뮬랭루주 쇼, 신화적인 카바레와 여전히 상영 중인 프렌치 카나캉

뮬랭루주 쇼, 신화적인 카바레와 여전히 상영 중인 프렌치 카나캉

뮬랭루즈의 공연은 1889년 조제프 올레르와 샤를 지들러가 이미 오를레앙 극장의 소유주였던 당시에 설립한 파리의 카바레입니다. 뮬랭루즈는 1989년 창립 100주년을 기념했습니다.
파리 18구 클리시 대로에 위치한 이곳은 피갈 광장에서 약 250m 떨어진 몽마르트르 언덕 기슭에 자리 잡고 있으며, 그 스타일과 이름은 전 세계 다른 카바레들에 의해 모방되고 재현되었습니다.
뮬랭루즈 공연 탄생의 배경: 몽마르트르의 시대

벨 에포크는 산업 진보와 풍부한 문화적 풍요로움으로 특징지어지는 평화와 낙관의 시대였습니다. 1889년(프랑스 혁명 100주년 기념과 에펠탑 공개)과 1900년의 세계 박람회가 그 상징이었습니다. 일본주의, 동양에서 영감을 받은 예술 운동으로 툴루즈 로트레크가 뛰어난 제자였던 이 운동은 절정에 달했습니다. 점점 거대해지고 비인간화되어 가는 파리 한복판에서 몽마르트르는 목가적인 마을의 분위기를 간직하고 있었습니다.

몽마르트르 언덕에는 곡식, 옥수수, 석고, 돌을 갈던 최대 30개의 풍차가 있었으며(그중 레픽 가로 12번지 풍차도 있었다).
물랭루주 탄생의 역사
1889년 10월 6일, 몽마르트르 언덕 기슭에 있던 옛 ‘화이트 퀸 댄스홀’이 있던 자리에 물랭루주가 문을 열었다. 목적은? 유행의 중심지 몽마르트르에 모여 사는 ‘서민들’ 사이에서 부유층이 호화로운 오락을 즐기도록 한 것이었다. 작은 회사원, 블랑슈 광장 주민, 예술가, 부르주아, 사업가, 우아한 여성, 지나가는 외국인 등이 한자리에 모였다. 또한 이 장소는 화려하기로도 유명했는데, 정원에는 거대한 코끼리 장식이 놓여 있었다.

물랭루주는 창립자 올레르와 지들러에 의해 ‘여성을 위한 첫 궁전’이라는 별명으로 불렸다. 이 카바레는 빠르게 큰 성공을 거두었다.
시대를 앞선万人向け 공연
홀의 건축은 혁신적이었다. 빠른 무대 전환이 가능했으며, 모든 계층의 관객이 한자리에 모였다. 샴페인을 곁들인 파티가 열렸고, 조oseph 푸졸(별명 ‘방귀남’(1))의 유머러스한 공연 같은 다양한 볼거리 덕분에 춤을 추고 웃음이 끊이지 않았다.

19세기 말, 몽마르트르는 두 개의 세계를 품고 있었다: 축제의 세계와 예술가들의 세계로, 그들은 도시의 오염과 높은 임대료를 피해 빛의 질을 찾기 위해 이곳을 찾았다. 그러나 이 두 세계는 공통의 두 가치를 중심으로 공존하고 어우러졌다: 축제, 즐거움, 그리고 아름다움.

(1) 방귀쟁이 예술가란 유일무이한 특징으로 창의적이거나 음악적이거나 웃기는 방식으로 방귀를 뀌는 재주를 지닌 희극인 또는 공연계 종사자를 말한다. 방귀쟁이 예술가는 중세 시대부터 아일랜드와 일본에서 역사에 기록되었다. 오늘날에는 잊혀진 ‘예술’로 여겨진다.
몽마르트르의 예술가들
몽마르트르에는 앙리 드 Тулу즈-로트렉, 오귀스트 르누아르, 후안 그리, 조르주 브라크, 케스 반 동겐, 기욤 아폴리네르, 알퐁스 알레, 파블로 피카소, 마르셀 프루스트, 모리스 위트릴로, 아메데오 모디글리아니, 샤임 수틴, 피에르 보나르, 롤랑 도르젤레스, 막스 자코브, 피에르 마크 오를랑과 같은 유명한 이름들이 있었다. 그러나 점점 거대해지고 비인간화되어 가는 도시 한가운데서 몽마르트르는 마을 같은 정취와 선택받은 한 가족 같은 분위기, 포도 수확으로 대변되는 목가적 면모를 간직하며 인간의 정을 잃지 않았다.
축제와 프랑스 칸캉, 영국의 춤!
이 춤은 1850년 셀레스테 모가도르라는 무용수가 프랑스에 소개하면서 인기를 얻기 시작한 ‘칸캉(또는 코인 코인)’이라는 춤에서 유래했다. 당시 프랑스에서는 여성들이 긴 치마와 주름 장식 beneath their long dresses and petticoats를 입었고, 이로 인해 이 춤은 금지되었다.

