Oopperatalo Garnier, toisen keisarikunnan ihme, rakennus, historia

Pariisin Ooppera Garnier sijaitsee 1800-luvun tyylikkäässä kaupunginosassa, uuden porvariston ja kapitalistisen eliitin kehtona. Se, mikä oli aikanaan maalaismainen kävelypolku, muuttui keisari Napoleon III:n toivomuksesta suureksi liikekaduksi.

Mutta tarina ulottuu itse asiassa jo 1700-luvun lopulle, jolloin kuningas Ludvig XV jätti Versailles’n linnan ja muutti Louvreen. Tuolloin hovi siirtyi kaupungin laidalle avaten Pariisin pohjoiseen päin, vanhojen linnoitusten tuolle puolen, jotka oli hävitetty ja korvattu vuonna 1705 istutetulla kävelypolulla.

Opéra Garnier Pariisissa eli « Palais Garnier », nykyään « Palais de la danse »

Tämä uusbarokkilainen mestariteos on yksi Euroopan suurimmista. Sen sisätilojen rikkaus on häkellyttävä. Tutustu auditorioon, pääportaikkoon, odotushuoneeseen ja tilaajien pyörökäytävään. Rakennus on inspiroinut kirjaa sekä kuuluisan musikaalin «Oopperan kummitus» tarinaa ja lavastusta.

Opéra Garnier: sen rakentaminen

14. tammikuuta 1858 Napoleon III (1808–1873) välttyi murhayritykseltä poistuessaan vanhasta oopperatalosta Le Peletier’stä. Jo seuraavana päivänä hän päätti rakennuttaa uuden oopperatalon avoimelle paikalle, josta poliisivalvonta olisi tehokasta.

Vähän tunnettu 35-vuotias arkkitehti Charles Garnier valittiin (171 kilpailijan joukosta) kilpailun päätteeksi. Toteutusta varten hän kiersi ystäviään, jotka olivat opiskeluaikojen tuttavuuksia, muun muassa Rooman Suuren palkinnon voittajia.

Työt alkoivat vuonna 1861, ja ensimmäinen kivi laskettiin vuonna 1862. Varsinaiset rakennustyöt käynnistyivät kuitenkin vasta vuonna 1863, ja julkisivu vihittiin käyttöön vuonna 1867 (yleismaailmallista näyttelyä varten). Loput työt viivästyivät vuoden 1870 sodan vuoksi. Oopperatalo Garnier vihittiin lopulta käyttöön vuonna 1875, Napoleon III:n luopuessa vallasta vuonna 1870.

Oopperatalo Garnierin tyyli

Oopperatalo Garnier edustaa tyyliltään sekä barokkia että uusrenessanssia ja on esikuva sekä tiivistelmä niin sanotusta "toisen keisarikunnan tyylistä".

Julkisivu ja sisätilat pursuilevat veistoksia ja runsaita koristeluja, jotka heijastavat 1800-luvun loppupuolen yhteiskunnan pyrkimyksiä: ylellisyyttä, mahtipontisuutta ja esittämistä. keisarinna Eugénie (Napoleon III:n puoliso) ihmetteli, että tyyli ei ollut "ei kreikkalainen, eikä Ludvig XV:n, eikä edes Ludvig XVI:n". Charles Garnier vastasi: "Se on Napoleon III:n tyyliä." Hieno käännekeino hovimaiseen.

Marmorin, stukon ja freskojen runsaus todistaa varmasti yhteiskunnasta, joka on ylpeä aineellisesta vaurastaan. Mutta ”unelma, yltäkylläisyys, kaiken historiallisen viittauksen hylkääminen, ilo… säteilee tästä monivärisestä sinfoniasta… nämä ovat harvinaisia ominaisuuksia kyseiselle ajalle.” (Bernard Oudin, *Dictionnaire des architectes*, éditions Seghers).

Perustusten ongelma

Perustustöiden kaivauksissa työt jouduttiin keskeyttämään äkillisesti: pohjaveden taso oli saavutettu. Höyrypumppuja asennettiin toimimaan vuorokauden ympäri, jotta saatiin valettua laaja betonikehys. Väliaikaisesti vedellä täytetty se mahdollisti ylemmän infrastruktuurin rakentamisen. Tämä myös auttoi jakamaan kuormitusta huonolaatuiselle maaperälle ja vakauttamaan rakennelman. Vielä tänäkin päivänä se toimii palokunnan vesivarastona.

