Opéra Garnier, egy csodálatos alkotás a Második Birodalom időszakából, építészet és történet

Az párizsi Garnier Operaház a 19. század divatos negyedében, a polgári és kapitalista elit bölcsőjében található. Ami korábban vidéki sétaút volt, azt III. Napóleon kívánságára nagy üzleti sugárúttá alakították.

De a történet valójában a 18. század végére nyúlik vissza, amikor XV. Lajos király elhagyta a versailles-i kastélyt, és a Louvre-ba költözött. Az udvar ekkor a külvárosba települt, megnyitva Párizst észak felé, az egykori erődítményeken túl, amelyeket 1705-ben leromboltak, és fasorokkal szegélyezett sétánnyá alakítottak.

Párizsi Garnier Operaház vagy „Garnier-palota”, ma „Tánc-palota”

Ez a neobarokk remekmű Európa egyik legnagyobbja. Belső terének gazdagsága lélegzetelállító. Fedezze fel a nézőteret, a nagy lépcsőt, a fogadótermet és a bérlők rotundáját. Az épület ihlette a híres „Az Operaház fantomja” című musical díszleteit.

A Garnier Operaház: építése

1858. január 14-én III. Napóleon (1808–1873) megmenekült egy merényletből, miután elhagyta a Le Peletier operát. Még másnap úgy döntött, hogy egy nyílt helyen új operát építtet, ahol könnyebb a rendőri felügyelet.

Bár kevéssé ismert volt, a 35 éves Charles Garnier fiatal építészt (171 versenytárs közül) választották ki egy pályázat eredményeként. A megvalósításhoz barátait vonta be, akikkel tanulmányai alatt ismerkedett meg, többek között a Római Nagydíj korábbi nyerteseit. A munkálatok 1861-ben kezdődtek, az alapkövet 1862-ben rakták le, a valóságos építkezés pedig 1863-ban indult meg, a homlokzatot pedig 1867-ben avatták fel (a világkiállításra). A további munkálatokat a 1870-es háború késleltette. A Garnier Operaházat végül 1875-ben avatták fel, miután III. Napóleon 1870-ben lemondott.

A Garnier Operaház stílusa

A Garnier Operaház a barokk és a neoreneszánsz között ingadozik, és a „második császárság stílusának” prototípusát és szinopszisát testesíti meg. A homlokzat és a belső tér szobrokkal és pompás díszekkel van tele, amelyek a 19. század végén dúló társadalom törekvéseit tükrözik: luxus, pompa és reprezentáció. Eugénie császárnénak (III. Napóleon felesége), aki csodálkozott, hogy a stílus „sem görög, sem XV. Lajos, sem pedig XVI. Lajos stílusa”, Garnier a következőt válaszolta: „Ez Napóleon III. stílusa.” Egy udvari ember szép fordulata. A márvány, a stukkó és a freskók bősége bizonyosan egy anyagi jólétben bízó társadalom büszkeségét mutatja, ám „az álom, a mértéktelenség, a történelmi utalások elutasítása, a polikróm szimfónia örvendezése ritka kvalitások voltak akkoriban” (Bernard Oudin, Építészek szótára, Seghers kiadó).

A alapozási problémák

A alapozáshoz kapcsolódó földmunkák során a munkálatok hirtelen félbeszakadtak: elérkezett a talajvíz. Gőzszivattyúkat állítottak üzembe nappal és éjjel, hogy egy nagy betonozott zsaluzatot öntsenek, amelyet ideiglenesen vízzel töltöttek fel, hogy lehetővé tegyék a felsőbb szerkezetek építését. Ez lehetővé tette a terhek egyenletes elosztását a gyenge talajon, és stabilizálta az épületet. Ma is szolgál víztározóként a tűzoltóság számára.

