جواهر التاج اليوم في متحف اللوفر

сегодняшние сокровища Королевской короны в Лувре — это самые важные экспонаты, сохранившиеся во Франции после кражи 1792 года и продажи драгоценностей в 1887 году. Остальные находятся в Музее естественной истории и в Музее Горной школы Парижа. Многие другие драгоценности были рассеяны в результате продажи или кражи, в частности, в англосаксонских странах. Некоторые из них регулярно появляются на публичных аукционах. Коллекции Музея естественной истории и Музея Горной школы Парижа также замечательны, хотя и малоизвестны. Тем не менее, они заслуживают внимания, так как хранят великолепные и исторически ценные предметы. Более того, эти музеи обладают коллекциями редких камней в количестве и качестве, уникальном в мире. Для получения дополнительной информации или посещения перейдите по ссылкам: Сокровища Королевской короны в Музее естественной истории Сокровища Королевской короны в Горной школе Парижа Также рекомендуем для полного представления о сокровищах Королевской короны Франции: Дело о ожерелье королевы: всё, что нужно знать Кража сокровищ Королевской короны во время Великой французской революции Сокровища Королевской короны Франции: бурная история Продажа сокровищ Королевской короны Третьей республикой (1887) В период Третьей республики (4 сентября 1870 — 10 мая 1940) после нескольких лет дебатов (1881–1887) о судьбе продажи драгоценностей Сенат принял закон о продаже сокровищ Королевской короны 26 октября 1886 года. За ним последовало голосование Палаты депутатов 7 декабря 1886 года. Французская Третья республика решила выставить на аукцион большую часть коллекции «чтобы помешать возможным монархам претендовать на неё». Ложный предлог и глупое решение, лишившие Францию уникального культурного и исторического сокровища. Продажа состоялась с 12 по 23 мая 1887 года. Большинство драгоценностей были приобретены частными коллекционерами и другими королевскими семьями. Оценка сокровищ Королевской короны перед продажей 1887 года В 1814 году в сокровищах Королевской короны насчитывалось 65 072 камня и жемчужины, большинство из которых были вставлены в украшения, включая 57 771 бриллиант, 5 630 жемчужин и 1 671 цветных камня (424 рубина, 66 сапфиров, 272 изумруда, 235 аметистов, 547 бирюз, 24 камеи, 14 опалов, 89 топазов). В 1887 году коллекция, насчитывавшая 77 486 камней и жемчужин, делилась на две группы: первая, самая древняя, восходила к периоду Реставрации, а вторая была создана во времена Второй империи; бриллианты Королевской короны не использовались в период Июльской монархии. Сокровища Королевской короны оценивались в 13 950 000 золотых франков в конце Консульства (1799), в 20 319 229,59 франков в 1823 году и в 20 862,39 франков в 1830 году. Экспертная комиссия 1882 года оценила их в 21 267 040 франков, но решила, что некоторые бриллианты продавать не следует. Например, бриллиант Регент в итоге остался в Лувре. Катастрофа продажи 1887 года В конечном итоге коллекция, выставленная на продажу, оценивалась примерно в 8 000 000 золотых франков. Цена была установлена в 6 000 000 франков. Государство потратило 293 851 франк на организацию аукциона. Итоговые поступления составили всего 6 927 509 франков. Продажа оказалась не только финансово разочаровывающей, но и катастрофической с исторической, минералогической (исчезли некоторые уникальные камни) и художественной (исчезли шедевры французского ювелирного искусства) точек зрения. На самом деле, всё способствовало утрате идентичности и ценности камней: для облегчения покупок элементы украшений периода Реставрации были проданы отдельно, декорации Второй империи демонтированы, а украшения в виде листьев смородины были рассеяны. buyers were mainly jewelers (Boucheron, Bapst Frères, Tiffany, etc.), who proceeded to dismantle most of the jewelry to reuse the stones. In total, 6,864,050 francs from the sale were deposited with the Caisse des Dépôts et Consignations (state bank). Discussions continued regarding the