ミュージアム・ポンピドゥー – 近代美術と現代美術：建物とコレクション

ポンピドゥー美術館：その役割とは？
ポンピドゥー美術館（正式名称：ジョルジュ・ポンピドゥー国立近代美術館・文化センター、略称CNAC）は、ジョルジュ・ポンピドゥー大統領の構想により誕生した多様な分野を扱う施設です。一般的には「ポンピドゥー・センター」、あるいは親しみを込めて「ボーブール」とも呼ばれています。

当館は、絵画、書籍、デッサン、音楽、舞台芸術、子供向けアクティビティ、映画など、現代および現代美術の創造の場となっています。

パリ市庁舎の西に位置する「時計通り」地区にあり、市庁舎から150m、サント・シャペル、時計塔、ノートルダム大聖堂、シテ島から500m、ルーヴル美術館から700mの距離にあります。
国立近代美術館
当館は、20世紀および21世紀の美術作品を所蔵する国立近代美術館の拠点でもあります。主要な芸術家たちの作品は、1905年から1960年までの近代美術（マティス、ピカソ、デュビュッフェなど）と1960年から現在までの現代美術（アンディ・ウォーホル、ニキ・ド・サンファル、アニッシュ・カプーアなど）の2つの時代区分で時系列に沿って展示されています。常設展に加え、最上階では国際的に名高い展覧会が年間を通して開催されており、そこからはパリ中心部や屋根越しのパノラマビューが息をのむほどです。常設展や数多くの企画展を鑑賞し、レストラン「ジョルジュ」で食事を楽しみ、情報公開図書館で学び、ショップを散策することで、丸1日を過ごすこともできます。メインの建物の足元にある外部ピアッツァ（正面入口前の広場）では、彫刻家のブランクーシのアトリエが、近代彫刻史を代表するこの巨匠の作品群を展示しています。
前衛的な建築、斬新な構造と論争
当館の建物は、外部階段と色鮮やかな巨大な配管が特徴的な20世紀の建築です。この美術館の建物は、建物内部を完全に自由で可変性の高い空間とするため、構造体を外側に配置するという新しいコンセプトに基づいています。

1971年7月15日、ジャン・プルーヴェを委員長とする国際建築コンクールの審査により、681点の応募作品の中から、レンツォ・ピアノ、リチャード・ロジャース、ジャンフランコ・フランチーニの案が選ばれました。そして1977年2月2日、同館は一般公開されました。

ポンピドゥー・センターの建築は、もちろん非常に物議を醸すものだ。配管、エスカレーター、金属製の通路──伝統的に隠されていたものが、ここではあえて全てが目にさらされている。このセンターは「配管のノートルダム」や「ポンピドリウム」とあだ名され、人々は「美術の倉庫」「ガス工場」「精油所」「文化のごった煮」「前衛的なできもの」などと揶揄してきた。フランスの文化予算の7分の1に相当する1億2000万フランという高額な設備費をかけ、開業直後から莫大な費用を吸収していると批判されながらも、この挑発的な建築とセンターは圧倒的な成功を収めてきた。
パリの心臓部にあるポンピドゥー・センター
ポンピドゥー・センターは、パリ4区のサン＝メリ地区に位置し、西側はレ・アール地区、東側はマレ地区に挟まれている。1977年1月31日に開業し、2019年には327万3867人の来場者を迎えた。コレクションのほか、重要な企画展示ギャラリー、劇場、映画館、そしてヨーロッパ初の公共図書館である公共情報図書館（Bpi）を擁している。建物正面の広場「ピアッツァ」を挟んで両側には、付属施設として音響音楽研究所（Ircam）とブランクーシ・アトリエが入っている。
ポンピドゥー美術館のプロジェクト、歴史、そして未来
1997年末、20年の歴史を経て、センターは全面改修のため一時閉館した。工事は27か月間に及び、総工費は5億7600万フラン（8800万ユーロ）に達し、そのうち4億8200万フランを国が負担した。レンゾ・ピアノの指揮のもと、総面積に8000平方メートルが追加され、空間の再編成が行われた。2000年1月1日の再開直後から成功を収め、再開初週末には8万人が来場した。来場者は新たなサービス、再編された展示室、広々とした空間を体験した。初回の改修から21年後、2023年から2027年にかけて3年間の全面閉館を伴う2度目の修復計画が予定されている。
ポンピドゥー・センターの規模
主要な建物は全長166メートル、幅45メートル（外階段を含めると60メートル）、高さ42メートル（ピアッツァ側は52メートル）で、8階層が一般公開されており、各階7500平方メートルの広さを誇る。このうち地下2階（-1と0）と1階（メザニン階）が地上階にあたる。フォーラムや5階・6階の内庭の空間を含めると、実質的な利用可能面積は約4万5000平方メートルとなる。その一方で、技術スペースやピアッツァ地下の駐車場を含む全10階の総床面積は10万3305平方メートルに及び、ブランクーシ・アトリエとIrcamの600平方メートルを除いても膨大な規模だ。各階の天井高は7メートルだが、フォーラムは10メートルに達する。

