مسرحية مولان روج، الكاباريه الأسطوري ورقص الفوكانتين الفرنسي لا يزال يعرض على المسرح

عرض مولان روج هو ملهى ليلي باريسيّ تأسس عام 1889 على يد جوزيف أولير وتشارلز زيدلر، اللذين كانا بالفعل مالكين لملهى أولمبيا. احتفل مولان روج بمرور مئة عام على تأسيسه في عام 1989.
يقع الملهى في شارع كليشي، على بعد 250 مترًا تقريبًا من ساحة بيغال في الدائرة الثامنة عشرة في باريس، عند سفح تل مونمارتر. لقد تم تقليده ونسخه من قبل العديد من الملاهي حول العالم.
سياق مونمارتر عند ولادة عرض مولان روج
كانت الحقبة الجميلة فترة سلام وتفاؤل تميزت بالتقدم الصناعي وثراء ثقافي غني بشكل خاص. تعد المعارض العالمية لعام 1889 (احتفالًا بمرور مئة عام على الثورة الفرنسية وعرض برج إيفل) و1900 من رموز هذه الحقبة. كان الانبهار باليابان، وهو حركة فنية مستوحاة من الشرق كان تولوز-لوتريك تلميذه اللامع، في أوجّه. في حين كان مونمارتر، في قلب باريس المتزايدة ضخامة وتجردًا من الإنسانية، يحافظ على أجواء قرية ريفية.

كان هناك ما يصل إلى 30 طاحونة على تل مونمارتر (منها 12 في شارع ليبيك) كانت تطحن الحبوب والذرة والجص والحجر.
ولادة عرض مولان روج
في 6 أكتوبر 1889، تم افتتاح عرض مولان روج عند سفح تل مونمارتر، في مكان "بال دو لا رين بلانش" القديم. الهدف؟ تمكين الأثرياء من التمتع بحياة البذخ في حي رائج مثل مونمارتر، المأهول بـ"الناس العاديين". يلتقي فيه الموظفون الصغار، وسكان ساحة بلانش، والفنانين، والبورجوازيين، ورجال الأعمال، والسيدات الأنيقات، والأجانب العابرين. كما كان مكانًا مفرطًا في الترف – حيث زُيّن الحديقة بفيل ضخم.

أطلق على عرض مولان روج مؤسسيه، أولير وزيدلر، لقب "القصر الأول للنساء". حقق الملهى نجاحًا هائلًا بسرعة.
عرض للجميع، متقدم على عصره
كانت هندسة القاعة ثورية. سمحت بتغييرات سريعة في الديكورات. كان يلتقي فيها جميع فئات الجمهور. كانت تقام سهرات صاخبة مع الشمبانيا. كان الناس يرقصون ويضحكون كثيرًا بفضل العروض الكوميدية مثل تلك التي قدمها جوزيف بوجول، الملقب بـ"البروتومان" (1)، والتي كانت تتجدد باستمرار.

في نهاية القرن التاسع عشر، كان مونمارتر يضم عالمين: عالم الحفلات وعالم الفنانين الذين أتوا باحثين عن جودة الضوء فوق تلوث المدينة الكبيرة وكراء معقولة. لكن هذين العالمين كانا يتعايشان ويتداخلان حول قيمتين مشتركتين: الحفلة، والمتعة، وأيضًا الجمال.