Huomautus : Oopperan kummitus
Tämän ”mittaamattoman” runsaan veden määrän vuoksi syntyi legenda maanalaisten järven olemassaolosta, jota ruokki nimeltä ”Grange-Batelière” tunnettu vesiuoma. Kirjailija Gaston Leroux hyödynsi taitavasti tätä teknistä ongelmaa romaanissaan *Oopperan kummitus* (1909–1910). Lisätietoja romaanista saat klikkaamalla *Oopperan kummitus* (Wikipédia). Tosiasia kuitenkin on, että kyseinen joki ei virtaa Oopperan alla, vaan hieman kauempana.

Rahoitusongelmia rakennustöiden aikana

Rakennustyö kärsi jatkuvasti rahoitusongelmista. Alkuperäinen kustannusarvio oli 29 miljoonaa (kultafrangi), mutta se laskettiin 15 miljoonaan vuonna 1864. Työt hidastuivat useaan otteeseen ja keskeytyivät vuonna 1870 käydyn sodan vuoksi.

Napoleon III:n kukistumisen jälkeen kolmas tasavalta myönsi lopulta seitsemän miljoonan lisäsumman, jotta ooppera saatiin valmiiksi puolentoista vuoden kuluessa. Luovutus tapahtui 30. joulukuuta 1874, mutta Jäätelörotunda ja Tupakointisalin galleria jäivät kesken (viimeksi mainittua ei koskaan saatu valmiiksi). Oopperan kokonaiskustannukset nousivat 36 miljoonaan kultafrangiin.
Oopperan Garnierin arkkitehtuuri sekä sisä- ja ulkotilojen koristelu luokiteltiin historiallisten muistomerkkien ylähallituksen toimesta 19. lokakuuta 1923, siis 48 vuotta sen avajaisten jälkeen.

Oopperatalo Garnier: avenue de l’Opéran ja Garnierin korttelin avaaminen

Vuonna 1867, juuri kun julkisivut oli vasta vihitty käyttöön, Napoleon III pyysi Haussmannia kaivamaan bulevardin, joka yhdistäisi Tuileries’n palatsin Garnierin oopperataloon. On syytä muistaa, että Tuileries’n palatsi oli tuolloin vielä olemassa.

Napoleonin asuinpaikka, se tuhoutui tulipalossa neljä vuotta myöhemmin vuonna 1871 tapahtuneen Kommuunin kansannousun aikana. Nykyään siitä on jäljellä vain Tuileries’n puutarha. Tämä uusi katu oli tarkoitettu mahdollistamaan hallitsijan turvallinen matka oopperaan ilman uusia hyökkäyksiä. Charles Garnier vastusti kiivaasti Haussmannin puiden istutussuunnitelmaa: mikään ei saanut häiritä perspektiiviä eikä peittää hänen teostaan.

On huomionarvoista, että tämä katu ei kuulunut Pariisin kaupunkisuunnittelun uudistussuunnitelmaan. Sen ensisijaisena tarkoituksena oli alun perin turvata keisarin turvallisuus. Sen jälkeen oli mahdollisuus rakentaa puhtaasti spekulatiivisia rakennuksia. Aluksi asuntoja, mutta ennen kaikkea suurten yritysten pääkonttoreita, pääasiassa pankkeja ja vakuutusyhtiöitä, tavarataloja sekä luksuskauppoja.

Se johti myös koko kaupunginosan tuhoamiseen ja lukuisien pakkolunastusten toteuttamiseen. Tuloksena oli, että Opéra-katu valmistui vasta vuonna 1879, siis huomattavasti jälkeenpäin sekä Garnier’n palatsin valmistumisesta (1875) että Toisen keisarikunnan päättymisestä (1870).
Grand Hôtel, joka sijaitsee Capucines-bulevardin kulmassa, rakennettiin vuonna 1867 maailmannäyttelyä varten samanaikaisesti oopperan julkisivun kanssa.

Pariisin Opéra Garnier: kaksi avajaisjuhlaa!

Oopperatalo Garnier avattiin 15. elokuuta 1867, mutta vain pääjulkisivu oli valmis – koristeluineen, guirlandeineen ja attikan reliefeineen. Tarkoituksena oli sopia yhteen samana vuonna järjestettävän maailmannäyttelyn kanssa.

Toinen avajaiset pidettiin 5. tammikuuta 1875, Napoleon III:n kaatumisen (1870) jälkeen. Sillä välin Pariisi oli kokenut veriset tapahtumat vuonna 1871, jolloin se oli ollut saksalaisten joukkojen miehittämä sodan 1870–1871 jälkeen. Lisäksi maalla oli ollut taloudellisia vaikeuksia.