Jegyezet: A Párizsi Operaház szelleme
A talajban lévő „kimutathatatlan” vízmennyiség hozzájárult ahhoz, hogy legendává váljon egy földalatti tó, amelyet a „Grange-Batelière” nevű vízfolyás táplál. Gaston Leroux író ügyesen felhasználta ezt a műszaki problémát *A Párizsi Operaház szelleme* című regényében (1909–1910). További információkért kattintson a *A Párizsi Operaház szelleme* (Wikipédia) oldalra. A valóságban a szóban forgó folyó nem az Operaház alatt folyik, hanem egy kicsit arrébb.
Pénzügyi problémák a építés alatt
A beruházást állandó pénzügyi gondok gyötörték. A kezdeti költségvetés huszonkilenc millió frank (aranyfrank) volt, ám 1864-ben tizenöt millióra csökkentették. A munkálatok többször is lelassultak, sőt a 1870-es háború idején teljesen leálltak. Miután III. Napóleon bukott, a Harmadik Köztársaság végül hétmillió frankot különített el, hogy másfél év alatt befejezzék az Operaházat. Az átadásra 1874. december 30-án került sor, ám a Jégrotonda és a Füstölő Galéria (ez utóbbi soha nem készült el) még nem volt kész. Az Operaház teljes költsége harminchat millió aranyfrankra rúgott.
Az Operaház Garnier építészeti és belső-, külső díszítését a Történelmi Műemlékek Főbizottsága 1923. október 19-én sorolta műemléki védettség alá, negyvennyolc évvel a megnyitása után.
Az Operaház Garnier: az Operaház sugárút és a Garnier-negyed megnyitása
1867-ben, amikor még csak a homlokzatokat avatták fel, III. Napóleon Haussmann-nak parancsot adott, hogy nyisson egy sugárutat, amely a Tuileriák palotáját az Operaházzal köti össze. Emlékezzünk rá, hogy a Tuileriák palotája még állt akkoriban. A palotát, amely Napóleon rezidenciája volt, négy évvel később, 1871-ben a kommün lázadása idején tűzvész pusztította el – ma már csak a Tuileriák kertje maradt fenn. Ez az új sugárút lehetővé tette volna a császárnak, hogy biztonságban eljusson az operába. Charles Garnier hevesen ellenezte Haussmann faültetési tervét: semmi sem zavarhatta meg a perspektívát, sem takarhatta el a művét.
Érdemes megjegyezni, hogy ez a sugárút nem tartozott a párizsi várostervezési átalakítási tervhez. Célja nemcsak a császár biztonságának garantálása volt, hanem spekulatív célú épületek – lakások, főként bankok, biztosító társaságok, áruházak és luxusbutikok – felhúzása is.
A sugárút egy egész negyed lerombolását és számos kitelepítést eredményezett. Végül az Operaház sugárút csak 1879-ben készült el, jóval az Operaház (1875) és a Második Birodalom (1870) befejezése után.
A Grand Hôtel, amely a Capucines sugárút sarkán áll, 1867-ben épült a Világkiállításra, egy időben az operaház homlokzatával.
A párizsi Operaház Garnier: két megnyitás!
Az Operaházat 1867. augusztus 15-én avatták fel, ám csak a főhomlokzat készült el a gombokig, girlandokig és az attika domborműveig, hogy egybeessen a Világkiállítással.
A második megnyitásra 1875. január 5-én került sor, III. Napóleon bukása (1870) után. Időközben Párizs átélte a véres kommün eseményeit (1871), a poroszok elleni 1870-es háború után a német csapatok által elfoglalt várost, valamint az ország pénzügyi csődjét. Mindezek mellett a rendszer is változott (a Második Birodalomról a Harmadik Köztársaságra), így az épület, amely a bukott császár szimbóluma volt, kényelmetlenné vált. 1873. október 28-án azonban, amikor az 1821 óta működő régi Operaház, a Le Peletier-színház lángok martalékává vált, Garnier-t, akit a Harmadik Köztársaság félreállított, azonnal visszahívták, hogy folytassa a félbehagyott munkát.

A második felavatás 1875. január 5-én került sor, amelyen a francia elnök, Mac Mahon, London lordpolgármestere, Amszterdam polgármestere, a spanyol királyi család és körülbelül kétezer vendég vett részt, akik egész Európából és azon túlról érkeztek. A műsoron Auber, Havely, Rossini (Tell Vilmos), Meyerbeer művei mellett Léo Delibes *A Forrás* című balettje is szerepelt. A hangzás olyan kiváló volt, hogy néhány néző még a librettókban lévő számos hibát is észrevette.

