Museo Picasso, collezione d'arte famosa in tutto il mondo, unica, personale, 200.000 pezzi

Il Museo Picasso è il principale museo nazionale francese dedicato alla vita e all’opera di Pablo Picasso nonché agli artisti a lui legati. È ospitato nell’Hôtel Salé, un edificio del XVII secolo situato nel celebre quartiere del Marais a Parigi.

L’Hôtel Salé, interamente restaurato ad eccezione delle boiserie del salone che sono state coperte, ospita oggi il Museo Picasso, progettato dall’architetto Roland Simounet e inaugurato il 28 settembre 1985. Qui è custodita la collezione più ricca al mondo di opere dell’artista, che copre tutte le sue fasi creative.

Il museo ha subito una ristrutturazione tra settembre 2011 e ottobre 2014, sotto la supervisione dell’architetto Jean-François Bodin. Ne è risultato uno spazio espositivo degno di accogliere le collezioni del museo, con una visita agevolata. Si passeggia con emozione in questo contesto storico modernizzato e sobrio, dove sono esposte circa 500 opere del maestro. E quando si sa che il museo ne possiede quasi 5.000, le occasioni per ammirare questo patrimonio eccezionale sono numerose!
La vastissima collezione del Museo Picasso
L’inventario online delle opere del Museo Picasso, realizzato nel 2015, contava 4.609 opere su un totale di 4.949, di cui 4.862 realizzate da Picasso. A queste si aggiungevano inoltre 17.623 fotografie, 384 film, 11.000 libri, di cui 89 illustrati da Picasso, e 200.000 documenti d’archivio.

297 dipinti, di cui 254 di Picasso e 43 provenienti dalla sua collezione privata di capolavori: 8 Matisse, 7 Renoir, 4 Le Douanier Rousseau, 3 Cézanne, 3 Corot, 2 Braque, 2 Derain, 2 Miró, 1 Courbet, Gauguin, Vuillard, Marie Laurencin, Modigliani, Van Dongen, Ernst, Balthus, Ortiz de Zárate, Chardin, Le Nain e Maestro della Processione dell’Ariete;
circa 3.900 opere grafiche:

1.852 disegni, di cui 1.773 di Picasso, tra cui alcuni dei suoi taccuini, 26 di Chirico, 9 di Cocteau, 5 di Seurat, 3 di Derain, Giacometti, Matisse e Max Jacob, 2 di Luis Fernández e Roland Penrose, 1 di Balthus, Braque, Brauner, Cézanne, Corot, Dalí, Laurencin e altri 14 artisti;
2.111 stampe e manifesti, di cui 1.781 stampe di Picasso, 3 di Julio González, 11 di Degas, 1 di Marcoussis e Dalí;

264 matrici di stampe di Picasso, su rame e altri supporti diversi;
223 sculture, di cui 2 monumentali, ossia 200 di Picasso, e 22 dei 110 oggetti iberici, africani e oceanici provenienti dalla sua ex collezione personale;
108 ceramiche di Picasso;
18 opere tridimensionali di Picasso, tra cui assemblaggi;
2 oggetti: una pressa e una poltrona-palette;
51 oggetti d’arredo di Diego Giacometti.

Per fare un confronto, 20 collezioni pubbliche francesi possiedono opere di Picasso. Il Musée national d’art moderne del Centre Georges-Pompidou ne conta « solo » 185, di cui 72 dipinti e 10 sculture. Altro esempio: il Musée de l’Orangerie ne possiede 12 dipinti di Picasso.
La varietà delle opere e delle collezioni di Picasso
Picasso era un artista che ha praticato la sua arte in numerosi ambiti. Lo stesso vale per gli oggetti che ha collezionato nel corso della sua vita:

Ceramiche
Incisioni
Dipinti
Fotografia
Scultura

Il Museo Picasso propone una variegata selezione culturale, rivolta a tutti i pubblici, con l’obiettivo di far scoprire l’opera di Picasso al maggior numero di persone.
Retrospettiva sulla vita di Pablo Picasso
Questa retrospettiva ripercorre la vita dell’artista, dalla nascita alla morte, e illustra la lunga e ricca esistenza di Picasso. Per consultarla, clicca su « Quasi un secolo di un artista eccezionale ».
Pianta del Museo Picasso
Per facilitare la tua visita al Museo Picasso, consulta la pianta delle sale espositive cliccando su chrome-extension://oemmndcbldboiebfnladdacbdfmadadm/https://www.museepicassoparis.fr/sites/default/files/2021-05/Plan%20PR-F-Rodin.pdf
L’origine delle collezioni del Museo Picasso: principalmente donazioni degli eredi
La collezione personale di Picasso, che egli aveva costituito in vita riunendo opere di suoi amici (Braque, Matisse, Miró, Derain, ecc.), di maestri che ammirava (Cézanne, il Doganiere Rousseau, Degas, Le Nain, ecc.) nonché di opere originali, fu donata allo Stato francese nel 1978, prima della sua morte, per essere esposta al museo del Louvre. Essa è naturalmente entrata a far parte delle collezioni del Museo Picasso con la sua creazione.