Tilannetta pahensi myös vallanvaihto (toisesta keisarikunnasta kolmanteen tasavaltaan), mikä teki keisarin symboliksi nousseesta rakennuksesta hankalan. Mutta 28. lokakuuta 1873, vuodesta 1821 toiminut Peletier’n ooppera tuhoutui tulipalossa. Kolmas tasavalta oli syrjäyttänyt Charles Garnierin, mutta hänet kutsuttiin heti takaisin viimeistelemään työt, jotka oli joutunut keskeyttämään.

Toiset avajaiset 5. tammikuuta 1875 olivat Ranskan presidentti Mac Mahonin johtamat. Paikalla olivat myös Lontoon lordimayori, Amsterdamn pormestari sekä Espanjan kuninkaallinen perhe. Ei myöskään unohdettu lähes kahta tuhatta Euroopasta ja muualta tullutta vierasta.

Ohjelmaan kuuluivat Auberin, Havelyn, Rossinin (Guillaume Tell), Meyerbeerin teokset sekä Léo Delibesin baletti *Lähde*. Akustiikka oli niin hyvä, että jotkut yleisön jäsenet pystyivät huomaamaan libretojen lukuisat virheet.

Vähäpätöisempi ja pikkumainen tarina

Charles Garnier olisi ehkä saanut kutsun (lähteet ovat asiasta eri mieltä), mutta joutui maksamaan paikkansa toisen luokan aitiossa. Tapaus oli erityisen surullinen. Sitä pilkattiin myös tuon ajan lehdistössä. »Hallinto, joka veloittaa arkkitehdilta oikeuden osallistua oman muistomerkkinsä vihkiäisiin!« Näin voitiin lukea sanomalehdistä. Tämä tapaus kuvastaa uusien johtajien suhtautumista niitä kohtaan, jotka jollakin tavalla olivat palvelleet syöstyä keisaria. Se oli myös esimerkki mahtimiesten tavallisesta kiittämättömyydestä taiteilijoita kohtaan.

Oopperan naamiaistanssiaiset vuonna 1875

7. helmikuuta samana vuonna 1875 tasavaltalaiset viranomaiset järjestivät kuuluisat Oopperan naamiaistanssiaiset, jotka oli perustettu 1715 kuningaskunnan aikana. Pariisin karnevaalin pääasiallinen vuosittainen tapahtuma järjestettiin Uuden oopperan salissa. Siihen osallistui kahdeksan tuhatta ihmistä, ja se jatkui aina vuoteen 1903 saakka.

Oopperan Garnier lukuina

Pinta-ala: 15 000 m²
Maapinta-ala: 12 000 m²
Kokonaispinta-ala: 66 640 m²
Kokonaispinta-ala: 57 946 m²
Kokonaispituus: 173 metriä
Maksimileveys: 125 metriä
Korkeus altaan pohjasta Apollonin lyyran ja salamanjohdattimen asti: 73,60 metriä
Kunnia-aulan portaikon korkeus: 30 metriä
Suurten odotushuoneen mitat: 18 metriä korkea, 54 metriä pitkä ja 13 metriä leveä
Salin mitat: 20 metriä korkea, 32 metriä syvä, 31 metriä leveä leveimmästä kohdastaan
Kruunun paino: 7–8 tonnia
Näyttämön pääpiirteet: 60 metriä korkea, josta 45 metriä nostoköysistöä ja 15 metriä alapuolella, 27 metriä syvä, 48,50 metriä leveä 16 metrin aukolla.

Opéra Garnier: arkkitehtoninen koostumus

Pääjulkisivu etelässä, Opéra-aukio

Garnier valitsi itse neljätoista maalarin, mosaiikkitaiteilijan ja seitsemänkymmentäkolme kuvanveistäjää, tunnetuimpana Jean-Baptiste Carpeaux’n, toteuttamaan koristeluja.

