Picassomuseum, wereldberoemde, unieke, persoonlijke kunstcollectie van 200.000 stukken
Het Musée Picasso is het belangrijkste Franse nationale museum gewijd aan het leven en werk van Pablo Picasso en aan de kunstenaars die met hem verbonden waren. Het is gehuisvest in het Hôtel Salé, een 17e-eeuws gebouw in de beroemde wijk Le Marais in Parijs.
Het Hôtel Salé, volledig gerestaureerd met uitzondering van de lambrisering in de salon die werd bedekt, herbergt nu het Musée Picasso, ontworpen door architect Roland Simounet en geopend op 28 september 1985. Het herbergt de rijkste collectie ter wereld van werken van de kunstenaar, die alle periodes van zijn carrière bestrijkt.
Het museum onderging een renovatie tussen september 2011 en oktober 2014 onder leiding van architect Jean-François Bodin. Het resultaat: een tentoonstellingsruimte die waardig genoeg is om de museumcollecties te herbergen en een bezoek vergemakkelijkt. Men wandelt met ontroering door deze gemoderniseerde en verduidelijkte historische setting, waar bijna 500 werken van de meester zijn te zien. En aangezien het museum er bijna 5.000 bezit, zijn er tal van kansen om dit uitzonderlijke erfgoed te bewonderen!
De enorme collectie van het Musée Picasso
De online inventaris van de werken van het Musée Picasso, opgesteld in 2015, telde 4.609 werken op een totaal van 4.949, waarvan 4.862 door Picasso gemaakt. Daarnaast waren er ook 17.623 foto’s, 384 films, 11.000 boeken, waarvan 89 geïllustreerd door Picasso, en 200.000 archiefdocumenten.
297 schilderijen, waaronder 254 van Picasso en 43 uit zijn privécollectie met meesterwerken: 8 Matisse, 7 Renoir, 4 Le Douanier Rousseau, 3 Cézanne, 3 Corot, 2 Braque, 2 Derain, 2 Miró, 1 Courbet, Gauguin, Vuillard, Marie Laurencin, Modigliani, Van Dongen, Ernst, Balthus, Ortiz de Zárate, Chardin, Le Nain en Meester van de Processie van de Ram;
ongeveer 3.900 grafische werken:
1.852 tekeningen, waaronder 1.773 van Picasso, met enkele van zijn schetsboeken, 26 van Chirico, 9 van Cocteau, 5 van Seurat, 3 van Derain, Giacometti, Matisse en Max Jacob, 2 van Luis Fernández en Roland Penrose, 1 van Balthus, Braque, Brauner, Cézanne, Corot, Dalí, Laurencin en 14 andere kunstenaars;
2.111 prenten en affiches, waaronder 1.781 prenten van Picasso, 3 van Julio González, 11 van Degas, 1 van Marcoussis en Dalí;
264 drukvormen van Picasso, op koper en diverse andere dragers;
223 beeldhouwwerken, waaronder 2 monumentale, namelijk 200 van Picasso, en 22 van de 110 Iberische, Afrikaanse en Oceanische voorwerpen uit zijn voormalige persoonlijke collectie;
108 keramieken van Picasso;
18 driedimensionale werken van Picasso, waaronder assemblages;
2 voorwerpen: een drukpers en een paletstoel;
51 meubelstukken van Diego Giacometti.
Ter vergelijking: 20 Franse openbare collecties bezitten werken van Picasso. Het Musée national d’art moderne van het Centre Georges-Pompidou telt er "slechts" 185, waaronder 72 schilderijen en 10 sculpturen. Een ander voorbeeld: het Musée de l’Orangerie heeft 12 schilderijen van Picasso.
De diversiteit van Picasso’s werken en collecties
Picasso was een kunstenaar die zijn vak in veel verschillende disciplines uitoefende. Hetzelfde gold voor de objecten die hij zijn hele leven verzamelde:
Keramiek
Gravures
Schilderijen
Fotografie
Beeldhouwkunst
Het Musée Picasso biedt een gevarieerde culturele selectie, bestemd voor alle publiek, met de ambitie om het werk van Picasso aan zoveel mogelijk mensen te laten ontdekken.
Retrospectieve van het leven van Pablo Picasso
Deze retrospectieve schetst het leven van de kunstenaar, van zijn geboorte tot zijn dood, en toont de lange en rijke levensloop van Picasso. Om deze te raadplegen, klikt u op « Bijna een eeuw van een uitzonderlijke kunstenaar ».