Nel 1990, quattro anni dopo la morte di Jacqueline Roque, moglie di Picasso, il museo ricevette una nuova donazione. 47 dipinti, 2 sculture, una quarantina di disegni, ceramiche e incisioni arricchirono e completarono la collezione iniziale. Infine, nel 1992, gli archivi personali di Picasso vennero donati allo Stato. Con migliaia di documenti e fotografie che coprono tutta la vita dell’artista, contribuirono a fare del Museo Picasso il principale centro di studio della sua vita e della sua opera.

8 milioni di euro: il furto di un taccuino di disegni, stimato a 8 milioni di euro, è stato constatato al museo il 9 giugno 2009.
Come l’Hôtel Salé è diventato il Museo Picasso
L’Hôtel Salé è probabilmente, come scriveva Bruno Foucart nel 1985, « il più grande, il più straordinario, per non dire il più stravagante tra i grandi hôtel parigini del XVII secolo ». Ha avuto diversi occupanti, e questa è anzi una caratteristica del luogo, che, paradossalmente, fino alla sua destinazione museale, è stato poco « abitato », ma affittato a vari privati, ospiti prestigiosi e istituzioni.
Il primo proprietario dell’Hôtel Salé: Pierre Aubert de Fontenay
L’Hôtel Salé fu costruito da Pierre Aubert de Fontenay, nello stesso periodo di un altro ambizioso cantiere: il castello di Vaux-le-Vicomte di Nicolas Fouquet. Pierre Aubert era infatti un protetto di Fouquet, che fece fortuna negli anni Trenta e Quaranta del Seicento e divenne un importante finanziere parigino, consigliere e segretario del re. La « ferme des gabelles » (imposta sul sale) fu un successo. Pierre Aubert de Fontenay riscuoteva l’imposta sul sale per conto del re in cambio di una somma forfettaria (ovviamente inferiore), il che consolidò ulteriormente la sua posizione finanziaria. Questo incarico diede il nome usuale all’hotel, presto soprannominato « Hôtel Salé », in riferimento alla parola francese « sel », il cui aggettivo si declina in « salé ».

Il futuro proprietario dell’Hôtel Salé era un ricco « borghese gentiluomo » desideroso di ostentare la propria recente ascesa sociale. Scelse un quartiere ancora poco edificato, che Enrico IV aveva voluto promuovere facendo costruire la Place Royale (l’attuale place des Vosges). Il 16 maggio 1656, Pierre Aubert, signore di Fontenay, acquistò dalle religiose di Saint-Anastase, per 40.000 lire, un terreno di 3.700 metri quadrati situato a nord della rue de la Perle. Tre anni dopo, alla fine del 1659, i lavori erano terminati e Pierre Aubert poté trasferirsi nel suo nuovo hôtel. La decorazione scultorea, tra cui lo scalone sontuoso, fu affidata ai fratelli Gaspard e Balthazar Marsy e a Martin Desjardins.
Architettura del periodo di costruzione detta « mazarine »
L’Hôtel Salé è un esempio tipico dell’architettura mazarine, caratterizzata da una profonda rinnovazione delle forme architettoniche. Il barocco italiano, introdotto dal cardinale Mazarino, era di moda e spinse gli architetti a ideare nuovi volumi, che abbinarono al lascito di François Mansart. L’Hôtel Salé presenta così un doppio corpo di loggiato e una doppia sequenza di ambienti, un’innovazione che permette di ampliare la superficie. Il suo impianto è asimmetrico: la facciata del cortile è divisa in due da un’ala perpendicolare che separa il cortile principale da quello inferiore. La corte stessa riflette le innovazioni dell'epoca: si dispiega in una curva tesa che dinamizza la facciata. Quest'ultima è scandita da sette campate di aperture che valorizzano il corpo centrale avanzato su tre livelli.
Il frontone del piccolo avancorpo classico rimanda a Mansart; al di sopra, l'immenso frontone a motivo araldico, ornato di acanti, frutti e fiori, si inserisce nel barocco. L'abbondanza della decorazione scolpita (sfingi e amorini) è anche segno del carattere barocco complessivo della facciata, più sobria sul lato giardino.
Infine, la scala d'onore è il capolavoro della dimora. Si ispira alla scala di Michelangelo nella biblioteca Laurenziana di Firenze. Non una gabbia chiusa, ma due rampe di scale imperiali, sormontate da un balcone aggettante e da una galleria. Moltiplicando gli effetti di prospettiva e le viste aeree, la scala è un vero e proprio salotto. Quanto alla decorazione in stucco scolpito, è stata definita «una sorta di traduzione plastica dei dipinti di Annibale Carracci nella galleria Farnese» (Jean-Pierre Babelon): aquile che reggono fulmini, geni con ghirlande, pilastri corinzi, divinità varie fanno girare la testa.