(1) يُعرف الشخص الذي يطلق الغازات بطريقة إبداعية أو موسيقية أو مضحكة في مجال الترفيه باسم "البطوماني" (Pétomane). وقد ذكر هؤلاء الفنانون في التاريخ منذ العصور الوسطى، في أيرلندا واليابان. إنه "فن" يبدو اليوم منسياً.
فنانو مونمارتر
كان من بينهم أسماء مشهورة: هنري دو تولوز-لوتريك، أوغست رенуار، خوان غريس، جورج براك، كيس فان دونغن، غيوم أبولينير، ألفونس أليه، بابلو بيكاسو، مارسيل بروست، موريس أوتريلو، أميديو موديلياني، شايم سوتين، بيير بونار، رولان دورجليه، ماكس جاكوب، بيير ماكل أورلان. لكن وسط مدينة آخذة في الاتساع وشيوع اللامبالاة، حافظ مونمارتر على روح القرية، عائلة كبيرة مختارة، طابعه الريفي مع موسم الحصاد، أي الإنساني.
الحفلات والكانكان الفرنسي، رقصة إنجليزية!
نشأت هذه الرقصة من رقصة تسمى "كانكان" (أو "كوان كوان")، التي اشتهرت في فرنسا عام 1850 على يد الراقصة سيليست موغادور. كانت محظورة في فرنسا آنذاك لأن النساء كن يرتدين تنانير واسعة وسراويل مشقوقة، وكان رفع الساق يعتبر أمراً غير لائق، فاضحاً وإثارياً.
لكن المنتج الإنجليزي ومدير المسرح والملاهي شارل مورتون استلهم منها واخترع في عام 1868 شكلاً جديداً من الباليه سماه "الكانكان الفرنسي"، بهدف إغراء الجمهور الناطق باللغة الإنجليزية من خلال إثارة صور الفجور الجنسي الباريسية الفرنسية. تُرقص هذه الرقصة على أنغام سريعة، من بينها "الغالوب إينفيرنال" (الركض الجهنمي) من أوبرا "أورفيوس في الجحيم" لجاك أوفنباخ، المؤلف الموسيقي当时 في باريس. وُلد في 20 يونيو 1819 في كولونيا وتوفي في 5 أكتوبر 1880 في باريس.
لذلك عاد الكانكان الفرنسي إلى فرنسا ليتم "تجميله" (قواعد، إيقاعات، أزياء) ويحظى بالنجاح الدولي الذي لا يزال يحتفظ به حتى اليوم.
الراقصات وغيرهن من "المتشنجات" (كما يُطلق عليهن) يرقصن على إيقاعات سريعة ويلعبن بأرجلهنPartialmente المكشوفة. لكن منذ البداية، كان للرجال نجمهم أيضاً، ألا وهو فالنتين لو ديسوسي. أصبحت لويز ويبر، المعروفة باسم "لا غول" (الجشعة)، نجمة حقيقية قبل أوانها بفضل جرأتها وطاقتها. كانت نجمة دائمة، تجسد الكانكان والمولان روج.
راقصات الكانكان الفرنسي المشهورات
بقيت في تاريخ المولان روج راقصات شهيرات بأسماء "شخصية" وملونة، من بينهن لا غول، جين أفريل، لامي فروماج، غريل ديجو، نيني باتس آن لير ويفيت غيلبير. المولان روج هو مكان محبوب لدى الفنانين والرسامين والمشاهير، أبرزهم هنري دو تولوز-لوتريك. ساعدت ملصقاته ولوحاته في انتشار شهرة المولان روج بسرعة على الصعيد الدولي.
بدايات وأهم لحظات عروض المولان روج
شهدت السنوات الأولى للمولان روج عروضاً باذخة مستوحاة من السيرك، وجاذبية شهيرة مثل البطوماني. كما كانت تقام حفلات موسيقية ورقصات كل مساء في الساعة العاشرة ليلاً.
في 19 أبريل 1890، حملت أول استعراض اسم "سيركاسيان وسيركاسيان". في 26 أكتوبر 1890، حجز أمير ويلز، будущий إدوارد السابع، أثناء زيارة خاصة إلى باريس، طاولة لرؤية هذا الرباعي الذي سبق أن عبر القناة الإنجليزية. عند التعرف عليه، رفعت لا غول ساقها ورأسها بين التنانير، وأطلقت دون تردد: "أوه، غاليس، أنت من سيدفع ثمن الشمبانيا!"
في عام 1891، كانت لا غول أول ملصق لهنري دو تولوز-لوتريك للمولان روج. في عام 1893، تسبب "بال كاتر زار" (كرنفال الأربع فنون) في فضيحة مع استعراض كليوباترا عارية محاطة ببنات عاريات أيضاً. تم حظر العرض.