Egy kevésbé vidám és inkább kicsinyes anekdota: Charles Garnier-t talán meghívták volna (a források ebben eltérnek), de kénytelen volt másodosztályú páholyjegyet fizetni. Ez a különösen sajnálatos incidens, amelyet a korabeli sajtó is kifigurázott – „egy adminisztráció, amely az építésznek fizettetett a saját emlékművének felavatásán!” –, jól illusztrálja az új vezetők elutasítását azok iránt, akik bármilyen módon is szolgálták a bukott császárt, valamint a hatalmasoknak az művészek iránti megszokott hálátlanságát.

Ugyanazon év, 1875. február 7-én a köztársasági hatóságok megrendezték a híres párizsi Operabál néven ismert báli eseményt, amelyet 1715-ben, királyság idején hoztak létre. A párizsi Karnevál fő eseményeként a Új-Opera termében került megrendezésre. Nyolcezer résztvevőt vonzott, és egészen 1903-ig tartott.

Az Operaház számokban

Terület: 15 000 m²
Alapterület: 12 000 m²
Összterület: 66 640 m²
Összterület: 57 946 m²
Teljes hossz: 173 méter
Maximális szélesség: 125 méter
Magasság a medencetől Apollón lantjáig és a villámhárítóig: 73,60 méter
Díszlépcső magassága: 30 méter
Nagy fogadóterem méretei: 18 méter magas, 54 méter hosszú, 13 méter széles
A nézőtér méretei: 20 méter magas, 32 méter mély, 31 méter széles a legtágasabb ponton
Csillár súlya: 7–8 tonna
A színpad főbb jellemzői: 60 méter magas, ebből 45 méter a függönyök magassága, 15 méter a mélyben, 27 méter mély, 48,50 méter széles, 16 méteres keretnyílással.

Az Operaház: építészeti összetétel

Főhomlokzat délre, az Operapalota tér felé

Garnier maga választotta ki a tizennégy festőt, mozaikost és a hetvenhárom szobrászt, köztük a híres Jean-Baptiste Carpeaux-t, akik a díszítményeket készítették.

Keleti homlokzat

Ennek a homlokzatnak a bejárata zöld márványoszlopok sorával van hangsúlyozva, amelyek közül kettőt egy nagy bronz császári sas koronáz meg, amely csodával határos módon megmaradt a Második Császárság után. A Császári Pavilon, amelyet soha nem fejeztek be, közvetlenül a kertoldali öltözőbe vezet. Ezeket a termeket, amelyeket III. Napóleon alatt nem fejeztek be, később egy 600 000 dokumentumot tartalmazó színházzal kapcsolatos könyvtárnak rendezték be, beleértve Rameau, Gluck, Rossini, Wagner, Massenet, Charpentier, Hahn és Poulenc kéziratos partitúráit. A termeket egy múzeum is magában foglal, amely körülbelül 8500 tárgyat, 2500 díszletmodellt, 3000 különböző műalkotást – köztük 500 festményt –, 3000 díszékszer darabot stb. őriz.

1903-ban, 1898-ban elhunyt Charles Garnier emlékművét a nyugati homlokzaton állították fel.

Keleti homlokzat

A rue Halévy, a rue Gluck és a Jacques Rouché tér felől látható, egy zöld márványoszlopokból álló sor vezet a Rendszertagok Pavilonjához (ez a homlokzat pontos mása a nyugati homlokzatnak). 2007-ben egy étteremprojekt 2009-ben realizálódott az Opéra étterem megnyitásával, amely két Michelin-csillagos, mindenki számára elérhető étterem, anélkül, hogy a jegyirodán kellett volna átmenni.

Északi oldal

Charles Garnier egy udvart alakított ki, hogy megkönnyítse a különböző alkalmazottak mozgását, a díszletek és kellékek fogadását, valamint azok közvetlenül a színpadra vezető teherliftig történő szállítását.
Párizsi Garnier Operaház: elrendezés, térformák és belső díszítés
Nagy előcsarnok
A főbejárat egy boltozott előcsarnokba vezet, ahol négy nagy kőszobor vonja magára a tekintetet balról jobbra: Rameau, Lully, Gluck és Händel, ülve. Néhány lépés után ez a belső folyosó a Kontroll előcsarnokához, majd a díszlépcsőhöz vezet.

Kontroll előcsarnok
Ez a nagy előcsarnok és a díszlépcső közötti pufferzóna, ahol szűrik a belépőket a főterembe jutás előtt.

