Představení Moulin Rouge, legendární kabaret s nezapomenutelným French Cancanem stále v programu

Show v Moulin Rouge je pařížský kabaret založený v roce 1889 Josephem Ollere a Charlesem Zidlerem, kteří již vlastnili kabaret Olympia. Moulin Rouge oslavil své sté výročí v roce 1989.
Nachází se na bulváru de Clichy, asi 250 metrů od náměstí Pigalle v 18. obvodu Paříže, u paty pahorku Montmartre, jeho styl a jméno byly napodobovány a převzaty dalšími kabarety po celém světě.
Kontext Montmartru při vzniku představení Moulin Rouge

Belle Époque byla obdobím míru a optimismu, charakterizovaným průmyslovým pokrokem a mimořádně bohatým kulturním životem. Světové výstavy v letech 1889 (oslavující sté výročí Francouzské revoluce a představující Eiffelovu věž) a 1900 jsou jejich symboly. Japonismus, umělecký směr inspirovaný Východem, jehož významným představitelem byl i Toulouse-Lautrec, byl na svém vrcholu. Montmartre, uprostřed stále větších a odlidštěnějších Paříže, si uchoval atmosféru venkovského městečka.

Na pahorku Montmartre stálo až 30 mlýnů (z toho 12 na ulici Lepic), které mlely obilí, kukuřici, sádru a kámen.
Vznik představení Moulin Rouge

6. října 1889 bylo představení Moulin Rouge slavnostně zahájeno u paty pahorku Montmartre, na místě bývalého Bal de la Reine Blanche. Cílem bylo umožnit bohatým lidem „zabloudit“ do módní čtvrti Montmartre, obývané „obyčejnými lidmi“. Malí úředníci, obyvatelé náměstí Place Blanche, umělci, měšťané, podnikatelé, elegantní dámy a procházející cizinci se zde setkávali. Šlo také o extravagantní místo – zahrada byla zdobena obrovským slonem.

Představení Moulin Rouge dostalo od svých zakladatelů, Ollera a Zidlera, název „První palác žen“. Kabaret brzy dosáhl obrovského úspěchu.
Představení pro všechny, předběhl svou dobu

Architektura sálu byla revoluční. Umožňovala rychlé změny dekorací. Mísili se zde všichni návštěvníci. Konaly se zde veselé večírky s šampaňským. Tančilo se a smálo díky humorným atrakcím, jako byla například vystoupení Josepha Pujola, přezdívaného „Pétomane“(1), která byla pravidelně obnovována.

Na konci 19. století se na Montmartru nacházely dva světy: svět oslav a svět umělců, kteří sem přicházeli hledat kvalitu světla nad znečištěním velkoměsta a za přijatelné nájmy. Tyto dva světy však koexistovaly a prolínaly se kolem dvou společných hodnot: zábava, potěšení a také krása.

(1) Petoman je komik či člověk pracující v zábavním průmyslu, jehož hlavní nebo jedinou charakteristikou je schopnost vypouštět plyny kreativním, hudebním či zábavným způsobem. Petomani jsou zmiňováni v historii již od středověku, a to v Irsku a Japonsku. Dnes se zdá, že tento „umělecký“ projev upadl v zapomnění.
Umělci z Montmartru
Mezi nimi byli i slavná jména: Henri de Toulouse-Lautrec, Auguste Renoir, Juan Gris, Georges Braque, Kees van Dongen, Guillaume Apollinaire, Alphonse Allais, Pablo Picasso, Marcel Proust, Maurice Utrillo, Amedeo Modigliani, Chaïm Soutine, Pierre Bonnard, Roland Dorgelès, Max Jacob, Pierre Mac Orlan. Ale uprostřed stále větší a odlidštěné Paříže si Montmartre pěstuje svůj vesnický duch, velkou vybranou rodinu a svůj idylický ráz s vinobraním, tedy lidský.
Zábava a francouzský cancan – tanec anglického původu!
Tento tanec má svůj původ v tanci zvaném Cancan (nebo též „kvík-kvík“), který se v roce 1850 proslavil díky tanečnici Céleste Mogador. V té době byl ve Francii zakázán, protože ženy tehdy nosily spodničky a rozparkované kalhotky pod dlouhými šaty a volány. Zvednutí nohy bylo považováno za neslušné, nevhodné a erotické.
Avšak anglický producent a divadelní ředitel Charles Morton se jím inspiroval a v roce 1868 vytvořil novou formu baletu, kterou nazval „francouzský cancan“. Ten měl údajně okouzlit anglické publikum představou pařížsko-francouzského uvolnění mravů. Tančí se především na divoké melodie, včetně slavného „Galop infernal“ z Offenbachovy operety „Orfeus v podsvětí“, tehdy módního skladatele v Paříži. Offenbach se narodil 20. června 1819 v Kolíně nad Rýnem a zemřel 5. října 1880 v Paříži.