في 12 نوفمبر 1897، أغلق مولان روغ أبوابه استثناءً بسبب جنازة مديره ومؤسسه المشارك شارل زيدلر.

في عام 1900، استقطب المعرض العالمي الذي أقيم في ذلك العام زواراً من جميع القارات الخمس، فتدفقوا إلى «مولان روغ». وعند عودتهم إلى بلدانهم، جعلوا من باريس «بابل الحديثة»، عاصمة المتعة و«السيدات الصغيرات في باريس». وظهرت في جميع العواصم «مولانات حمراء» و«مونمارترات» جديدة مثل الفطر. أقيم آخر حفل راقص في مولان روغ في 29 نوفمبر 1902، ثم تحول بعدها إلى مسرح للحفلات الموسيقية.
فترة «الأوبريتات والعروض الكبرى»
في يناير 1903، أعيد افتتاح مولان روغ بعد أعمال ترميم وتجديد قام بها المهندس المعماري الأكثر باريسية في عصر «ال美好年代»، إدوارد جان نيرمانز.

حتى الحرب العالمية الأولى، أصبح مولان روغ بمثابة معبد حقيقي للأوبريت. وتوالى العروض: «Voluptata»، «ورقة التين»، «حلم مصر»، «اسكت، أنت تزعجني»... وغيرهما من الاستعراضات. في 3 يناير 1907، خلال عرض «حلم مصر»، تبادل كوليت قبلة على المسرح مع عشيقتها، دوقة مورني (ماثيلد دي مورني، المعروفة ب«ميسي»). اعتبر العرض فاضحاً فحظر.

في 29 يوليو 1907، قدمت ميسanguيت أولى عروضها على مسرح مولان روغ في «استعراض المرأة». وسرعان ما برز موهبتها للعلن.

دمر مولان روغ بحريق في 27 فبراير 1915. ولم تبدأ أعمال إعادة البناء إلا في عام 1921.
عصر «ميسanguيت» في مولان روغ
في عام 1923، اقترح رافاييل بيريتا إعادة إحياء المسرح الموسيقي في مولان روغ. وبرز مولان روغ في وسط الواجهة، مدعوماً بجزء مستدير مزين بمناور بيضاوية في قسمه العلوي.

стал декоратором в возрасте 20 лет. останутся навсегда связаны с образом «مولان роуж». Жак-Шарль и миссангуит стали авторами легендарных постановок: «обзор миссангуит» (1925), «Это Париж» (1926) и «Париж, который крутится» (1928).

В «Мулен Руж» миссангуит создала множество песен, ставших вечными, среди которых *Валенсия*, *Это Париж*, *Он видел меня голой*, *Меня преследуют* (последняя в дуэте с Жаном Габеном). Миссангуит стала «содиректором» вместе со своим партнёром Эрлом Лесли и директором ателье по пошиву костюмов.

Одна забавная история произошла в 1927 году. Во время спектакля, где танцовщицы в облегающих костюмах выходили из гигантских тортов, им предстояло затем танцевать и петь. Чтобы спуститься с вершины тортов на сцену, им приходилось идти по слою торта, покрытому очень скользким кремом. Как только их туфли на шпильках покрывались кремом, девушки не могли устоять на ногах и постоянно падали. Поскольку им строго запретили снимать обувь, они провели всё представление, скользя и падая на землю. Это был настоящий кошмар.
После миссангуит. Спектакль «Мулен Руж» адаптируется
В 1929 году миссангуит покинула сцену и ушла из «Мулен Руж». Театр на 1500 мест превратился в один из крупнейших кинотеатров Европы, где артисты мюзик-холла выступали на разогреве. Ревю «Чёрные птицы Лесли Лью» с труппой из сотни артистов негров, сопровождаемой оркестром «Джаз Плантейшн», было дано в «Мулен Руж» между июнем и августом 1929 года.

Старая танцевальная площадка была сохранена и преобразована в ультрасовременный ночной клуб в 1937 году. В этом же году в «Мулен Руж» выступил «Коттон Клаб», пользовавшийся популярностью в Нью-Йорке, а также оркестр Рэя Вентура и его «Коллежьенс».

