Moulin Rougen näytös, legendaarinen kabaree ja yhä esitettävä French Cancan
Moulin-Rouge’n esitys on pariisilainen kabaree, jonka perustivat Joseph Oller ja Charles Zidler vuonna 1889 – he olivat jo aiemmin omistaneet Olympian kabareen. Moulin Rouge vietti satavuotisjuhliaan vuonna 1989.
Sijaitsee Clichy-kadulla, noin 250 metrin päässä Pigallen aukiosta 18. arrondissementissa, Montmartre-kukkulan juurella. Sen tyyli ja nimi ovat inspiroineet ja jäljiteltyjä muualla maailmassa olevissa kabareissa.
Montmartren konteksti Moulin-Rougen syntyessä
Kultakaudella oli rauhan ja optimismia leimaama kausi, jonka tunnusmerkkejä olivat teollinen edistysaskel ja poikkeuksellisen rikas kulttuuritarjonta. Maailmannäyttelyt vuosina 1889 (Ranskan vallankumouksen satavuotisjuhla ja Eiffel-tornin esittely) ja 1900 olivat sen symboleja. Japanilaisuus, itämaista vaikutteita saanut taidesuuntaus, jonka huomattavin edustaja oli Toulouse-Lautrec, oli huipussaan. Montmartre, yhä suuremmaksi ja epäinhimillisemmäksi käyvän Pariisin sydämessä, säilytti kuitenkin pienen kylän idyllisen tunnelman.
Montmartre-kukkulalla oli jopa 30 myllyä (joista 12 Lepic-kadulla), jotka jauhoivat viljaa, maissia, kipsiä ja kiveä.
Moulin-Rougen esityksen synty
6. lokakuuta 1889 Moulin-Rougen esitys avattiin Montmartre-kukkulan juurella, entisen Bal de la Reine Blanche -paikalla. Tarkoituksena oli tarjota varakkaille mahdollisuus viettää aikaa muodikkaassa Montmartren kaupunginosassa, jossa asui ”pieniä ihmisiä”. Pienet virkailijat, Place Blanchen asukkaat, taiteilijat, porvarit, liikemiehet, tyylikkäät naiset ja ohikulkijat sekoittuivat siellä. Paikka oli myös ylenpalttinen – puutarhaa koristivat jättimäinen norsu.
Moulin-Rougen esityksen olivat sen perustajat Oller ja Zidler nimenneet ”Ensimmäiseksi naisten palatsiksi”. Kabaree saavutti nopeasti valtavan suosion.
Aikansa edellä ollut esitys kaikille
Sali oli rakenteeltaan mullistava. Se mahdollisti nopeita lavastusmuutoksia, ja kaikki yleisöt saattoivat sekoittua keskenään. Juhlallisia iltoja järjestettiin, ja tarjoiltiin samppanjaa. Siellä tanssittiin ja naurettiin paljon humorististen esitysten, kuten Joseph Pujolin ”Petoomaan” (1), ansiosta – esitykset uusittiin säännöllisesti.
1800-luvun lopulla Montmartressa oli kaksi maailmaa: juhlat ja taiteilijat, jotka olivat paenneet sinne etsimään valon laatua kaupungin saasteen ja kohtuuhintaisten vuokrien yläpuolella. Nämä kaksi maailmaa kuitenkin elivät rinnakkain ja sekoittuivat kahden yhteisen arvon ympärillä: juhlinta, nautinto ja myös kauneus.
(1) Pätäjä on koomikko tai viihdealalla työskentelevä henkilö, jonka pää- tai ainoa ominaispiirre on kyky päästää ilmaa luovasti, musiikillisesti tai huvittavasti. Pätäjiä on mainittu historiassa jo keskiajalta lähtien, Irlannissa ja Japanissa. Se on nykyään lähes unohdettu "taiteenlaji".
Montmartren taiteilijat
Heihin kuuluivat kuuluisat nimet: Henri de Toulouse-Lautrec, Auguste Renoir, Juan Gris, Georges Braque, Kees van Dongen, Guillaume Apollinaire, Alphonse Allais, Pablo Picasso, Marcel Proust, Maurice Utrillo, Amedeo Modigliani, Chaïm Soutine, Pierre Bonnard, Roland Dorgelès, Max Jacob, Pierre Mac Orlan. Mutta yhä suuremmaksi ja epäinhimillisemmäksi käyvässä kaupungissa Montmartre vaalii kylähengen, valikoidun suuren perheen, paimenmaisemaa viinirypäleiden kanssa – siis inhimillisen.