Itäjulkisivu

Tämän julkisivun sisäänkäyntiä koristaa sarja vihreitä marmoripylväitä, joista kaksi on koristeltu suurilla pronssisotilaitaarnilla, keisarikunnan symbolilla, joka säilyi ihmeen kaupalla toisen keisarikunnan jälkeen. Keisarin paviljonki, jota ei koskaan saatu valmiiksi, johtaa suoraan puutarhapuoleiseen pukuhuoneeseen. Nämä salongit, jotka jäivät Napoleon III:n aikana kesken, muutettiin myöhemmin 600 000 teatteriin liittyvää asiakirjaa käsittävän kirjaston sijoituspaikaksi. Niissä säilytettiin muun muassa Rameaun, Gluckin, Rossinin, Wagnerin, Massenetin, Charpentierin, Hahnin ja Poulencin omakätisiä partituureja. Salongeissa oli myös museo, johon kuului noin 8 500 esinettä, 2 500 näyttämömallia, 3 000 erilaista teosta – muun muassa 500 maalausta – sekä 3 000 näyttämökoruetta jne.
Charles Garnierille, joka kuoli vuonna 1898, pystytettiin muistomerkki länsijulkisivulle vuonna 1903.

Itäjulkisivu

Kadun Halévy, Gluckin kadun ja Jacques Rouchén aukiolta nähtävissä oleva julkisivu on edeltänyt vihreiden marmoripylväiden sarja, joka johtaa Tilaajien paviljonkiin (tämä julkisivu on länsijulkisivun tarkka kopio). Vuonna 2007 aloitettu ravintolahanke valmistui vuonna 2009, jolloin avattiin kaikille avoin Michelin-tähdellä palkittu Opéra-ravintola ilman lipunmyyntiä.

Pohjoispuoli

Charles Garnier suunnitteli pihan helpottamaan eri työntekijöiden pääsyä, vastaanottamaan lavasteet ja tarvikkeet sekä kuljettamaan ne suoraan tavarankuljetushissiin, joka johtaa näyttämön tasolle.
Pariisin Ooppera Garnier: järjestely, tilavuudet ja sisätilojen koristelu

Suuri aula

Pääsisäänkäynti johtaa ensimmäiseen holvattuun aulaan, jossa neljä suurta kiviveistosta kiinnittää heti huomion: vasemmalta oikealle Rameau, Lully, Gluck ja Haendel istuvat. Muutaman askeleen jälkeen tämä sisätila johtaa Tarkastuksen aulaan ja sitten kunniakkaisiin portaikkoon.

Tarkastuksen aula

Tila toimii puskurina suurten aulojen ja kunniakkaitten portaikon välissä, ja se palvelee suodattamaan sisäänpääsyjä ennen kuin päästään päätilaan.

Tilaajien pyörökäytävä

Charles Garnier on hienovaraisesti allekirjoittanut teoksensa entiseen tilaajien pyörökäytävään: katto on koristeltu arabeskeilla, joista voi lukea Ooppera Garnierin pääarkkitehdin nimen.

Jäätelöpyörökäytävä, baarikäytävän päässä

Huomionarvoista on sen valoisuus sekä Georges Jules-Victor Clairinin (Pariisi, 1843 - Belle-Île-en-Mer, 1919) maalaama katto.

Esikahvila eli mosaiikkikahvila

Katselijoiden kohtaamispaikka ennen jokaista esitystä tai väliaikojen aikana, kahvilat ovat laajoja ja runsaskoristeisia, eikä niissä ole yhtään käyttämätöntä tilaa.

Suuri kahvila ja salongit

Suur sali on saanut inspiraationsa Ranskan renessanssin 1500-luvun linna- ja palatsigallerioista (Fontainebleaun linna) sekä Ludvig XIV:n aikana rakennetuista saleista (Apollon-galleria Louvrissa, Peilisali Versailles’ssa). Peilit ja ikkunat, jotka avautuvat katuja ja ympäröiviä rakennuksia kohden, korostavat entisestään tilan avaruuden vaikutelmaa.

1800-luvulle asti huvitusten pitopaikkojen salit olivat varattuina yksinomaan miesten käyttöön. Sillä välin naiset kokoontuivat omissa katsomoissaan. Kuitenkin kun Palais Garnier avattiin, Espanjan kuningatar ilmaisi toiveensa nähdä suursalin galleria. Tällä teolla murrettiin tabu, ja kuningattaren seurue sekä muut ajan yläluokan naiset eivät halunneet jäädä jälkeen. Tästä päivästä lähtien naisillekin sallittiin liikkua teatterien saleissa ja salongeissa.

“Kuu ja Aurinko” -salit

Saliin itä- ja länsipäätyyn sijoitetut kaksi vaatimatonta pyörötornia maalasi sisustussuunnittelija Philippe Marie Chaperon (Pariisi, 1823 – samoin, 1906 tai 1907) sekä Auguste Alfred Rubé (Pariisi, 1805 tai 1815 – samoin, 1899), jotka olivat arkkitehdin ystäviä.