allocation of funds generated by this sale: endowment fund for the National Museums or the caisse des invalides du travail (???) (a new fund for disabled workers!). It should be noted that in 1890, Prince Albert von Thurn und Taxis purchased the tiara, designed by the official jeweler of the Crown, Alexandre-Gabriel Lemonnier (de), as a wedding gift for his wife. It remained in the family for nearly a century. Additionally, from 1945 until his death in 1953, the Duke of Westminster repurchased the dispersed Crown Jewels to give them to Aimée de Heeren. However, some pieces are not for sale. But some objects, including the Joyeuse, the coronation crown of Napoleon, as well as certain swords and ceremonial pieces, were preserved and placed in the Louvre Museum (including the Regent diamond), the National Museum of Natural History, and the School of Mines (certain gems from the French Crown Jewels). The Empress Eugénie's crown (wife of Napoleon III) was returned to the former empress, who bequeathed it to Princess Marie-Clotilde Bonaparte. It was later auctioned in 1988 and then donated by Roberto Polo to the Louvre Museum in Paris, where it is now on display. Today, the Louvre's Galerie d'Apollon houses the main royal collection of gems and the Crown Diamonds. The Galerie d'Apollon itself is a work of art. Forty-one paintings, one hundred eighteen sculptures, and twenty-eight tapestries adorn this gallery. Rebuilt after a fire that damaged part of the Louvre on February 6, 1661, it was to serve, twenty years later, as a model for one of the symbols of French classicism: the Hall of Mirrors at the Palace of Versailles. It was not until two centuries later, in 1850, that the decoration of the Galerie d'Apollon was completed under the direction of Félix Duban. Eugène Delacroix was commissioned to create a 12-meter work to adorn the ceiling, *Apollo Victorious over the Serpent Python*. During the May 1887 sale, the Empress Eugénie's reliquary brooch, known as the "rocaille clasp," composed of eighty-five diamonds set in gilded silver, was acquired by jewelers Frédéric Bapst and Alfred Bapst and assigned to the Louvre Museum, where it is still on display. The Crown Jewels now in the Louvre are displayed in three showcases. The first showcases jewelry from before the Revolution, the second those from the First Empire, the Restoration, and the July Monarchy. The third highlights the jewelry of the Second Empire, with remnants of the sumptuous attire of Empress Eugénie. The Galerie d'Apollon showcases the sumptuous gem collection amassed by the kings of France. Carved from precious minerals (agate, amethyst, lapis lazuli, jade, sardonyx, or rock crystal) and enhanced with spectacular mountings, these artworks are objects of great luxury. Highly prized since antiquity, gems particularly fascinated Louis XIV, whose collection numbered around 800 pieces. The Crown Jewels now in the Louvre also include the famous Crown Diamonds. Despite the ups and downs of a turbulent history marked by thefts, dispersals, and sales, some pieces still bear witness to royal splendor. The oldest is the spinel known as the Côte-de-Bretagne, which entered the treasury thanks to Queen Anne of Brittany. ثلاثة أحجار كريمة تاريخية، هما "الريجينت" و"سانسي" و"هورتينسيا"، كانت تزين ملابس أو تيجان الحكام. كما تحفظ مجموعات رائعة صنعت في القرن التاسع عشر، مثل العقد من الزمرد والألماس الذي ارتدته الإمبراطورة ماري لويز (الزوجة الثانية لنابليون الأول). أصل الجواهر التاجية الموجودة اليوم في متحف اللوفر إلى جانب الجواهر المحفوظة منذ بيع عام 1887، يواصل متحف اللوفر سياسة اقتناءات متقطعة، بشراء قطع حسب الفرص المتاحة في السوق. في عام 1988، استحوذ المتحف على تاج الإمبراطورة أوجينيا – 2490 من الألماس و56 من الزمرد مثبتة في الذهب – والذي صنعه صائغ المجوهرات ألكسندر غابرييل لومونييه في عام 1855. وفي عام 1992، اشترت جمعية أصدقاء اللوفر إكليل اللؤلؤ للإمبراطورة أوجينيا – فضة مذهبة بالذهب الخالص، مزين بـ212 لؤلؤة شرقية و1998 من الألماس – والذي صنعه