Francouzský cancan se tak vrátil do Francie, kde byl „stylizován“ (pravidla, rytmy a kostýmy) a získal mezinárodní úspěch, který si udržuje dodnes.

Tanečnice a další „vzpurné ženy“ (jak se jim říká) tančí na divoké rytmy a hrají si s částečně odhalenými „nožičkami“. Od samého počátku však mají své hvězdy i muži, například Valentina „Kostlivce“. Louise Weberová, přezdívaná „Nenasytka“, se stala skutečnou „hvězdou“ ještě před svým časem díky své odvaze a energii. Stálou hvězdou byla a ztělesňovala cancan i Moulin Rouge.
Slavné tanečnice francouzského cancanu
Mezi slavné tanečnice Moulin Rouge, jejichž jména byla „osobitá“ a barevná, patří La Goulue, Jane Avril, Môme Fromage, Grille d’Égout, Nini Pattes en l’Air a Yvette Guilbert. Moulin Rouge je místo milované umělci, malíři a dalšími celebritami, přičemž nejznámějším z nich je Henri de Toulouse-Lautrec. Jeho plakáty a obrazy zajistily Moulin Rouge rychlou a mezinárodní slávu.
Počátky a velké okamžiky Moulin Rouge
První léta Moulin Rouge byla poznamenána extravagantními představeními inspirovanými cirkusem a slavnými atrakcemi, jako byl Petoman. Každý večer od 22 hodin se konaly koncerty a taneční večírky.

19. dubna 1890 byla uvedena první revue s názvem „Circassiens et Circassiennes“. 26. října 1890 si princ z Walesu, pozdější Eduard VII., při soukromé návštěvě Paříže objednal stůl, aby se mohl podívat na kvadrille, jehož sláva již překročila Lamanšský průliv. Když ho poznala, zvedla La Goulue nohu a hlavu mezi sukněmi a bez váhání zvolala: „Hej, Galles, ty zaplatíš šampaňské!“

V roce 1891 byla La Goulue první plakátovou tváří Henriho de Toulouse-Lautreca pro Moulin Rouge. V roce 1893 způsobila „Bal des Quat’z’Arts“ skandál svým průvodem Kleopatry nahé obklopené rovněž nahými dívkami. Představení bylo zakázáno.

Dne 12. listopadu 1897 uzavřel Moulin Rouge výjimečně své brány kvůli pohřbu svého ředitele a spoluzakladatele Charlese Zidlera.

V roce 1900 přilákala Světová výstava do Paříže cizince z pěti kontinentů, kteří se hrnuli do „Moulin Rouge“. Když se vrátili domů, učinili z Paříže moderní Babylon, hlavní město rozkoší a „pařížských panenek“. Ve všech hlavních městech jako houby po dešti vyrostly „Rudé mlýny“ a „Montmartry“. Poslední ples v Moulin Rouge se konal 29. listopadu 1902. Poté byl přeměněn na koncertní divadlo.
Období „operet a velkých představení“
V lednu 1903 otevřel Moulin Rouge po rekonstrukci a přestavbě vedené Édouardem-Jeanem Niermansem, nejpařížnějším architektem tehdejší Belle Époque.

Až do první světové války se Moulin Rouge stal pravým chrámem operety. Předváděly se tu po sobě jdoucí představení: „Voluptata“, „Listí révy“, „Egyptský sen“, „Ticho, ty mě vzrušuješ“… a mnoho dalších revue. Dne 3. ledna 1907 během představení „Egyptský sen“ vyměnila Colette na jevišti polibek se svou milenkou, vévodkyní z Morny (Mathilde de Morny, zvanou „Missy“). Skandál způsobený tímto představením vedl k jeho zákazu.

Dne 29. července 1907 debutovala Mistinguett na scéně Moulin Rouge v „Revue ženy“. Brzy se její talent rozzářil v plné síle.

Moulin Rouge byl 27. února 1915 zničen požárem. K zahájení rekonstrukčních prací došlo až v roce 1921.
Období „Mistinguett“ v Moulin Rouge
V roce 1923 navrhl Raphaël Beretta obnovit v Moulin Rouge hudební hallu. Moulin byl umístěn uprostřed průčelí, podpíraný zakulacenou částí zdobenou oválnými okny ve své horní části.