Előfizetői rotunda
Charles Garnier diszkréten aláírta művét a régi előfizetői rotundában: egy arabeszkekkel díszített mennyezet, ahol olvasható az Operaház építőmesterének neve.

Jégpult rotunda, a bárfolyosó végén
Érdemes megfigyelni fényét és Georges Jules-Victor Clairin (Párizs, 1843 - Belle-Île-en-Mer, 1919) által festett mennyezetét.

Előfoyer vagy Mozaikfoyer
A nézők találkozóhelye minden előadás előtt vagy szünetekben, a foyerek tágasak és gazdagon díszítettek, semmi üres felület nem maradt kihasználatlanul.

Nagy foyer és szalonok
A nagy foyer tervezése a francia reneszánsz kastélyok galériáira (Fontainebleau-i kastély) és XIV. Lajos korának galériáira (Apolló-galéria a Louvre-ban, Tükörgaléria Versailles-ban) épült. A tükrök és az utcákra, valamint a környező homlokzatokra nyíló ablakok tovább erősítik a terem térhatásának illúzióját.

A XIX. századig a szórakoztató intézmények foyerei kizárólag férfiak számára voltak fenntartva. Eközben a hölgyek a saját páholyaikban tartózkodtak. A Palais Garnier megnyitóján azonban a spanyol királynő kifejezte óhaját, hogy megcsodálhassa a nagy foyer galériáját. Ezzel a kezdeményezéssel egy tabu szűnt meg, és a királynő kísérete, valamint más hölgyek a kor jó társaságából nem akartak lemaradni. Ettől a naptól fogva a nőket is engedélyezték a foyerekben és szalonokban való sétálásra.

„Hold és Nap” szalonok
A foyer keleti és nyugati végén elhelyezkedő két szerény rotundát a dekoratőrök, Philippe Marie Chaperon (Párizs, 1823 - uo., 1906 vagy 1907) és Auguste Alfred Rubé (Párizs, 1805 vagy 1815 - uo., 1899), az építész barátai festették meg.

Díszlépcső
A lépcső rendkívüli elrendezése, magassága és térfogata, a belső falak pompája, valamint a felhasznált anyagok változatossága: finom árnyalatú márvány, onyx- és réz korlátok, számtalan festmény, mozaik és aranyozás. Elrendezésének és díszítésének nagyszerűsége és ötletessége miatt a díszlépcső a Palais Garnier egyik leghíresebb és legkedveltebb terei közé tartozik.

A lépcső lábánál két bronzszobor áll Albert-Ernest Carrier-Belleuse-től (Anizy-le-Château, 1824 - Sèvres, 1887), női alakokat ábrázolva, akik gáz-, majd elektromos lámpát tartanak a kezükben.

A fehér márvány díszlépcső dupla spirálformát mutat, több szinten elosztott lépcsőkkel, széles, impozáns és kecses fokokkal, valamint finom vonalvezetéssel. A lépcsőfokok a konkávtól a konvexig változnak, Seravezza-i fehér márványból (Olaszország) készültek. Csak egy van közülük egyenes. A fokok követik az onyx korlát görbületét, amelynek alapja svéd zöld márvány, 128 darabja pedig antik vörös márványból készült.

A nagy lépcső először az amfiteátrumhoz, a parterre-hez, az zenekari árokhoz és a fürdőkhöz vezet, majd a következő lépcsőfordulók a közönséget a négy belső homlokzat árkádsorokkal és ikeroszlopokkal díszített kilátói és erkélyei felé irányítják, különböző szalonok és előterek felé, végül pedig a periférikus folyosók a páholyok és erkélyek különböző szintjeit kiszolgáló folyosók felé.

Főterem A főterem a palota szíve. Patkó alakú, öt szinten elhelyezkedő erkélyekkel, páholyokkal és ülőhelyekkel, valamint egy magas galériával, olaszos színházak mintájára készült. Garnier úr úgy kívánt újítani, hogy a terem arányait kisebbre tervezte a hatalmas gépészeti berendezéseket magába foglaló térhez képest. Ennek ellenére a méretei lenyűgözőek: közel harmincegy méter széles, harminckét méter mély és húsz méter magas. Kétezer nézőt képes befogadni, ebből ezerkilencszáz ülőhely. Ez a tekintélyes helyszín vörös és arany domináns színekben pompázik.