بين عامي 1939 و1945، أوقفت الحرب العالمية الثانية "الازدهار" الذي مثّله عرض "مولان روج". أصبح المكان قاعة للرقص، "روبيسون مولان روج". قبل أيام قليلة من تحرير باريس عام 1944، قدّمت إديث بياف، التي كانت موهبتها قد أصبحت معروفة بالفعل، عرضها على مسرح "مولان روج" مع إيف مونتان، وهو مبتدئ فرضته عليها.

في 22 يونيو 1951، اشترى جورج فرانس، المعروف بجو فرانس، مؤسس "بالاجو"، "مولان روج" وبدأ فيه أعمال ترميم كبيرة. عاد الرقص، والعروض، والكانكان الفرنسي الشهير إلى "مولان روج".

في 19 مايو 1953، أقيمت الحفلة الخامسة والعشرون "باليه بيتي ليس بلان" (K бал des Petits Lits blancs)، التي نظمها الكاتب غي ديه كار، في "مولان روج" بحضور رئيس الجمهورية، فينسنت أوريول، ولأول مرة على خشبة المسرح الأوروبية، بينغ كروسبي. حضر الحفلة 1200 فنان ومشاهير من جميع أنحاء العالم، من بينهم جوزفين بيكر التي غنّت "J’ai deux amours".

بين عامي 1951 و1960، كان الحفل في أوجّه في "مولان روج شو". قدّمت نجوم كبار عروضهم هناك: لويس ماريانو، تشارلز تريت، تشارلز أزنافور، لاين رينو، بورفيل، فرناند راينو، ولينا هورن. ظل الكانكان الفرنسي الشهير حاضراً، وقد صممته روجيرو أنجيلتي عام 1955. أسست دوريس هاوغ عام 1957 فرقة "دوريس غيرلز" في "مولان روج". كانوا أربعة في البداية، أما اليوم فهم 100، منهم 40 على المسرح.
بعد عامين، تحوّل "مولان روج" بإنشاء وتجهيز مطبخ جديد لتقديم "عشاء-عرض" لزبائن دوليين متزايدين، مع قائمة طعام فاخرة وعروض نالت شهرة عالمية.

في بداية الستينيات، أحدثت "الاستعراض الياباني" ضجة كبيرة. كانت مؤلفة بالكامل من فنانين يابانيين، وقد أدخلت الكابوكي إلى مونمارتر.

1962-1988: ازدهار واستمرارية في التنوع

في عام 1962، خلف جاكي كليريكو والده في إدارة "مولان روج". بدأ عصر جديد: توسيع القاعة، وتركيب حوض سمك ضخم على المسرح، وابتكار أول باليه مائي. صمم عرض "كانكان" في نفس العام من قبل دوريس هاوغ وروجيرو أنجيلتي.

منذ عام 1963 ونجاح عرض "فرو-فرو"، اختار جاكي كليريكو، بدافع من الخرافات، عناوين عروضه التي تبدأ بحرف "ف". وبالطبع، كان الكانكان الفرنسي الشهير حاضراً في كل عرض.

في 7 سبتمبر 1979، احتفلت "مولان روج"، التي أصبحت رمزاً لمدينة باريس، بعيدها التسعين. على المسرح، ولأول مرة في باريس، أحاطت المغنيةジンجر روجرز بعدد من النجوم من بينهم تيري لو لوران، داليدا، تشارلز أزنافور، جان-كلود بريالي، جورج شاكيريس، "فيلج بيبول"، وزيزي جانمير.

في 23 نوفمبر 1981، أغلق "مولان روج" أبوابه بشكل استثنائي لعرضه على الملكة إليزابيث الثانية ملكة بريطانيا. في 4 فبراير 1982، قدّمت ليزا مينيللي عرضاً استثنائياً، ضمّت لأول مرة على خشبة المسرح البريطانية فينيلا ماس ماثيو.