Nel 1660, Pierre Aubert de Fontenay acquistò diversi edifici che ostruivano l’accesso alla rue Vieille-du-Temple dai giardini. Tra questi vi era un « jeu de paume » che ospitò il Théâtre du Marais dal 1634 al 1673, dove Corneille scrisse le sue prime opere, poiché Pierre Aubert aveva mantenuto l’affitto agli attori dell’epoca.
Come l’Hôtel Salé divenne il museo Picasso L’Hôtel Salé è probabilmente, come scriveva Bruno Foucart nel 1985, « il più grande, il più straordinario, per non dire il più stravagante tra i grandi hôtel parigini del XVII secolo ». Ha avuto diversi occupanti, ed è anzi una caratteristica di questo luogo, che, paradossalmente, fino alla sua destinazione a museo, fu poco « abitato », ma affittato a vari privati, ospiti prestigiosi e istituzioni.
I successori di Pierre Aubert Pierre Aubert soggiornò in questa dimora lussuosa appena tre anni. Nel 1663 entrò in conflitto con Nicolas Fouquet!

Dopo la sua rovina, questo sontuoso hotel diventa oggetto delle brame di numerosi creditori. Le procedure giudiziarie durano sessant’anni. Nel frattempo, l’hotel viene affittato alla Repubblica di Venezia per ospitarvi la sua ambasciata, per poi essere venduto nel 1728. Nel 1790, durante la Rivoluzione e in quanto «bene di emigrato», viene sequestrato e trasformato in «deposito letterario nazionale» per inventariare e conservare i libri requisiti nei conventi del quartiere. Rivenduto nel 1797, rimane nella stessa famiglia fino al 1962. Durante questo periodo, viene affittato a varie istituzioni: il pensionato Ganser e Beuzelin, frequentato da Balzac, la Scuola di ingegneria Centrale des arts et manufactures (1829-1884), poi un maestro fonditore e serratore, Henri Vian, sostituito da un consorzio con le stesse attività (fino al 1941), e infine, a partire dal 1944, la Scuola dei mestieri d’arte della Città di Parigi.

La Ville de Paris acquista l’hotel nel 1962 (dopo l’esproprio) e lo classificò monumento storico il 29 ottobre 1968. Non rimane nulla della sua disposizione originaria. La Ville de Paris non vi installò il museo del costume come previsto, ma, dopo la morte di Picasso (8 aprile 1973), affittò l’Hôtel Salé allo Stato, che vi istituì il museo dedicato all’artista. Fu nel 1974 che si decise di ospitare le opere di Picasso nell’Hôtel Salé. Nel 1976, un concorso designò Roland Simounet per progettare il museo in questo edificio storico completamente restaurato. Dal 1974 al 1979, l’hotel recuperò la maggior parte dei suoi volumi originali, prima di essere riorganizzato dall’architetto Roland Simounet. Il museo aprì al pubblico nel 1985.
L’ultimo periodo di ristrutturazione e ampliamento maggiore del museo Picasso (settembre 2011 - ottobre 2014)
Il museo nazionale Picasso-Paris chiuse per tre anni. Durante questo periodo di lavori, un insieme rappresentativo di opere della collezione fu presentato in grandi mostre internazionali organizzate dal museo con il titolo: « Capolavori del museo nazionale Picasso-Paris ».

Queste esposizioni, che non erano prestiti ma affitti, hanno fruttato 31 milioni di euro al museo tra il 2008 e il 2012. Il programma ha contato 14 tappe in 11 paesi diversi.