ألكسندر غابرييل لومونييه في عام 1853. وحتى ذلك الحين، كان ينتمي إلى صديق لأيمي دو هيرين، يوهانس، الأمير الحادي عشر ل Tour و Taxis (1926-1990)، الذي ورث ثروة فنية كبيرة. أما إكليل الألماس والزمرد لدوقة أنغوليم (شقيقة لويس السادس عشر والوحيدة الناجية من الثورة)، والذي بيع في عام 1887 واحتفظت به مجموعات خاصة لأكثر من قرن، reappeared في لندن في النصف الثاني من القرن العشرين كملكية لأنطوني لامتون. وعرض منذ ثمانينيات القرن الماضي في متحف فيكتوريا وألبرت في لندن، ثم بيعه لامتون في عام 2002 واشتراه اللوفر، حيث يعرض منذ ذلك الحين. وفي عام 2008، اقتنى المتحف العقد الكبير من الألماس للإمبراطورة أوجينيا، والذي صنعه فرانسوا كرايمر، صائغ الإمبراطورة الشخصي، في عام 1855. remained هذا المجوهر في عائلة آستور لأكثر من قرن. واشترى اللوفر في عام 2015 مشبك الكتف للإمبراطورة أوجينيا، والذي صنعه فرانسوا كرايمر في عام 1853، ليكمل مجموعات اللوفر في 11 فبراير 2015. وفي أكتوبر 2019، استحوذ متحف اللوفر على عنصر من حزام لعبة الياقوت لدوقة أنغوليم (كان الحزام يتكون من اثني عشر عنصراً آخر، بما في ذلك اللوحة المركزية، الأكبر من غيرها). ووفقاً لجرد القرن التاسع عشر، شملت المجموعة من الياقوت، بالإضافة إلى الحزام، إكليلاً، و"تاجاً صغيراً"، وقلادة كبيرة وصغيرة، وسوارين، و"أشرطة زخرفية"، وقلادة، وزوجاً من الأقراط، ودبوساً، وأربعة عشر زراً للصدر. ولا يزال الإكليل والدبوس والقلادة الكبيرة في مجموعات خاصة. أما السواران، فهما بالفعل في اللوفر، حيث تم التبرع بهما من قبل كلود ميرسييه في عام 1973. قطع رئيسية من الجواهر التاجية لم يستردها اللوفر لا يزال هناك عدد من الألماس والمجوهرات التاجية المتناثرة منذ عام 1887، والتي ظهرت في السوق مرة أخرى ولم يتم اقتناؤها، أو لا يمكن اقتناؤها، من قبل متحف اللوفر. إكليل الزمرد (المحول) للإمبراطورة ماري لويز (الزوجة الثانية لنابليون الأول)، المحفوظ في معهد سميثسونيان في واشنطن. شملت مجموعة الزمرد للإمبراطورة ماري لويز إكليلاً، وقلادة، وزوجاً من الأقراط، ومشطاً. تم طلبها من صائغ المجوهرات فرانسوا ريجنولت نيتو بمناسبة زواج الإمبراطور بالأرشيدوقة، وأخذتها الإمبراطورة بعد سقوط الإمبراطورية وأورثتها لابن عمها ليوبولد الثاني دوق توسكانا. remained المجموعة في عائلة هابسبورغ حتى عام 1953، عندما بيعت إلى Van Cleef & Arpels. ثم باع الصائغ زمردات الإكليل واحداً تلو الآخر، واستبدلها بال Türكواز. اشترت السيدة الأمريكية مارjorie Merriweather Post الإكليل في أواخر الخمسينيات من القرن الماضي وأورثته لمعهد سميثسونيان في عام 1966. وفُقد المشط بعد تحويله في ستينيات القرن الماضي. Le Collier et la paire de Boucles d’Oreilles, en revanche, ont été préservés dans leur état d’origine et rejoignent les collections du Musée du Louvre en 2004, grâce au Fonds du Patrimoine, à la Société des Amis du Louvre et à la Direction du Musée. Collier de diamants offert par Napoléon à Marie-Louise (également légué par Merriweather Post) à l’occasion de la naissance de leur fils. Le diamant Hope Ce diamant bleu de 69 carats a été volé en 1792 et taillé illégalement avant 1812. Il est aujourd’hui connu sous le nom de « diamant Hope », en hommage à son premier acquéreur, Henry-Philippe Hope. Le diadème de saphirs de la duchesse d’Angoulême (sœur de Louis XVI, Louis XVIII et Charles X), qui comportait également des incrustations de turquoise, a été commandé au joaillier Bapst en 1819 avant d’être vendu en 1887. Il a réapparu lorsque Sir Edward Sassoon a épousé Aline Rothschild. La Tiare est restée la propriété de leur fille Sybille, marquise de Cholmondeley, qui l’a fait transformer entre 1937 et 1953 (d'après des photographies la montrant portée par la Marquise aux couronnements de George VI et d'Élisabeth II). La Marquise l’a vendue en 1973, et la Tiare a ensuite disparu lors d'une vente aux enchères chez Christie's, acquise par un collectionneur privé. Christie's a également organisé la vente du diamant Grand Mazarin en novembre 2017 à Genève, pour 12,5 millions de francs suisses, soit le double de son estimation. Le nom de l'acheteur et du vendeur n'ont pas été divulgués. Combien valent les joyaux de la Couronne exposés au Louvre ? Il est très difficile d'en donner une estimation. D'une part, il n'existe pas de marché régulier pour des