Plattegrond van het Musée Picasso
Om uw bezoek aan het Musée Picasso te vergemakkelijken, raadpleegt u de plattegrond van de tentoonstellingszalen door te klikken op chrome-extension://oemmndcbldboiebfnladdacbdfmadadm/https://www.museepicassoparis.fr/sites/default/files/2021-05/Plan%20PR-F-Rodin.pdf
De oorsprong van de collecties van het Musée Picasso: hoofdzakelijk schenkingen van de erfgenamen
De persoonlijke verzameling van Picasso, die hij tijdens zijn leven had opgebouwd door werken van zijn vrienden (Braque, Matisse, Miró, Derain, etc.), meesters die hij bewonderde (Cézanne, de Douanier Rousseau, Degas, Le Nain, etc.) alsook originele werken bijeen te brengen, werd in 1978, voor zijn dood, aan de Franse staat geschonken om in het Louvre te worden tentoongesteld. Bij de oprichting van het Musée Picasso kwam deze verzameling natuurlijk in de collecties van het museum terecht.
In 1990, vier jaar na de dood van Jacqueline Roque, de echtgenote van Picasso, ontving het museum een nieuwe schenking. 47 schilderijen, 2 beelden, een veertigtal tekeningen, keramiek en etsen verrijkten en vulden de oorspronkelijke collectie aan. Tot slot werden in 1992 Picasso’s persoonlijke archieven aan de staat geschonken. Met duizenden documenten en foto’s, die zijn hele leven bestrijken, dragen ze bij aan het maken van het Picasso Museum tot het belangrijkste studiecentrum van zijn leven en werk.
8 miljoen euro: de diefstal van een schetsboek, geschat op 8 miljoen euro, werd op 9 juni 2009 vastgesteld in het museum.
Hoe het Hôtel Salé het Picasso-museum werd
Het Hôtel Salé is waarschijnlijk, zoals Bruno Foucart in 1985 schreef, « het grootste, meest buitengewone, om niet te zeggen meest extravagante van de grote Parijse herenhuizen uit de 17e eeuw ». Het heeft verschillende bewoners gekend, en dat is zelfs een kenmerk van deze plek, die paradoxaal genoeg tot aan zijn bestemming als museum weinig « bewoond » werd, maar verhuurd aan diverse particulieren, vooraanstaande gasten en instellingen.
De eerste eigenaar van het Hôtel Salé: Pierre Aubert de Fontenay
Het Hôtel Salé werd gebouwd door Pierre Aubert de Fontenay, gelijktijdig met een ander ambitieus project: het kasteel van Vaux-le-Vicomte van Nicolas Fouquet. Pierre Aubert was immers een protégé van Fouquet, die fortuin maakte in de jaren 1630 en 1640 en uitgroeide tot een belangrijke Parijse financier, raadgever en secretaris van de koning. De « ferme des gabelles » (zoutbelasting) was een succes. Pierre Aubert de Fontenay inde namens de koning de zoutbelasting in ruil voor een forfaitair bedrag (natuurlijk lager), wat zijn financiële positie nog versterkte. Deze functie gaf het hotel zijn gebruikelijke naam, al snel omgedoopt tot « Hôtel Salé », verwijzend naar het Franse woord « sel » (zout), waarvan de bijvoeglijke vorm « salé » is.
De toekomstige eigenaar van het Hôtel Salé was een rijke "burgerlijke heer" die zijn recente sociale opgang wilde tonen. Hij koos een wijk die nog niet overvol was met gebouwen, een gebied dat Hendrik IV had willen stimuleren door de bouw van de Place Royale (het huidige Place des Vosges) te bevorderen. Op 16 mei 1656 kocht Pierre Aubert, heer van Fontenay, van de zusters van Saint-Anastase voor 40.000 livres een perceel van 3.700 vierkante meter ten noorden van de rue de la Perle. Drie jaar later, eind 1659, waren de werkzaamheden voltooid en kon Pierre Aubert zijn nieuwe hôtel betrekken. De gebeeldhouwde decoratie, waaronder de weelderige trap, werd toevertrouwd aan de broers Gaspard en Balthazar Marsy en aan Martin Desjardins.
Architectuur van het bouwjaar, zogenaamd "mazarins"
Het Hôtel Salé is een typisch voorbeeld van de mazarine-architectuur, gekenmerkt door een diepgaande vernieuwing van de architectonische vormen. De Italiaanse barok, geïntroduceerd door kardinaal Mazarin, was in de mode en stimuleerde architecten om nieuwe volumes te bedenken, die ze combineerden met het erfgoed van François Mansart. Zo vertoont het Hôtel Salé een dubbel woongedeelte en een dubbele reeks aaneengesloten kamers, een innovatie die de oppervlakte vergroot. Het ontwerp is asymmetrisch: de gevel aan de binnenplaats is verdeeld in twee door een vleugel loodrecht op de rest, die de hoofdplaats scheidt van de lagere binnenplaats.