Kunniaportaikko

Merkittävä järjestely, kirkon katon ja tilavuuden ennennäkemätön korkeus, sisäseinien loisto sekä käytettyjen materiaalien monipuolisuus: hienovaraisesti värjättyä marmoria, onyksin ja kuparin kaiteet, lukuisat maalaukset, mosaiikit ja kultaukset. Sen järjestelyn ja koristelun laajuus sekä nerokkuus ovat tehneet tästä kunniakäytävästä yhden Palais Garnier’n kuuluisimmista ja arvostetuimmista tiloista.

Käytävän juurella kaksi Albert-Ernest Carrier de Belleusen (tunnetaan nimellä Carrier-Belleuse, Anizy-le-Château, 1824 – Sèvres, 1887) pronssiveistosta esittävät naishahmoja, jotka pitävät kaasu- ja myöhemmin sähkölamppuja.

Valkoisesta marmorista valmistettu kunniakäytävä on kaksinkertaisesti kierretty: portaat on jaettu usealle tasolle, niiden kaiteet ovat leveät, vaikuttavat ja pitkät sekä kaarevat hienostuneesti. Portaat, jotka muuttuvat koverista kuperiksi, on tehty Seravezzan valkoisesta marmorista (Italia). Vain yksi niistä on suora. Ne seuraavat onyksikaiteen kaarta, jonka jalusta on Ruotsin vihreästä marmorista ja jonka 128 balusteria on tehty antiikin punaisesta marmorista.

Suuret portaat johtavat ensin amfiteatteriin, katsomoon, orkesteriin ja kylpylöihin, ja seuraavat nousut jakavat yleisön neljän sisäpuolen julkisivun aukeamien ja parvekkeiden välillä, jotka on koristeltu parillisilla pylväillä ja kolmella kaarijaksolla, eri salien ja aulojen sekä lopulta ympärysgallerioiden kautta, jotka palvelevat aitioita ja parvekkeita eri tasoilla saliin.

Pääsali

Pääsali on palatsin ydin.

Hevoskengän muotoisena, parvekkeineen, aitioineen ja viidellä tasolla olevine paikoineen sekä yläkerrassa olevan gallerian, se suunniteltiin italialaisen teatterin kaltaiseksi.

Garnier halusi uudistaa salin olevan suhteellisesti pienempi kuin valtava tila, jossa sijaitsevat näyttämön koneistukset. Silti sen mittasuhteet ovat vaikuttavat: lähes kolmekymmentäyksi metriä leveä, kolmekymmentäkaksi metriä syvä ja kaksikymmentä metriä korkea. Siihen mahtuu kaksi tuhatta katsojaa, joista hieman yli tuhat yhdeksänsataa istumapaikkoja. Tämä arvostettu paikka on koristeltu punaisen ja kullan sävyillä.

Katsomo ja parvekkeet

Orkesterin tuolit on verhoiltu punaisella sametilla. Parvet, aitioiden istuimet ja penkit on päällystetty sametilla, kun taas aitioiden väliseinät on koristeltu kudotuilla kankailla ja verhoiluilla. Kaikki sisustuselementit ovat hienovaraisissa purppuran sävyissä. Alun perin musiikinystäville, konservatorion oppilaille ja säveltäjille tarkoitettu yläparvi, jotka saattoivat kuunnella musiikkia ja laulua korvallaan – joko nuotit kädessä tai ilman – maksamalla pienen summan.

Kahden kupolin katto

Suurten saliin ensimmäisenä maalattu kupoli on taidemaalari Jules Eugène Lenepveun (Angers, 1819 – Pariisi, 1898) teos. Hän voitti Rooman suuren palkinnon vuonna 1847. Tämä maalaus on nykyään peitetty myöhemmin lisätyn kupolin alle. Taiteilijan alkuperäinen, mittakaavassa toteutettu malli on säilynyt nykyisin Musée d’Orsayssa.

Uuden katon, joka peittää alkuperäisen, suunnitteli Marc Chagall (Vitebsk, 1887 – Saint-Paul-de-Vence, 1985) ystävänsä André Malraux’n, tuolloisen kulttuuriministerin, kutsusta. Teos koostuu viidestä osasta, jotka yhdistävät värikkäät suuret merkkipaalut ja edustavat taiteellisia teoksia oopperan ja baletin historiasta sekä joitakin kuuluisimpia säveltäjiä oopperan ja baletin repertuaarista. Teos toteutti Roland Bierge.

