chamado "Lolo") como vendedor de quatro -produtos da estação, antes de se tornar dono de um cabaré”,Le Zut", localizado na rue Norvins ou rue Ravignan (dependendo da fonte). Este estabelecimento foi encerrado após uma memorável briga entre clientes que durou toda a noite.

Quando se mudou para o Cabaré de Lapin-Agile, manteve o seu cão, o seu corvo, os seus ratos brancos, bem como o seu burro, com o qual vendia peixe nas ruas de Montmartre, para complementar a sua renda. Como artista de cabaré, "Frédé" cantava romances sentimentais ou canções realistas, acompanhando-se ao violoncelo ou ao violão. Ele também não hesitou em oferecer refeições e bebidas em seu cabaré a artistas sem um tostão em troca de uma canção, uma pintura ou um poema. É nesta altura que nasce a especificidade do Cabaret of Lapin Agile.

Aristide Bruant, que enriqueceu como Chansonnier ao insultar seus admiradores, sempre cliente regular do Cabaret of Lapin Agile, fez amizade com o proprietário. Quando foi prometida a demolição do edifício em 1913, ele comprou-o e deixou "Frédé" administrá-lo.

Os artistas e os bandidos: clientes do Le Cabaret of Lapin Agile

O Lapin Agile, sob o impulso de “Frédé”, rapidamente se tornou para o povo boêmio de Montmartre “uma verdadeira instituição cultural”. Era frequentado por Pierre Mac Orlan, que gostava de cantar canções do regimento duas ou três noites por semana. Roland Dorgelès, que também canta, mas raramente porque canta mal, Max Jacob, André Salmon, Paul Fort, etc. Gaston Couté nunca canta, mas às vezes acaba bêbado e dormindo debaixo de uma mesa. Apollinaire leu poemas de "Alcoóis". Picasso pintou um retrato de Marguerite Luc (Femme à la corneille, 1904) e também um Arlequim bebendo no balcão do cabaré (Au Lapin Ágil: Arlequin au verre, 1905). O ator Charles Dullin estreou-se em 1902, com recitações alucinadas de poemas de Baudelaire, Villon, Corbière ou Laforgue. Tudo isso sob o olhar plácido de um enorme Cristo de gesso executado pelo escultor inglês Leon-John Wesley.

Mas também havia anarquistas de o Libertário, (um jornal anarquista) com quem a coabitação era por vezes tensa, e sobretudo criminosos do bairro Bas Montmartre e Goutte d'Or (a leste do colina de Montmartre).

A tensão tornou-se ainda mais aguda quando Frédéric Gérard decidiu afugentar esta clientela indesejada. Queria “criar uma clientela de artistas” e “pela sua paz”. Algumas noites, tiros de revólver eram disparados do lado de fora, pelas janelas do cabaré. A violência atingiu o seu auge em 1910, quando um dos filhos de Frédéric Gérard, Victor ("Totor"), foi baleado na cabeça atrás do bar.

Um famoso "fumaça e espelhos": E o sol adormeceu no Adriático

O período conturbado por causa dos bandidos durou dois ou três anos. Mas outras tensões, muito menos violentas, existiam no seio da clientela que frequentava o estabelecimento, entre os artistas de vanguarda, designados sob o desdenhoso nome de "gangue de Picasso" (e pouco apreciados pelo dono do Lapin Agile) e os tradicionalistas reunidos em torno Dorgelès.

Em 1910, Dorgelès criou uma famosa farsa. Com seus amigos, ele se apresentou em o Salão dos Independentes uma pintura intitulada Et le soleil s'endormit sur l'Adriatique (E o sol adormeceu no Adriático), pintado por um artista italiano até então desconhecido, Joachim-Raphaël Boronali, aliás suposto teórico de um novo movimento artístico ("excessivismo"). Na verdade, o Manifesto do Excessivismo foi escrito por Dorgelès, e a pintura foi feita por "Lolo", o burro de Frederic Gérard. Uma escova estava presa em sua cauda. O nome do pintor fictício Boronali nada mais é do que o anagrama de “Aliboron”, apelido do burro “Lolo”.

A fraude foi um grande sucesso: a pintura foi “objeto de comentários não muito diferentes daqueles que saudaram outras obras modernistas, e foi vendida a um bom preço.