各階は7,500平方メートル（8,969平方ヤード）の広大な可変式プラトーを形成しており、建物全体の構造体と各種配管類は建物周縁部に配置されているため、特徴的なシルエットを持ち、中には都市の真ん中に石油精製所が出現したかのような印象を与える critics もいます。垂直方向の動線（人や流体）はすべてファサードに集約されており、外部のカラフルな配管が建物の特徴となっています。空調ダクトは青、給水管は緑、電気ケーブルは黄色、エレベーターは赤です。白い配管は地下部分の換気ダクトに相当します。構造を支える金属梁もそのまま露出しています。
ポンピドゥー・センターと見どころ
メインの建物には以下の施設やアクティビティが入っています。

国立近代美術館（Mnam）と産業創造センター
Mnamの展示面積は18,710平方メートルで、2019年には113,675点のコレクションのうち1,699点（1.5%）が常設展示されていました。

公共情報図書館（Bpi）
Bpiは10,400平方メートルのスペースに2,200席を備え、38万点の蔵書を自由に閲覧できるほか、語学図書館やディスコテックもあります。

メインの建物の外には、すぐ近くに以下の施設があります。

ポンピドゥー広場（ジョルジュ・ポンピドゥー広場）のブランソー工房
彫刻家コンスタンティン・ブランクーシの工房を忠実に再現した600平方メートルのスタジオ。ブランクーシはかつて75015区ロンバン小路8番地、のち11番地に工房を構えていましたが、1956年に遺言により国に寄贈されました。当初は1962年にMnamのコレクションとして部分的に再現され、パレ・ド・トーキョーに設置されましたが、1977年にポンピドゥー・センターの正面に完全に再建されました。1997年には建築家レンゾ・ピアノによって現在の姿に再建されています。

ストラヴィンスキー広場のIRCAM（音響音楽研究所）
IRCAM（音響音楽研究所）は、可変容量・可変音響のホール、スタジオ、無響室、メディアテックを備えた専用の建物に入っています。ストラヴィンスキー広場にはジャン・ティンゲリーとニキ・ド・サンファルによる噴水が飾られています。

ポンピドゥー広場のストリートアーティストとストラヴィンスキーの噴水
ポンピドゥー広場（別名ポンピドゥー広場）は、美術館の正面に位置する広場で、ストリートアーティストが活躍しています。隣接する池には、ティンゲリー（金属構造物）とニキ・ド・サンファル（カラフルな彫刻）による可動式彫刻の噴水が設置されています。この噴水（ストラヴィンスキーの噴水）は「*in situ*」の作品で、アーティストがこの場所のために制作したものです。音楽を象徴するこの噴水（水や動くメカニズムの音）は、IRCAM（音響音楽研究所）の近くに設置されています。

ポンピドゥー・センター：多様な分野を網羅するミュージアム
ポンピドゥー・センターは多様な分野を網羅しています。12万点の作品を所蔵しており、以下の分野にわたります。

建築
グラフィックアート
図書館
映画
デザイン
ドローイング
家具
マルチメディア
音楽
絵画
写真
彫刻
舞台芸術
都市計画

20世紀・21世紀美術を専門とするポンピドゥー美術館
これはヨーロッパ最大級の近現代美術展示です。

フォーヴィスム（20世紀）

キュビスム（20世紀）

モダニズム（20世紀）

表現主義（20世紀）

未来派（20世紀）

ダダイスム（20世紀）

シュルレアリスム（20世紀）

抽象芸術（20世紀）

モーション（20世紀）

現代美術（20世紀 - 21世紀）

世界中の美術館から借り受けたこれらの傑作たちが、パリに里帰りし、#PompidouVIP（Very Important Piecesの略）と名付けられた新たなツアーで、20世紀・21世紀を代表する最も象徴的なアーティストたちの発見の旅をお届けします。

4階と5階に展示されたコレクションを巡るこの散策では、現代美術と現代アートの基礎を築いた形式的・美学的探求の流れを体感できる immersive（没入型）な体験を、 Centre Pompidou（ポンピドゥー・センター）が提供します。
Centre Pompidou（ポンピドゥー・センター）：迷わないためのインタラクティブマップ！
「ポンピドゥー・センター館内図」のリンクをクリックしてください。フロアごとに分かれた拡大図で、目的の作品を見つけやすく、迷わずに館内を散策できます。