Parterre és erkélyek A zenekari ülőhelyeket vörös bársony borítja. A fürdőket, páholyokat és ülőhelyeiket bársony takarja, míg válaszfalait damaszt és drapéria díszíti. Minden berendezés finom lila árnyalatokban készült. A vak magas galéria, eredetileg a muzsikakedvelők, a Konzervatórium növendékei és a zeneszerzők számára készült, akik csekély összegért hallgathatták a zenét és az éneket, kottával vagy anélkül.

A mennyezet két kupolája A nagyterem mennyezetének első festett kupoláját Jules Eugène Lenepveu (Angers, 1819 – Párizs, 1898) festette, aki 1847-ben elnyerte a Római Nagydíjat. Ezt a festményt ma egy második, az első alá függesztett kupola takarja. A végleges modell, amelyet a művész az elkészítés előtt méretarányosan megalkotott, az Orsay Múzeumban őrzik.

A felülső kupolát, amely az eredeti fölé került, Marc Chagall (Vityebszk, 1887 – Saint-Paul-de-Vence, 1985) tervezte, barátja, André Malraux, akkori kulturális miniszter meghívására. Ez egy öt részből álló, élénk színekkel készült kompozíció, amely a lírai és balettművészetek történetének nagy pillanatait és műveit, valamint a repertoár néhány legnagyobb zeneszerzőjét idézi fel. A művet Roland Bierge készítette el.

Még a felhelyezése előtt, 1964. szeptember 24-én, a kupola vitát váltott ki. A kritikusok a kupola esztétikai össze nem illését kifogásolták, amely a neoklasszikus építészet jellegzetes díszítőelemei és aranyozásai mellett rikító színeivel tűnt ki, és a másodbirodalmi művészet iránti közigazgatási megvetés jelének tekintették. Ugyanakkor ez a műalkotás visszaadta az Operának azt a figyelmet, amelyet a háború utáni időszakban kissé elveszített. A nagy médiaérdeklődés ellenére a döntés máig művészeti viták tárgyát képezi.

A nagy csillár

A csillár (8 m magas) akkora, mint egy kis ház. Bronzból és kristályból készült, öt koronán 340 gázégőt foglal magában, amelyeket 1881-ben elektromos égőkre cseréltek. Tervezője Charles Garnier volt, az öntést a Lacarrière és Delatour műhelyekben készítették. 1989-ben restaurálták. Hét és nyolc tonna közötti a súlya.

A nagy csillár sorsa egy hajszálon múlt. A hosszú tervezési időszak alatt több kritikus is úgy vélte, hogy a csillár érdektelen, rontaná az akusztikát, és túl sok ülőhelyről és páholyból takarná a kilátást. A főépítésznek teljes meggyőzőerővel kellett élnie, hogy végül meggyőzze a kritikusokat.

A csillár karbantartását a Lenepveu-kupola feletti külön erre a célra kialakított térben végzik. Ma a csillárt embermagasságig leengedik.

1896. május 20-án baleset történt. Egy eltört ellensúly egy csillárt rántott le a nézőtérre Gounod Faust-előadásán. Több ember megsérült, egy nő (egy opera rajongó házmesternő) pedig életét vesztette.

Ez a tragikus és rendkívüli esemény ihlette Gaston Leroux-t, aki 1910-ben megírta A párizsi Notre-Dame című regényének egy részét. Ugyanakkor Marcel Landowski azonos című balettjét is inspirálta, amelyet Roland Petit koreografált.

Megjegyzés
Az új Garnier-Operaház kezdeti időszakában a fények égve maradtak az előadások alatt: a színház elsősorban olyan hely volt, ahol megmutatták magukat. Csak a 20. század elején vezették be a sötétséget, nagy örömre az igazi opera- és balettkedvelőknek.

Színpad és kulisszák
A zenekari árok megelőzi a proszcéniumot. Ennek előterében állt egykor egy világító rács, a híres súgólyuk és a fénytechnikus állása, aki ekkor még a Palais Garnier első mechanikus orgonarendszerét kezelte.

A színpad olyan tágas, hogy régebben lovak is galoppoztak rajta tizennyolc méter szélességében.