Esta farsa de Dorgelès e seus amigos pertence a uma tradição tipicamente Montmartre: o "fumisterie", que consistia na elaboração de "farsas complexas, realçadas por uma surpreendente exibição de fantasia e jogos de palavras deslumbrantes", uma prática que liga os humoristas de cabaré de hoje com a vanguarda do século XX. O trabalho de Alphonse Allais fornece um exemplo perfeito.

O fim de um mundo: a grande guerra de 1914-18

Esta era despreocupada terminou em 1º de agosto de 1914, com a proclamação da mobilização geral contra a Alemanha. “De repente, tudo parecia ter sido varrido”, relata Francis Carco. A clientela do Cabaret of Lapin Agile era rara, tendo a maioria dos frequentadores partido para a frente, muitos dos quais não regressaram.

No Lapin Agile após a Grande Guerra

Le Lapin Agile não recuperará o seu estatuto de ponto de encontro de escritores e artistas de vanguarda. O centro de gravidade da criação mudou-se para Montparnasse. No entanto, os pintores mantiveram o hábito, todos os anos, no dia da inauguração do Salon d'Automne, de terminar a noite no Lapin Agile.

Em 1922, Aristide Bruant vendeu o cabaré a "Paulo", filho de Frédéric Gérard a quem ensinou canto. Segundo André Salmon, Paulo tornou-se o “melhor intérprete” das músicas de seu professor. Sob a sua direcção, organizam-se agora as “vigílias”, outrora informais e mais ou menos improvisadas. Os artistas são escolhidos pelo novo chefe... e pagos. Alguns deles são até recebidos como “internos” do cabaré

O Lapin Agile também contou com Pierre Brasseur, Georges Simenon, bem como celebridades americanas que visitaram Paris, como Rudolph Valentino, Vivien Leigh e Charlie Chaplin.

O Cabaré do Lapin Agile da Segunda Guerra Mundial até hoje

Após o fim da Segunda Guerra Mundial, assim como havia mudado 30 anos antes, o ponto de encontro preferido dos artistas migrou das áreas de Montparnasse para "Quartier Saint-Germain-des-Prés". Porém, a partir de 1945, o Cabaré de Lapin Agile voltou a ser ponto de encontro e trampolim de artistas. Foi lá em 1950 que o violonista Alexandre Lagoya conheceu Léo Ferré, e em 1955 que Claude Nougaro fez suas primeiras aparições no palco, primeiro como poeta, depois como cantor.

Em 1972, Paulo Gérard entregou a gestão do cabaré ao seu genro Yves Mathieu, que ainda é o proprietário. "Noites" ainda são organizados lá, durante os quais se apresentam cantores e comediantes.

O Lapin Agile nas obras de ficção

O Lapin Agile tem sido usado muitas vezes em peças:

Picasso no Lapin Agile, escrito em 1993 por Steve Martin. A peça retrata um encontro entre Albert Einstein e Picasso em 1904 neste cabaré.
Au cabaret du Lapin Agile, peça escrita em 2017 por Jean-Bernard Philippot. Conta a lenda deste cabaré mítico.
Olá Berlim? Aqui Paris! O Lapin Agile é usado como cenário em uma cena deste filme

O Lapin Agile na pintura

Considerando a quantidade de artistas que frequentaram o Lapin Agile, não poderia ter ficado esquecido em seus trabalhos:

Pierre Prins (1838-1913), O Cabaré do Lapin Agile em Montmartre, Paris, museu Carnavalet
Pablo Picasso (1881-1973), Au Lapin Agile ou Harlequin with Glass, 1905, Nova York, Metropolitan Museum of Art.
Elisée Maclet (1881-1962):
Le Lapin Agile, óleo sobre tela, localização desconhecida;
Le Lapin Agile sous la neige, óleo sobre tela, localização desconhecida.
Maurice Utrillo (1883-1955), Lapin Agile, rue des Saules sous la neige, óleo e guache a bordo, localização desconhecida.
Roman Greco (1904-1955), The Lapin Agile, seis óleos sobre tela, localização desconhecida
Gen Paul (1895-1975):
Au Lapin Agile, água-tinta, local desconhecido
Le Lapin Agile, pastel, local desconhecido
Le Lapin Agile sous la neige, guache sobre papel, localização desconhecida.
Roland Dubuc (1924-1998), Le Lapin Agile sous la neige, óleo sobre tela, localização desconhecida
Raphaël Toussaint (nascido em 1937), The Lapin Agile, 1987, local desconhecido.