Juhlat ja ranskalainen Cancan – englantilainen tanssi!
Tämä tanssi sai alkunsa tanssista nimeltä Cancan (tai coin coin), jonka ranskalainen tanssija Céleste Mogador popularisoi vuonna 1850. Sitä kiellettiin Ranskassa, sillä naiset käyttivät tuolloin pitkiä hameita, alushameita ja halkeamia housujen alla. Jalkojen nostaminen katsottiin siveettömäksi, sopimattomaksi ja eroottiseksi.
Englantilainen teatterinjohtaja ja musikaalinjohtaja Charles Morton kuitenkin inspiroitui siitä ja loi vuonna 1868 uudenlaisen baletin, jonka hän nimesi "ranskalaiseksi Cancaniksi". Sen tarkoituksena oli houkutella englanninkielistä yleisöä vihjaamalla ranskalaisen seksuaalisen vapaamielisyyden ilmapiiristä. Sitä tanssitaan pääasiassa kiihkeisiin sävelmiin, kuten Jacques Offenbachin kuuluisan teoksen *Orfeuksen manalassa* Galop infernaliin, jonka säveltäjä oli tuolloin muodissa Pariisissa. Offenbach syntyi 20. kesäkuuta 1819 Kölnissä ja kuoli 5. lokakuuta 1880 Pariisissa.
Ranskalainen Cancan siis palasi Ranskaan, jossa sitä "tyyliteltiin" (säännöt, rytmit ja asusteet) ja saavutti kansainvälisen menestyksen, jota se yhä nauttii.
Tanssijat ja muut "kähisevät" (kuten heitä kutsutaan) tanssivat kiihkeisiin rytmeihin ja leikkivät osittain paljastettujen "sääriensä" kanssa. Alusta lähtien myös miehet ovat saaneet oman tähtensä, kuten Valentin le Désossé. Louise Weber, lempinimeltään "La Goulue", nousi oikeastaan tähdeksi jo ennen aikaansa rohkeutensa ja energisyytensä ansiosta. Vakinainen tähti hänestä tuli, ja hänestä tuli Cancanin ja Moulin Rougen symboli.
Kansainvälisesti tunnetut ranskalaisen Cancanin tanssijat
Moulin Rougen historiassa on pysynyt useita kuuluisia tanssijoita, joiden nimet olivat "henkilökohtaisia" ja värikkäitä: La Goulue, Jane Avril, la Môme Fromage, Grille d’Égout, Nini Pattes en l’Air ja Yvette Guilbert. Moulin Rouge oli taiteilijoiden, maalareiden ja muiden julkisuuden henkilöiden rakastama paikka, kuuluisin heistä oli Henri de Toulouse-Lautrec. Hänen julisteensa ja maalauksensa tekivät Moulin Rougestä nopeasti kansainvälisesti tunnetun.
Moulin Rougen esitysten alkuajat ja suuret hetket
Moulin Rougen ensimmäiset vuodet olivat täynnä kiertävien esitysten kaltaisia spektaakkeleita ja kuuluisia nähtävyyksiä, kuten Pätäjä. Konsertteja ja tanssiaisia järjestettiin joka ilta kello 22.
19. huhtikuuta 1890 ensi-ilta oli nimeltään *Circassiens et Circassiennes*. 26. lokakuuta 1890 tuleva kuningas Edvard VII, joka oli yksityisvierailulla Pariisissa, varasi pöydän katsomaan tätä kvadrillea, jonka maine oli jo ylittänyt Englannin kanaalin. Hänet tunnistaessaan La Goulue, jonka jalka oli ilmassa ja pää hameiden alla, huudahti heti: "Ohé, Galles, sinä maksat samppanjan!"
Vuonna 1891 La Goulue oli ensimmäinen Henri de Toulouse-Lautrecin tekemä juliste Moulin Rougeen. Vuonna 1893 Quat’z’Arts -tanssiaiset aiheuttivat skandaalin, kun kulkueessa oli alaston Kleopatraa ympäröivine alastomine nuorine naisineen. Esitys kiellettiin.
12. marraskuuta 1897 Moulin-Rouge sulki poikkeuksellisesti ovensa johtajansa ja perustajakumppaninsa Charles Zidlerin hautajaisten vuoksi.