Gesmar, tehdy dvacetiletý, se stal scénografem. Jeho kresby a modely navždy splynuly s obrazem Moulin Rouge. Jacques-Charles a Mistinguett stáli u zrodu legendárních děl: „Revue Mistinguett“ (1925), „To je Paříž“ (1926) a „Paříž se točí“ (1928).

V Moulin Rouge vytvořila Mistinguett mnoho písní, které se staly věčnými, mj. *Valencia*, *To je Paříž*, *Viděl mě nahou*, *Následují mě* (tuto poslední s Jeanem Gabinem). Mistinguett se stala „spoludirektorkou“ po boku svého partnera Earla Leslieho a ředitelkou módního ateliéru.

Zajímavá historka se stala po incidentu v roce 1927. Při představení, kde tanečnice v těsných kostýmech vycházely z obrovských dortů, měly poté tančit a zpívat. Aby sestoupily z vrcholků dortů na scénu, musely kráčet po vrstvě dortu pokryté velmi kluzkou cukrářskou smetanou. Když se jim podpatky (s jehlovými podpatky) namazaly smetanou, nemohly stát a neustále padaly. Protože jim bylo přísně zakázáno zout boty, strávily celé představení klouzáním a končily na zemi. Byl to opravdový fiasko.
Po Mistinguett. Představení v Moulin Rouge se přizpůsobuje
V roce 1929 opustila Mistinguett scénu a Moulin Rouge. Divadlo s 1 500 místy se stalo jedním z největších kin v Evropě, kde před hlavními představeními vystupovali hudební halloví umělci. Mezi červnem a srpnem 1929 byla v Moulin Rouge uvedena revue „Lew Leslie’s Black Birds“ s více než stovkou černošských umělců doprovázených orchestrem Jazz Plantation.

Původní sál tanečních zábav byl zachován a v roce 1937 přeměněn na ultramoderní noční klub. Téhož roku se v Moulin Rouge představil Cotton Club, tehdy módní v New Yorku, stejně jako orchestr Raye Ventury a jeho Collégiens.

Mezi lety 1939 a 1945 Druhá světová válka přerušila „vřavu“, kterou představovala show Moulin Rouge. Stalo se z něj taneční sál nazvaný Robinson Moulin-Rouge. Několik dní před osvobozením Paříže v roce 1944 zde vystoupila Édith Piaf, jejíž talent byl již tehdy uznávaný, spolu s Yvesem Montandem, začínajícím zpěvákem, kterého jí vnutili.

Dne 22. června 1951 Georges France, zvaný Jo France, zakladatel Balaja, koupil Moulin Rouge a zahájil rozsáhlé rekonstrukční práce. Tanec, atrakce a slavný francouzský kankán se do Moulin Rouge vrátily.

Dne 19. května 1953 se v Moulin Rouge konal 25. ples Bílých lůžek, pořádaný spisovatelem Guyem des Cars, za přítomnosti prezidenta republiky Vincenta Auriola a poprvé v Evropě na scéně vystoupil Bing Crosby. Večer se zúčastnilo 1 200 umělců a hvězd z celého světa, včetně Joséphine Baker, která zde zpívala *J’ai deux amours*.

V letech 1951 až 1960 se v Moulin Rouge Show odehrávalo velké množství událostí: vystupovaly zde velké hvězdy jako Luis Mariano, Charles Trenet, Charles Aznavour, Line Renaud, Bourvil, Fernand Raynaud a Lena Horne. Slavný francouzský kankán, stále přítomný, byl v roce 1955 zrežírován Ruggerem Angelettim. V roce 1957 založila Doris Haug v Moulin Rouge skupinu „Doriss Girls“. Začínaly jako čtyři, dnes jich je 100, z toho 40 na scéně.
O dva roky později se Moulin Rouge proměnil vytvořením a vybavením nové kuchyně, aby mohl nabídnout stále více mezinárodní klientele „večeři s představením“ s gastronomickým menu a revue, které získaly celosvětovou proslulost.

Na počátku 60. let vytvořila „Japonská revue“ senzaci. Byla tvořena výhradně japonskými umělci a představila kabuki v Montmartru.

1962–1988: prosperita a kontinuita v oblasti varieté

V roce 1962 převzal po svém otci vedení Moulin Rouge Jacki Clérico. Začala tak nová éra: rozšíření sálu, instalace obrovského akvária na scéně a vytvoření prvního vodního baletu. Revue *Cancan* byla vytvořena téhož roku Doris Haug a Ruggerem Angelettim.