Jo ennen kuin se asennettiin 24. syyskuuta 1964, katto aiheutti polemiikkia. Kritiikki kohdistui kupolin esteettiseen epäjohdonmukaisuuteen: värikkäät värit olivat ristiriidassa uusklassismin tyypillisten muotojen ja kultausten kanssa, ja siinä nähtiin julkisen vallan halveksunta toisen keisarikunnan taidetta kohtaan. Silti tämä teos toi oopperatalo Garnierin uudelleen suosioon, jonka se oli osittain menettänyt sodanjälkeisenä aikana. Median innostuksesta huolimatta päätös on edelleen taiteellisesti kiistanalainen.

Suuri kattokruunu

Kattokruunu (8 m korkea) on kuin pieni talo. Se on valmistettu kultatusta pronssista ja kristallista, ja siinä on 340 kaasulamppua viidessä rivissä, jotka korvattiin sähköisillä hehkulampuilla vuonna 1881. Sen suunnittelusta vastasi itse Charles Garnier, ja valutyöt tehtiin Lacarrière- ja Delatour-ateljeissa. Se restauroitiin vuonna 1989. Paino on seitsemästä kahdeksaan tonnia.

Suuri kattokruunu oli lähes jäämässä toteutumatta. Pitkän suunnitteluvaiheen aikana useat kriitikot pitivät kattokruunua mielenkiinnottomana, ja pelkäsivät sen heikentävän akustiikkaa sekä peittävän näkymää liian monista paikoista ja parvista. Työnjohtajan piti käyttää kaiken taivuttelutaitonsa lopulta vakuuttaakseen vastustajat.

Kattokruunun huolto tapahtuu erityisesti tätä varten rakennetussa tilassa Lenepveun kupolin yläpuolella. Nykyään kattokruunu lasketaan alas ihmisen mitan korkeudelle.

Onnettomuus sattui 20. toukokuuta 1896. Katkennut vastapaino aiheutti kattokruunun putoamisen yleisön päälle Gounodin oopperan Faust esityksen aikana. Useita henkilöitä loukkaantui, ja yksi nainen (oopperasta intohimoisesti kiinnostunut huoneistonhoitaja) sai surmansa.

Tämä poikkeuksellinen ja traaginen tapahtuma innoitti Gaston Leroux’ta kirjoittamaan Oopperan kummitus -romaanin vuonna 1910 julkaistun luvun. Se innoitti myös Marcel Landowskin samannimisen baletin, jonka koreografian laati Roland Petit.

Huomautus
Uuden Oopperatalo Garnierin alkuaikoina valot pysyivät päällä esitysten aikana: teatteri oli ennen kaikkea paikka, jossa ihmiset näyttäytyivät. Vasta 1900-luvun alussa pimeys otettiin käyttöön, mikä miellytti oikeita oopperan ja baletin ystäviä.

Näyttämö ja kulissit

Orkesterimonttu sijaitsee proskenionin edessä. Tämän etualan ensimmäisessä osassa oli aikoinaan valaisinritilä, kuuluisa soufflöörinreikä sekä paikka valonvaihdosta vastanneelle teknikolle, joka ohjasi Palais Garnierin ensimmäistä mekaanista urkijärjestelmää.

Näyttämö on niin tilava, että siellä on aikoinaan saanut ratsastaa hevosilla sen kuusitoista metriä leveydessä.

Näyttämön verho, punainen ja kultainen, on maalattu trompe-l'œil-tekniikalla, ja sen yläpuolella on vaikuttava koristelu, jonka keskellä on kartussi. Siinä on Charles Garnierin valitsema motto, ja teksti « ANNO 1669 » muistuttaa Ranskan kuninkaallisen musiikkiakatemian perustamisesta.

Tulipalo oli teatterinjohtajien suurin pelko katastrofien suhteen. Siksi jokaisessa harjoituksessa ja esityksessä oli oltava palomies valvomassa, manuaalinen – nykyään automaattinen – kastelujärjestelmä näyttämölle tai ns. suuri apu sekä ilmanpoistojärjestelmä yläkautta nopeaa savujen poistamista varten. Lisäksi näyttämö ja sali oli eristetty toisistaan tulipalon sattuessa näyttämön ulkopuolella.