bijoux de cette qualité. D'autre part, la valeur historique de ces joyaux pour la France (et pour les amateurs fortunés du monde entier) est difficilement quantifiable. D'autant plus que les légendes qui leur sont associées peuvent en augmenter la valeur affective pour les acheteurs potentiels. Par exemple, le diamant Hope (autrefois le Grand Bleu de Louis XIV) était estimé à 200 millions de dollars il y a quelques années. Plus récemment, sa valeur théorique a grimpé à 350 millions de dollars ! Cependant, quelques chiffres peuvent être avancés, basés sur certaines transactions réalisées ces dernières années : **Le diamant Sancy (55 carats)** Ce diamant était également d'une valeur immense, valant plusieurs millions de livres. Acheté par Mazarin en 1657 et offert à Louis XIV avec dix-sept autres diamants. Il a disparu lors du vol de 1792, réapparu à Londres en 1794, et après avoir changé plusieurs fois de mains, il appartenait à la famille Astor, qui l'a vendu au Louvre en 1889 pour 1 million de francs. Peut-on dire que sa valeur aujourd'hui est toujours de 1 million, mais en euros cette fois ? **Le Régent (140,64 carats)** Le Régent est le joyau de la Couronne le plus célèbre de France. La pierre brute pesait 410 carats et a été découverte en 1698 à Golconde, en Inde. Selon la légende, un esclave l'aurait échangée contre un passage sur un navire. Mais le marin anglais sans scrupules l'a tué et a vendu la pierre à Thomas Pitt, gouverneur anglais de Madras. C'est pourquoi on l'appelle aussi « le Pitt ». Philippe d'Orléans, régent de France sous Louis XV, a décidé de l'acheter pour quelques centaines de milliers de livres. La pierre a alors pris le nom de « Régent ». Volée en 1792, retrouvée par hasard en 1793, engagée par le Directoire, récupérée par Napoléon Bonaparte en 1802. Napoléon Ier en a fait un talisman et l'a fait sertir à plusieurs reprises, d'abord sur la garde de son épée de parade de 1803, puis sur celle de son épée de couronnement de 1804, et enfin sur le pommeau de son épée impériale de 1812. Une valeur de 70 millions de dollars a parfois été avancée, mais cette estimation n'a aucun sens, car ce diamant est profondément ancré dans l'histoire de France et donc invendable. ومع ذلك، إذا تم بيع مثل هذه القطعة، فإن وزنها الذي يبلغ 140 قيراطًا (مقارنةً بـ 69 قيراطًا لل Hope)، وحجمها الاستثنائي، وقصتها ستجعل منها قطعة تتجاوز أي تقييم. **الماس هورتينسيا (21.32 قيراطًا)** الماس هورتينسيا هو ماس وزنه 21.32 قيراطًا، يتميز بلون خوخي خفيف مع لمسة برتقالية. يُعرف أيضًا باسم الماس الوردي. تم نحته عام 1678، واشتراه لويس الرابع عشر، الذي كان يرتديه كدبوس. سُمي على اسم هورتينس دو بوهارنيه (1783-1837)، ملكة هولندا من 1806 إلى 1810. كانت هورتينس ابنة (بالتبني) لنابليون الأول، وصهرته (من زواجها من لويس بونابرت)، وكذلك والدة نابليون الثالث وأخيه غير الشقيق دوق مورني (الذي أنجبته من تشارلز دي فلاهو، مساعد معسكر المارشال Murat، الذي كان بدوره صهر نابليون الأول). ما أجمل هذه القصة العائلية! سرق الماس هورتينسيا أثناء سطو عام 1792، الذي استهدف جزءًا من مجوهرات التاج في خزانة المجوهرات الملكية في باريس، لكنه استعيد بفضل تحقيق بوليسي حثيث. ارتدته الإمبراطورة أوجيني (زوجة نابليون الثالث) للمرة الأخيرة عام 1856. في عام 1887، أُعطي إلى المتحف الوطني للتاريخ الطبيعي، ثم نُقل إلى متحف اللوفر في باريس، حيث يُعرض حاليًا. هذه المجوهرات التاريخية الثلاثة، ريجنت، وسانسي، وهورتينسيا، زينت ملابس أو تيجان الحكام. يحتفظ اللوفر أيضًا بمجموعات من المجوهرات، التيجان (ولا سيما تاج لويس الخامس عشر)، والأكاليل، والسيوف الاحتفالية، والأوسمة أو القطع الذهبية والمينا. على سبيل المثال، توجد مجموعات مذهلة من القرن التاسع عشر، مثل تلك المصنوعة من الزمرد والماس للإمبراطورة ماري لويز. ما قيمة هذه القطع الفريدة في السوق؟ لم تعد مجوهرات التاج الفرنسية مسألة قيمة تجارية. إنها تبقى رمزًا قويًا للماضي الملكي لفرنسا وشاهدًا على تأثيرها التاريخي وثقافتها الغنية. على الرغم من عدم تشكل هذه المجوهرات مجموعة موحدة بعد الآن، إلا أن قصتها محفوظة في المتاحف والسجلات، حيث تستمر في إثارة الدهشة وتعكس التطور الدراماتيكي لفرنسا، من مملكة إلى جمهورية.