A színpadi függöny, amely vörös és arany drapériával van borítva és illuzionista módon festett, egy impozáns díszítéssel ellátott baldachin alatt helyezkedik el, középen egy felirattal. A feliratot Garnier maga választotta, az „ANNO 1669” felirat pedig az Akadémia királyi zenei alapítását idézi.

A tűz rémálma volt a színházigazgatóknak a katasztrófák terén. Ezért volt kötelező egy szolgálatban lévő tűzoltó a próbákon és előadásokon, egy manuális – ma már automatikus – öntözőrendszer a színpadon vagy „nagy segítség” néven, valamint egy magasban lévő elszívórendszer a füst gyors eltávolítására. Emellett a színpad és a nézőtér tűz esetén is szigetelve volt, ha a tűz a színpadon kívül tört ki.
A színpad
A 1350 m²-es tölgyfa színpad akár négyszázötven művészt, énekest, táncost és statisztát is befogadhat. Az öt fokos, a nézőtér felé lejtő hagyományos kialakítása lehetővé teszi, hogy különleges alkalmakkor a hátsó részén megnyitható a Táncfoyer, amely tökéletesen illeszkedik a színpadhoz. A balettkarok felvonulásai, táncos esték és egyéb különleges események alkalmával ezzel akár ötven méterre is meghosszabbítható a színpad mélysége a zenekari ároktól számítva.

Alagsor és díszletraktár
A szerkezet a legmélyebb pontjától a színpadnyílás tetejéig rekordmagasságú hatvan métert ér el.

A színpadon kívül falai bonyolult berendezést tartalmaznak az előadók és technikusok mozgatásához, valamint a díszletek és világítás cseréjéhez. Alatta régi csörlők is megmaradtak, értékes emlékei az Operaház működésének első évtizedeinek.

Ma ez a technikai berendezés már automatizált, és számítógéppel irányítják a kulisszák mögül és a vezérlőtermekből.

Harangok
Az előadások során több harangjátékot is használnak. Néhány képért látogasson el a http://www.forum-dansomanie.net/forum/viewtopic.php?t=2144 oldalra.

A nagy orgona
A híres hangszerész, Aristide Cavaillé-Coll által készített nagy orgona évtizedek óta használaton kívül van. Egy felújításról azonban hírt adtak…
Az Operában az orgonát több operában is használják, kezdve a leghíresebbel, Charles Gounod Faustjával, de Jacques-Fromental Halévy A zsidó leányától Jules Massenet Wertheréig és sok másig.

Táncfoyer

Ez a terem, amelyet a balettkarok próbáihoz használtak, olyan ferde padlózatot mutat, amely megegyezik a színpadéval, de ellentétes irányú lejtéssel. Ez a finom különbség hangsúlyozza a perspektívaeffektusokat, amikor ezt a teret a főszínpad kiterjesztéseként használják, különösen a mélységből érkező jeleneteknél.

A Foyer gazdag mecénások számára volt nyitva, akik így közvetlen kapcsolatba kerülhettek a táncosnőkkel és „találkozókat” tarthattak. A 19. században és a 20. század elején a balerinák, akik alacsony fizetést kaptak a fellépéseikért és gyakran alacsonyabb társadalmi rétegekből származtak, elfogadták, hogy egy tehetős polgár, sőt arisztokrata „védelme” alá kerüljenek.

A „megvásárolni egy balerinát” kifejezés, amelyet ma is használnak, ebből a kevésbé ismert és nem éppen dicső gyakorlatból ered, amely a leghíresebb operákban volt jellemző.
Ez a gyakorlat a 1930-as évek elején szűnt meg. Ekkortól a mecénások nem léphettek be a foyerbe és a kulisszák mögé.

Igazgatási irodák
Az épület ezen részét szigorúság, sőt puritanizmus jellemzi, ami ellentétben áll az Operaház más részeitől. Az építész az adminisztrációt, amelyet kevésbé „nemes” funkciónak tekintett, a telek hátsó részébe helyezte, a Haussmann prefektáról elnevezett körút közelébe.

Tetők és koronázatok
A kupolákat rézzel borították, amely zöldes patinát kap. A épület többi részét ma cinkkel fedték be, akárcsak a legtöbb párizsi tetőt. A homlokzatot díszítő szobrokkal is gazdagították.

