Museo de Artes Decorativas, mobiliario, joyería, moda, publicidad, piezas únicas

El Museo de Artes Decorativas, tras una profunda reorganización en 1996 y 1999, agrupa ahora un conjunto de 4 museos complementarios: el Museo de Artes Decorativas (museo de referencia), el antiguo Museo de la Moda y el Textil, el antiguo Museo de la Publicidad y el Museo Nissim de Camondo. Para añadir complejidad, ocupa 3 sedes distintas en París:

107 rue de Rivoli, 75001, instalado en una ala del Louvre y que alberga, en esta dirección, los siguientes departamentos: el museo de Artes Decorativas « principal », la Biblioteca, los Talleres del Carrusel, el Centro de Documentación del museo, la Fototeca, 107Rivoli, la tienda, Loulou, el restaurante
63, rue de Monceau, 75008 París: Museo Nissim de Camondo, Talleres del Carrusel, Le Camondo, el restaurante
266, boulevard Raspail, 75014 París: Escuela Camondo, Talleres del Carrusel.

El Museo de Artes Decorativas, 107 rue de Rivoli
Instalado en una ala del Louvre, el Museo de Artes Decorativas ofrece a los visitantes un viaje a través del arte de vivir, desde la Edad Media hasta nuestros días.

Las colecciones del museo histórico de Artes Decorativas constituyen hoy una de las más importantes del mundo en materia de artes decorativas. Se reparten en cinco departamentos cronológicos (Edad Media/Renacimiento, siglos XVII/XVIII, XIX, Art Nouveau/Art déco, Moderno/Contemporáneo) y siete departamentos temáticos (artes gráficas, joyería, juguetes, papeles pintados, vidrio, moda y textiles, publicidad y gráfica).

En él se descubre una cámara del siglo XV, se admiran las creaciones de numerosas manufacturas de porcelana (Sèvres, Saint-Cloud…), se asiste al nacimiento y auge del Art Nouveau, con sus curvas y motivos florales.

« La loca historia del diseño », un espacio de 2 100 m² inaugurado en octubre de 2018, está enteramente dedicado al diseño en el mundo. En él se celebran, entre otros, a Philippe Starck, Jean Dubuffet, Jean Prouvé, Shiro Kuramata, los hermanos Castiglioni, y muchos más.

Desde su creación, la mayoría de las colecciones del Museo de Artes Decorativas se han formado gracias a donaciones y legados: Peyre, Guérin, Perrin, Maciet, Gould… para las donaciones en mobiliario y ebanistería; Doisteau, Grandjean, Maciet… para las donaciones en orfebrería; Fitzhenry, Maciet, Metman… para las donaciones en cerámica; unos 700 joyas del siglo XIX procedentes de la colección Vever; la colección de bastones de Doisetau; la colección de esmaltes cloisonnés chinos de David David-Weill.

Cabe destacar: las ricas colecciones de los departamentos de Moda y Textil, así como de Publicidad y Gráfica, solo son accesibles durante exposiciones temporales. La Nef, nave central del museo de decoración suntuosa, acoge estas exposiciones.
Departamento de Moda y Textil (integrado en el Museo de Artes Decorativas)

El Museo de la Moda y el Textil se creó en 1986 a partir de la fusión del departamento de Textil de las Artes Decorativas (1 500 prendas del siglo XVI al XX) y las colecciones de la Union française des arts du costume (9 000 trajes completos y más de 30 000 piezas y accesorios).

Convertido en Museo de la Moda y el Textil en 1997, e integrado luego en el Museo de Artes Decorativas como uno de sus principales departamentos, alberga hoy más de 152 800 obras, entre las que se incluyen trajes, accesorios y textiles desde el siglo III hasta la actualidad. En él se encuentran los nombres más destacados de la creación, desde Paul Poiret a Popy Moreni, de Madeleine Vionnet a Christian Lacroix, de Christian Dior a Yves Saint Laurent.

Con más de 1.500 m² dedicados a la moda y los textiles, las Artes Decorativas disponen de la mayor superficie de exposición del mundo dedicada a este ámbito: de media, se presentan dos exposiciones al año.
Departamento de Publicidad (integrado en el Museo de Artes Decorativas desde 1999) Además de su excepcional colección de carteles (50.000 carteles antiguos, desde finales del siglo XVIII hasta la Segunda Guerra Mundial, y 50.000 contemporáneos, desde 1950 hasta hoy), las colecciones del museo se han enriquecido con películas publicitarias (más de 20.000 películas francesas y extranjeras, desde los años 1930 hasta la actualidad), anuncios de prensa (más de 30.000), mensajes radiofónicos y objetos promocionales. El museo cuenta además con una mediateca, accesible para todos, que permite descubrir tesoros en este ámbito.
Biblioteca 107 Rivoli Fundada en 1864, la biblioteca del Museo de Artes Decorativas presenta colecciones de libros impresos, catálogos de exposiciones y ventas, revistas… en los ámbitos de las artes decorativas y el arte, así como la famosa colección Maciet, compuesta por miles de grabados y fotografías originales. Estas colecciones, que no han dejado de enriquecerse con el paso de los años, suman hoy 200.000 volúmenes impresos. La biblioteca alberga además archivos institucionales y privados.

No se irán sin haber visitado la librería-tienda 107 Rivoli, donde se ofrece a la venta una selección de objetos de diseño exclusivos.
La Tienda 107 Rivoli del Museo de Artes Decorativas Todas las especialidades de las artes decorativas se ponen aquí de relieve y están disponibles para su compra. Se rinde homenaje al saber hacer patrimonial de las «pequeñas grandes casas», especialmente francesas, así como a la tradición ornamental. Esta tienda se complementa además con una tienda en línea que ofrece las secciones Exposiciones (carteles, etc.), Librería, Papelería, Vajilla, Decoración, Moda, Accesorios, Infantil.

Museo Nissim de Camondo, ubicado en el 63, rue de Monceau – 75008 París El museo Nissim de Camondo presenta muebles y objetos de arte franceses de la segunda mitad del siglo XVIII. Hotel particular situado en el 63, rue de Monceau – 75008 París – Metro Villiers-Monceau – Tel.: 01 53 89 06 50 o 06 40 (buzón de voz). Abierto de miércoles a domingo de 10 h a 17 h 30, cerrado los lunes y martes, así como los días 25 de diciembre, 1 de enero y 1 de mayo de cada año.

Los Talleres del Carrusel Desde 1953, los Talleres del Carrusel acogen cada año a más de 1.800 alumnos de todas las edades en 112 cursos de arte distintos: dibujo, pintura, escultura, cómic, maquetas, moda. Estos talleres se reparten en los tres centros del Museo de Artes Decorativas.

Escuela Camondo, 266, boulevard Raspail, 75014 París Establecimiento de enseñanza superior privado creado en 1944 y reconocido por el Ministerio de Enseñanza Superior e Investigación, la Escuela Camondo es uno de los componentes de las Artes Decorativas. Forma a diseñadores en arquitectura de interiores y diseño en cinco años. Entre sus alumnos figuran arquitectos y diseñadores de renombre como Pierre Paulin, Philippe Starck, Jean-Michel Wilmotte… También ofrece un ciclo preparatorio para las pruebas de acceso a las escuelas de arte, artes aplicadas y arquitectura públicas y privadas.