نُظّم غارانِ اثنان في عام 1984: أحدهما لديان مارتن والآخر لفرانك سيناترا. في 1 ديسمبر 1986، قدّم الراقص الأشهر في العالم، ميخائيل باريشنكوف، باليه أصلي من تأليف موريس بيجار في "مولان روج".

منذ مئوية عرض "مولان روج"

في 20 فبراير 1988، بمناسبة مرور مائة عام على افتتاح مولان روج، أقيم العرض الأول لبرنامج *Formidable* باعتباره «أداء ملكياً في باريس». إنه واحد من أهم الأحداث الرسمية المرموقة في بريطانيا، والتي تشارك فيها كل عام أحد أفراد العائلة المالكة في لندن. للمرة الثانية، استضافته فرنسا في مولان روج. ترأست الأميرة آن العرض في عام 1983، بينما كان الأمير إدوارد الضيف الفخري في 20 فبراير 1988. وفي ربيع عام 1989، أُقيم عرض استثنائي لمولان روج أمام الأمير والأميرة وولز في لندن.
في 6 أكتوبر من ذلك العام، أُقيم حفل غالاوي بمناسبة الذكرى المئوية بمشاركة تشارلز أزنافور، ولورين باكال، وراي تشارلز، وتوني كورتيس، وإيلا فيتزجيرالد، وجيبسي كينغز، ومارجو همنغواي، وباربرا هندريكس، ودوروثي لامور، وجيري لويس، وجين راسل، وتشارلز ترينيه، وإستر ويليامز.

في عام 1994، أُقيم حفل غالاوي كارتييه لصالح مؤسسة "Artists Against AIDS" مع حفل موسيقي خاص لإلتون جون. وفي عام 1995، أُقيم حفل غالاوي لانكوم لإطلاق عطر «Poème» بمشاركة جولييت بينوش. حفل موسيقي خاص لتشارلز أزنافور وجيسي نورمان. في 14 نوفمبر 1999، أُقيمت آخر عرض لبرنامج الذكرى المئوية «Formidable»، الذي استقبل من 1988 إلى 1999 أكثر من 4.5 مليون مشاهد. وقدم البرنامج الجديد «Féerie» لأول مرة في 23 ديسمبر 1999.
عروض مولان روج عبر السنوات

كانكان (20 مارس 1962)
فرو-فرو (1 أبريل 1963)
فرسون (15 أبريل 1965)
فاسيناسيون (15 أبريل 1967)
فانتاستيك (20 مارس 1970)
فيستيفال (29 مارس 1973)
فولمان (1 أبريل 1976)
فريزي (22 ديسمبر 1979)
فيمس، فيمس، فيمس (26 فبراير 1983)
Formidable. عرض الذكرى المئوية (12 فبراير 1989)
فيري (23 ديسمبر 1999)

مولان روج، دائماً وأبداً…
كان موضوع أكثر من 20 فيلمًا روائيًا، و7 وثائقيات، وبرامج تلفزيونية. كما ألهم العديد من الفنانين وظهر في العديد من اللوحات الفنية. كما ألهم العديد من الدول، لا سيما لاس فيغاس، وأيرلندا، وألمانيا.
أرقام قياسية لمولان روج
يُعدّ مولان روج من أكبر مستهلكي الشمبانيا في العالم، حيث يستهلك حوالي 240 ألف زجاجة سنويًا بين عامي 2009 و2014، ثم 360 ألف زجاجة سنويًا كما ورد في عام 2015.

فرقته، الكاباريه الباريسي لرقصة الكانكان الفرنسية، تحظى بستة أرقام قياسية عالمية، من بينها الرقم القياسي لعدد ركلات الساق. في 30 ثانية، نجحت 44 راقصة من الفرقة في رفع أرجلهن 29 مرة. رقم قياسي آخر: 62 انقسامًا متتاليًا في 30 ثانية، بالإضافة إلى 34 «مكنسة» لكل منهن في 30 ثانية… حان الوقت لتخمين ما يعنيه «المكنسة» في عالم الاستعراضات!