Muzeum Picassa, sbírka světově proslulého, jedinečného, osobního umění, 200 000 kusů
Muzeum Picassa je hlavním francouzským národním muzeem věnovaným životu a dílu Pabla Picassa a umělcům, kteří byli s ním spjati. Nachází se v Hôtelu Salé, budově ze 17. století v proslulém pařížském Marais.
Hôtel Salé, zcela zrekonstruovaný s výjimkou dřevěných obložení salonu, které byly zakryty, nyní hostí Muzeum Picassa. To navrhl architekt Roland Simounet a bylo otevřeno 28. září 1985. Uchovává nejbohatší sbírku děl tohoto umělce na světě, pokrývající všechny jeho tvůrčí období.
Mezi zářím 2011 a říjnem 2014 prošel komplex rekonstrukcí pod dohledem architekta Jeana-Françoise Bodina. Výsledkem je výstavní prostor hodný sbírek muzea a snadnější prohlídka. S emocemi procházíme modernizovaným a prostorným historickým prostředím, kde je vystaveno téměř 500 děl mistra. A když víme, že muzeum vlastní téměř 5 000 děl, příležitostí k obdivování tohoto výjimečného dědictví je mnoho!
Obrovská sbírka Muzea Picassa
Online inventář děl Muzea Picassa z roku 2015 evidoval 4 609 děl z celkového počtu 4 949, z nichž 4 862 vytvořil sám Picasso. K nim přibývalo také 17 623 fotografií, 384 filmů, 11 000 knih, z nichž 89 ilustroval Picasso, a 200 000 archivních dokumentů.
297 maleb, z toho 254 od Picassa a 43 z jeho soukromé sbírky mistrovských děl: 8 Matisse, 7 Renoir, 4 Le Douanier Rousseau, 3 Cézanne, 3 Corot, 2 Braque, 2 Derain, 2 Miró, 1 Courbet, Gauguin, Vuillard, Marie Laurencin, Modigliani, Van Dongen, Ernst, Balthus, Ortiz de Zárate, Chardin, Le Nain a Mistr procesí Berana;
přibližně 3 900 grafických děl:
1 852 kreseb, z toho 1 773 od Picassa, včetně některých jeho skicářů, 26 od Chirica, 9 od Cocteaua, 5 od Seurata, 3 od Deraina, Giacomettiho, Matisse a Maxe Jacoba, 2 od Luisa Fernándeze a Rolanda Penrose, 1 od Balthuse, Braquea, Braunera, Cézanna, Corota, Dalího, Laurencinové a 14 dalších umělců;
2 111 tisků a plakátů, z toho 1 781 tisků od Picassa, 3 od Julia Gonzáleze, 11 od Degase, 1 od Marcoussise a Dalího;
264 matrice tisků od Picassa, na mědi a různých jiných podkladech;
223 soch, z toho 2 monumentální, tedy 200 od Picassa, a 22 z 110 iberských, afrických a oceánských předmětů z jeho bývalé osobní sbírky;
108 Picassových keramik;
18 trojrozměrných děl od Picassa, včetně asambláží;
2 předměty: tiskařský lis a paletový křeslo;
51 kusů nábytku od Diega Giacomettiho.
Pro srovnání, 20 francouzských veřejných sbírek vlastní díla Picassa. Muzeum moderního umění Centra Georges-Pompidou jich má „pouze“ 185, z toho 72 maleb a 10 soch. Dalším příkladem je Musée de l’Orangerie, které vlastní 12 Picassoových maleb.
Rozmanitost Picassoových děl a sbírek
Picasso byl umělec, který tvořil v mnoha oblastech. Stejně tak sbíral předměty, které ho po celý život inspirovaly:
Keramika
Grafika
Malířství
Fotografie
Sochařství
Muzeum Picassa nabízí pestrou kulturní nabídku určenou všem návštěvníkům s cílem představit Picassoovo dílo co nejširší veřejnosti.
Retrospektiva života Pabla Picassa
Tato retrospektiva mapuje život umělce od narození až po jeho smrt a představuje dlouhý a bohatý život Picassa. Pro její prohlížení klikněte na „Téměř století výjimečného umělce“.