다리를 드는 동작은 품위 없고, 무례하며, 관능적인 것으로 여겨졌다.
그러나 영국 출신의 극장 및 뮤직홀 프로듀서 겸 감독 찰스 모턴은 이를 영감을 받아 1868년 ‘프렌치 캉캉’이라는 새로운 발레 형태를 고안했는데, 이는 프랑스-파리의 자유로운 성풍속을 연상시키며 영어권 관객을 유혹하기 위한 것이었다. 이 춤은 주로 열정적인 리듬에 맞춰 추는데, 그중에서도 파리에서 한창 유행하던 자크 오프넨바흐의 오페라 《오르페우스 지하세계》에 수록된 유명한 ‘지옥의 갈롭’ 선율도 포함된다. 그는 1819년 6월 20일 쾰른에서 태어나 1880년 10월 5일 파리에서 사망했다.

프렌치 캉캉은 이후 프랑스로 돌아와 ‘스타일화’(규칙, 리듬, 의상)를 거치며 오늘날까지 이어지는 국제적인 성공을 거두었습니다.

춤추는 여배우들과 ‘소동꾼’(이들의 별명)으로 불리는 이들은 열정적인 리듬에 맞춰 춤을 추며, 살짝 드러난 ‘다리’를 놀립니다. 하지만 처음부터 남성도 스타가 있었는데, 바로 ‘뼈가 부러진 발랑탱’이었습니다. ‘대식가’로 불린 루이즈 베버는 과감함과 에너지로 선구적인 ‘스타’가 되었으며, 뮤린 루즈의 영원한 상징으로 자리 잡았습니다.
국제적으로 유명한 프렌치 캉캉 무용수들
‘개성 넘치는’ 화려한 이름의 유명한 무용수들은 뮤린 루즈의 역사에 이름을 남겼습니다. ‘대식가’ 라고도 불린 루이즈 베버, 제인 아브릴, ‘치즈 소녀’ 몰므 프롬마주, ‘하수구 뚜껑’ 그리유, ‘공중에 발’ 니니, 이브트 귀베르 등이 그 주인공입니다. 뮤린 루즈는 예술가, 화가, 유명 인사들에게 사랑받는 곳으로, 그중에서도 앙리 드 툴루즈로트레크가 가장 대표적입니다. 그의 포스터와 그림은 뮤린 루즈를 빠르게 국제적인 명소로 만들었습니다.
뮤린 루즈 공연의 시작과 주요 순간들
뮤린 루즈의 초기에는 서커스에서 영감을 받은 화려한 공연과 ‘방귀쟁이’로 유명한 페토망과 같은 인기 attractions가 있었습니다. 또한 매일 밤 10시에 콘서트와 무도회가 열렸습니다.

1890년 4월 19일, 첫 공연의 제목은 〈Circassiens et Circassiennes〉였다. 1890년 10월 26일, 훗날 에드워드 7세가 되는 웨일스 공이 사적인 방문차 파리를 찾았을 때, 이미 영국을 넘어 명성이 자자했던 이 콰드리유 공연을 관람하기 위해 특별히 자리를 예약했다. 무대 위에서 이를 알아본 라 굴뤼는 다리를 높이 들고 치마 속으로 얼굴을 파묻은 채 주저 없이 소리쳤다. “어이, 웨일스 공! Champagne 값은 당신이 계산해!”