Näyttämö

Tammen 1 350 neliömetrin näyttämö voi ottaa vastaan jopa neljäsataaviisikymmentä taiteilijaa, laulajaa, tanssijaa ja avustajaa. Perinteinen 5 %:n kaltevuus kohti saliin mahdollistaa erityistilaisuuksien aikana näyttämön jatkamisen taaksepäin avaamalla Tanssin sali, joka sijaitsee näyttämön takana ja on täysin sen kanssa samansuuntainen. Balettikuntien paraateja, tanssiaisia ja muita erikoistilaisuuksia varten tämä järjestely mahdollistaa lähes viidenkymmenen metrin syvyyden näyttämön takaosasta orkesterimontusta.

Maanalaiset tilat ja kattorakenteet

Rakenteen alimmasta kohdasta näyttämön aukon yläosaan mitattuna koko rakenne saavuttaa ennätykselliset kuusikymmentä metriä.

Näyttämön lisäksi sen seinät kannattelevat monimutkaista laitteistoa artistien ja teknikkojen liikkumista varten sekä lavastusten ja valaistuksen vaihtoja varten. Sen alapuolella on vielä säilytetty vanhoja vinssikoneita, jotka ovat arvokkaita todisteita oopperan ensimmäisistä toimintavuosikymmenistä.

Nykyään kaikki tämä tekninen laitteisto on automatisoitu ja ohjataan tietokoneella sekä kulissien takaa että ohjaushuoneista.

Kellot

Useita kellonsoittimia käytetään esitysten aikana. Joitakin kuvia voit katsoa osoitteesta http://www.forum-dansomanie.net/forum/viewtopic.php?t=2144

Suuri urut

Suuret urut, jotka kuuluisa urkurakentaja Aristide Cavaillé-Coll rakensi, ovat olleet käyttämättä jo vuosikymmeniä. Niiden restaurointi on ilmeisesti suunnitteilla...
Oopperan urkuja on käytetty useissa oopperoissa, alkaen kuuluisimmasta kaikista, Charles Gounod’n Faustista, sekä Jacques-Fromental Halévyn La Juivesta, Jules Massenet’n Wertheristä ja monissa muissa.

Tanssijan lepotila

Tämä tila, jota käytetään balettiryhmien harjoituksiin, on lattialtaan kalteva samalla tavalla kuin näyttämö, mutta vastakkaisessa kulmassa. Tämä hienovarainen yksityiskohta korostaa perspektiivivaikutuksia, kun tilaa käytetään päälavastuksen laajennuksena, erityisesti syvyyssuuntaisten saapumisten yhteydessä.

Foyer oli varattu varakkaille tilaajille, jotta he voisivat olla suorassa yhteydessä tanssijattariin ja järjestää "tapaamisia". 1800-luvulla ja 1900-luvun alussa balettitanssijattaret, jotka saivat huonosti palkkaa ja olivat usein vaatimattomista oloista, suostuivat asettumaan "suojelukseen" varakkaan porvariston tai jopa aateliston edustajan alaisuuteen.

Ilmaisu "hankkia itselleen tanssijatar", jota käytetään vielä nykyäänkin, juontaa juurensa tähän tuntemattomaan ja vähäarvoiseen käytäntöön kuuluisimmissa oopperoissa.
Tämä käytäntö hävisi 1930-luvun alussa. Tämän jälkeen tilaajilta kiellettiin pääsy foyleihin ja kulisseihin.

Hallintotoimistot

Tämä rakennuksen osa on toteutettu täsmällisesti, jopa hillitysti, mikä erottaa sen muista Oopperan rakennuksista. Sen arkkitehti sijoitti hallinnon, jota pidettiin vähemmän "jalona" tehtävänä, rakennuksen takaosaan lähelle bulevardia, joka pian kantaa sen mesenaatin, prefekti Haussmannin nimeä.

Katot ja päätykoristeet

Kuparikupolit ovat hapettuneet vihertävään sävyyn. Loppuosa rakennuksesta on nykyään katettu sinkillä, kuten useimmat pariisilaiset katot. Veistokset on myös lisätty korostamaan kokonaisuutta.

Lavastamo ja puvustamo

Nämä työpajat eivät sijaitse Oopperassa, vaan Boulevard Berthierillä, Pariisin 17. arrondissementissa (« Ateliers Berthier »).
Paikkaa käytetään osittain myös Odéon-teatterin esityksiin.

Nykyisten näytelmien lavasteet

Oopperan rakennustöiden yhteydessä viidennessä kellarikerroksessa asennettiin kokonainen lavasteiden liikuttamiseen tarkoitettu järjestelmä, joka oli saanut inspiraationsa laivanrakennuksesta.