Díszlet- és jelmezműhelyek
Ezek a műhelyek nem az Operában találhatók, hanem a párizsi 17. kerületben, a Berthier körúton („Ateliers Berthier”).
A helyszínt részben az Odéon Színház előadásaihoz használják.

A jelenlegi előadások díszletei
Az Operaház építésekor egy komplett díszletmozgató rendszert építettek be az ötödik alagsorban, a hajózási modellt követve. A kabestánok (3,50 méter hosszú, 2 méter átmérőjű fa dobok) segítségével nehéz díszleteket lehetett emelni, és számos mozgást lehetett végrehajtani a színpadon (megjelenések, csapóajtók, szintváltások stb.). Számos kötelek, csigák és díszletelemek segítségével lehetett egyszerre több elemet mozgatni egy kabestánon, vagy akár kettő-három dob segítségével egyetlen díszletet működtetni. Ezeket a mechanizmusokat még XIV. Lajos korától használták, a tengeri katonák maguk jöttek a színházakba, hogy telepítsék és elmagyarázzák működésüket.

Az első világháború után a rendszer, amely eddig kézi erővel működött, elektromosra váltott. Ez az időszak csak átmeneti volt. Ma, az elmúlt másfél évtizedben, ezeket a nagy dobokat felváltotta a robotika. Minden mára digitalizálódott, és a kulisszák mögül számítógépről irányítják. Ma már csak ötven körüli dob maradt meg az Operaház harmadik és ötödik alagsorában.
Látogasson el a „Garnier-palotába”
A „Garnier-palota”, ahogy gyakran nevezik, nem csupán egy egyszerű operaterem. Igazi látványosság, amely a 19. század végének gazdagságát és pompáját tükrözi. Nem szükséges „operába menni”, hogy élvezhessük a látványt: elég, ha meglátogatjuk. Az alábbi linken találhatók a belépőjegyek (kötelezőek):

Nyitvatartási idő és zárvatartási időszakok
Foglalás

A Garnier-palota: folyamatos modernizációk és restaurációk
A főteremben már 1881-ben bevezették az elektromos világítást. Az 1950-es évek elején a színpad hátsó részét átalakították, hogy új liftet és teheremelőt helyezzenek el, megkönnyítve ezzel a dolgozók és művészek mozgását, valamint a díszletek kezelését az Északi Udvar felől.

1964-ben Malraux kulturminiszter Chagall festőművésznek bízta a terem mennyezetének megalkotását, amely 2 130 férőhellyel rendelkezik. Ez a nagy, vörös és arany színű terem pontosan az operaház központjában helyezkedik el, míg az épület hátsó része a páholyokat és a már akkoriban is nagyon modern színpadi gépezeteket rejti.

1990-ben nagyfokú restaurálási munkálatok kezdődtek a színpadon, a nézőtéren és a Palais Garnier főhomlokzatán, valamint a nagy előcsarnokon és a hozzá kapcsolódó szalonokon. Ezek a munkálatok, amelyek egy többéves ütemezés szerint zajlanak, lehetővé tették az épület elektromos hálózatának szabványoknak való megfeleltetését.

2000-ben tudományos alaposságú homlokzatfelújítást követően, majd a felújítás értékmegőrzési munkálatai lehetővé tették a közönség számára, hogy megismerje az eredeti polikróm díszítést, az aranyozásokat és a különböző anyagok sokféleségét, amelyek közül sokat távoli vidékekről importáltak. A homlokzat feletti medalionokon elhelyezett, Napóleon és Eugénie aranybetűs monogramjait, amelyeket a Második Birodalom bukása után eltávolítottak, visszahelyezték eredeti helyükre.

2004 májusában a nagy előcsarnok számára az építész által tervezett, 1875. január 5-én először bemutatott díszítőelemek restaurálása megtörtént eredeti pompájukban (egy sajnálatos tűzvész 1928-ban ugyanis elpusztította a korábbi aranyozott függönyöket és drapériákat).

2007-ben a déli tiszteletudó udvart, majd 2010-ben a palota nyugati homlokzatát restaurálták.

Ma a Garnier-Operában egyaránt tartanak baletteket és operákat. A Palais Garnier különleges eseményeknek is otthont ad (állami látogatások, nagyiskolák báljai, szilveszteri esték stb.).