Bateau-Lavoir, Brutstätte weltberühmter Künstler: Picasso, Modigliani…

Das Bateau-Lavoir (das „Waschboot“) ist eine Künstlerkolonie auf dem Montmartre-Hügel im Viertel Clignancourt, das zum 18. Arrondissement von Paris (Frankreich) gehört. Der Eingang befindet sich in der 13, place Émile-Goudeau (Rue Ravignan).
Seit 1904 ist es ein Wohn-, Begegnungs- und Schaffensort für zahlreiche französische und ausländische Maler und Bildhauer, aber auch für Schriftsteller, Theaterleute und Kunsthändler. Heute bietet das Bateau-Lavoir noch immer 25 Ateliers für Künstler.
Nach dem Brand von 1970 Die Gebäude der Künstlerkolonie, ursprünglich aus Holz gebaut, wurden 1978 originalgetreu, diesmal aber aus Beton, wiederaufgebaut. Noch heute sind an der Rückseite des Gebäudes, die vom Garten Louise-Weber-La Goulue in der Rue Burq aus sichtbar ist, fünfundzwanzig verglaste Künstlerateliers zu sehen, die den Ruf dieses Ortes weiter tragen.

Die Anfänge der Geschichte des „Waschboots“ An der Nr. 13 der Place Émile-Goudeau (ehemals Place Ravignan) schloss 1830 die Guinguette „Poirier-sans-Pareil“ aufgrund eines Erdrutsches, und um 1860 entstand dort ein Haus (ehemalige Klavierfabrik). Es handelt sich um ein Gebäude aus Ziegel und Holz, das sich entlang einer steilen Straße des Montmartre-Hügels erstreckt. Die Vorderfassade, die zur Place Émile-Goudeau zeigt, befindet sich im zweiten Stock der Rückfassade, was zu einer ungewöhnlichen Innenaufteilung führt.

1889 ließ der Eigentümer, ein gewisser Maillard, der daraus Einnahmen ziehen wollte, von einem Architekten das Gebäude in Künstlerateliers umbauen, von denen die meisten nach hinten ausgerichtet sein sollten. Das Haus wurde in etwa zwanzig kleine Einzimmerwohnungen unterteilt, die durch große Fenster erhellt und durch dünne Holztrennwände mit Öffnungen voneinander getrennt waren. Diese „Studios“ gruppieren sich beiderseits eines zentralen Flurs, der an die Gänge eines Passagierschiffs erinnert. Dieser „Aspekt“ soll den Namen „Bateau“ (Boot) für die Gemeinschaft inspiriert haben, während Max Jacob (Dichter und modernistischer Schriftsteller, aber auch französischer Maler) – ironisch – den Spitznamen „Lavoir“ (Waschhaus) hinzufügte. Tatsächlich verfügte das Haus über nur einen einzigen Wasserhahn und eine einzige Toilette für fünfundzwanzig Mieter (?!). Eine andere Version besagt, dass er ihm diesen Namen gab, als er bei seinem ersten Besuch Wäsche zum Trocknen draußen sah.
Vor der Bezeichnung „Bateau-Lavoir“ wurde es „Maison du Trappeur“ (Haus des Fallenstellers) genannt.

Das Leben der Künstler – bescheiden organisiert Die Mieten waren lächerlich niedrig. Um 1900 „musste ein Arbeiter, der fünf Sous pro Tag verdiente, fünfzehn Sous für die monatliche Miete aufbringen“. Die Lebensbedingungen waren hart und Komfort gab es nicht. Im Winter fror man im Inneren, im Sommer herrschte drückende Hitze. Dazu kam der muffige Geruch durch die Feuchtigkeit des Holzes, der Holzwände und der Dämpfe von Farbe oder Terpentin. Die schlechten hygienischen Verhältnisse machten die Atmosphäre beißend, der Flur war eng, der gesamte Ort schmutzig und staubig.

Die Künstler, oft mittellos, lebten mit sehr wenig. Es gab kaum oder gar keine Möbel. Koffer dienten als Sitzgelegenheiten, eine Matratze oder ein Strohsack wurde abwechselnd geteilt. Im Keller züchtete ein gewisser Herr Sorieul Spargel und Artischocken, die zu niedrigen Preisen verkauft wurden, aber nicht jeder konnte sie sich leisten. Die Künstler halfen sich gegenseitig, um den Hunger zu bekämpfen, teilten die Aufgaben und unterstützten sich gegenseitig.