Plán muzea Picassa
Pro usnadnění vaší návštěvy si prohlédněte plán výstavních sálů kliknutím na chrome-extension://oemmndcbldboiebfnladdacbdfmadadm/https://www.museepicassoparis.fr/sites/default/files/2021-05/Plan%20PR-F-Rodin.pdf
Původ sbírek Muzea Picassa: především dary dědiců
Osobní sbírku Picassa, kterou vytvořil za svého života shromažďováním děl svých přátel (Braque, Matisse, Miró, Derain aj.), mistrů, které obdivoval (Cézanne, Douanier Rousseau, Degas, Le Nain aj.), a originálních děl, daroval francouzskému státu v roce 1978, ještě před svou smrtí, aby byla vystavena v Louvru. Po založení Muzea Picassa se tato sbírka stala součástí jeho sbírek.
V roce 1990, čtyři roky po smrti Jacqueline Roqueové, manželky Picassa, muzeum obdrželo nový dar. 47 obrazů, 2 sochy, kolem čtyřiceti kreseb, keramika a rytiny obohatily a doplnily původní sbírku. V roce 1992 pak byly státu předány i Picassoovy osobní archivy. S tisíci dokumentů a fotografií, které pokrývají celý život umělce, se staly základem toho, že se Musée Picasso stalo hlavním centrem pro studium jeho života a díla.
8 milionů eur: krádež sešitu s kresbami v hodnotě 8 milionů eur byla zjištěna v muzeu dne 9. června 2009.
Jak se z Hôtel Salé stal Musée Picasso
Hôtel Salé je pravděpodobně, jak napsal Bruno Foucart v roce 1985, „největší, nejpůsobivější, abychom neřekli nejextravagantnější z velkých pařížských paláců 17. století“. Prošel několika majiteli a právě tato skutečnost je charakteristická pro toto místo, které paradoxně až do svého muzeálního určení bylo málo „obýváno“, ale pronajímáno různým soukromníkům, významným hostům a institucím.
První majitel Hôtel Salé: Pierre Aubert de Fontenay
Hôtel Salé postavil Pierre Aubert de Fontenay současně s dalším ambiciózním projektem – zámkem Vaux-le-Vicomte Nicolase Fouqueta. Pierre Aubert byl totiž chráněncem Fouqueta, který se v letech 1630 a 1640 stal bohatým pařížským finančníkem, rádcem a sekretářem krále. „Farma solného daně“ (daň z soli) byla úspěšná. Pierre Aubert de Fontenay vybíral daň z soli jménem krále výměnou za paušální částku (samozřejmě nižší), což dále upevnilo jeho finanční postavení. Tato funkce mu také dala jméno, a brzy se mu začalo říkat „Hôtel Salé“ podle francouzského slova „sel“ (sůl), jehož přídavné jméno zní „salé“.
Budoucí majitel paláce Hôtel Salé byl bohatý „urozený měšťan“, který chtěl dát najevo své nedávné společenské povýšení. Vybral si čtvrť, která ještě nebyla přeplněná domy, již chtěl Henri IV podpořit výstavbou Královského náměstí (dnešní Place des Vosges). Dne 16. května 1656 koupil Pierre Aubert, pán z Fontenay, od řeholnic ze Saint-Anastase za 40 000 livrů pozemek o rozloze 3 700 metrů čtverečních nacházející se severně od ulice Rue de la Perle. O tři roky později, koncem roku 1659, byly práce dokončeny a Pierre Aubert se mohl nastěhovat do svého nového paláce. Sochařská výzdoba, včetně okázalého schodiště, byla svěřena bratřím Gaspardu a Balthazarovi Marsovým spolu s Martinem Desjardinsem.
Architektura z doby výstavby zvaná „mazarinská“
Hôtel Salé je typickým příkladem mazarinské architektury, vyznačující se hlubokou inovací architektonických forem. Italské baroko, zavedené kardinálem Mazarinem, bylo módní a podnítilo architekty k představě nových prostorových řešení, která spojili s odkazem Françoise Mansarta. Hôtel Salé tak představuje dvojité těleso obytných prostor a dvojitou řadu propojených místností – inovaci umožňující zvětšit užitnou plochu. Jeho půdorys je asymetrický: průčelí dvora je rozděleno do dvou částí křídlem kolmým k ose, jež odděluje hlavní dvůr od dvora nižšího.
Ná courtyard sama odráží inovace dané doby: je navržena v napjaté křivce, která dynamizuje fasádu. Ta je rytmizována sedmi osami otvorů, které vyzdvihují centrální rizalit ve třech úrovních.
Fronton malého klasicistního rizalitu odkazuje na Mansarta; nad ním se tyčí obrovský heraldický fronton zdobený akantem, ovocem a květy, který patří do baroka. Hojnost sochařské výzdoby (sfingy a putti) je rovněž znakem celkově barokního charakteru fasády, která je na zahradní straně strohá.
