Dome Galerii Lafayette – arcydzieło secesji i paryski symbol

Kopuła Galerii Lafayette, znajdująca się w sklepie Galeries Lafayette Haussmann, stała się ikonicznym symbolem Paryża, podziwianym każdego roku przez 37 milionów odwiedzających ten sklep.
Początki kopuły Galerii Lafayette
Celem było wprowadzenie światła i prestiżu do flagowego sklepu Galerii Lafayette w Paryżu Haussmann, a zwłaszcza do wspaniałych złoconych balkonów zaprojektowanych przez Louisa Majorelle’a. Ten wielki mistrz secesji zaprojektował również monumentalną balustradę głównej klatki schodowej. Została ona usunięta ze sklepu w 1974 roku w celu reorganizacji wystaw na pierwszym piętrze.
Budowa kopuły
8 października 1912 roku odsłonięto imponującą kopułę w stylu secesyjnym. Struktura o kształcie koła sięga 43 metrów wysokości. Szklany dach wieńczy dziesięć filarów betonowych. Théophile Bader chętnie stosował wówczas nowoczesne materiały, takie jak żelbet na wyższych kondygnacjach. Théophile Bader był jednym z dwóch kuzynów z Alzacji (drugim był Alphonse Kahn), którzy w 1893 roku przejęli sklep „Nouveautés”, który później stał się Galeriami Lafayette.
Technika budowy kopuły Galerii Lafayette
Architekt Ferdinand Chanut zaprojektował słynną kopułę. Wysoka na 43 metry, wieńczy ją metalowa latarnia i posiada konstrukcję metalową. Metalowy pierścień dostarczony przez firmę Moisant-Laurent-Savey spoczywa na dziesięciu okrągłych filarach betonowych, które wznoszą się od pierwszego piętra.

W czasach, gdy wprowadzenie żelbetu budziło jeszcze opory, Galeries Lafayette były pierwszym dużym domem handlowym zbudowanym w całości z tego materiału.

Kopułę, którą można podziwiać od wewnątrz, pokrywa w rzeczywistości szklany dach, który zapewnia również szczelność budynku. Przejście między szklanym dachem a kopułą umożliwia konserwację i kontrole. Dostęp do tej przestrzeni jest okresowo udostępniany publiczności.
Kopuła Galerii Lafayette: symbol secesji
Dekoracje zostały wykonane przez mistrzów szkoły z Nancy: Édouard Schenck (rzeźbione metalowe belki z motywami kwiatowymi), Jacques Grüber (witraże neobizantyńskie) oraz Louis Majorelle (kute elementy balkonów i potrójnych schodów).
Zaprojektowana przez mistrza witrażu Jacques’a Grübera w stylu „secesji” lub „art déco”, kopuła jest prawdziwym klejnotem architektonicznym, przyciągającym tłumy z całego świata.
Obecnie witraże tworzą olbrzymi kwiat składający się z 10 segmentów, zajmujących łącznie 1000 m². Kopuła to obowiązkowy punkt podczas wizyty w Galerii Lafayette w Paryżu Haussmann.
Z biegiem lat stała się ona paryskim symbolem, dorównującym takim zabytkom jak Wieża Eiffla, Bazylika Sacré-Cœur czy Łuk Triumfalny. Zachwyci ona miłośników architektury oraz tych, którzy chcą uwiecznić piękne zdjęcie podczas wizyty w Galerii Lafayette w Paryżu Haussmann.
Od prawie 110 lat kopuła towarzyszy przemianom i remontom dużego domu handlowego, obejmującym kolejne rozbudowy i przeciwności losu.
Galerie Lafayette podczas II wojny światowej: ochrona kopuły
To właśnie ten moment doprowadził do jej demontażu podczas II wojny światowej. Kopuła została zdemontowana, aby zapobiec jej zniszczeniu w przypadku bombardowania, a także by uniemożliwić zranienie osób w przypadku pęknięcia witraży.

Pomimo starannego numerowania podczas demontażu, nie wszystkie szyby zostały odnalezione. Brakujące zostały zastąpione całkowicie białymi szybami. Kopuła nie jest więc już dokładnie taka sama jak w momencie jej powstania.
Renowacja Kopuły Celem tej ważnej renowacji było przywrócenie temu klejnotowi secesji całego dawnego blasku, co miało sprostać potrzebom modernizacji i restauracji. Witraże, które nadal były w dobrym stanie, zostały jedynie zdjęte i przewiezione do paryskich warsztatów La Maison du Vitrail, firmy odpowiedzialnej za projekt, w celu ich oczyszczenia. Oprawy ołowiane zostały odtworzone, aby zapewnić spójność różnych elementów mozaiki. W trakcie renowacji witraże zastępowane są tymczasowymi płytami. La Maison du Vitrail podjęła się renowacji i wzmocnienia kopuły, dając jej nowy żywot i przywracając jej dawną świetność. Po zakończeniu prac, szklany dach powinien cieszyć oko jeszcze przez wiele lat i będzie mógł być podziwiany przez licznych odwiedzających. To jeden z najczęściej odwiedzanych zabytków Paryża. Renowacja przebiegała według bardzo precyzyjnego harmonogramu. Pierwsza faza, polegająca na restauracji witraży i wymianie białych szyb, została zakończona w październiku 2020 roku.