Diese prekäre Situation führte dazu, dass die Künstler auf ihren Leinwänden eine Reihe von heterogenen Materialien und Gegenständen verwendeten: Max Jacob nutzte den Ruß seiner Petroleumlampe, Kaffeesatz oder den Staub auf seinen Regalen für seine Aquarelle. Im Mai 1912 schuf Picasso sein erstes Collage, indem er ein Stück Wachstuch auf eines seiner Gemälde klebte.
Die ersten Künstler im Bateau-Lavoir
Der erste Künstler, der sich 1892 im Bateau-Lavoir niederließ, war der Maler Maxime Maufra. Er kehrte gerade von einem Aufenthalt in der Bretagne zurück.
Der Ort wurde schnell zu einem Treffpunkt, an dem auch Paul Gauguin zugegen war. Zwischen 1900 und 1904 beherbergte das Gebäude zwei Künstlergruppen, Italiener – darunter der berühmteste Ardengo Soffici – und Spanier, die sich um Paco Durrio scharten. 1901 zog Letzterer sogar in eine Wohnung im Bateau-Lavoir ein, die er später an Pablo Picasso abtrat. Die beiden arbeiteten in den 1910er Jahren eine Zeit lang zusammen und schufen dabei auch Schmuckstücke.
Fernande Olivier bezog 1901 das Atelier von Laurent Debienne. Pablo Picasso kam 1904 (er blieb bis 1909, behielt aber ein Atelier bis 1912). Nach seiner Blauen Periode begann er die Rosa Periode, die 1907 endete. In diesem Jahr präsentierte er sein Gemälde „Les Demoiselles d’Avignon“, das den Beginn des Kubismus markierte.
Zu dieser Zeit lebten im Bateau-Lavoir Künstler aus aller Welt, darunter 1904 die Niederländer Otto van Rees und seine Frau Adya van Rees-Dutilh, 1905 Kees van Dongen, der Spanier Juan Gris (angekommen 1906), der Rumäne Constantin Brâncuși, der Italiener Amedeo Modigliani, Pierre Mac Orlan und Max Jacob. 1908 wurde der Douanier Rousseau bei einem denkwürdigen Bankett dort empfangen. Im folgenden Jahr zog der Mexikaner Diego Rivera ein.
Entwicklung des Viertels und des Bateau-Lavoir
1909 änderte sich das Gesicht des Viertels: Der Kabarett-Tourismus begann sich zu entwickeln, die einfachen Hütten wurden abgerissen, die Straßen wurden gepflastert und die Mieten sowie die Lebensmittelpreise stiegen. Kurz gesagt, das Viertel wurde urbanisiert. Nach dem Ersten Weltkrieg verlor das auf der rechten Seine-Seite gelegene Bateau-Lavoir an Bedeutung zugunsten seiner „Konkurrenten“ Montparnasse und La Ruche (das Pendant zum Montmartre auf der linken Seite).
Der ursprüngliche Bateau-Lavoir wurde als „Villa Medici der modernen Malerei“ bezeichnet (in Anlehnung an die französische Villa Medici in Rom). 1970 wurde er durch einen Brand schwer beschädigt – nur die Fassade blieb erhalten. 1978 wurde er vom Architekten Claude Charpentier originalgetreu, diesmal jedoch in Beton, wiederaufgebaut. Heute beherbergt er erneut 25 Künstlerateliers, die vom Garten Louise-Weber-La Goulue (zugänglich über die Rue Burq 14) aus sichtbar sind. Der nicht zerstörte Teil wurde am 31. Mai 1965 per Erlass zum historischen Denkmal erklärt.
Zahlreiche französische und internationale Persönlichkeiten haben das Bateau-Lavoir besucht
Pablo Picasso, Amedeo Modigliani, Kees van Dongen, Maurice de Vlaminck, Henri Matisse, Constantin Brâncuși, Georges Braque, André Derain, Maurice Utrillo, Juan Gris, Max Jacob, Guillaume Apollinaire, Otto van Rees u. a.