Od roku 1963 a úspěchu revue *Frou-Frou* si Jacki Clérico, ze supersti­ce, vybírala pouze názvy revuí začínající na písmeno F. A samozřejmě, v každé revue byl přítomen legendární francouzský kankán.

Dne 7. září 1979 oslavil Moulin Rouge, již ikonické pařížské místo, 90 let svého působení. Na scéně poprvé v Paříži vystoupila Ginger Rogers obklopená mnoha hvězdami, včetně Thierryho Le Lurona, Dalidy, Charlese Aznavoura, Jeana-Clauda Brialyho, George Chakirise, Village People či Zizi Jeanmaire.
Dne 23. listopadu 1981 Moulin Rouge výjimečně uzavřel své dveře, aby představil svůj program královně Anglie Alžbětě II. Dne 4. února 1982 uvedla Liza Minnelli výjimečné představení, na němž poprvé vystoupila Angličanka Fenella Masse Mathews.

V roce 1984 se konaly dva galavečery: jeden pro Deana Martina a druhý pro Franka Sinatru. Dne 1. prosince 1986 zde vytvořil originální balet Maurice Béjarta nejznámější světový klasický tanečník Michail Baryšnikov.

Od stého výročí představení Moulin Rouge

Dne 20. února 1988 při příležitosti stého výročí Moulin Rouge měla premiéru revue *Formidable* s názvem „Royal Performance v Paříži“. Jedná se o jeden z nejprestižnějších oficiálních britských událostí, kterého se každoročně účastní člen královské rodiny v Londýně. Podruhé se konal ve Francii, v Moulin Rouge. V roce 1983 ji předsedala princezna Anna a 20. února 1988 byl čestným hostem princ Eduard. Na jaře 1989 byla v Londýně před princeznou a princem z Walesu uvedena výjimečná představení Moulin Rouge.
Dne 6. října téhož roku se uskutečnil galavečer k stému výročí s účastí Charlese Aznavoura, Lauren Bacallové, Raye Charlese, Tonyho Curtise, Elly Fitzgeraldové, Gipsy Kings, Margaux Hemingwayové, Barbary Hendricksové, Dorothy Lamourové, Jerryho Lewise, Jane Russellové, Charlese Treneta a Esther Williamsové.

V roce 1994 se konal galavečer Cartier na podporu Artists Against AIDS Foundation s soukromým koncertem Eltona Johna. V roce 1995 byl uspořádán galavečer Lancôme k uvedení parfému „Poème“ s Juliettou Binocheovou a soukromým koncertem Charlese Aznavoura a Jessye Normanové. Dne 14. listopadu 1999 byla uvedena poslední repríza stoleté revue „Formidable“, která od roku 1988 do roku 1999 přivítala více než 4,5 milionu diváků. Nová revue „Féerie“ byla poprvé představena 23. prosince 1999.
Revue Moulin Rouge v průběhu let

Cancan (20. března 1962)
Frou-frou (1. dubna 1963)
Frisson (15. dubna 1965)
Fascination (15. dubna 1967)
Fantastic (20. března 1970)
Festival (29. března 1973)
Follement (1. dubna 1976)
Frenzy (22. prosince 1979)
Femmes, femmes, femmes (26. února 1983)
Formidable. Revue stoletého výročí (12. února 1989)
Féerie (23. prosince 1999)

Moulin Rouge, stále a stále…
Byl námětem více než 20 hraných filmů, 7 dokumentů a televizních pořadů. Inspiroval také mnoho umělců a objevuje se v mnoha malbách. Inspiroval také mnoho zemí, zejména Las Vegas, Irsko a Německo.
Rekordy Moulin Rouge

Moulin Rouge patří mezi největší spotřebitele šampaňského na světě – mezi roky 2009 a 2014 to bylo přibližně 240 000 lahví ročně, v roce 2015 se uvádělo 360 000 lahví ročně.

Taneční soubor Moulin Rouge, pařížského kabaretu s francouzským cancanem, drží také šest světových rekordů, včetně toho na největší počet kopnutí nohou. Za 30 vteřin čtyřicet čtyři tanečnic souboru dokázalo zvednout nohy dvacet devětkrát. Další rekord: 62 provedených rozštěpů za 30 vteřin a také 34 „metel“ (což je v hudebním divadle?) za 30 vteřin… Zkuste si tipnout, co je to „metla“ v prostředí hudebního divadla!