Druga faza obejmowała demontaż starego szklanego dachu i montaż nowego, a zakończyła się w kwietniu 2021 roku.
Projekt Kopuły Galerii Lafayette w liczbach 135 ton konstrukcji metalowej 1 000 m² szklanego dachu (665 szyb) 1 400 m² Kopuły 700 m² witraży 700 m² białych szyb Projekt wymagał 200 nocy pracy, zaangażowania 45 firm, restauracji witraży, wymiany białych szyb oraz szklanego dachu nad kopułą. Przy okazji odnowiono także wystrój i złocenia sali. Budżet globalny szacowany jest w milionach euro, jednak kierownictwo Galerii Lafayette pozostaje dyskretne co do dokładnych kosztów prac. Aby nie zakłócać spokoju klientów, prace prowadzono nocą, zapewniając całkowitą dyskrecję.

Zakończenie renowacji Kopuły Galerii Lafayette Wiosną 2021 roku słynna Kopuła Galerii Lafayette Paris Haussmann zakończyła swoją renowację, kładąc kres trwającej ponad dwa lata inwestycji, jednej z największych, jakie kiedykolwiek przeprowadzono w tym flagowym sklepie przy bulwarze Haussmanna od czasu jego powstania. Po pracach Kopuła jawi się teraz jako znacznie bardziej rozświetlona, okazalsza, bardziej imponująca, a nawet bardziej przytulna niż kiedykolwiek wcześniej. Można odnieść wrażenie, że człowiek znajduje się w katedrze. „To pierwszy raz, kiedy Kopuła została poddana renowacji od czasu jej powstania w 1912 roku”, wyjaśnia Eric Costa, prezes Citynove, firmy zarządzającej nieruchomościami Galerii Lafayette.

„Usunęliśmy instalacje elektryczne i hydrauliczne, które z biegiem czasu zostały umieszczone wewnątrz kopuły, blokując naturalne światło.”

Historyczna Kopuła rozświetla teraz sklep niebieskawymi i jasnymi odcieniami Pierwotnie, Kopuła zbudowana w 1912 roku oświetlała sklep niebieskawymi i czerwonawymi odcieniami, rozpraszanymi przez witraże autorstwa Jacques’a Grübera. Dodano programowalne oświetlenie oraz napędy podnoszenia, aby ułatwić organizację wydarzeń. Zainstalowano 1,7 km taśm LED oraz 80 reflektorów. Podczas prac usunięto 30 ton szkła, a inwestycja zaangażowała 45 firm.

Jednym z najważniejszych wydarzeń odbyło się od 14 kwietnia do 29 października 2023 roku. Koreanka Kimsooja, artystka konceptualna, podjęła wyzwanie związane z kolorem w swojej instalacji zatytułowanej *To Breathe*. Pokrywając przezroczystą strukturę kopuły folią dyfrakcyjną, światło rozkłada się na nieskończoną ilość barw. Pod wpływem promieni słonecznych dzieło zmienia się w ciągu dnia, tworząc efemeryczne odbicia o tęczowych odcieniach. Ta subtelna kontemplacja została uzupełniona zwiedzającym wstrząsającym spacerem między dwiema kopułami, aby z bliska podziwiać sztuczną tęczę, wsłuchując się jednocześnie w oddech artystki rozbrzmiewający w przestrzeni.
Nietypowy widok z kopuły Galerii Lafayette: Glasswalk Wystarczy wejść na Glasswalk. To niezwykły punkt widokowy pod kopułą Galerii Lafayette. Zainstalowano tam kładkę, która pozwala docenić przepych kopuły i dostarcza małej dawki emocji, gdy spojrzy się w otchłań pod nogami (koniec kładki jest całkowicie przezroczysty i odsłania halę parteru na trzecim piętrze). Zapraszamy na trzecie piętro, gdzie może utworzyć się kolejka (liczba osób dopuszczonych na kładkę jest ograniczona do 8). Aby mieć wyobrażenie, obejrzyj *Film Glasswork Galerii Lafayette*. Zaleca się zarezerwowanie okienka dostępu, klikając *Glasswalk*.