Kabestaaneja (3,50 metrin pituisia ja 2 metrin läpimitaltaan olevia puumassoja) käytettiin raskaiden lavasteiden nostamiseen sekä lukuisien liikkeiden toteuttamiseen näyttämöllä (esiintymiset, luukut, tasojen kulkutiet jne.). Lukuisat köydet, jotka kulkivat väkipyörien ja lavasteiden osien kautta, mahdollistivat eri elementtien käsittelemisen samalla kabestaanilla. Tai päinvastoin, yhden lavasteen liikuttamiseen voitiin käyttää kahta tai kolmea massoa. Näitä mekanismeja on käytetty jo Ludvig XIV:n ajoista lähtien, ja itse merimiehet tulivat teattereihin asentamaan niitä ja selittämään niiden toimintaa.

Ensimmäisen maailmansodan jälkeen järjestelmä, joka oli tähän asti ollut manuaalinen, sähköistettiin.

Tämä ajanjakso oli vain siirtymävaihe. Nykyään, noin viidentoista vuoden ajan, nämä suuret massat on hylätty robotisoinnin tieltä. Kaikki on nykyään tietokoneistettu ja ohjataan näyttämön takaosasta tietokoneella. Nykyään viidennestä viidenteen kellarikerrokseen on jäljellä enää noin viisikymmentä massoa.

Vieraile "Palais Garnierissa"

"Palais Garnier", kuten sitä usein kutsutaan, on paljon enemmän kuin pelkkä oopperatalo. Se on todella upea monumentti, joka heijastaa 1800-luvun lopun rikkautta ja loistoa. Sinun ei tarvitse "mennä oopperaan" nähdäksesi esityksen – riittää, kun vierailet siellä. Katso alla olevat lippujen hinnat (pakolliset):

Aukioloajat ja sulkemisajat
Varaus

Palais Garnier: peräkkäiset modernisoinnit ja restauroinnit

Sähkövalaistus asennettiin pääsalissa jo vuonna 1881. 1950-luvun alussa lavaa laajennettiin uusien hissejä ja nostoja varten, jotta henkilökunta ja taiteilijat sekä pohjoiskujalta käsin tapahtuvat lavasteiden siirrot helpottuisivat.

Vuonna 1964 kulttuuriministeri Malraux antoi taidemaalari Chagallille tehtäväksi koristella salin kattomaalauksella, jossa on 2 130 paikkaa. Tämä suuri punainen ja kultainen sali sijaitsee täsmälleen oopperatalon keskellä, kun taas rakennuksen takaosassa ovat nykyaikaiset jo tuolloin logeja ja lavasteiden koneistoja.

Vuonna 1990 aloitettiin suuri restaurointikampanja Palais Garnierin näyttämön, salin ja pääjulkisivun sekä suuren aulan ja siihen liittyvien salien kunnostamiseksi. Monivuotisen aikataulun mukaan edelleen jatkuvien töiden ansiosta rakennuksen sähköverkot saatiin nykyaikaan.

Vuonna 2000 suoritettiin perusteellinen tieteellinen restaurointi julkisivusta, jonka jälkeen se entisöitiin alkuperäiseen loistoonsa. Näin yleisö pääsi jälleen ihailemaan alkuperäistä moniväristä koristelua, kultausta ja monipuolisia materiaaleja, joista osa oli tuotu kaukaisista maista. Napoleonin ja Eugénien kultakirjaimiset nimikirjaimet, jotka oli sijoitettu medaljonkeihin julkisivun yläpuolelle, palautettiin paikoilleen sen jälkeen, kun ne oli poistettu toisen keisarikunnan kaaduttua.

Toukokuussa 2004 restauroitiin arkkitehdin suunnittelemat upeat koristukset suuressa aulassa, jotka oli ensi kertaa esitelty 5. tammikuuta 1875. Ne palautettiin alkuperäiseen loistoonsa (valitettavasti vuonna 1928 tuhoutuneet kultaiset verhot ja verhokankaat).

Vuonna 2007 restauroitiin eteläinen kunniapiha ja vuonna 2010 länsijulkisivu.

Nykyään Opéra Garnierissa järjestetään sekä baletteja että oopperoita. Palais Garnieria voidaan käyttää myös poikkeuksellisiin tilaisuuksiin (valtiovierailut, suurten koulujen tanssiaiset, uudenvuoden juhlat jne.).