1891년, 라 굴뤼는 앙리 드 툴루즈 로트레크가 그린 무용수 포스터로, 무용수 포스터로서는 처음으로 무용수 포스터로 데뷔했다. 1893년, 〈꽈뜨르자르〉(Quat’z’Arts) 축제에서 클레오파트라를 nude로 등장시키고 알몸의 소녀들이 둘러싸는 퍼레이드가 벌어졌는데, 이 쇼는 결국 금지되었다.

1897년 11월 12일, 무용수인 무용수인 무용수 무용수는 무용수인 무용수 무용수 무용수 무용수

1900년, 다섯 대륙에서 온 외국인들이 만국박람회에 이끌려 몰려들었고, 몰린 루주로 모여들었다.故국으로 돌아온 그들은 파리를 근대 바빌론, 쾌락의 수도이자 ‘파리의 작은 숙녀들’의 도시로 만들었다. 각국의 수도에는 ‘몰린 루주’와 ‘몽마르트르’가 우후죽순 생겨났다. 몰린 루주의 마지막 무도회는 1902년 11월 29일에 열렸다. 이후 이곳은 콘서트 극장으로 탈바꿈했다.
‘오페레타와 대형 쇼’의 시대
1903년 1월, 몰린 루주는 에두아르-장 니에르망(당시 벨 에포크 시대 최고의 파리지앵 건축가)이 맡은 리노베이션과 개조 공사를 마치고 재개장했다.

제1차 세계대전 전까지 몰린 루주는 진정한 오페레타의 성전이 되었다. ‘볼뤼타’, ‘포도잎’, ‘이집트의 꿈’, ‘조용히 해, 넌 나를 흥분시켜’ 등 끊임없이 공연이 이어졌다. 1907년 1월 3일 ‘이집트의 꿈’ 공연에서 콜레트는 무대 위에서 애인인 모르니 공작부인(마틸드 드 모르니, ‘미시’로 불림)과 키스를 교환했다. 이 공연은 스캔들로 여겨져 금지되었다.

1907년 7월 29일, 미스 tingguet(미스 tingguet)은 ‘여성 리뷰’의 공연으로 몰린 루지 무대에 데뷔했다. 그녀의 재능은 곧 세상에 널리 알려졌다.

물랭루주는 1915년 2월 27일 화재로 소실되었다. 재건축 공사가 시작된 것은 1921년이 되어서야였다.
물랭루주의 ‘미스 tingguett 시대’
1923년, 라파엘 베레타가 물랭루주에 뮤직홀을 재건하겠다는 제안을 했다. 물랭루주의 로고는 둥근 상단부에 타원형 통풍창이 장식된 아치형 구조물에 받쳐진 채 정면 중앙에 자리 잡았다.

당시 20세였던 게스마르는 무대 디자이너가 되었다. 그의 스케치와 모델은 영원히 물랭루주의 이미지와 함께할 것이다. 자크-샤를과 미스 tingguett은 ‘미스 tingguett 레뷰’(1925), ‘ ça, c’est Paris’(1926), ‘파리가 돈다’(1928)와 같은 전설적인 작품을 탄생시켰다.

물랭루주에서 미스 tingguett은 *발렌시아*, * ça, c’est Paris*, *Il m’a vue nue*, *On m’suit*(마지막 곡은 장 가뱅과 함께 한 것)를 비롯한 수많은 영원한 명곡을 창작했다. 미스 tingguett은 파트너 얼 레슬리와 함께 ‘공동 디렉터’가 되었고, 의상 작업실의 디렉터로도 활동했다.

1927년 한 사건 이후有趣한 에피소드가 하나 있습니다. 빵 모양으로 만들어진 거대한 케이크에서 몸매를 드러내는 의상을 입은 무용수들이 튀어나와 춤과 노래를 해야 하는 공연이었습니다. 케이크 위에서 무대로 내려오려면 미끄러운 페이스트리 크림으로 덮인 케이크 층을 걸어 내려와야 했습니다. 하이힐을 신은 무용수들의 신발이 크림으로 인해 미끄러워지면서 제대로 서지 못하고 계속해서 넘어졌습니다. 신발을 절대 벗으면 안 된다는 지시가 있었기에, 그들은 공연 내내 미끄러지며 엉덩방아를 찧어야 했습니다. 정말 참담한 상황이었습니다.
미스팅게트의 시대 이후. 무대 뒤의 뮬랭 루주
1929년, 미스팅게트가 무대를 떠나 뮬랭 루주를 떠났습니다. 1,500석 규모의 극장은 유럽 최대급 영화관으로 탈바꿈했고, 무대 앞에서는 뮤직홀 예술가들이 오프닝 공연을 펼쳤습니다. 1929년 6월부터 8월까지 흑인 예술가 100여 명이 출연한 « Lew Leslie’s Black Birds »가 재즈 플랜테이션 오케스트라의 반주와 함께 뮬랭 루주에서 공연되었습니다.