Vuonna 1900 viidestä eri maanosasta tulleet ulkomaalaiset saapuivat Pariisiin Maailmannäyttelyä varten ja suuntasivat Moulin-Rougen puoleen. Palattuaan kotimaihinsa he tekivät Pariisista modernin Babylonin, mielihyvän ja ”pikku paristalaisten” pääkaupungin. Kaikissa suurkaupungeissa nousivat kuin sieniä sateella ”Punaiset myllyt” ja ”Montmartret”. Moulin-Rougen viimeinen tanssiaiset pidettiin 29. marraskuuta 1902. Sen jälkeen se muutettiin konserttiteatteriksi.
Operettien ja suurten näytösten aika
Tammikuussa 1903 Moulin-Rouge avasi ovensa uudelleen Édouard-Jean Niermansin, tuon Belle Époquen ajan parhaimman pariisilaisarkkitehdin, suunnittelemien remontti- ja uudistustöiden jälkeen.
Ensimmäiseen maailmansotaan asti Moulin Rouge oli todellinen operettitemppeli. Näytöksiä seurasi toinen toisensa jälkeen: ”Voluptata”, ”La Feuille de Vigne”, ”Le Rêve d’Égypte”, ”Tais-toi, tu m’affoles”… ja lukuisia muita revyitä. 3. tammikuuta 1907 esityksessä ”Le Rêve d’Égypte” Colette vaihtoi suudelman lavalla rakastajattarensa, herttuatar de Mornyn (Mathilde de Morny, lempinimeltään ”Missy”) kanssa. Skandaaliksi koettu esitys kiellettiin.
29. heinäkuuta 1907 Mistinguett teki ensiesiintymisensä Moulin-Rougen lavalla revyyssä ”La Revue de la Femme”. Hänen lahjansa tulivat nopeasti julki.
Moulin-Rouge tuhoutui tulipalossa 27. helmikuuta 1915. Rakennustöiden aloittaminen kesti vuoteen 1921 asti.
Mistinguettin aika Moulin-Rougessa
Vuonna 1923 Raphaël Beretta ehdotti musiikkiteatterin palauttamista Moulin-Rougen ohjelmistoon. Myllyn kuva nousi uudelleen julkisivun keskelle, ja sen yläosaa koristaa pyöreä osa, jossa on soikeita ikkunoita.
20-vuotias Gesmarista tuli lavastaja. Hänen piirustuksensa ja luonnoksensa ovat ikuisesti liittyneet Moulin-Rougen kuvaan. Jacques-Charles ja Mistinguett loivat ikonisia teoksia kuten ”Revy Mistinguett” (1925), ”Ça, c’est Paris” (1926) ja ”Paris qui tourne” (1928).
Moulin-Rougessa Mistinguett loi lukuisia ikivihreitä kappaleita, kuten *Valencia*, *Ça, c’est Paris*, *Il m’a vue nue*, *On m’suit* – jälkimmäisen Jean Gabinin kanssa. Mistinguettista tuli ”kodikonsertti” Earl Leslien rinnalla sekä ompelimon johtaja.
Hauska tarina vuodelta 1927 liittyen sattuneeseen tapaukseen. Eräässä esityksessä, jossa tanssijat pukeutuneina tiukkoihin asuihin astuivat ulos jättimäisistä kakkuista, heidän piti tämän jälkeen tanssia ja laulaa. Kakuilta näyttämölle laskeutuakseen heidän piti kävellä erittäin liukkaaksi tehdyn kerman peittämän kerroksen päällä. Kun heidän stilettikorkokengät olivat kermaantuneet, tytöt eivät enää pysyneet pystyssä vaan kompuroivat ja kaatuivat maahan. Koska heille oli ehdottomasti kielletty kenkien riisuminen, he viettivät koko esityksen liukastellen ja päätyen takamukselleen. Se oli todellinen katastrofi.
Mistinguettin jälkeen. Moulin-Rougen esitykset sopeutuivat
Vuonna 1929 Mistinguett jätti näyttämön ja Moulin-Rougen. 1 500-paikkainen teatteri muuttui yhdeksi Euroopan suurimmista elokuvateattereista, jossa oli Music Hall -esiintyjiä ohjelmistossa. Revyy ”Lew Leslie’s Black Birds”, jonka esitti noin sadan mustan taiteilijan joukko Jazz Plantation -orkesterin säestyksellä, esitettiin Moulin-Rougessa kesäkuun ja elokuun välisenä aikana vuonna 1929.