Konečně, reprezentační schodiště je mistrovským dílem tohoto sídla. Inspirovalo se schodištěm Michelangela v Laurentinské knihovně ve Florencii. Není uzavřeno v kleci, ale tvoří je dvě ramena císařského schodiště, nad nimiž se tyčí balkon s předsazenou galerií. Schodiště, které hraje s perspektivními efekty a pohledy shora, je skutečným salonem. Pokud jde o štukovou výzdobu, byla označena za „jakousi plastickou parafrázi fresek Anibala Carracciho v galerii Farnese“ (Jean-Pierre Babelon): orli držící blesky, géniové s girlandami, korintské pilastry a rozmanitá božstva doslova berou dech.
V roce 1660 Pierre Aubert de Fontenay zakoupil několik budov, které bránily přístupu k ulici Vieille-du-Temple zahradami. Mezi nimi se nacházela „jeu de paume“ (místnost pro míčové hry), která od roku 1634 do roku 1673 hostila Divadlo Marais, kde Corneille napsal své první hry, přičemž Pierre Aubert zachoval nájemní smlouvu pro tehdejší herecké společnosti.
Jak se Hôtel Salé stal muzeem Picassa
Hôtel Salé je pravděpodobně, jak napsal Bruno Foucart v roce 1985, „největším, nejpůsobivějším, abychom neřekli nejextravagantnějším z velkých pařížských paláců 17. století“. Prošel několika majiteli a právě to je charakteristickým rysem tohoto místa, které paradoxně až do svého určení jako muzeum nebylo příliš „obydleno“, ale pronajímáno různým soukromníkům, významným hostům a institucím.
Následovníci Pierre Auberta
Pierre Aubert zde strávil pouhé tři roky tohoto luxusu. V roce 1663 se však pohádal s Nicolasem Fouquetem!
Po svém úpadku se tento nádherný palác stal cílem mnoha věřitelů. Soudní řízení trvalo šedesát let. Mezitím byl palác pronajat Benátské republice, která zde zřídila svou ambasádu, a roku 1728 byl prodán. Roku 1790, během revoluce, byl jako „majetek emigranta“ zkonfiskován a přeměněn na „národní literární úložiště“, kde se evidovaly a uchovávaly knihy zabavené v klášterech v okolí. Roku 1797 byl opět prodán a zůstal ve stejné rodině až do roku 1962. Během tohoto období byl pronajímán různým institucím: penzionátu Ganser a Beuzelin, který navštěvoval Balzac, Škole inženýrů Centrální školy umění a manufaktur (1829–1884), poté bronzíkovi a zámečníkovi Henri Vianovi, který byl vystřídán sdružením s obdobným zaměřením (až do roku 1941), a nakonec od roku 1944 Škole uměleckých řemesel města Paříže.
Město Paříž koupilo hotel v roce 1962 (po vyvlastnění) a 29. října 1968 jej prohlásilo za historickou památku. Z původního uspořádání se nic nezachovalo. Město Paříž v něm nakonec nezřídilo muzeum módy, jak bylo plánováno, ale po smrti Pabla Picassa (8. dubna 1973) pronajalo Hôtel Salé státu, který v něm zřídil muzeum věnované umělci. Teprve v roce 1974 bylo rozhodnuto o umístění Picassoových děl v Hôtel Salé. V roce 1976 byl vyhlášen konkurs, v němž byl Roland Simounet vybrán k navržení muzea v tomto zcela zrestaurovaném historickém objektu. Od roku 1974 do roku 1979 byl hotel navrácen do většiny svých původních rozměrů, než byl přestavěn architektem Rolandem Simounetem. Muzeum bylo veřejnosti otevřeno v roce 1985.
Poslední období rozsáhlé rekonstrukce a rozšíření muzea Picasso (září 2011 – říjen 2014)
Národní muzeum Picasso-Paris bylo tři roky uzavřeno. Během této doby výstavby byla reprezentativní část sbírky představena v rámci velkých mezinárodních výstav organizovaných muzeem pod názvem „Mistrovská díla z Národního muzea Picasso-Paris“.
Tyto výstavy, které nebyly zápůjčkami, ale pronájmy, muzeum vynesly mezi lety 2008 a 2012 celkem 31 milionů eur. Program zahrnoval 14 zastávek ve 11 různých zemích.