Het fronton van het kleine klassieke risaliet verwijst naar Mansart; erboven prijkt het enorme heraldische fronton met acanthusmotieven, vruchten en bloemen, in barokstijl. De overvloed aan gebeeldhouwde decoratie (sfinxen en amoretten) is ook een teken van de barokke stijl van de gevel, die aan de tuinkant soberder is.
Tot slot is de ere-trap het meesterwerk van het huis. Hij is geïnspireerd op Michelangelo’s trap in de Biblioteca Laurenziana in Florence. Geen gesloten trappenhuis, maar twee dubbele keizerlijke trappen, bekroond door een uitstekend balkon en een galerij. Met zijn spel van perspectief en diepe zichten is de trap een ware salon. De gebeeldhouwde stucversiering wordt wel beschreven als « een soort plastische vertaling van de fresco’s van Annibale Carracci in de Galleria Farnese » (Jean-Pierre Babelon): adelaars met bliksemschichten, geniën met guirlandes, Korinthische pilasters en diverse goden doen je duizelen.
In 1660 kocht Pierre Aubert de Fontenay verschillende gebouwen die de toegang tot de rue Vieille-du-Temple via de tuinen versperden. Daaronder bevond zich een ‘jeu de paume’ (balzaal), waar van 1634 tot 1673 het Théâtre du Marais gevestigd was. Hier schreef Corneille zijn eerste toneelstukken, terwijl Pierre Aubert het huurcontract voor de acteurs van dat moment behield.
Hoe het Hôtel Salé het Picasso-museum werd
Het Hôtel Salé is waarschijnlijk, zoals Bruno Foucart in 1985 schreef, « het grootste, meest buitengewone, om niet te zeggen meest extravagante van de grote Parijse herenhuizen uit de 17e eeuw ». Het heeft verschillende bewoners gekend, en dat is zelfs een kenmerk van deze plek: paradoxaal genoeg werd het tot aan zijn bestemming als museum weinig ‘bewoond’, maar verhuurd aan diverse particulieren, vooraanstaande gasten en instellingen.
De opvolgers van Pierre Aubert
Pierre Aubert verbleef zelf slechts drie jaar in deze luxe. In 1663 raakte hij in conflict met Nicolas Fouquet!
Na zijn ondergang werd dit weelderige hotel het mikpunt van de begeerte van talrijke schuldeisers. De gerechtelijke procedures duurden zestig jaar. In die tijd werd het hotel verhuurd aan de Republiek Venetië om er haar ambassade in te huisvesten, waarna het in 1728 werd verkocht. In 1790, tijdens de Revolutie en als ‘goed van een emigrant’, werd het in beslag genomen en omgevormd tot een ‘nationaal literair depot’ om de in kloosters in de wijk in beslag genomen boeken te inventariseren en te bewaren. In 1797 opnieuw verkocht, bleef het tot 1962 in handen van dezelfde familie. In die periode werd het verhuurd aan verschillende instellingen: het pensionaat Ganser en Beuzelin, waar Balzac op school zat, de ingenieursschool van de Centrale der kunsten en ambachten (1829-1884), daarna een bronsgieter en slotenmaker, Henri Vian, die werd opgevolgd door een consortium met dezelfde activiteiten (tot 1941), en ten slotte, vanaf 1944, de School voor ambachten van de stad Parijs.
De stad Parijs koopt het hotel in 1962 (na onteigening) en classificeert het als historisch monument op 29 oktober 1968. Niets blijft over van de oorspronkelijke indeling. De stad Parijs vestigt er niet, zoals gepland, het kostuummuseum, maar huurt na de dood van Picasso (8 april 1973) het Hôtel Salé uit aan de staat, die er een museum aan de kunstenaar wijdt. Pas in 1974 wordt besloten om de werken van Picasso onder te brengen in het Hôtel Salé. In 1976 wordt Roland Simounet gekozen via een wedstrijd om het museum in te richten in dit volledig gerestaureerde historische hotel. Van 1974 tot 1979 herwint het hotel grotendeels zijn oorspronkelijke volumes, voordat het wordt heringericht door architect Roland Simounet. Het museum opent in 1985 voor het publiek.
De laatste grote renovatie- en uitbreidingsfase van het Musée Picasso (september 2011 - oktober 2014)
Het Musée national Picasso-Paris sluit drie jaar de deuren. Tijdens deze werkzaamheden wordt een representatieve selectie werken uit de collectie getoond in grote internationale tentoonstellingen georganiseerd door het museum onder de titel: « Meesterwerken uit het Musée national Picasso-Paris ».
Deze tentoonstellingen, die geen leningen maar huurcontracten zijn, hebben tussen 2008 en 2012 31 miljoen euro opgebracht voor het museum. Het programma telde 14 locaties in 11 verschillende landen.