Entinen tanssisali säilytettiin ja muutettiin vuonna 1937 ultramoderniksi yökerhoksi. Samana vuonna New Yorkissa suosittu Cotton Club esiintyi Moulin-Rougessa samoin kuin Ray Venturan yhtyeineen Collégiens.
Vuosina 1939–1945 toinen maailmansota keskeytti Moulin-Rougen ”kuohunnan”, jota sen näyttämö oli edustanut. Paikasta tuli tanssisali nimeltään Robinson Moulin-Rouge. Pariisin vapautuksen aattona vuonna 1944 siellä esiintyi jo mainetta nauttiva Édith Piaf yhdessä aloittelevan Yves Montandin kanssa, jonka Piafille oli määrätty.
22. kesäkuuta 1951 Georges France, tunnettu myös nimellä Jo France ja Balajon perustaja, osti Moulin-Rougen ja aloitti siellä mittavat kunnostustyöt. Tanssit, näytökset ja kuuluisa French Cancan palasivat takaisin Moulin-Rougen ohjelmistoon.
19. toukokuuta 1953 järjestettiin Moulin-Rougessa 25. Petit Lits Blancs -valkoisten pikkupetien tanssiaiset, joita kirjailija Guy des Cars oli järjestämässä. Tapahtumassa oli läsnä tasavallan presidentti Vincent Auriol sekä ensimmäistä kertaa eurooppalaisella näyttämöllä Bing Crosby. Illan aikana esiintyi 1 200 taiteilijaa ja maailmantähtiä, muun muassa Joséphine Baker, joka lauloi *J’ai deux amours* -kappaleensa.
Vuosina 1951–1960 Moulin-Rougen *Moulin-Rouge Show* kukoisti. Suuria tähtiä esiintyi siellä, kuten Luis Mariano, Charles Trenet, Charles Aznavour, Line Renaud, Bourvil, Fernand Raynaud ja Lena Horne. Kuuluisa French Cancan oli edelleen ohjelmistossa, ja Ruggero Angeletti uudisti sen koreografian vuonna 1955. Doris Haug perusti vuonna 1957 Moulin-Rougen ”Doriss Girls” -tanssiryhmän. Aluksi ryhmässä oli neljä jäsentä, nykyään siinä on 100, joista 40 esiintyy lavalla.
Kaksi vuotta myöhemmin Moulin-Rouge uudistui, kun siihen rakennettiin uusi keittiö tarjoamaan yhä kansainvälisemmälle yleisölle ”illallisshow’ta”, jossa oli gourmet-menut ja revyitä, jotka saavuttivat maailmanlaajuista mainetta.
1960-luvun alussa ”Japanilainen revy” aiheutti kohun. Kokonaan japanilaistaiteilijoista koostuva revy toi kabukin Montmartreen.
1962–1988: menestys ja monipuolisuus
Vuonna 1962 Jacki Clérico seurasi isäänsä Moulin-Rougen johtajana. Uusi aikakausi alkoi: sali laajennettiin, näyttämölle asennettiin valtava akvaario ja luotiin ensimmäinen vesibaletin näytös. Samana vuonna Doris Haug ja Ruggero Angeletti suunnittelivat *Cancan*-revyyn.
Vuodesta 1963 lähtien, *Frou-Frou*-revyyn menestyksen myötä, Jacki Clérico valitsi revyiden nimet pelkästään F-kirjaimella alkaviksi – taikauskonsa vuoksi. Ja tietenkin jokaiseen revyyn kuuluu legendaarinen French Cancan.
7. syyskuuta 1979 Moulin-Rouge, joka oli muuttunut Pariisin tunnusmerkiksi, juhli 90-vuotisjuhliaan. Näyttämöllä esiintyi ensimmäistä kertaa Pariisissa Ginger Rogers, jota ympäröivät monet tähdet kuten Thierry Le Luron, Dalida, Charles Aznavour, Jean-Claude Brialy, George Chakiris, Village People ja Zizi Jeanmaire.
