Museet for dekorativ kunst, møbler, smykker, mode, reklame, unika genstande

Det Dekorative Kunstmuseum, som følge af en omfattende reorganisering i 1996 og 1999, omfatter nu en samling af fire supplerende museer: Det Dekorative Kunstmuseum (reference-museet), det tidligere Mode- og Tekstilmuseum, det tidligere Reklamemuseum og Musée Nissim de Camondo. For at gøre det endnu mere komplekst ligger det på tre forskellige adresser i Paris:

107 rue de Rivoli, 75001, indrettet i en fløj af Louvre og som på denne adresse huser følgende afdelinger: det primære Dekorative Kunstmuseum, Biblioteket, Ateliererne på Carrousel, museets dokumentationscenter, Fototeket, 107Rivoli, butikken, Loulou, restauranten
63, rue de Monceau, 75008 Paris: Musée Nissim de Camondo, Ateliererne på Carrousel, Le Camondo, restauranten
266, boulevard Raspail, 75014 Paris: École Camondo, Ateliererne på Carrousel.

Det Dekorative Kunstmuseum, 107 rue de Rivoli
Indrettet i en fløj af Louvre byder Det Dekorative Kunstmuseum besøgende på en rejse gennem livsstilen fra middelalderen til i dag.

Museets historiske samlinger af dekorativ kunst udgør i dag en af verdens vigtigste inden for dekorativ kunst. De er inddelt i fem kronologiske afdelinger (middelalder/Renaissance, 1600-/1700-tal, 1800-tal, Art Nouveau/Art déco, moderne/nutidig) og syv tematiske afdelinger (grafisk kunst, smykker, legetøj, tapeter, glas, mode og tekstiler, reklame og grafik).

Her kan man opleve et soveværelse fra det 15. århundrede, beundre skabelserne fra adskillige porcelænsfabrikker (Sèvres, Saint-Cloud m.fl.), følge fødslen og blomstringen af Art Nouveau med sine slyngede former og blomstermotiver.

„Det skøre designhistorie“, et 2.100 m² stort rum indviet i oktober 2018, er udelukkende viet til design i verden. Her fejres blandt andre Philippe Starck, Jean Dubuffet, Jean Prouvé, Shiro Kuramata, brødrene Castiglioni og mange flere.

Siden sin oprettelse er størstedelen af museets samlinger blevet til takket være donationer og legater: Peyre, Guérin, Perrin, Maciet, Gould m.fl. for donationer af møbler og snedkerarbejde; Doisteau, Grandjean, Maciet m.fl. for donationer af guldsmedearbejder; Fitzhenry, Maciet, Metman m.fl. for donationer af keramik; omkring 700 smykker fra det 19. århundrede fra Vever-samlingen; Doisetaus samling af stokke; David David-Weills samling af kinesisk cloisonné-glas.

Bemærk: De rige samlinger i afdelingerne for Mode og Tekstiler samt Reklame og Grafik er kun tilgængelige ved midlertidige udstillinger. „La Nef“, museets centrale rum med overdådig udsmykning, huser disse udstillinger.
Afdeling for Mode og Tekstiler (integreret i Det Dekorative Kunstmuseum)

Mode- og Tekstilmuseet blev oprettet i 1986 ved fusionen af tekstilafdelingen på Det Dekorative Kunstmuseum (1.500 klædninger fra det 16. til det 20. århundrede) og samlingerne fra Union française des arts du costume (9.000 komplette dragter og over 30.000 genstande og tilbehør).

Efter at være blevet til Mode- og Tekstilmuseum i 1997 og derefter integreret i Det Dekorative Kunstmuseum som en af dets hovedafdelinger, rummer det i dag over 152.800 værker, herunder kostumer, tilbehør og tekstiler fra det 3. århundrede til i dag. Her finder man blandt andet store navne inden for modeverdenen, fra Paul Poiret til Popy Moreni, fra Madeleine Vionnet til Christian Lacroix, fra Christian Dior til Yves Saint Laurent.

Med mere end 1.500 m² dedikeret til mode og tekstiler råder Les Arts décoratifs over det største udstillingsareal i verden inden for dette felt: I gennemsnit præsenteres der to udstillinger her hvert år.
Afdelingen for Reklame (integreret i Musée des arts décoratifs siden 1999) Ud over sin enestående samling af plakater (50.000 gamle plakater fra slutningen af det 18. århundrede til Anden Verdenskrig og 50.000 nutidige plakater fra 1950 til i dag) omfatter museets samlinger også reklamefilm (over 20.000 franske og udenlandske film fra 1930’erne til i dag), annonceannoncer (over 30.000), radiomeldinger og promotional genstande. Museet råder desuden over et mediebibliotek, der er åbent for alle, og som giver adgang til skatte i dette område.
Bibliotek 107 Rivoli Grundlagt i 1864 præsenterer biblioteket på Musée des arts décoratifs samlinger af trykte bøger, udstillings- og salgskataloger, tidsskrifter … inden for områderne dekorativ kunst og kunst samt den berømte Maciet-samling, der består af tusindvis af originale grafik og fotografier. Disse samlinger, der løbende er blevet udvidet gennem årene, tæller i dag 200.000 trykte bind. Biblioteket rummer desuden institutionelle og private arkiver.

De kommer ikke til at forlade stedet uden at have besøgt boghandelen-butikken 107 Rivoli, hvor der tilbydes et udvalg af eksklusive designobjekter til salg.
Butikken 107 Rivoli på Musée des arts décoratifs Her fremhæves og kan købes alle specialiteter inden for dekorativ kunst. De hylder det arvemæssige håndværk hos de „små store huse“, især franske, samt den ornamentale tradition. Butikken suppleres desuden af en onlinebutik, der tilbyder kategorierne Udstillinger (plakater m.m.), Boghandel, Papirvarer, Service, Indretning, Mode, Accessories og Børneafdeling.

Musée Nissim de Camondo beliggende på 63, rue de Monceau – 75008 Paris Musée Nissim de Camondo præsenterer franske møbler og kunstgenstande fra anden halvdel af det 18. århundrede. Bygningen ligger på 63, rue de Monceau – 75008 Paris – Metrostation Villiers-Monceau – Tlf.: 01 53 89 06 50 eller 06 40 (telefonbesked). Åbent onsdag til søndag kl. 10.00–17.30, lukket mandag og tirsdag samt 25. december, 1. januar og 1. maj hvert år.

Les Ateliers du Carrousel Siden 1953 modtager Les Ateliers du Carrousel hvert år over 1.800 elever i alle aldre på 112 forskellige kunstkurser: tegning, maleri, skulptur, tegneserier, modeller, mode. Disse værksteder er fordelt på de tre adresser på Musée des Arts décoratifs.

École Camondo, 266, boulevard Raspail, 75014 Paris Denne private videregående uddannelsesinstitution, der blev grundlagt i 1944 og anerkendt af ministeriet for Videregående Uddannelse og Forskning, er en del af Les Arts décoratifs. Skolen uddanner designere inden for indretningsarkitektur og design på fem år. Blandt tidligere elever tæller skolen kendte arkitekter og designere som Pierre Paulin, Philippe Starck, Jean-Michel Wilmotte … Den tilbyder desuden et forberedende kursus til optagelsesprøverne på kunst-, anvendt kunst- og arkitekturskoler, både offentlige og private.