1937년, 옛 무도실은 보존되어 초현대식 나이트클럽으로 탈바꿈했습니다. 같은 해 뉴욕에서 인기를 얻던 cotton club이 뮬랭 루주에서 공연을 펼쳤으며, 레이 벤투라와 그의 콜레지앙스 오케스트라도 무대에 섰습니다.

1939년부터 1945년까지 제2차 세계대전은 무대 쇼로 ilin-Rouge의 활기를 잃게 했다. 무대는 춤의 장으로 변모하여 로뱅송 무린루주(Robinson Moulin-Rouge)가 되었다. 1944년 파리 해방 며칠 전, 이미 재능을 인정받던 에디트 피아프가 무린루주의 무대에 올랐다. 그녀는 당시 신인이었던 이브 몽땅과 함께 공연을 펼쳤다.

1951년 6월 22일, 발라조(Balajo)의 창립자인 조르주 프랑스(조 프랑스)는 무린루주를 인수하고 대규모 보수공사를 시작했다. 춤과 볼거리, 그리고 유명한 프렌치 카나캉이 다시 무린루주로 돌아왔다.

1953년 5월 19일, 소설가 기 데 카르(Guy des Cars)가 주최한 제25회 'Les Petits Lits blancs' 무도회가 무린루주에서 열렸다. 이 행사에는 공화국의 대통령 뱅상 오리올(Vincent Auriol)과 유럽 무대 최초로 빙 크로스비(Bing Crosby)가 참석했다. 이날 밤 1,200명의 예술가와 세계적인 스타가 모였으며, 조제핀 베이커는 무대에서 *J’ai deux amours*를 불렀다.

1951년부터 1960년까지 물랭루주 쇼는 전성기를 맞이했습니다. 많은 스타들이 이곳에서 공연을 펼쳤습니다: 루이 마리아노, 샤를 트레네, 샤를 아즈나부르, 린 르노, 부르빌, 페르낭 레이노, 그리고 레나 혼. 여전히 인기 있는 유명한 프랑스 칸캉은 1955년 루제로 안젤레티에 의해 안무되었습니다. 도리스 오그가 1957년 물랭루주에 ‘도리스 걸스’라는 trouper를 창단했습니다. 처음에는 4명이었지만, 지금은 무대 위의 40명을 포함해 총 100명이 활동하고 있습니다.
이듬해, 물랭루주는 새로운 주방 설비를 갖추어 국제적인 손님들에게 ‘저녁 공연 겸 만찬’을 제공하기 시작했습니다. 이 공연은 세계적인 명성을 얻었습니다.
1960년대 초반, ‘일본 레뷰’가 큰 화제를 불러일으켰습니다. 완전히 일본 예술가들로 구성된 이 공연은 몽마르트르에 가부키를 소개했습니다.

1962~1988: 번영과 다양성의 지속

1962년, 자키 클레리코가 아버지의 뒤를 이어 물랭루주의 경영을 맡았습니다. 새로운 시대 개막이었습니다: 객석을 확장하고, 거대한 수조 무대를 설치하며 최초의 수중 발레를 창작했습니다. 같은 해, 도리스 오그와 루제로 안젤레티가 칸캉 리뷰를 기획했습니다.

1963년 프루-프루 리뷰의 성공 이후, 자키 클레리코는 미신에 따라 오직 F로 시작하는 리뷰 제목만을 선택했습니다. 물론 매번의 리뷰에서 전설적인 프랑스 칸캉은 빠지지 않고 등장합니다.