23. marraskuuta 1981 Moulin-Rouge sulki poikkeuksellisesti ovensa esittääkseen näytöksen kuningatar Elisabet II:lle. 4. helmikuuta 1982 Liza Minnelli ohjasi poikkeuksellisen näytöksen, jossa esiintyi ensimmäisen kerran englantilainen Fenella Masse Mathews.
Vuonna 1984 järjestettiin kaksi gaalaa: yksi Dean Martinille ja toinen Frank Sinatralle. 1. joulukuuta 1986 maailman kuuluisin klassinen tanssija, Mihail Baryšnikov, loi alkuperäisen baletin Maurice Béjartin teoksesta Moulin-Rougessa.
Moulin-Rougen näytöksen satavuotisjuhlasta lähtien
20. helmikuuta 1988, Moulin Rougen satavuotisjuhlan kunniaksi, *Formidable*-revyn ensi-ilta oli "Royal Performance à Paris". Kyseessä on yksi Britannian arvostetuimmista virallisista tapahtumista, johon osallistuu vuosittain kuninkaallinen jäsen Lontoossa. Toista kertaa se järjestettiin Ranskassa, Moulin Rougessa. Vuonna 1983 prinsessa Annen toimiessa puheenjohtajana prinssi Edvard oli kunniavieras 20. helmikuuta 1988. Keväällä 1989 Lontoossa järjestettiin poikkeuksellinen Moulin Rougen esitys prinssin ja prinsessa Walesin läsnä ollessa.
Tuona vuonna 6. lokakuuta järjestettiin satavuotisjuhlagala, johon osallistuivat Charles Aznavour, Lauren Bacall, Ray Charles, Tony Curtis, Ella Fitzgerald, Gipsy Kings, Margaux Hemingway, Barbara Hendricks, Dorothy Lamour, Jerry Lewis, Jane Russell, Charles Trenet ja Esther Williams.
Vuonna 1994 järjestettiin Cartier-gala Artists Against AIDS Foundationin hyväksi, jossa Elton John esiintyi yksityiskonsertissa. Vuonna 1995 Lancômen järjestämä gala parfumin "Poème" lanseeraamiseksi, jossa esiintyivät Juliette Binoche sekä yksityiskonsertit Charles Aznavourilta ja Jessye Normanilta. 14. marraskuuta 1999 esitettiin viimeinen satavuotisjuhlarevyn *Formidable* esitys, joka oli kerännyt 1988–1999 yli 4,5 miljoonaa katsojaa. Uusi revy *Féerie* esitettiin ensimmäisen kerran 23. joulukuuta 1999.
Moulin Rougen revyjen historiaa vuosien varrella
Cancan (20. maaliskuuta 1962)
Frou-frou (1. huhtikuuta 1963)
Frisson (15. huhtikuuta 1965)
Fascination (15. huhtikuuta 1967)
Fantastic (20. maaliskuuta 1970)
Festival (29. maaliskuuta 1973)
Follement (1. huhtikuuta 1976)
Frenzy (22. joulukuuta 1979)
Femmes, femmes, femmes (26. helmikuuta 1983)
Formidable. Satavuotisjuhlarevy (12. helmikuuta 1989)
Féerie (23. joulukuuta 1999)
Moulin Rouge, yhä uudelleen ja uudelleen…
Se on ollut aiheena yli 20 fiktiivisessä elokuvassa, 7 dokumentissa sekä televisio-ohjelmissa. Se on myös inspiroinut lukuisia taiteilijoita ja esiintyy monissa maalauksissa. Se on innoittanut myös monia maita, muun muassa Las Vegasia, Irlantia ja Saksaa.
Moulin Rougen ennätykset
Moulin Rouge on yksi maailman suurimmista samppanjankuluttajista, noin 240 000 pulloa vuodessa vuosina 2009–2014, ja vuonna 2015 mainittiin jo 360 000 pulloa vuodessa.
Moulin Rougen tanssijaryhmä, Pariisin kuuluisan French Cancan -kabareen tanssijat, pitävät hallussaan kuutta maailmanennätystä, muun muassa suurimmasta jalkojen potkujen määrästä. 30 sekunnissa neljänkymmenen neljän tanssijan ryhmä onnistui nostamaan jalkansa 29 kertaa. Toinen ennätys: 62 peräkkäistä haara-asentoa 30 sekunnissa sekä 34 "balaita" kukin 30 sekunnissa… Arvaatteko, mitä "balai" tarkoittaa musikaali- ja viihdemaailmassa!