1979년 9월 7일, 파리의 상징적인 장소인 무슈 루즈는 90주년을 기념합니다. 무대 위에서는 처음으로 파리에 온 Ginger Rogers가 Thierry Le Luron, Dalida, Charles Aznavour, Jean-Claude Brialy, George Chakiris, Village People, Zizi Jeanmaire 등 수많은 스타들과 함께합니다.
1981년 11월 23일, 무슈 루즈는 특별히 문을 닫고 영국 여왕 엘리자베스 2세에게 공연을 선보였습니다. 1982년 2월 4일, Liza Minnelli가 지휘한 특별 공연에서 처음으로 영국인 Fenella Masse Mathews가 무대에 올랐습니다.

1984년에는 두 번의 갈라쇼가 열렸습니다. 하나는 Dean Martin을 위한 것이고, 다른 하나는 Frank Sinatra를 위한 것이었습니다. 1986년 12월 1일, 세계에서 가장 유명한 클래식 무용수 미하일 바리시니코프가 모리스 베자르의 오리지널 발레를 무슈 루즈에서 선보였습니다.

무슈 루즈 공연의 100주년을 맞이하여

1988년 2월 20일, 무리노루주 백주년을 맞아 《Formidable》 초연이 '파리 로열 퍼포먼스'로 열렸다. 이는 매년 런던에서 왕실 구성원이 참석하는 영국에서 가장 권위 있는 공식 행사 중 하나로, 프랑스에서 두 번째로 무리노루주에서 개최되었다. 1983년에는 앤 공주가 의장을 맡았고, 1988년 2월 20일에는 에드워드 왕자가Guest of Honor로 참석했다. 1989년 봄, 런던에서는 웨일스 공과 공비가 무리노루주의 특별 공연을 관람했다.
동년 10월 6일에는 샤를 아즈나부르, 로렌 바콜, 레이 찰스, 토니 커티스, 엘라 피츠제럴드, 지프시 킹스, 마고 엠햄, 바바라 헨드릭스, 도로시 라무어, 제리 루이스, 제인 러셀, 샤를 트레네, 에스터 윌리엄스가 참여한 백주년 갈라가 열렸다.

1994년에는 Artists Against AIDS Foundation을 위한 자선 행사로 엘튼 존의 프라이빗 콘서트가 열린 '카티에 갈라'가 개최되었다. 1995년에는 향수 'Poème' 론칭을 위한 랑콤 갈라가 줄리엣 비노슈와 함께 열렸으며, 샤를 아즈나부르와 제시 노먼의 프라이빗 콘서트가 열렸다. 1999년 11월 14일, 1988년부터 1999년까지 450만 이상의 관객을 동원한 백주년 리뷰 《Formidable》의 마지막 공연이 열렸다. 새로운 리뷰 《Féerie》는 1999년 12월 23일 처음으로 선보였다.
무리노루주의 연례 리뷰

칸캉 (1962년 3월 20일)
프루-프루 (1963년 4월 1일)
프리송 (1965년 4월 15일)
페시네이션 (1967년 4월 15일)
판타스틱 (1970년 3월 20일)
페스티벌 (1973년 3월 29일)
폴망 (1976년 4월 1일)
프렌지 (1979년 12월 22일)
페므, 페므, 페므 (1983년 2월 26일)
포르미다블. 백년 기념 레뷰 (1989년 2월 12일)
페에리 (1999년 12월 23일)

물랭 루주, 여전히 그리고 영원히…
이곳은 20편 이상의 영화, 7편의 다큐멘터리, TV 프로그램의 주제로 다뤄졌으며, 수많은 예술가들에게 영감을 주어 그림으로도 그려졌습니다. 또한 라스베이거스, 아일랜드, 독일 등 여러 나라에 영감을 주기도 했습니다.
물랭 루주의 기록들
물랭 루주는 세계에서 샹페인을 가장 많이 소비하는 곳으로, 2009년부터 2014년까지 연간 약 24만 병을 소비했으며, 2015년에는 연간 36만 병을 소비했다고 기록되었습니다.

물랭 루주의 공연단, 프랑스 칸캉의 파리 카바레는 또한 세계 6개 기록을 보유하고 있습니다. 그중 하나가 가장 많은 다리 떨기 횟수 기록입니다. 30초 동안 44명의 무용수가 다리를 29번 들어 올렸습니다. 또 다른 기록으로는 30초 동안 62회의 큰 대각선 스트레칭과 각각 30초 동안 34회의 ‘빗자루’ 동작이 있습니다… 뮤직홀 세계에서 ‘빗자루’가 무엇인지 한번 맞춰보세요!